Conciencia psicofísica

La Conciencia Psicofísica es una técnica de actuación popular utilizada en muchas escuelas y universidades de Estados Unidos y Europa . Esta técnica trabaja la relación entre la mente y el cuerpo, desarrollando la consciencia del actor . En otras palabras, reconoce los estados sensoriales y mentales resultantes en reacción a estímulos físicos. El pionero de esta técnica fue Konstantin Stanislavski, quien buscó superar las divisiones entre "mente y cuerpo, conocimiento y sentimiento, análisis y acción" mediante el entrenamiento psicofísico o el método de acción física. Sin embargo, fue Michael Chekhov quien desarrolló aún más un método original y fiable de lo que hoy conocemos como conciencia psicofísica.

Basándose en las ideas de Konstantin Stanislavski , Michael Chekhov desarrolló esta técnica para alcanzar el máximo potencial creativo mediante el desarrollo de una sensibilidad extrema del cuerpo a los impulsos psicológicos creativos. Consideraba que esto era fundamental para convertirse en un actor "ideal".

Chéjov desarrolló una serie de ejercicios influenciados en parte por Rudolf Steiner , que exploran un enfoque psicofísico del entrenamiento y la interpretación. «Si el actor se involucra en el proceso de imaginar a través del cuerpo, entonces olvida su sentido del "yo" y la imaginación encarnada altera la psicofisicalidad para ser o convertirse en la del personaje».

Otros pioneros y profesionales destacados en este campo son Phillip B. Zarrilli y Jerzy Grotowski .

El libro más reciente de Zarilli, Actuación psicofísica: Un enfoque intercultural según Stanislavski (2008), fue seleccionado para el premio al Libro Destacado de 2010 de la Asociación para el Teatro en la Educación Superior (ATHE). Zarilli desarrolló un sistema de entrenamiento a través del yoga y las artes marciales asiáticas que potencia la percepción sensorial y la energía dinámica, logrando la fusión entre cuerpo y mente.

Jerzy Grotowski es conocido por utilizar el yoga, así como las plastiques (una serie de posturas, gestos y volteretas exigentes) y el cuerpo entero como resonador vocal. Posteriormente, descubrió que la interacción humana (trabajar con compañeros) liberaba la creatividad y suponía un mayor desafío psicológico para el cuerpo. Consideraba que las posturas de yoga en solitario eran limitantes y aislantes.

Un ejemplo de plastiques, extraído de la obra de Grotowski, *Hacia un teatro pobre*, aclara la conexión entre los estados emocionales y físicos del actor. La energía debe originarse primero en el interior físico para poder manifestarse a través de la expresión, lo que implica la necesidad de conciencia psicofísica.

La columna vertebral es el centro de la expresión. Sin embargo, el impulso principal proviene de la zona lumbar . Todo impulso vital comienza en esta región, aunque sea invisible desde el exterior.

Otras técnicas de entrenamiento físico para la actuación, relacionadas con la autoconciencia, pero no limitadas a ellas, se pueden encontrar en los ejercicios de Moshe Feldenkrais , Kristin Linklater , Cicely Berry y Frederick Matthias Alexander .

• Kate Kalin (2007), Entrenamiento psicofísico y desarrollo de la consciencia en el actor, Universidad Nacional de Irlanda, Cork, Junta de Estudios Dramáticos y Teatrales, págs. 6-7
• Chejov, Michael, Al actor, Harper & Row Publishing, Nueva York, Nueva York. 1953
• [dziecitheatre.org/dzfiles/boss.pdf]