Fase pura

Pure Phase es el segundo álbum de estudio de Spiritualized , publicado el 28 de marzo de 1995. El álbum fue grabado en los estudios Moles de Bath y cuenta con la colaboración del Cuarteto Balanescu . Las primeras copias en CD se vendieron en una caja capsulada que brillaba en la oscuridad.

La formación fluctuó durante la grabación, y finalmente la banda se redujo a un trío principal compuesto por Jason Pierce, Kate Radley y Sean Cook. Los antiguos miembros Mark Refoy y Jonny Mattock se encargaban de la guitarra y la batería, respectivamente, pero para cuando se lanzó el álbum, ambos habían sido despedidos. En ese momento, Pierce había rebautizado a la banda como "Spiritualized Electric Mainline", nombre que aparece en la portada del álbum, antes de volver a llamarla Spiritualized poco después.

El tema "Pure Phase" sirvió de base para una edición limitada titulada "Pure Phase Tones For DJs", que constaba de 16 versiones de "Pure Phase", cuatro en cada lado del sencillo, reproducibles a 33 y 45  rpm. Las pistas estaban en las tonalidades de Do/Fa; Re/Sol; Mi/La; Fa/Si bemol; Sol/Do; La/Re; Si/Mi; y Do/Fa, con frecuencias variables. Pierce pretendía que se usaran como un conjunto, para formar acordes . El "Pure Phase Tone" sigue presente en los conciertos de Spiritualized hasta el día de hoy, sonando entre canciones y antes de que salgan al escenario, como su música de entrada.

El sonido del álbum se describe como space rock , ^{[ 1 ]} noise pop , ^{[ 2 ]} drone , ^{[ 3 ]} y " shoegaze lleno de ruido meditativo". ^{[ 4 ]}

La revista Quietus señaló que el álbum tenía más influencias de música electrónica que los demás discos de la banda.

Las influencias electrónicas también empezaron a hacerse notar: Pure Phase es el disco más electrónico de Spiritualized de la década de 1990, y Pierce se dedicó a tender un puente entre la música dance y el indie rock de una forma más interesante que la simple remezcla de indie dance. En un concierto en el Hackney Empire, coincidiendo con la grabación de Pure Phase, Aphex Twin y Mixmaster Morris actuaron como teloneros con una larga sesión de música ambiental: se quemó incienso y el escenario se llenó de velas. ^{[ 5 ]}

Con motivo de la reedición, Jason Pierce describió el singular proceso de grabación.

Este disco es prácticamente imposible de comparar con otros debido a la forma en que lo mezclamos; de una manera tan "incorrecta". Mezclamos las pistas dos veces, pero no podía decidir cuál me gustaba más, así que dijimos: "Vamos a usar las dos". Ambas estaban grabadas en cinta, así que pasamos horas cortándolas en secciones utilizables. Si reproduces dos cosas en paralelo, obtienes una especie de efecto Hawkwind (de fase), que se intensifica a medida que se alejan de estar "sincronizadas", así que tuvimos que volver a sincronizar el bombo cada ocho o diez compases, y nos llevó muchísimo tiempo.

En 2014, NME incluyó el álbum en su lista de "30 gloriosos álbumes de britpop que merecen una reedición pronto". ^{[ 16 ]} En 2015, NME también lo incluyó entre los 30 álbumes que hicieron de 1995 un año memorable para la música. ^{[ 17 ]} Louder Than War lo describió como "probablemente el álbum de drone más innovador jamás realizado en tamaño y alcance" y "una obra maestra olvidada que ha despertado". ^{[ 18 ]} Dash the Henge dijo: "Pure Phase se siente algo pasado por alto como el disco innovador que realmente es" y, "tanto como cualquier lanzamiento de Spiritualized, Pure Phase se siente como si tuviera galaxias enteras en su interior". ^{[ 19 ]}

Todas las canciones son de J. Pierce, excepto "Born, Never Asked" de Laurie Anderson.

Créditos adaptados de las notas del álbum. ^{[ 20 ]}