Princesa Princesa (banda)

Princess Princess (プリンセス・プリンセス, Purinsesu Purinsesu ; comúnmente conocida como Puri-Puri ) fue una banda japonesa de pop / rock femenina de cinco integrantes activa desde 1983 hasta 1996. Anteriormente lanzaron música bajo el nombre de "Julian Mama". (ジュリアン・ママ, Jurian Mama ) y "Akasaka Komachi" (赤坂小町) .

Tras ser formadas mediante una audición abierta de 1400 aspirantes como el grupo musical femenino Akasaka Komachi por TDK Records en 1983, la banda se alojó con su representante en el suburbio tokiota de Nishi-Nippori durante más de dos años para desarrollar sus habilidades y experiencia musical. ^{[ 1 ]} En marzo de 1984, la banda hizo la primera de varias apariciones en la televisión japonesa. En 1985, la banda pasó de TDK Records a otra compañía de representación, cambió su nombre a Julian Mama, pero no lanzó ningún sencillo ni álbum.

En mayo de 1986, la banda debutó discográficamente con el EP Kiss de Crime , publicado por CBS Sony . En agosto de ese mismo año, la banda cambió su agencia de representación a Shinko Music Entertainment. En mayo de ese año, el director ejecutivo de Shinko se negó a representar a la banda, pero la empleada de la compañía, Emiko Ichimura, quien había visto a las chicas en directo y creía en su éxito, finalmente convenció a la empresa para que las contratara. La banda ofreció siete conciertos en 1986, tocando en locales muy pequeños de Tokio.

En 1987, la banda lanzó su primer sencillo como Princess Princess, "Koi wa Balance" ("El amor es equilibrio"). La letra del sencillo se atribuyó a la guitarrista de la banda, Kanako Nakayama, pero la música se atribuyó al conocido productor musical Saburo Suzuki. En ese momento, la banda decidió producir su propio sonido, por lo que todas las nuevas composiciones a partir de entonces se acreditaron a los miembros de la banda, con Nakayama y la baterista Kyōko Tomita generalmente dividiendo las tareas de la letra, mientras que la vocalista principal Kaori Okui se llevó más de dos tercios de los créditos musicales a lo largo de la carrera de la banda. La banda aún luchaba por darse a conocer entre los fans, tocando en aproximadamente 60 locales pequeños, y lanzó su segundo sencillo, " Sekai de Ichiban Atsui Natsu " ("El verano más caluroso del mundo"), con escasa respuesta del mercado.

En 1988, la banda dio su gran salto hacia el reconocimiento, lanzando su segundo álbum de estudio Here We Are en febrero y girando durante el verano para promocionarlo. El álbum, que incluye las canciones "19 Growing Up", "My Will", "Go Away Boy" y "Romancin' Blue", demostró un desarrollo artístico significativo y fue recibido con un éxito comercial creciente. El sencillo "Go Away Boy" llegó al Top 20 de sencillos de Oricon en Japón . En noviembre, la banda lanzó su tercer álbum Let's Get Crazy que impulsó aún más su impulso comercial con otro lote de himnos de rock y estándares populares de conciertos. Desde noviembre de 1987 hasta febrero de 1989, Princess Princess realizó 100 presentaciones en conciertos, progresando desde pequeños clubes hasta salas públicas regionales. En abril de 1988 la banda logró el primer objetivo que se habían propuesto como grupo: tocar en el Shibuya Public Hall . Las entradas se agotaron en dos horas, lo que hizo que su mánager Ichimura llorara en su oficina; Según se cuenta, la banda inicialmente pensó que Ichimura estaba reaccionando a malas noticias hasta que les informaron de que habían agotado las entradas. Este período de creciente éxito culminó en sus conciertos de enero de 1989 en el Nippon Budokan , donde Princess Princess se convirtió en el primer grupo exclusivamente femenino en tocar en ese importante recinto de Tokio.

En 1989, la banda alcanzó la cima de su popularidad. En abril, lanzaron su séptimo sencillo, " Diamonds ", que llegó al número 1 en la lista Oricon; además, se convirtió en el primer sencillo en CD en vender un millón de copias en Japón. En julio, "Sekai de Ichiban Atsui Natsu" fue relanzado y también alcanzó el número 1, lo que le valió a Princess Princess los dos primeros puestos en las listas de ventas anuales. Ese verano, el grupo realizó su primera gira nacional y finalizó el año con el lanzamiento de su cuarto álbum, Lovers , que no incluyó ningún sencillo, pero llegó al número 1 en ventas en la lista de álbumes.

En 1990, la banda consolidó su presencia en los medios con otra gira nacional, tocando en 56 lugares, incluyendo importantes estadios deportivos. Su noveno sencillo, " Oh Yeah! ", se lanzó exactamente un año después de "Diamonds" y también alcanzó el número 1. La banda finalizó el año lanzando otro álbum, el homónimo Princess Princess , y el sencillo " Julian ", que también llegó al número 1.

Al año siguiente, Princess Princess continuó su racha de sencillos número 1 con su undécimo sencillo, " Kiss ", lanzado en mayo, que resultaría ser la última canción de la banda en alcanzar la cima de las listas. Su siguiente sencillo, "Seven Years After", solo llegó al número 3; las ventas de sencillos de la banda en la década de 1990 nunca se acercaron a las alturas de su período de 1989. En diciembre de 1991, la banda lanzó su sexto álbum, Dolls in Action .

En 1992, la banda redujo su producción musical, lanzando solo un nuevo sencillo, "Pilot-ni Naritakute" ("Queriendo ser piloto") y su primer álbum recopilatorio Singles 1987-1992 . Terminaron el año con el sencillo doble A "Power"/"Regret" de su séptimo álbum de estudio Bee-Beep .

Bee-Beep se lanzó en enero de 1993 y se convertiría en el último álbum número uno de la banda. En mayo, la tecladista Tomoko Konno sufrió una pérdida auditiva temporal pero total en un oído, lo que obligó a la banda a buscar un reemplazo, ya que se encontraban de gira de verano. Konno recuperó la audición en junio, pero existía la preocupación de que tuviera que ser reemplazada, o incluso que la banda se disolviera.

En esta última etapa de su carrera, Princess Princess experimentó un descenso en su popularidad y ventas de discos, con una evidente dificultad para mantener su producción musical y éxito anteriores. Los cuatro sencillos desde mayo de 1993 hasta su decisión de retirarse a principios de 1995 son notablemente más fáciles de escuchar y con temáticas más maduras que sus anteriores trabajos de pop rock . Publicado a finales de 1993, su octavo álbum, Majestic, presentaba canciones de amor sobre rupturas menos enérgicas. En 1994, Konno lanzó un álbum en solitario, Okui también comenzó su actividad musical en solitario, y la banda completó el año con otro álbum recopilatorio, Presents , que incluía sencillos votados por los fans que no estaban en su recopilación anterior.

En abril de 1995, la banda informó a su discográfica que se retiraban, una decisión tomada a finales del año anterior mientras preparaban su siguiente álbum. Según sus declaraciones, existía fricción entre los miembros sobre explorar nuevas direcciones musicales y mantener la trayectoria artística habitual, conservando la imagen que la banda había forjado durante la década anterior. Okui, la principal fuerza musical de la banda, también comentó que componer canciones se le estaba haciendo mucho más difícil: "Antes sentía que las canciones simplemente surgían del cielo, sin tener que pensarlo, pero con el tiempo se convirtió en una lucha constante". Además, los miembros de la banda también expresaron su deseo de poner fin a su actividad como amigos. En agosto de 1995, la banda anunció su inminente separación, junto con su vigésimo sencillo, "Fly Baby Fly" (que fue el sencillo menos vendido de la banda desde antes de su "descanso", con solo 32.000 copias). Su último álbum, titulado The Last Princess , sirvió como "mensaje de despedida" para sus fans. En 1996, la banda realizó su última gira nacional, que culminó con tres conciertos en el Budokan en mayo.

Después de 16 años, Princess Princess se reunió en noviembre de 2012 para ofrecer varios conciertos con el fin de ayudar en la recuperación tras el terremoto y tsunami de Tōhoku de 2011. [ ^{2 ] Ofrecieron} seis conciertos: el 3 y 4 de noviembre en el Sendai Sun Plaza Hall, y luego el 20, 21, 23 y 24 de noviembre en el Nippon Budokan de Tokio. Además, actuaron en el Tokyo Dome el 23 y 24 de diciembre de 2012, así como en el Kōhaku Uta Gassen de 2012 en la víspera de Año Nuevo.

En su primer EP de 6 canciones, la banda recibió crédito por la composición de una canción ("Tokyo Kanojo"), mientras que las letras de todas las demás canciones fueron escritas por otros compositores. Para su primer álbum completo, la banda recibió todos los créditos musicales, excepto por el sencillo "Koi wa Balance".

Desde el primer álbum completo de la banda hasta el final de su carrera, la composición de las letras se repartió entre los miembros. Nakayama figura como autor de 39 letras, Tomita de 35, Konno de 19, Watanabe de 9 y Okui de 7.

A pesar de haber escrito la menor cantidad de letras, Okui fue acreditado con la mayor parte de la música del grupo, con 69 de los 118 créditos de canciones de la banda (y casi todos sus sencillos lanzados), mientras que Nakayama tiene el crédito principal por 18 canciones, Konno por 14, Watanabe por 8 y Tomita por 1.

Nakayama figura como único compositor en 7 canciones, Konno en 6, Okui en 6 (incluida una instrumental), Watanabe en 4 y Tomita en 1.

Las colaboraciones en la composición de letras y canciones estaban bastante repartidas entre los miembros. Las parejas Nakayama/Okui y Tomita/Okui tienen acreditadas 27 canciones cada una. Konno/Okui tiene acreditadas 9 canciones, Tomita/Nakayama 6 y Watanabe/Konno 3. Las parejas Konno/Nakayama, Konno/Watanabe, Okui/Nakayama, Nakayama/Konno, Tomita/Konno y Watanabe/Okui tienen 2 créditos cada una, mientras que Watanabe/Nakayama, Tomita/Watanabe y Okui/Konno tienen un crédito cada una. Excluyendo a Tomita, quien solo escribió la música de su propia canción, solo la pareja Okui/Watanabe no tiene créditos de composición en el catálogo de la banda.

Nakayama también grabó a dúo el clásico de Kiss " Hard Luck Woman " con el cantante de Redd Kross, Jeff McDonald.

• Kaori Kishitani (岸谷香, Kishitani Kaori ) (nacida el 17 de febrero de 1967) (anteriormente Kaori Okui (奥居香, Okui Kaori ) ) - voz principal, guitarras, piano, pandereta (1983-1996, 2012, 2016)
• Kanako Nakayama (中山加奈子, Nakayama Kanako ) (nacido el 2 de noviembre de 1964) - guitarra principal, voz (1983-1996, 2012, 2016)
• Atsuko Watanabe (渡辺敦子, Watanabe Atsuko ) (nacido el 26 de octubre de 1964) - bajo, voz (1983-1996, 2012, 2016)
• Tomoko Konno (今野登茂子, Konno Tomoko ) (nacido el 15 de julio de 1965) - teclados, sintetizadores, piano, voz (1983-1996, 2012, 2016)
• Kyōko Tomita (富田京子, Tomita Kyōko ) (nacido el 2 de junio de 1965) - batería, percusión, teclado, voz (1983-1996, 2012, 2016)

• Teletransportación (1987)
• Aquí estamos (1988)
• Vamos a enloquecer (1988)
• Amantes (1989)
• Princesa Princesa (1990)
• Muñecas en acción (1991)
• Bee-Beep (1993)
• Majestuoso (1993)
• La última princesa (1995)

• Sitio web oficial (en japonés)
• Discografía de Princess Princess en MusicBrainz
• Discografía de Princess Princess en Discogs
• Princesa Princesa en Oricon
• HMV Japón "Los 100 mejores artistas pop japoneses" (en japonés)