Sinfonía nº 38 (Mozart)

La Sinfonía n.º 38 en re mayor , K. 504, fue compuesta por Wolfgang Amadeus Mozart a finales de 1786. Se estrenó en Praga el 19 de enero de 1787, ^{[ 1 ] [ 2 ]} durante la primera visita de Mozart a la ciudad . Debido a que se estrenó en Praga, a menudo se la conoce como la Sinfonía de Praga . El catálogo temático autógrafo de Mozart registra el 6 de diciembre de 1786 como la fecha de finalización. ^{[ 2 ]}

Otras obras escritas por Mozart aproximadamente contemporáneas a esta sinfonía incluyen el Trío para piano en si bemol mayor , K. 502 (terminado el 18 de noviembre de 1786), el Concierto para piano n.° 25 , K. 503 (terminado el 4 de diciembre de 1786) y el aria de concierto scena y rondó Ch'io mi scordi di te?, K. 505, para soprano y orquesta (terminada el 26 de diciembre de 1786).

Aunque la popularidad de Mozart entre los vieneses fluctuó, fue consistentemente popular entre los bohemios y contaba con un público fiel en Praga. A pesar de que la Sinfonía n.° 38 se estrenó en Praga, no se sabe con certeza si fue escrita específicamente para esta ciudad. ^{[ 3 ]} Gran parte de la confusión gira en torno a la cronología de su creación. Es evidente que Mozart fue invitado a Praga gracias al éxito de su ópera Las bodas de Fígaro durante la temporada de invierno de 1786-87 del Teatro Nacional (actualmente Teatro de los Estados ) de Praga. Sin embargo, se desconoce cuándo comenzó la temporada, posiblemente en noviembre de 1786 o en diciembre. No se registra ninguna mención del rotundo éxito de Las bodas de Fígaro en la prensa praguense hasta el 11 de diciembre de 1786, cinco días después de la finalización de la sinfonía. Es seguro que la temporada de la ópera comenzó antes de esa semana, pero no existe documentación que lo confirme. Según una carta de Leopold Mozart fechada en enero de 1787, Mozart fue invitado a Praga por un grupo de músicos y mecenas. Es posible que esta invitación llegara mucho antes de que Las bodas de Fígaro se estrenara en Praga, quizás durante los ensayos, cuando los músicos ya habrían reconocido la brillantez de la música. También es posible que la Sinfonía de Praga estuviera destinada a los conciertos instrumentales de Adviento celebrados en Viena en diciembre de 1786, junto con el Concierto para piano n.º 25, pero lo único que se puede afirmar con certeza es que no se interpretó en Viena antes de su estreno en Praga.

El uso profuso de instrumentos de viento podría indicar que la Sinfonía de Praga fue compuesta específicamente para el público de Praga. Los instrumentistas de viento de Bohemia eran famosos en toda Europa, y la prensa praguense atribuyó el gran éxito de las óperas El rapto en el serrallo y Las bodas de Fígaro, en parte, a su hábil uso de estos instrumentos. También es posible que el uso extensivo de vientos en la Sinfonía de Praga fuera simplemente el resultado de los experimentos de orquestación que Mozart había estado desarrollando en los acompañamientos orquestales de sus conciertos para piano durante los dos años anteriores, y que la nueva experiencia que tenía componiendo para vientos se hubiera reflejado en sus sinfonías de todos modos. En cualquier caso, el uso de instrumentos de viento en la Sinfonía de Praga representa un avance significativo en la técnica sinfónica de Mozart, que continuó y se desarrolló en sus últimas sinfonías, y que también fue adoptada por las sinfonías londinenses de Haydn (quien a su vez influyó notablemente en Mozart), Beethoven y Schubert . De hecho, sería difícil encontrar alguna sinfonía anterior de cualquier compositor que no sea de un tipo especial que contenga tantos pasajes en los que no se interpreten instrumentos de cuerda, sino únicamente diversos tipos de conjuntos de viento.

En su programa de identificación de los tipos de papel de los autógrafos de Mozart, Alan Tyson descubrió que el tercer movimiento fue compuesto primero: su papel coincide con el papel en el que Mozart compuso Las bodas de Fígaro a principios de 1786, mientras que los dos primeros movimientos fueron escritos en papel que coincide con otra obra de finales del mismo año. Otro hecho que Tyson observó fue que Mozart había hecho una copia de la parte de trompeta de su sinfonía anterior en re mayor, ahora llamada la "Sinfonía de París" (véase Sinfonía n.º 31 (Mozart) ). Esta copia también está escrita en papel de finales de diciembre. Tyson relaciona con cautela estos hechos con la siguiente conjetura: Mozart tenía la intención de llevar la Sinfonía de París consigo para interpretarla en Praga, e hizo una copia de la parte de trompeta que se había perdido. Entonces sintió que debía reemplazar el tercer movimiento y escribió un nuevo final para la Sinfonía de París (en re mayor, para que coincidiera). Esto sirvió finalmente como el final de la Sinfonía de Praga ; al final, Mozart decidió que lo mejor era escribir una sinfonía completamente nueva para Praga, y compuso (utilizando la tipografía de diciembre) el primer y el segundo movimiento. Tyson también sugiere que Mozart no escribió el movimiento del minueto porque se quedó sin tiempo; aunque véase más abajo para una explicación diferente. ^{[ 4 ]}

Las primeras sinfonías clásicas del siglo XVIII se estructuraban originalmente en tres movimientos (rápido-lento-rápido), siguiendo sus orígenes en las oberturas italianas . Posteriormente, a partir de la década de 1750, era habitual en Alemania y Austria incluir un minueto para crear el formato rápido-lento-minueto-rápido. Sin embargo, la Sinfonía de Praga carece de minueto, algo que habría sido extraordinariamente inusual para una sinfonía escrita en Viena a finales de la década de 1780. El propio Mozart, quien compuso muchas más sinfonías en el formato clásico rápido-lento-rápido que Haydn (debido a su mayor conexión con Italia), nunca antes había escrito una sinfonía de tres movimientos para Viena, ni siquiera de niño en la década de 1760, cuando las sinfonías de tres movimientos aún eran comunes en gran parte de Europa. Daniel E. Freeman ha sugerido que el formato de tres movimientos podría haberse elegido para atraer al público musical de Praga. ^{[ 5 ]} Da la casualidad de que el único compositor sinfónico de Praga que Mozart conoció bien fue Josef Mysliveček , un colaborador cercano de la familia Mozart entre 1770 y 1778. De hecho, casi todas las sinfonías de Mysliveček están compuestas en la estructura de tres movimientos preferida en Italia, donde trabajó principalmente durante su vida adulta. Sin embargo, aún no se ha encontrado una explicación definitiva para el formato de tres movimientos de la Sinfonía de Praga .

La Sinfonía de Praga está instrumentada para dos flautas , dos oboes , dos fagotes , dos trompas , dos trompetas , timbales y cuerdas . ^{[ 6 ]}

Tiene tres movimientos , cada uno en forma de sonata :

El primer movimiento comienza con una introducción lenta (Mozart hace esto solo en otras dos sinfonías, la n.° 36 ["Linz"] y la n.° 39 ). Freeman ha señalado que probablemente sea la introducción lenta más larga y sofisticada escrita para cualquier sinfonía importante hasta ese momento, tal vez para compensar la duración del minueto faltante y así ayudar a que toda la obra se ajuste más a la duración habitual de una sinfonía estándar de cuatro movimientos. ^{[ 5 ]} La introducción da paso a la parte principal del movimiento, en la que se desarrollan y recapitulan seis melodías en un ejemplo muy contrapuntístico de forma sonata-allegro . Ciertas frases en el primer movimiento tienen semejanza con la obertura de La flauta mágica . El allegro propiamente dicho comienza de manera compleja con el "primer tema" alternado entre los segundos violines (que lo inician) y los primeros violines (que lo terminan).

La estructura del segundo movimiento es típica de las sinfonías de Mozart de este período, aunque la música cambia a una tonalidad menor en un movimiento de estados de ánimo contrastantes. Está en la tonalidad subdominante de sol mayor .

El tercer movimiento es un animado Presto en el que la flauta desempeña un papel destacado, especialmente al contrapuntear la melodía principal en la sección de desarrollo. Este movimiento «muestra a Mozart en un estado de ánimo inusual, más cercano a la exuberancia de Beethoven de lo que su gusto refinado normalmente le permitía». ^{[ 7 ]}

Fuentes

• Deutsch, Otto Erich (1965). Mozart: Una biografía documental . Traducido por Eric Blom ; Peter Branscombe ; Jeremy Noble . Stanford, California: Stanford University Press – vía Internet Archive .
• Freeman, Daniel E. (2021). Mozart en Praga . Minneapolis: Calumet Editions. ISBN 978-1-950743-50-6.

• Einstein, Alfred (1945). Mozart, su carácter, su obra . Traducido por Arthur Mendel y Nathan Broder. Londres: Oxford University Press . LCCN 45001487 – vía Internet Archive. 

• Sinfonie in D, KV 504: Partitura e informe crítico (en alemán) en la Neue Mozart-Ausgabe
• Sinfonía n.º 38 : Partituras en el Proyecto de Biblioteca Internacional de Partituras Musicales