Estela de Raimondi

La Estela de Raimondi es un objeto sagrado y una pieza de arte significativa de la cultura Chavín de los Andes centrales en el actual Perú . Los Chavín recibieron su nombre de Chavín de Huántar, la estructura principal encontrada en ruinas en este sitio arqueológico. Se cree que los Chavín ocuparon este espacio desde el 1500 a. C. hasta el 300 a. C., ^{[ 1 ]} lo que los ubica en el período del Horizonte Temprano de las culturas andinas. El Horizonte Temprano surgió después de la difusión y el dominio de los estilos artísticos Chavín, a saber, el ojo colgante y el antropomorfismo/zoomorfismo de criaturas felinas, serpientes y cocodrilos. La estela mide 1,98  m de alto, 74  cm de ancho y 15 cm de espesor, está hecha de granito  pulido , con un diseño ligeramente inciso que presenta estas elecciones artísticas clave mostradas en la representación del Dios del Báculo . Después de no ser encontrada in situ (en su posición original prevista), la estela ahora se encuentra en el patio del Museo Nacional de Arqueología Antropología e Historia del Perú en Lima .

El primer registro moderno de alguien que escribió sobre su hallazgo de la estela fue José Toribio Polo en 1871, pero en ese momento su atención estaba más centrada en el Lanzón . ^{[ 2 ]} Dos años después, en 1873, Antonio Raimondi , un naturalista ítalo-peruano, visitó Chavín de Huántar y describió la estructura como una "fortaleza", tomando nota de la estela en el centro ceremonial. ^{[ 2 ]} Como se mencionó anteriormente, la Estela de Raimondi no fue encontrada in situ, sino en la casa de Timoteo Espinoza, un agricultor local. ^{[ 3 ]} Según Raimondi y otros relatos de viajeros de la época, los habitantes locales del Perú coleccionaban y exhibían objetos representativos del pasado en sus hogares, alineándose con el pasado y protegiendo su historia. ^{[ 3 ]}

Una vez que el mundo moderno conoció la existencia de la estela, Polo regresó y centró su estudio de 1891/1892 en el monolito. ^{[ 2 ]} Después de las excavaciones realizadas por Julio C. Tello años más tarde, se confirmó que estructuras como la Estela de Raimondi existían en otros lugares del recinto (el Obelisco de Tello , por ejemplo) y dieron lugar a nuevas investigaciones sobre los propósitos de estos monolitos. ^{[ 2 ]}

Los artistas chavín empleaban frecuentemente la técnica de la rivalidad de contornos en sus obras, y la Estela de Raimondi muestra esta técnica a través del dualismo en la iconografía de un dios indígena y sus adornos. La rivalidad de contornos implica que las líneas de una imagen pueden interpretarse de múltiples maneras, según el ángulo desde el que se observe el objeto, y en la cultura chavín se utiliza a menudo para ilustrar a quienes comprenden la iconografía y excluir a quienes no. ^{[ 4 ]}

Cuando se observa la Estela de Raimondi desde una perspectiva, la imagen representa a una deidad temible, el Dios del Bastón, sosteniendo un bastón en cada mano que también son cactus Huachuma (o San Pedro). ^{[ 5 ]} Los líderes espirituales y la élite bebían el jugo del cactus San Pedro, que provocaba una respuesta alucinógena, permitiéndoles acercarse a las deidades que veneraban. Los ojos de la figura miran hacia arriba, hacia su gran y elaborado tocado de serpientes y volutas. La rivalidad de contornos se encuentra no solo en la transformación física del monolito, sino también en la iconografía. Los bastones del Dios del Bastón también son vegetación, su cinturón es también un rostro, las orejas del rostro en el cinturón son serpientes y su tocado está hecho de caimán. ^{[ 5 ]}

Al voltear la misma imagen, se puede ver de manera diferente. El tocado puede "leerse" como una hilera apilada de rostros sonrientes con colmillos, mientras que el rostro de la deidad se ha transformado en el de un reptil sonriente. ^{[ 5 ]} Los bastones de la deidad también parecen ser hileras de rostros apilados. Esta técnica alude a preocupaciones andinas más amplias sobre la dualidad y la naturaleza recíproca de la naturaleza, la vida y la sociedad. La idea de transformación (mediante voltear una estructura de piedra, crear una imagen a partir de otras imágenes o tomar alucinógenos) es intrínseca a la cosmología Chavín. ^{[ 6 ]} Este tema se encuentra en el arte de muchas otras civilizaciones indígenas andinas.

En total, la figura y los bastones presentan 10 pares de ojos, 11 bocas y 50 serpientes. Como es habitual en el arte de Chavín, se presta especial atención al mantenimiento de la simetría bilateral, lo que genera una mayor rivalidad de contornos en todas las orientaciones de la Estela de Raimondi. Como respuesta clásica al consumo de alucinógenos, los Chavín se interesaban por la interconexión de todas las cosas. Toda la composición utiliza formas y trazos similares para representar la flora, la fauna y la figura humana. El motivo de la boca entrelazada, común en el arte de Chavín, se observa en el torso de la figura.

La figura principal en la imagen de la Estela de Raimondi es el Dios del Báculo, una criatura antropomórfica que exhibe características humanas, felinas, reptilianas y aviares. ^{[ 7 ]} Los animales representados estaban altamente mitificados y eran objeto de rumores en las culturas andinas debido a su ubicación geográfica. Todos eran depredadores alfa y vivían en las selvas justo por encima de las cordilleras, utilizando su poder y destreza para prosperar. ^{[ 7 ]} Estas características de fuerza reflejan lo que se pensaba del Dios del Báculo, considerando que era la deidad principal de los Chavín, mostrando su poder y dominio absolutos. ^{[ 7 ]}

La dualidad de la Estela de Raimondi se muestra en toda la estructura. La imagen es perfectamente simétrica, lo que enfatiza el reflejo y la doble imagen que se muestra. Parte de la comprensión de la estela reside en la observación; toda la estructura tendría que ser volteada para ver la otra imagen. ^{[ 6 ]} Debido a que el Dios del Báculo es tan primordial en la cosmovisión Chavín, la imagen se hizo difícil de ver para separar a los miembros de la comunidad de los ajenos. ^{[ 6 ]} La interacción con la piedra no es pasiva, requiere que el espectador se vuelva activo en el conocimiento de esta deidad, ya sea moviendo la cabeza y el cuerpo para ver el otro lado, levantando físicamente la piedra para voltear la doble imagen, o simplemente concentrándose en el bajorrelieve en el que se talló la estela para observar realmente todo lo que sucede en la imagen. ^{[ 6 ]} La transformación del objeto de piedra refleja la transformación que los espectadores de la Estela de Raimondi experimentaban con tanta frecuencia. La dualidad que se muestra a través del doble significado y la rivalidad de contornos es indicativa de la importancia de la dualidad en su vida cotidiana: noche y día, estación lluviosa y seca, vida y muerte, etc.

• Estela del portador del cactus

• Imagen completa de la estela de Raimondi