Trance psicodélico

Los primeros hippies que llegaron a Goa , India (una antigua colonia portuguesa) ^{[ 6 ]} a mediados de la década de 1960 se sintieron atraídos allí por muchas razones, incluyendo las playas, el bajo costo de vida, la amabilidad de los lugareños, las prácticas religiosas y espirituales indias y el cannabis indio fácilmente disponible, que, hasta mediados de la década de 1970, era legal. ^{[ 7 ]} Durante la década de 1970, los primeros DJ de Goa generalmente ponían bandas de rock psicodélico como Grateful Dead , Pink Floyd y The Doors . En 1979, los inicios de la música electrónica de baile se podían escuchar ocasionalmente en Goa en forma de temas de artistas como Kraftwerk , pero no fue hasta 1983 que los DJ Laurent y Fred Disko, seguidos de cerca por Goa Gil , comenzaron a cambiar el estilo de Goa al electro-industrial / EBM que ahora inundaba desde Europa de artistas como Front 242 y Nitzer Ebb así como el Eurobeat . ^{[ 8 ] [ 9 ]}

Las pistas fueron remezcladas, eliminando las letras, repitiendo las melodías y los ritmos y, en general, manipulando los sonidos de diversas maneras antes de que finalmente se presentaran a los bailarines como mezclas personalizadas al estilo Goa. ^{[ 10 ]}

Hacia 1990-91, Goa comenzó a atraer la atención y se convirtió en un destino popular para fiestas. A medida que la escena crecía, las fiestas al estilo de Goa se extendieron como una diáspora por todo el mundo a partir de 1993. Fiestas como Pangaea y Megatripolis en el Reino Unido ayudaron a generar multitud de sellos discográficos en varios países (Reino Unido, Australia, Japón, Alemania e Israel) para promover la música electrónica psicodélica que reflejaba el espíritu de las fiestas de Goa, la música de Goa y los artistas, productores y DJs específicos de Goa. ^{[ 11 ]} El trance de Goa como escena comercial comenzó a ganar tracción global en 1994. La edad de oro de la primera ola del psy trance de Goa como género generalmente aceptado fue entre 1994 y 1997.

Para 1992, la escena Goa trance había establecido una dinámica independiente, aunque el término "Goa trance" no se convirtió en la caracterización del género hasta alrededor de 1994. ^{[ 12 ]} El sonido Goa trance, que, a finales de la década de 1990, se usaba indistintamente con el término trance psicodélico, mantuvo su popularidad en raves y festivales al aire libre, pero también surgieron clubes nocturnos permanentes de psytrance como Natraj Temple en Múnich. ^{[ 4 ]} Nuevos artistas aparecieron de todo el mundo y fue en este año cuando comenzaron los primeros festivales de Goa trance, incluido el Festival Gaia en Francia y el festival VooV en Alemania, que todavía se celebra.

En 1993, se lanzó el primer álbum de Goa trance, Project II Trance , con temas de Man With No Name y Hallucinogen , entre otros. El Goa trance alcanzó su apogeo comercial entre 1996 y 1997, con gran atención mediática y la incorporación de algunos nombres reconocidos de la escena DJ al movimiento. Sin embargo, este revuelo duró poco y, una vez que la atención disminuyó, también lo hicieron las ventas de música, lo que provocó la quiebra de sellos discográficos, redes de promoción y algunos artistas. Esta "muerte comercial del Goa trance" fue marcada musicalmente por Matsuri Productions en 1997 con el lanzamiento del recopilatorio Let it RIP . En la contraportada del álbum, al pie de las notas,  se leía: "RIP: Madre Teresa, Princesa Diana, William Burroughs y Goa Trance".

Aunque el género psytrance comenzó en la escena trance de Goa, se extendió globalmente. ^{[ 13 ]} Su impacto se sintió en Europa occidental, Oriente Medio, Norteamérica, Australia, Japón y Sudáfrica. ^{[ 13 ]} El psytrance está vinculado a otros géneros musicales como el big beat , el electroclash , el grime y el 2-step . ^{[ 14 ]} El género evolucionó en conjunto con la escena de las artes psicodélicas multimedia. ^{[ 13 ]}

El dark psytrance (también conocido como dark psychedelic trance, dark psy, darkpsy o dark trance) es el extremo más pesado del espectro del trance psicodélico con tempos que comienzan alrededor de 150 bpm , ^{[ 17 ]} pero a menudo pueden ir más rápido. Se caracteriza por tener un fondo oscuro, profundo y más escatológico que conduce a una meditación profunda sobre la muerte, la noche y la trascendencia, a menudo con sonidos lúgubres y líneas de bajo pesadas. El subgénero a menudo samplea películas de terror en contraste con los samples de películas de ciencia ficción que se usan más regularmente en el psytrance "normal". El dark psytrance surgió como un género reconocible después de 2003 en Alemania y Rusia , ^{[ 2 ] [ 17 ]} con artistas brasileños, alemanes y rusos dominando la escena. ^{[ 18 ]} Se reconoce al artista alemán Xenomorph (Mark Petrick) como el primero en introducir la estética oscura y ocultista en el psytrance, siendo su álbum Cassandra's Nightmare, lanzado en 1998, una gran influencia en el subgénero; Radio de X-Dream es otro álbum de 1998 citado como una influencia temprana. ^{[ 18 ]}

Full-on es un estilo de trance psicodélico que tiene alta energía en los momentos culminantes, a menudo con líneas de bajo melódicas, enérgicas y nítidas con un tempo rápido (generalmente 140–148 bpm). Hay algunos estilos relacionados que se derivan de este estilo y se distinguen como diferentes variedades de Full-On: twilight y night full-on (o dark full-on), con notas más fuertes y graves en sus líneas de bajo, morning (ligero y algo alegre) y uplifting. ^{[ 19 ]} Artistas que trabajan en el género incluyen Ajja , Burn in Noise, Dickster, Tristan y mitanef. ^{[ 2 ]}

Suomisaundi ( en inglés: Finnish sound ) es una variedad originaria de Finlandia de mediados de la década de 1990.

Psybient , también conocido como ambient psicodélico o ambient psy , es un género de música electrónica que contiene elementos de ambient , downtempo , trance psicodélico, dub , world music , new wave , ethereal wave e IDM . ^{[ 20 ]} El género también es conocido por diferentes nombres alternativos utilizados en diferentes períodos de tiempo. Los primeros desarrollos del género dentro de las escenas de música ambient house y chill-out fueron conocidos como psychill , chillout psicodélico , psy chillout , los trabajos posteriores dentro de las escenas de goa trance y trance psicodélico son conocidos como ambient psytrance o ambient goa . Los desarrollos derivados del dub son conocidos como psydub y psystep .

Las piezas de psybient están estructuradas para generar vastos paisajes sonoros o un "viaje musical". Al igual que el psytrance, enfatiza el ritmo constante, pero debido a sus secciones ambientales y atmosféricas, se centra menos en la sincronización rítmica y permite una miríada de cambios de tempo. ^{[ 20 ]}