
El poema del ángulo recto ( Le poème de l'angle droit ) es una serie de 19 pinturas y sus correspondientes escritos, compuesta por el influyente arquitecto suizo-francés Le Corbusier entre 1947 y 1953, y publicada por primera vez en formato de libro en una edición limitada de 250 ejemplares en 1955. Aparte de su manifiesto fundamental Hacia una arquitectura , El poema del ángulo recto se considera su síntesis más lúcida de máximas personales. [ 1 ]
Introducción
El Poema del Ángulo Recto fue compuesto a lo largo de siete años, de 1947 a 1953. Las pinturas están dispuestas simétricamente en siete filas, o «zonas», y se leen en orden, 5, 3, 5, 1, 3, 1, 1, de tal manera que la composición completa parece desequilibrada y con forma de cruz. Le Corbusier se refería a esta organización como iconostasio . A cada zona, identificada con las letras AG , se le asigna un título y un color correspondiente. Le Corbusier estaba muy interesado en los temas clásicos de la alquimia , y cada pieza, así como el significado de su ubicación en los conjuntos codificados por colores, se inspira en la dialéctica de los opuestos inherente a los procesos alquímicos y la ilumina. [ 2 ]
A. Medio ambiente (Entorno verde)
El verde es el símbolo alquímico de la materia primordial del universo. Le Corbusier utiliza esta zona como una taxonomía de los ciclos naturales .
A.1. Representación de la naturaleza cíclica del sol.
- ...los dos ritmos
- que regulan nuestro destino:
- Sale el sol
- Una puesta de sol
- El sol vuelve a salir
A.2. Representante del ciclo del agua, una parte importante de la alquimia y "una matriz para una confrontación universal dualista". [ 3 ]
El nivel establece dónde detiene el descenso de las aguas al mar el mar hija de gotitas y madre de los vapores. Y la horizontal define el contenido líquido.
A.3. Introduce el símbolo de la tierra, los símbolos cardinales y al hombre como procreador. Es también el primer pasaje que hace referencia directa al ángulo recto, aquí como símbolo de vida, existencia y rectitud.
Erguido sobre la meseta terrestre de cosas perceptibles para ti Contrato con la naturaleza, un pacto de solidaridad: es el ángulo recto. Vertical frente al mar Ahí estás, de pie.
A.4. Utiliza la figura-fondo y un fuerte contraste para destacar el papel del caos en la división entre lo consciente y lo inconsciente.
La ley del meandro es activo en los pensamientos y empresas de hombres que forman sus avatares que se renuevan constantemente Pero la trayectoria brota desde la mente y es proyectado por los clarividentes más allá confusión
A.5. De forma muy similar a la portada de la obra, está dividida por la mitad y las manos entrelazadas simbolizan la contradicción y la reconciliación de los opuestos, que según Le Corbusier eran las únicas vías para garantizar la supervivencia humana. En una pintura similar, las manos entrelazadas simbolizan la colaboración entre el arquitecto y el ingeniero.
Tengo pensamientos que dos manos y sus dedos entrelazados expresar este derecho y esto se fue implacablemente unificado y tan necesario a la reconciliación. La única posibilidad de supervivencia ofrecido a la vida
B. Esprit (Spirit-Blue)
Esta zona representa los vínculos entre la naturaleza, la arquitectura y el cosmos.
B.2. "Le Modulor" - El Hombre Modular de Le Corbusier, una ilustración icónica de la proporción, se yuxtapone con una concha, que Le Corbusier consideraba una forma femenina arquetípica. La forma de la concha también encarna los mismos valores proporcionales que el Modulor, basados en la sección áurea.
Su valor está en esto: el cuerpo humano elegido como admisible apoyo de números... .....¡Aquí está la proporción!
B.3. Se trata de una estructura excesivamente arquitectónica. Se aprecian claramente las losas del piso y los cimientos, y un búho, símbolo clásico de sabiduría, es claramente visible en los cimientos.
Mejor despejado de obstáculos que antes de la casa de hombres amante de su forma y establece su morada en la naturaleza. Completa en sí misma presentando su caso en todos los aspectos. abierto a los cuatro horizontes
B.4. Otro marco arquitectónico que ilumina el concepto del parasol a través del sol en la parte superior y el "mundo secreto" en la parte inferior.
El reloj y el sistema solar calendario traído a arquitectura el "brise-soleil" instalado delante de las ventanas de edificios modernos
Silla C (Carne-Violeta)
El homenaje de Le Corbusier a la carne consiste en figuras más complejas que representan el mundo animal y todas sus capacidades creativas.
C.1.
Algunos bueyes de carga pasan Todos los días frente a mi ventana. Debido a que fue diseñado y rediseñado el buey - de guijarro y de raíz se convierte en toro.
C.2.
Son innumerables los que dormir pero otros lo saben abrir el ojo. Porque el refugio profundo es en la gran caverna de dormir ese otro lado de vida en la noche.
C.3. Esta es la pieza central del iconostasio, que Le Corbusier dedicó a su esposa.
¡Ternura! Shell the Sea no ha cesado arrojarnos los restos de Armonía sonriente en las costas. Mano amasa, mano acaricia Deslizamientos de mano. La mano y la Ámense los unos a los otros.
C.4. La línea central es bastante evidente, lo que puede indicar que la imagen también se puede reconocer cuando se gira 90°, una práctica que a Le Corbusier le gustaba.
Son pero mitad, dando a La vida es solo la mitad Y llega la segunda parte a ellos y fusiones Y les llega lo bueno o lo malo. los dos ¡Quiénes se conocieron!
C.5. La imagen del cuerpo de una mujer con cabeza de unicornio es un motivo que también se ve en el mural del Pabellón Suizo de Le Corbusier en el Campus Universitario de París (CIUP), al igual que otras 3 láminas del Poema.
Las velas de la galera Las voces que cantan a bordo A medida que todo se vuelve extraño y se transpone es transportado alto y se refleja en El plan de la felicidad
D. Fusión (Rojo)
D.3.
No lo abrumes entonces él quien quiere tomar su parte de la riesgos de la vida - Deja Los metales se fusionan tolerar a los alquimistas que Además de dejarte afuera causa
E. Caractère (Personaje claro)
La atribución del color "claro" delimita esta zona, que representa la luz y la voluntad renacida en el hombre.
E.2. La compleja imagen de muchas mujeres y un caballo se logra mediante una transparencia fenomenal y la separación del color de la línea.
Las amazonas están listas salir, ir, volver y para irse de nuevo y luchar combate siempre soldado. Las amazonas son jóvenes No envejecen.
E.3. Esta es la imagen más reproducida de la serie. Se repite el motivo de las manos entrelazadas que aparece en A.5, junto con un rostro en forma de media luna, que alude a la luna.
Categórico ángulo recto del personaje del espíritu del corazón. Me vi reflejado en este personaje. y me encontré a mí mismo encontrado en casa encontró Visión horizontal al frente.
E.4. Esta imagen recuerda algunas pinturas de Le Corbusier de la década de 1930. Es ortogonal, arquitectónica y laberíntica.
Aparecerá, lo presiento. el esplendor del hormigón bruto y la grandeza que será han tenido que pensar en el matrimonio de líneas para ponderar las formas Para pesar...
F. Offre (Ofrenda-Amarillo)
F.3. El símbolo de la mano abierta aparece como una "ofrenda", y las líneas y contornos interiores revelan rasgos y características ocultas.
Está abierto desde Todo está presente y disponible. embargable Abierto a recibir Abierto también para que cada viene allí para tomar
G. Outil (Púrpura herramienta)
G.3. La presentación de una "herramienta" es una analogía con la piedra filosofal , que representa tanto la solución como la pregunta, estableciendo así la naturaleza cíclica de la obra.
uno tiene con un trozo de carbón trazó el ángulo recto el letrero Es la respuesta y la guía. el hecho una respuesta una elección
Notas
Enlaces externos
- Página de la Fundación Le Corbusier sobre el poema
- (Sitio web archivado) Imágenes asociadas a los poemas
- "Le Corbusier y el Sol" . solarhousehistory.com.
- pinturas de 1953
- Ensayos de 1953