Recurso poético

Los recursos poéticos que poseen una cualidad sonora logran efectos específicos al ser escuchados. Las palabras con una cualidad similar al sonido pueden resultar relajantes o disonantes para el lector, a la vez que evocan ciertos pensamientos y sentimientos asociados a ellas.

• Aliteración: repetición de sonidos consonánticos al principio de palabras cercanas entre sí, generalmente en la misma línea o en líneas adyacentes. La aliteración se utiliza como recurso mnemotécnico para evocar sentimientos como el miedo y el suspense en la poesía.
• Asonancia : Repetición de sonidos vocálicos en palabras cercanas entre sí, generalmente en la misma línea o en líneas adyacentes . Estos sonidos vocálicos suelen acentuarse para dar musicalidad al poema. Al crear una rima interna, esto también realza el placer de la lectura.
• Consonancia : Repetición de sonidos consonánticos al final de palabras cercanas entre sí, generalmente en la misma línea o en líneas adyacentes . Estos sonidos deben ser acentuados, no vocales.
• Cacofonía : una serie discordante de sonidos ásperos y desagradables que transmiten desorden. A menudo, esto se ve acentuado por el efecto combinado de significados complejos y una pronunciación particular. Ejemplo: Mis dedos, como palos, chasquean con una risita y, entre risas, golpean las teclas; con pies ligeros, mis dedos, como de acero, parpadean y extraen melodías de estas teclas. —“Player Piano”, John Updike.
• Eufonía : una serie de sonidos musicalmente agradables que dotan al poema de una cualidad melódica, transmitiendo al lector una sensación de armonía.
• Onomatopeya : Se utiliza en poesía para crear efectos auditivos que imitan la imagen visual descrita. Se puede usar una combinación de palabras para crear un efecto onomatopéyico. Sin embargo, no es imprescindible usar palabras que sean onomatopéyicas por sí mismas. Por ejemplo, en « La balada del viejo marinero » de Samuel Taylor Coleridge , Coleridge usa la frase «surco seguido libre» para imitar el sonido de la estela que deja un barco.

El ritmo poético es el flujo de palabras dentro de cada metro y estrofa para producir un efecto rítmico, al tiempo que se enfatizan partes específicas del poema.

• Repetición: La repetición suele utilizar asociaciones de palabras para expresar ideas y emociones de forma indirecta, enfatizando un punto, confirmando una idea o describiendo un concepto.
• Rima : La rima utiliza patrones repetitivos para resaltar el ritmo o la musicalidad en los poemas. Consiste en la repetición de sonidos similares en los versos, lo que le confiere simetría.
• Cesura : una pausa o interrupción métrica en un verso donde termina una frase y comienza otra.
• Encabalgamiento : La continuación de una oración sin pausa más allá del final de un verso, pareado o estrofa.

El uso del lenguaje figurado como recurso poético sirve para transmitir el significado que el poeta pretende expresar de diversas maneras.

• Alusión : una breve referencia a una persona, personaje, acontecimiento histórico, obra de arte o situación bíblica o mitológica.
• Analogía : Establecer una comparación o inferencia entre dos situaciones para transmitir el mensaje del poeta de forma más eficaz. Ejemplo: La tubería tenía un laberinto de recodos donde incluso el agua se perdía.
• El simbolismo consiste en dotar a los objetos de un significado distinto al original, ya sea su sentido o función. Representa aspectos, conceptos o características diferentes a los que se aprecian en una traducción literal. Otros recursos literarios , como la metáfora , la alegoría y la alusión , contribuyen al desarrollo del simbolismo.
• Oxímoron : una combinación de dos palabras que aparentemente se contradicen entre sí.
• Paradoja : una afirmación en la que una contradicción puede revelar una verdad inesperada.
• Personificación : Atribución de características personales o humanas a algo no humano, o representación de una cualidad abstracta en forma humana. Ejemplo : Los días transcurrían lentamente, con tristeza.
• Juego de palabras : un chiste que explota los diferentes significados posibles de una palabra o el hecho de que hay palabras que suenan igual pero tienen significados diferentes.

Un poema que sigue un patrón establecido de métrica, esquema de rima, forma de estrofa y estribillo.

• Balada – Poema narrativo escrito en cuartetos, donde versos de tetrámetro yámbico se alternan con trimetros yámbicos. Generalmente adopta un esquema de rima xaxa, xbxb, con uso frecuente de repetición y estribillo. Escritas con sencillez y fuerza, las baladas son líricas y abordan una amplia gama de temas, frecuentemente asociados con el folclore o las leyendas populares.
• Haiku : una forma poética japonesa profundamente influenciada por el budismo zen. Consta de tres versos sin rima de cinco, siete y cinco sílabas. La naturaleza esquiva de su forma reside más en su estilo y tono que en su estructura silábica. Un haiku suele emplear una breve descripción de la naturaleza para transmitir ideas implícitas o la esencia de un momento. También es común que los haikus incluyan una referencia directa u oblicua a una estación del año.
• El limerick , popularizado por Edward Lear en su libro «El libro del absurdo» publicado en 1846, se considera la única forma fija de origen inglés. Consiste en una forma ligera o humorística de cinco versos, principalmente anapésticos , con una rima aabba . Los limericks modernos suelen emplear el último verso para ingeniosos juegos de palabras y ocurrencias, mientras que su contenido tiende a ser obsceno y subido de tono.
• La poesía lírica , derivada del griego « lyre» (lira), fue concebida originalmente para ser cantada. Es la forma moderna más utilizada e incluye todos los poemas en los que predomina la expresión apasionada de las emociones del hablante. Desde pensamientos complejos hasta ingenio sencillo, la poesía lírica suele evocar en los lectores recuerdos de experiencias emocionales similares.
• Oda – Varias formas estróficas más complejas que la lírica. Se caracteriza por intrincados esquemas de rima y un número irregular de versos de considerable longitud. Escrita con una expresión rica e intensa, la oda se estructura para transmitir un pensamiento elevado y alabar a una persona u objeto. « Oda a un ruiseñor » es un ejemplo.
• Rondó : Forma fija utilizada en versos ligeros o ingeniosos. Consta de quince versos octosílabos o decasílabos, divididos en tres estrofas con dos rimas. Una o varias palabras del segmento inicial del primer verso se utilizan como estribillo para cerrar la segunda y la tercera estrofa, creando así un esquema de rima.
• Villanela : Un poema que consta de dos rimas en cinco estrofas de tres versos, seguidas de un cuarteto. La villanela transmite una agradable impresión de espontaneidad sencilla, como en «La casa en la colina» de Edwin Arlington Robinson .

  

• Soneto : poema de catorce versos en pentámetro yámbico con una rima preestablecida. Tradicionalmente se utiliza para expresar la idea del amor. La secuencia de sonetos de Shakespeare, por ejemplo, busca descubrir nuevas formas de imaginar el amor. En el soneto 130 , Shakespeare describe la belleza de la dama con maestría y picardía, de tal manera que cada imagen de belleza que plantea se ve inmediatamente rechazada, burlándose así de las ideas convencionales del Renacimiento sobre la belleza femenina.

También conocido como « pentámetro yámbico sin rima », el verso blanco es un verso sin rima escrito en pentámetro yámbico. En poesía, tiene una métrica constante con 10 sílabas por verso ( pentámetro ). A las sílabas átonas les siguen sílabas tónicas, cinco de las cuales son tónicas pero no riman.

• Troqueo: Un troqueo es un patrón métrico de dos sílabas en poesía en el que una sílaba acentuada va seguida de una sílaba átona.
• Yambo: un patrón métrico de dos sílabas en poesía en el que una sílaba átona va seguida de una sílaba tónica.
• Anapaesto : un patrón métrico de tres sílabas en poesía en el que dos sílabas átonas van seguidas de una sílaba tónica.
• Dáctilo : un patrón métrico de tres sílabas en poesía en el que una sílaba acentuada va seguida de dos sílabas átonas.
• Espondeo : Un ritmo en un verso poético que consta de dos sílabas acentuadas. Es una forma poética menos común que otros pies métricos. Es raro encontrar poemas escritos únicamente en espondeo, ya que los poetas suelen combinarlo con otros pies métricos.

Una forma poética libre de las limitaciones del ritmo métrico regular y los esquemas de rima fijos. La falta de regularidad y de esquemas de rima convencionales permite al poeta dar forma al poema libremente. Dicha irregularidad y la ausencia de estribillo también evocan una sensación de expresión artística. ^{[ 3 ]} También puede darse el caso de que el poeta trabaje de oído o por instinto, generando formas híbridas locales que evolucionan en diálogo con el proceso de composición.

Entre los ejemplos de verso libre se encuentra ' Una araña silenciosa y paciente' de Walt Whitman .