Princesa Caballero

Princess Knight , también conocida como Ribon no Kishi , ^{[ a ]} es una serie de manga japonesa escrita e ilustrada por Osamu Tezuka . Este manga narra las aventuras de Sapphire, una chica que nació accidentalmente con el corazón azul de un niño y el corazón rosa de una niña. Se hace pasar por un príncipe para impedir que el malvado Duque Duralumin se apodere del reino a través de su hijo, Plastic. El personaje principal, que desafía las normas de género, se inspiró en el grupo de teatro musical exclusivamente femenino Takarazuka Revue, en el que las mujeres interpretaban tanto papeles femeninos como masculinos.

La historia fue encargada por un editor de la revista Shōjo Club de Kodansha , quien deseaba que Tezuka produjera un manga dirigido a un público femenino que replicara el éxito de sus anteriores historias dirigidas a un público masculino. El autor creó entonces Princess Knight , serializada originalmente en dicha revista entre 1953 y 1956. La popularidad del manga dio lugar a una radionovela en 1955, otras tres serializaciones entre 1958 y 1968, y una serie de anime de 52 episodios producida por Mushi Production y emitida por Fuji TV entre 1967 y 1968. También ha influido en varios musicales desde la década de 1980 e inspirado remakes de la obra por otros autores. Una nueva adaptación cinematográfica de anime titulada The Ribbon Hero se estrenará en Netflix en agosto de 2026.

La llegada de la serie al mercado angloparlante se retrasó debido a que los ejecutivos de NBC Enterprises temían que pudiera interpretarse como un intercambio de roles sexuales. Sin embargo, en la década de 1970, la serie de televisión tuvo una versión doblada producida por Joe Oriolo . Renombrada como Choppy and the Princess , se estrenó para el público televisivo estadounidense, australiano y británico, y posteriormente se lanzó en formato de vídeo doméstico . El manga no llegó al público angloparlante hasta años después, en 2001, cuando Kodansha International publicó una edición bilingüe de Princess Knight , a la que siguió una versión más reciente de Vertical en 2011.

Una de las obras más famosas de Tezuka y considerada un clásico, La princesa caballero ha tenido una gran influencia en la industria del manga y el anime. Su representación de los roles de género es interpretada de forma ambigua por la crítica; algunos afirman que tiene ideales feministas y otros creen que expresa los ideales misóginos de la sociedad japonesa de los años 50 y 60. No obstante, dio inicio a una tradición de heroínas andróginas y estableció varias tendencias en el manga shōjo . Se considera una de las primeras obras de este género centrada en la narrativa y que presenta a una superheroína.

Ambientada en un escenario de cuento de hadas medieval europeo , La princesa caballero narra la historia de Zafiro, quien debe fingir ser un príncipe para heredar el trono de Tierra de Plata, ya que las mujeres no tienen derecho a él. Al nacer, su padre, el rey, anuncia que su bebé es un niño en lugar de una niña. Esto se debe a que el siguiente en la línea de sucesión al trono, el duque Duraluminio, ^{[ b ]} es un hombre malvado que oprimiría al pueblo si su hijo, Plástico, llegara a ser rey. Duraluminio y su secuaz, el barón Nylon, conspiran constantemente para apoderarse del reino e intentan demostrar que Zafiro es en realidad una niña. Zafiro puede mantener la farsa porque, al nacer, recibió el corazón azul de un niño y el corazón rosa de una niña. Por ello, Dios envió a Tink, ^{[ c ]} una joven ángel en formación, a la Tierra para recuperar el corazón extra de Zafiro. Sin embargo, Zafiro no permitió que Tink le quitara su corazón de niño.

Zafiro y Campanilla viven diversas aventuras, incluyendo encuentros con Satanás, ^{[ d ]} un hechicero que quiere robar el alma especial de dos corazones de Zafiro y apoderarse del reino. Sin embargo, siempre se ve frustrado por Campanilla y su miedo a los ángeles, y por su propia hija, Hécate, ^{[ e ]} una bruja demoníaca que cambia de forma y que al principio parece ser malvada como su padre, pero que secretamente ayuda a Zafiro a frustrar los planes de su padre. Zafiro también se pone una máscara al estilo del Zorro por la noche, luchando contra el crimen como el Caballero Fantasma, y ​​se involucra con Franz Charming, el joven príncipe de la vecina Goldland. Su relación es multifacética; Franz conoce a Zafiro como tres personas completamente diferentes y tiene distintos sentimientos hacia cada una. Es buen amigo del príncipe Zafiro, está enamorado de la princesa sin nombre y desprecia al Caballero Fantasma, a quien cree un rival por el afecto de la princesa.

A medida que avanza la historia, Duralumin da un golpe de estado para conquistar Silverland, siguiendo las órdenes del Sr. X, un hombre corpulento vestido completamente con una armadura roja cuadrada y gobernante de la Unión X, una federación vecina de naciones protofascistas que quiere conquistar los tres reinos (Silverland, Goldland y Charcoal-land). El rey y la reina son capturados, pero ayudan a Sapphire a escapar. Duralumin está a punto de proclamar a su hijo rey y a sí mismo regente cuando es asesinado por Nylon, quien ha sido llevado casi a la locura por los constantes abusos del duque. El desquiciado Nylon se proclama y da la bienvenida al Sr. X y a sus ejércitos a Silverland. Sin embargo, el Sr. X pronto deja claro que no tiene intención de dejar que Nylon gobierne, ni siquiera como monarca títere, y simplemente lo mantiene cerca como un bufón grosero.

Zafiro y Franz intentan impedir la ejecución del rey y la reina, pero llegan demasiado tarde y son arrojados al mar. Esto culmina en la batalla final, cuando Zafiro se dirige al castillo de Silverland para enfrentarse al Sr. X con la ayuda de tres bolas mágicas. Estas bolas, que sus padres le entregaron, representan los tres reinos y están destinadas a salvar Silverland: al principio, se usan para hacer sonar las campanas del reino, infundiendo mágicamente en el pueblo la voluntad de luchar contra los invasores.

Zafiro funde las bolas para formar un hacha mágica, con la que derrota a las tropas del Sr. X, derriba las murallas del castillo y se enfrenta al propio X. Zafiro termina batiéndose en duelo con el Sr. X, con la ayuda de Franz, y logra herirlo. Justo cuando el enfurecido Sr. X está a punto de partir a Zafiro y a Franz por la mitad, Campanilla invoca a Dios pidiendo ayuda, y un rayo cae sobre el Sr. X. Mientras Zafiro parece triunfar, el Sr. X se levanta de su aparente muerte y comienza a destrozar el castillo con sus propias manos, provocando finalmente su derrumbe. Nylon, que se tambaleaba por los pasillos como un loco, también muere aplastado. Zafiro escapa del castillo que se derrumba y se yergue triunfante bajo la luz del sol. Campanilla ha sido herido de muerte por el derrumbe del castillo y le dice a Dios que está dispuesto a sacrificar su vida si los padres de Zafiro resucitan. Entonces Dios accede a devolverles la vida al Rey y a la Reina, justo cuando Campanilla muere.

Zafiro y Franz terminan casándose. El espíritu de Campanilla regresa al cielo, donde finalmente se ha ganado sus alas.

Durante la década de 1950, Osamu Tezuka ya era popular tras haber escrito Kimba, el león blanco (1950) y Astro Boy (1952). ^{[ 16 ]} A finales de 1952, un editor del Shōjo Club le preguntó a Tezuka si sería capaz de crear una obra similar a las anteriores, pero dirigida a chicas. ^{[ 17 ]} Tezuka aceptó y su primera idea fue trasladar al manga el grupo de teatro musical femenino Takarazuka Revue . ^{[ 17 ] [ 18 ]} La «estética de Takarazuka se muestra en todo su esplendor en Princess Knight », argumentó Natsu Onoda Power en su libro God of Comics . ^{[ 18 ]}

Nacido en Osaka , Tezuka vivió en la ciudad de Takarazuka entre los cinco y los veinticuatro años, y con una madre que era fanática de la revista, a menudo veía sus actuaciones durante su infancia y juventud. ^{[ 19 ] [ 20 ]} Los vestuarios, decorados y letras de Takarazuka, ^{[ 21 ]} así como su representación de género y política sexual fueron utilizados por Tezuka en la creación de Princess Knight . ^{[ 22 ]} Sapphire está basada en el dansō no reijin ('belleza con vestimenta masculina') de Takarazuka, y Franz está modelado a partir de una de las actrices principales, Yachiyo Kasugano. ^{[ 19 ]} Nobuko Otowa como Puck en la versión de Takarazuka de El sueño de una noche de verano influyó en el personaje de Campanilla. ^{[ 19 ]}

La técnica de animación de las primeras películas de Disney influyó en el estilo artístico de Tezuka, especialmente en su forma de dibujar rasgos y ojos infantiles. ^{[ 23 ]} Los ojos muy grandes también se inspiraron en las actuaciones de Takarazuka. ^{[ 3 ]} El color y la composición se vieron influenciados por la película Los cuentos de Hoffmann . ^{[ 1 ]} Algunos aspectos de Princess Knight también recuerdan a su anterior manga shōjo , Kiseki no Mori no Monogatari , que presentaba un sombrero de plumas y hombres con maillots blancos, así como historias de aventuras. ^{[ 21 ]} También se vio influenciado por la literatura occidental, ^{[ 24 ]} el cristianismo, la mitología griega, ^{[ 2 ]} y los cuentos de hadas europeos ^{[ 25 ]} —por eso se ha descrito como un "pastiche psicodélico de la cultura pop". ^{[ 26 ]} Los críticos han percibido influencias de Cenicienta , ^{[ 8 ] [ 24 ]} "Pastoral" de Fantasía, [ 24 ^{] [ 25 ] Pinocho ,} [ 24 ^{] La Bella} Durmiente , ^{[ 7 ] [ 8 ]} Blancanieves , ^{[ 7 ] [ 24 ]} Betty Boop , ^{[ 7 ]} Capitán Blood , ^{[ 24 ]} Drácula , " Eros y Psique ", ^{[ 25 ]} Hamlet , ^{[ 24 ] [ 25 ]} " El Aprendiz de Brujo ", ^{[ 27 ]} El Lago de los Cisnes , ^{[ 24 ] [ 28 ]} La Pimpinela Escarlata , ^{[ 26 ]} y Guillermo Tell . ^{[ 24 ]}

Varios críticos han ofrecido diversas interpretaciones posibles sobre la presencia de ambigüedad de género y androginia en Princess Knight . Patrick Drazen, autor del libro Anime Explosion!, afirmó que la androginia en la serie es "engañosa" ya que aborda el género en lugar del sexo, y más específicamente, las expectativas de los roles de género . ^{[ 29 ]} Philip Brophy , de "Tezuka's Gekiga: Behind the Mask of Manga", lo resumió así: "Con su visualización de la masculinidad y la feminidad dentro de un mismo cuerpo, logró representar identidades conflictivas dentro de un cuerpo de un solo sexo bajo la presión de la conformidad social, encarnando así literalmente la búsqueda de identidad y la agencia subjetiva". ^{[ 30 ]} Ed Sizemore, de Manga Worth Reading, afirma que la idea central de Tezuka critica "la falsa dicotomía que la sociedad crea entre hombre y mujer". ^{[ 24 ]} Rebecca Silverman de Anime News Network ( ANN ) y Sheena McNeil de Sequential Tart escribieron que Tezuka puso posiciones feministas en ella ^{[ f ]} y Chris Mautner de The Comics Journal destacó la presencia de Friebe, una espadachina "aventurera", como otra representación de mujeres en una posición no sumisa (en contraste con la representación habitual). ^{[ 8 ]}

Por otro lado, Silverman afirmó que muestra estereotipos de género y "algunos de los ideales más misóginos del Japón de la década de 1960", como lo ejemplifica el hecho de que el corazón de su hijo le da fuerza física. ^{[ 7 ]} Mautner también encontró "cierto" sexismo en la obra, dando como ejemplo el hecho de que pierde su habilidad con la espada cuando no tiene el corazón de su hijo. ^{[ 8 ]} Drazen y Mautner enfatizaron que el manga había roto con algunas expectativas de género pero no las abandonó, ya que Sapphire se casa con Franz al final. ^{[ 8 ] [ 29 ]} Power afirmó que con esta actitud Sapphire muestra que "su verdadera felicidad proviene de estar en un rol femenino tradicional". ^{[ 32 ]} Para Paul Gravett , demostró que "después de todo no era una rebelde feminista" y escribió en Manga: Sixty Years of Japanese Comics que Tezuka "creó un exquisito mundo de indecisión". ^{[ 3 ]} Power concluyó que "La imagen de Sapphire debió haber enviado mensajes complejos, si no contradictorios", a los lectores. ^{[ 33 ]} Estos conflictos llevaron a Brophy a decir "Puede ser más preciso describir su caracterización como esquizofrénica en lugar de andrógina". ^{[ g ]}

Snow Wildsmith de ICv2 describió la serie como una que tiene "personajes más jóvenes [que] no quieren atenerse a los roles que sus padres les prescribieron y la mayoría de las mujeres están cansadas de que les digan que son el sexo inferior". ^{[ 35 ]} Mautner escribió que "si hay un tema central en Princess Knight , sin embargo, no es el de los roles de género, sino el de las expectativas parentales y el deber filial". ^{[ 8 ]} Drazen también expuso que la serie trata sobre "otro par de opuestos clásicamente japoneses: el deber y el deseo". ^{[ 36 ]} Drazen dijo que "ella no se resiente de su deber" de tener que ser un chico y divertirse con ello, pero que "solo en privado vive sus deseos femeninos". ^{[ 36 ]} Mautner expresó una opinión similar, afirmando que incluso si le gusta ser un chico "posee un fuerte deseo de complacer su lado femenino". ^{[ 8 ]}

Ha habido cuatro serializaciones de manga de Princess Knight en Japón. La primera serialización se publicó de enero de 1953 a enero de 1956 en la revista Shōjo Club de Kodansha , ^{[ 1 ]} y fue seguida por el lanzamiento de tres volúmenes tankōbon ^{[ 37 ]} entre el 30 de diciembre de 1954 y el 25 de junio de 1958. ^{[ 38 ]} Fue seguida por varias reediciones; dos volúmenes fueron publicados el 11 de octubre y el 13 de noviembre de 1979, bajo la línea Osamu Tezuka Manga Complete Works; ^{[ 39 ] [ 40 ]} el 17 de abril de 1995, bajo la línea KC Grand Collection, ^{[ 41 ]} y el 12 de noviembre de 1999, bajo la línea Manga Bunko. ^{[ 42 ]} En 2004, Geneon Universal Entertainment publicó una edición kanzenban del manga que fue republicada por Fukkan.com en 2012. ^{[ 43 ]} También se publicó en una edición Kanzen Fukkoku-ban de tres volúmenes (完全復刻版; lit. ' Reimpresión completa ' ) el 13 de enero de 2009, ^{[ 37 ] [ 44 ]} seguida de una "Caja especial" el 14 de enero de 2009, ^{[ 45 ]} y en una edición Osamu Tezuka Bunko Complete Works el 10 de febrero de 2011. ^{[ 46 ]}

La segunda serialización, una continuación de la versión del Shōjo Club , se publicó en Nakayoshi desde enero de 1958 hasta junio de 1958. ^{[ 47 ]} El título se cambió a The Twin Knights (双子の騎士, Futago no Kishi ) para su publicación en formato de libro, pero el nombre de la serialización seguía siendo Princess Knight . ^{[ 1 ]} Fue compilado por primera vez por Suzuka Shuppan y publicado en un único tankōbon el 15 de mayo de 1960, ^{[ 48 ] [ 49 ]} que fue republicado por Mushi Pro Shōji el 15 de julio de 1971. ^{[ 50 ]} Kodansha lo publicó en diferentes líneas y formatos; el 28 de julio de 1978, bajo la línea Osamu Tezuka Manga Complete Works; ^{[ 51 ]} el 4 de junio de 1995, bajo la línea KC Grand Collection; ^{[ 52 ]} el 12 de noviembre de 1999, bajo la línea Manga Bunko; ^{[ 53 ]} y el 12 de mayo de 2010, bajo la línea Osamu Tezuka Bunko Complete Works. ^{[ 54 ]}

La tercera serialización fue una reescritura de la versión del Shōjo Club y se publicó desde enero de 1963 hasta octubre de 1966 en Nakayoshi , ^{[ 55 ]} y fue publicada originalmente en cinco volúmenes tankōbon por Kodansha ^{[ 56 ]} entre el 15 de agosto de 1964 y el 15 de junio de 1966. ^{[ 38 ]} Le siguieron varias reediciones y relanzamientos; tres volúmenes fueron publicados por Shogakukan en formato de bolsillo entre el 10 de marzo y el 10 de mayo de 1969; ^{[ 38 ]} tres volúmenes fueron publicados entre el 13 de junio de 1977 y el 11 de enero de 1978, bajo la línea Osamu Tezuka Manga Complete Works por Kodansha; ^{[ 57 ] [ 58 ]} en junio de 1982 fue publicada por Holp Shuppan ; ^{[ 59 ]} El 14 de diciembre de 1994, se publicó bajo la línea KC Grand Collection; ^{[ 60 ] [ 61 ]} El 9 de octubre de 1999, bajo la línea Manga Bunko; ^{[ 62 ] [ 63 ]} Y el 9 de octubre de 2009, bajo la línea Osamu Tezuka Bunko Complete Works. ^{[ 64 ] [ 65 ]} Una edición Kanzen Fukkoku-ban, junto con una "Caja especial", se publicó el 29 de mayo de 2009. ^{[ 56 ]}

La cuarta serialización fue una historia de ciencia ficción escrita originalmente por Tezuka, con dibujos de Kitano Hideaki. ^{[ 1 ]} Se serializó en la revista Shōjo Friend en 1967, simultáneamente con su emisión en televisión como animación. ^{[ 1 ]} Kodansha recopiló sus capítulos en dos volúmenes publicados el 3 de mayo de 1967 y el 3 de junio de 1967. ^{[ 38 ]} Como complemento de la serie de anime, el propio Tezuka admitió que fue "un fracaso comercial, una versión mal concebida". ^{[ 25 ]}

Seis volúmenes de Princess Knight de Nakayoshi de 1963 fueron publicados entre el 18 de mayo y el 27 de julio de 2001 en los Estados Unidos en una edición bilingüe (inglés/japonés) por Kodansha International . ^{[ 38 ] [ 66 ]} Una vista previa del manga de 1953 fue publicada en el número de julio de 2007 de la revista de Viz Media , Shojo Beat . ^{[ h ] [ 66 ]} En la Comic-Con de San Diego de 2011 , Vertical anunció que había licenciado la versión de 1963 ^{[ i ]} para una traducción al inglés en Norteamérica. ^{[ 70 ] [ 71 ]} Vertical la publicó en dos partes; el primero el 1 de noviembre de 2011 y el segundo el 6 de diciembre de 2011. ^{[ 72 ] [ 73 ]} Al año siguiente, Vertical obtuvo la licencia de The Twin Knights , ^{[ 74 ]} que se publicó el 30 de julio de 2013. ^{[ 75 ]} Ambas series fueron relanzadas por Vertical en formato de libro electrónico ; primero, The Twin Knights el 22 de julio de 2015, ^{[ 76 ]} y luego ambos volúmenes de Princess Knight el 12 de agosto de 2015. ^{[ 72 ] [ 77 ]}

La serie de anime Princess Knight fue producida por Mushi Production y tuvo a Osamu Tezuka como director ejecutivo, y a Chikao Katsui y Kanji Akabori como directores principales. ^{[ 6 ]} La serie de 52 episodios se emitió originalmente en Japón en Fuji TV del 2 de abril de 1967 al 7 de abril de 1968. ^{[ 5 ] [ 78 ]} Además de la serie de anime, también hay una película piloto de 28 minutos que se produjo en noviembre de 1966 pero no se emitió en televisión. ^{[ 11 ] [ 79 ]} Se lanzó como extra cuando la serie se lanzó en LaserDisc en Japón. ^{[ 11 ]} Todos los episodios fueron lanzados en LaserDisc por Pioneer el 28 de marzo de 1997. ^{[ 80 ]} Los episodios también se distribuyeron en formato DVD; Nippon Columbia lanzó dos cajas recopilatorias el 21 de diciembre de 2001 y el 1 de junio de 2002. ^{[ 81 ] [ 82 ]} Columbia lanzó una caja recopilatoria individual el 23 de julio de 2008, ^{[ 83 ]} y Takarashijima lanzó otra el 29 de octubre de 2010. ^{[ 84 ]} Columbia lanzó por primera vez una serie de DVD "Best Selection" el 25 de septiembre de 2003, ^{[ 85 ]} y la reeditó el 23 de julio de 2008. ^{[ 83 ]}

Mushi Production presentó la adaptación al anime a NBC Enterprises, la cual fue rechazada porque sus ejecutivos consideraron que el tema de la serie podría interpretarse como "cambio de sexo". ^{[ 86 ]} Sin embargo, el animador Joe Oriolo compró los derechos de distribución del anime y, junto con Burt Hecht, dobló sus episodios al inglés. ^{[ 11 ] [ 87 ]} En 1972, después de un lanzamiento limitado bajo el título Princess Knight , Oriolo y Hecht editaron tres episodios y los convirtieron en una película titulada Choppy and the Princess , que fue licenciada a la televisión independiente en los Estados Unidos y se sindicó en las décadas de 1970 y 1980. ^{[ 11 ] [ 87 ]} En octubre de 2012, Nozomi Entertainment , una división editorial de Right Stuf , adquirió sus derechos de distribución para Norteamérica. Con un doblaje en inglés y otro en español, utilizó la versión editada y recortada que se emitió en las décadas de 1970 y 1980. ^{[ 88 ]} La primera parte se publicó el 20 de agosto de 2013, mientras que la segunda se publicó el 22 de octubre de 2013. ^{[ 89 ] [ 90 ]}

El programa también se emitió en Australia en la década de 1970, ^{[ 91 ]} y se lanzó en formato doméstico en Australia y el Reino Unido. Movie Makers lanzó siete episodios bajo el título The Adventures of Choppy and the Princess y tres episodios individuales sin título. El distribuidor Tasley Leisures lanzó seis episodios bajo el título Choppy and the Princess, Adventures 1-6 . ^{[ 11 ]} The Starlite Group lanzó siete DVD de The Adventures of Choppy and the Princess en el Reino Unido en 2006, y la película también estuvo disponible a través de la misma compañía. ^{[ 92 ] [ 93 ]} En agosto de 2013, Hanabee Entertainment obtuvo la licencia de la serie para su lanzamiento en Australia; ^{[ 91 ]} se lanzó primero en DVD en dos partes el 18 de septiembre y el 6 de octubre de 2013, respectivamente, ^{[ 94 ] [ 95 ]} mientras que un set de cajas se lanzó el 6 de septiembre de 2014. ^{[ 96 ]}

El 23 de abril de 2026 se anunció una nueva adaptación cinematográfica de anime titulada The Ribbon Hero. Producida por Twin Engine , animada por Outline y dirigida por Yuuki Igarashi en su debut como director de largometrajes, la película se estrenará en Netflix en agosto de 2026. ^{[ 97 ]}

Ampliamente considerada un clásico, ^{[ 9 ] [ 101 ]} Princess Knight fue muy popular entre las chicas en Japón en el momento de su lanzamiento original. ^{[ 87 ]} Una de las obras más populares del autor en Japón, ^{[ 8 ] [ 71 ]} ha sido etiquetada como "una pieza fascinante de la historia del anime... que ha resistido la prueba del tiempo" por Bamboo Dong de ANN . ^{[ 9 ]} En 2005, la cadena de televisión japonesa TV Asahi realizó una encuesta web en línea "Top 100" y una encuesta nacional; Princess Knight se ubicó en el puesto 74 en la encuesta en línea y en el puesto 71 en la encuesta. ^{[ 102 ] [ 103 ]} En 2006, TV Asahi realizó otra encuesta en línea para los cien mejores animes, y Princess Knight no entró en la lista general, pero se clasificó en el puesto 77 en la "Lista de celebridades". ^{[ 104 ]} Después de que Vertical declarara que publicaría Princess Knight , los críticos Chris Butcher y Deb Aoki lo consideraron uno de los mangas más esperados anunciados en la Comic-Con. ^{[ 71 ]} Al año siguiente, fue considerado uno de los mejores nuevos mangas "para niños/adolescentes" por los críticos Carlo Santos y Shaenon Garrity en la Comic-Con. ^{[ 14 ]} Aoki, para About.com , lo seleccionó como el segundo mejor nuevo manga shōjo publicado en 2011 después de Sailor Moon , afirmando que "puede parecer un poco anticuado y pintoresco en comparación con sus contrapartes contemporáneas, pero no es menos encantador y divertido de leer". ^{[ 105 ]} Gravett incluyó Princess Knight en su libro 1001 Comics You Must Read Before You Die . ^{[ 106 ]}

Su arte ha sido bien recibido por la crítica, incluyendo a Sizemore, ^{[ 24 ]} Joseph Luster de Otaku USA , ^{[ 13 ]} Wildsmith, ^{[ 35 ]} Chris Kirby de The Fandom Post , ^{[ 28 ]} y por Mautner, quien afirmó: "Visualmente, Knight es un logro impresionante". ^{[ 8 ]} Por otro lado, Carlo Santos y Silverman de ANN dijeron que su estilo artístico puede no atraer a los lectores modernos, y Silverman lo consideró un gran "disuasivo". ^{[ 7 ] [ 101 ]} Kirby escribió que Princess Knight es "un placer para la vista, divertido de leer y una pieza de entretenimiento que sobresale en entretener más que en cualquier otra cosa". ^{[ 28 ]} Sizemore la elogió porque "constantemente ofrece emociones en cada giro", ^{[ 24 ]} en contraste con Wildsmith, quien consideró la naturaleza episódica de la serie "caótica y desenfocada". ^{[ 35 ]} Aunque también elogió la fórmula, Santos afirmó que la historia en general "tiene sus debilidades" y "se permite... lagunas lógicas". ^{[ 101 ]} Luster afirmó que inicialmente se centró demasiado en chistes que "podrían convertirse fácilmente en una fórmula tediosa", pero la acción en los capítulos finales lo supera. ^{[ 13 ]} Sizemore la calificó de "divertida" pero "profundamente defectuosa en su narrativa". ^{[ 107 ]} Shaun A. Noordin de The Star afirmó: "Los personajes memorables, la aventura, el drama y la comedia (sin mencionar un marco para explorar temas como el feminismo, la igualdad de género y la identidad) están presentes, pero la avalancha de arcos argumentales hizo que nos resultara difícil involucrarnos en la narrativa". ^{[ 108 ]}

• Lista de animes de Osamu Tezuka
• Lista de mangas de Osamu Tezuka
• El sistema estelar de Osamu Tezuka

• Drazen, Patrick (2002). ¡ Explosión de anime! - ¿Qué? ¿Por qué? ¡Y qué sorpresa! de la animación japonesa . Stone Bridge Press . págs. 90–92 . ISBN  978-1-880656-72-3.
• Johnson-Woods, Toni (2010). Manga: Una antología de perspectivas globales y culturales . Bloomsbury Publishing USA . ISBN 9781441107879.
• Ladd, Fred ; Deneroff, Harvey (2008). Astro Boy y el anime llegan a América: Una visión desde dentro del nacimiento de un fenómeno de la cultura pop . McFarland & Company . págs. 66-68 . ISBN  9780786452576.
• Poder, Natsu Onoda (2009). God of Comics: Osamu Tezuka y la creación del manga posterior a la Segunda Guerra Mundial . Prensa Universitaria de Mississippi . pag. 113–122 . ISBN  9781604734782.
• Schodt, Frederik L. (1996). Dreamland Japan: Writings on Modern Manga . Stone Bridge Press . pp. 253–257 . ISBN  9781880656235.

• Princess Knight (manga) en la enciclopedia de Anime News Network
• Princess Knight (anime) en la enciclopedia de Anime News Network
• Princesa Caballero en IMDb