Ramlila

Ramlila o Ramleela ( sánscrito : रामलीला , romanizado :  Rāmalīlā ; literalmente ' lila o juego de Rama ') es cualquier recreación dramática popular de la vida de Rama según la antigua epopeya hindú Ramayana o literatura secundaria basada en ella como el Ramcharitmanas . ^{[ 1 ]} Se refiere particularmente a los miles ^{[ 2 ]} de obras de teatro y eventos de danza relacionados con el dios hindú Rama, que se representan durante el festival anual de otoño de Navaratri en la India . ^{[ 3 ]} Después de la representación de la legendaria guerra entre el bien y el mal, las celebraciones de Ramlila culminan en las festividades de la noche de Vijayadashami (Dussehra) donde se queman las gigantescas y grotescas efigies del mal como del rakshasa (demonio) Ravana , generalmente con fuegos artificiales . ^{[ 4 ] [ 5 ] [ 6 ]} Rama es el séptimo avatar de la deidad hindú Vishnu y la figura central del Ramayana , una epopeya sánscrita que integra las artes escénicas con historias impulsadas por valores éticos. El texto épico se data en el primer milenio a. C. y Ramlila es una adaptación de esas historias. La mayoría de las Ramlilas en el norte de la India se basan en la obra secundaria del siglo XVI sobre el Ramayana, Ramcharitmanas, una composición en verso en lengua awadhi ^{[ 7 ]} de Uttar Pradesh por Tulsidas . ^{[ 4 ] [ 6 ] [ 8 ]} Estos versos se utilizan como diálogos en las adaptaciones tradicionales. Las producciones al aire libre son escenificadas por comités locales de Ramlila ( Samitis ) y financiadas completamente por los aldeanos o los barrios locales en las áreas urbanas. ^{[ 9 ]} El equipo principal de artistas escénicos se entrena para el drama danzado, pero la representación en sí atrae a participantes improvisados ​​del público y los aldeanos. ^{[ 4 ]} Esta forma de arte es parte de la cultura hindú, se encuentra para muchos dioses y diosas, pero los de Rama, Durga (como Durga Puja) y Krishna (como Rasalila) son los eventos anuales más populares del subcontinente indio. ^{[ 1 ]}

Las festividades de Ramlila fueron declaradas por la UNESCO como uno de los "Patrimonios Culturales Inmateriales de la Humanidad" en 2008. Ramlila es particularmente notable en ciudades hindúes históricamente importantes de Ayodhya , Varanasi , Vrindavan , Almora , Una , Chamba , ^{[ 10 ]} Solan , Satna y Madhubani , ciudades en Uttar Pradesh , Uttarakhand , Himachal Pradesh , Bihar y Madhya Pradesh . ^{[ 4 ] [ 11 ] [ 9 ]} La epopeya y su drama migraron al sudeste asiático en el primer milenio d. C., y Ramlila , basada en el Ramayana , es parte de la cultura de las artes escénicas de Indonesia, particularmente de la sociedad hindú de Bali , Myanmar , Camboya y Tailandia . ^{[ 12 ]} En los siglos XIX y XX, con el movimiento de la diáspora india hacia las colonias europeas como trabajadores contratados , la celebración cultural de Ramlila se encuentra ahora en muchas partes del mundo, como Fiyi , Guyana , Malasia , Mauricio , Singapur , Sudáfrica , Surinam y Trinidad y Tobago . También se encuentra en Estados Unidos , Canadá , Reino Unido , Países Bajos , Australia y Nueva Zelanda . ^{[ 13 ] [ 14 ]}

Ramlila es una palabra compuesta del sánscrito «Rama» ( avatar de Vishnu ) y «Lila» (juego, actividad, deporte). Según James Lochtefeld, la palabra evoca un «drama lúdico sobre Rama», que es a la vez entretenimiento y un «acto religioso profundamente serio» con significado espiritual tanto para los actores como para el público. ^{[ 1 ]}

Según Norvin Hein, una traducción literal de Ram Lila es "el deporte de Rama", donde el término "deporte" se entiende mejor en un contexto teológico. De acuerdo con el pensamiento vaishnava, el Ser Supremo (Vishnu) no necesita crear el mundo empírico; simplemente desciende como un avatar y se manifiesta en él para "participar de forma espontánea, alegre y desinteresada" o participar en "deportes". ^{[ 15 ]}

Los grupos o compañías de actores que entrenan juntos y representan Ramlila se llaman Mandalis . ^{[ 15 ]}

Las artes escénicas son una antigua tradición india, y el texto hindú sánscrito Natya Shastra explica la importancia de las artes escénicas de la siguiente manera: ^{[ 16 ] [ 17 ]}

Que el Nātya (teatro y danza) sea la quinta escritura védica . Combinado con una historia épica que promueva la virtud, la riqueza, la alegría y la libertad espiritual, debe contener el significado de cada escritura e impulsar todas las artes.

— Nātyaśāstra 1.14–15 ^{[ 18 ] [ 19 ]}

Ramlila es una de las muchas festividades relacionadas con las artes escénicas dentro del hinduismo . ^{[ 1 ]} La epopeya del Ramayana se remonta al primer milenio a. C. y es uno de los géneros Itihasa más antiguos de la literatura india. Sin embargo, no está claro cuándo se realizaron las primeras representaciones de Ramlila. La primera representación del Ramcharitmanas por Tulsidas en el siglo XVI no está documentada, pero según la tradición, su estudiante Megha Bhagat comenzó el Ramlila basado en el Ramcharitmanas en 1625. ^{[ 6 ]} Según Norvin Hein, profesor de Divinidad y de Estudios Religiosos especializado en Indología, Ramlila estaba en boga antes de 1625, al menos en el norte de la India entre 1200 y 1500 d. C., pero estas se basaban en el Ramayana de Valmiki . ^{[ 6 ] [ 20 ] [ 21 ]} Según Richard Schechner, la Ramlila contemporánea tiene raíces más profundas, ya que incorpora tanto las enseñanzas de los antiguos textos sánscritos como las técnicas teatrales modernas. ^{[ 22 ]}

Según John Brockington, profesor de sánscrito especializado en epopeyas indias, es probable que la Ramlila sea una antigua tradición de la India, ya que los estudiosos generalmente aceptan que los manuscritos escritos surgieron más tarde en las religiones indias, y que los textos antiguos fueron en gran medida producto de la tradición oral . ^{[ 24 ]} Por lo tanto, no solo la Ramalila, sino todas las antiguas epopeyas de la India, probablemente fueron recitadas y transmitidas por bardos y estudiantes de manera similar a la Ramlila, verbalmente de generación en generación, y preservadas consistentemente en una amplia región geográfica mediante reglas de actuación de numerosos grupos. Además, afirma Brockington, las epopeyas hindúes son demasiado extensas —el Ramayana contiene 20 000 versos y el Mahabharata 100 000— como para haberse conservado durante más de dos mil años sin ser escritas y sin ser recitadas y representadas. Por consiguiente, es improbable que la tradición de la Ramlila haya surgido únicamente en la era moderna. ^{[ 24 ]}

Algunos indólogos de la época colonial sugirieron, añade Brockington, que el Ramayana es un texto de la era moderna, pero esta hipótesis ha sido abandonada desde entonces porque la existencia del Ramayana hindú ha sido atestiguada en la literatura jainista, los relieves del Ramayana en templos rupestres como las cuevas de Ellora y las tallas y la cultura de los templos del sudeste asiático en el primer milenio d. C. ^{[ 24 ] [ 25 ] [ 23 ]}

Según Norvin Hein, la Ramlila contemporánea comenzó una vez que se compuso el texto Manas de Tulsidas en el siglo XVI. Sin embargo, Hein afirma que una forma de danza-teatro de representación del Ramayana floreció al menos en la región de Mathura mucho antes, posiblemente alrededor de los primeros siglos de nuestra era, gracias a la tradición vaisnava del hinduismo. Encuentra evidencia de esto en el Kathakali , el Yaksagana , el Kathak y otras danzas clásicas indias que comparten segmentos, temas y estilos con la Ramlila. ^{[ 26 ]}

James Prinsep escribió una descripción de las festividades de Ramlila en Varanasi en 1825, mientras que H. Niehus escribió otra desde Ghazipur en 1905. ^{[ 15 ]} Norvin Hein describió la Ramlila de 1949 y 1950, un período de agitación sociopolítica en la India tras la partición del subcontinente en India y Pakistán por parte de la India británica. Hein informó de sus observaciones de la Ramlila en Mathura . ^{[ 15 ]}

El Ramlila es la historia del dios hindú Rama. La epopeya narra su infancia junto con la de otros personajes importantes, como Sita , Lakshmana, Ravana y otros. Incluye capítulos sobre el matrimonio de Sita y Rama, el exilio de Rama porque el Dharma le exige renunciar a su trono, Sita y Lakshmana se unen a él en el exilio, sus viajes por la India y su encuentro con venerados Rishis del hinduismo, el rapto de Sita por el demonio Ravana, el dolor de Rama y Lakshmana, su desesperanza, cómo ingeniosamente construyen un ejército con otros seres vivos del bosque, como monos, su viaje a Lanka para enfrentarse a Ravana, la batalla entre el bien y el mal, la destrucción de Ravana, el regreso de Rama a Ayodhya como rey y la vida posterior. ^{[ 2 ] [ 27 ] [ 28 ]}

Los festivales de Ramlila representan esta historia. Se organizan en numerosos pueblos, ciudades y barrios durante la temporada del festival de Navaratri , que suele tener lugar en septiembre u octubre. El festival es un evento tanto religioso como cultural que reúne a la población, según la UNESCO, "sin distinción de casta, religión o edad". ^{[ 4 ]} El público, como los aldeanos, participa espontáneamente, interpretando papeles o ayudando a montar y desmontar el escenario, confeccionar los trajes y mantener el área de Ramlila. ^{[ 4 ]}

Tradicionalmente organizada en un teatro improvisado al aire libre por la noche, suele ser representada por compañías de actores aficionados procedentes de todos los estratos de la sociedad. ^{[ 2 ] [ 27 ]} Cantantes y músicos, hombres y mujeres, ancianos y jóvenes interpretan diferentes papeles, cantan los versos con música y recitan diálogos. Las recitaciones y la narrativa de la obra suelen basarse en el Ramacharitamanas . El diálogo es improvisado y a menudo responde a las reacciones del público. Participan percusionistas de dhol y otros músicos. El ambiente suele ser festivo y libre, con el público silbando y comentando a medida que avanza la historia. El escenario está rodeado de puestos de comida y las producciones más grandes tienen una feria cerca. Las áreas circundantes se transforman temporalmente en bazares para atender al público. Un comité ( samiti ) dirige la preparación. ^{[ 27 ]} En muchas zonas rurales, los lugares tradicionales para la Ramlila se han desarrollado a lo largo de los siglos, y cientos de personas suelen viajar cada noche para asistir a la obra, caminando kilómetros como en una peregrinación religiosa de antaño. Los actores normalmente no reciben paga, o reciben muy poca por su trabajo, pero los aldeanos o el comité les proporcionan comida y alojamiento gratuitos. Los costos de la representación suelen financiarse mediante la recaudación de fondos en la comunidad, a menudo por Comités de Ramlila autoorganizados. ^{[ 2 ] [ 27 ] [ 29 ]} El poema de principios del siglo XX Radheshyam Ramayan de Pandit Radheshym Kathavachak se usa comúnmente en el teatro Ramlila debido a su comentario sobre el clima político de la época, además del uso de un lenguaje sencillo y simbolismo. El diálogo del poema se adapta a los "temas y el estilo dramático" de la representación de la Ramlila, tanto para las escenas de batalla como para las escenas más "emocionantes". ^{[ 30 ]}

Una Ramlila no es una simple obra de teatro representada en un teatro dramático, sino que está estructurada para fomentar y permitir la participación del público. En las grandes producciones, el público acompaña a los actores de un lugar a otro, canta o recita pasajes, se sumerge en la obra como personajes secundarios o principales, mientras que los papeles principales son interpretados por una compañía de artistas. El público aplaude cuando el bien triunfa y se entristece cuando ocurre una injusticia, como el secuestro de Sita y su encarcelamiento contra su voluntad por el demonio Ravana. Participa en la quema de las efigies y la comunidad es bienvenida durante el regreso de Rama a Ayodhya. Es, desde un punto de vista teológico, una experiencia de inmersión. ^{[ 31 ] [ 32 ]}

Hoy en día, varias regiones han desarrollado su forma distintiva de Ramlila; Uttar Pradesh, por ejemplo, cuenta con numerosas variantes de estilos de presentación, entre las que destaca la de Ramnagar, Varanasi, que es un evento de 31 días, mientras que la mayoría de las Ramlila en otros lugares suelen ser eventos abreviados de 10 días que culminan en Dussehra. ^{[ 2 ] [ 27 ]}

Otras variantes incluyen el estilo de pantomima que se observa en los jhankis o desfiles de cuadros, donde se llevan a cabo por la ciudad coloridos jhankis y desfiles que representan escenas de la vida de Rama. ^{[ 33 ]} Según un informe de la UNESCO de 2008 , las tradiciones de Ramlila más notables son las que se observan anualmente en Ayodhya , Ramnagar y Varanasi , Vrindavan , Almora , Satna y Madhubani . ^{[ 13 ]}

Otra variante es el estilo operístico que incorpora generosamente elementos del teatro folclórico, mientras que el estilo tradicional permanece, donde los dísticos del Ramacharitmanas no solo actúan como diálogos, sino también como coro, y por último, está el Ramlila representado por compañías profesionales llamadas "mandalis". ^{[ 34 ]} Muchos Ramilias urbanos ahora tienen diálogos escritos en Khadi Boli o en dialectos locales, pero el tratamiento sigue siendo melodramático como siempre para lograr el máximo impacto entre un público que conoce la historia de memoria, pero que ve la representación de todos modos por fervor religioso y también por su valor de espectáculo, lo que hace del Ramlila un evento importante en el calendario religioso y social no solo de pueblos pequeños y aldeas sino también de muchas grandes ciudades. Al igual que otras formas de teatro folclórico de la India, como el Jatra de Bengala, los temas se entrelazan a menudo en el guion para tener relevancia y a veces se usa el humor para ofrecer una crítica o comentario sobre los acontecimientos actuales.

Ramlila en Ramnagar, Varanasi

La tradición de representar el Ramlila en Ramnagar, Varanasi , que se encuentra al otro lado del río Ganges de la ciudad de peregrinación hindú de Varanasi , fue iniciada alrededor de 1830 por el Maharaja Udit Narayan Singh , Kashi Naresh, con la ayuda de la familia de Pandit Laxmi Narayan Pandey (actual vyas ji del Ramlila de Ramnagar). ^{[ 35 ] [ 36 ]} Ganó popularidad durante el reinado de su sucesor, el Maharaja Ishwari Prasad Narayan Singh, y recibió el patrocinio continuo de los posteriores Maharajas de la Casa Real de Benarés para crear un teatro ambiental participativo (teatro específico del sitio) a gran escala, donde la asistencia varía desde unos pocos miles hasta 100 000 personas en otros casos. ^{[ 37 ]}

El Ramlila es un ciclo de obras de teatro que narra la historia épica de Rama , tal como se cuenta en el Ramcharitmanas , la versión del Ramayana escrita por Tulsidas . Las obras, patrocinadas por el Maharaja, se representan en Ramnagar cada noche durante 31 días. ^{[ 36 ]} El Ramlila de Ramnagar se celebra durante 31 días en los que se recita el Ramacharitmanas completo , en lugar de los 10 habituales para la producción abreviada. Es conocido por sus suntuosos decorados, diálogos y espectáculo visual. En Ramnagar, la ciudad ha construido varios escenarios, cada uno nombrado en honor a los principales lugares de los acontecimientos de la epopeya del Ramayana . Las estructuras permanentes y varias estructuras temporales sirven como decorados para representar lugares como Ashoka Vatika , Janakpuri, Panchavati , Lanka , etc., durante la representación. Así, toda la ciudad se convierte en un gigantesco escenario al aire libre, y el público se desplaza junto con los intérpretes en cada episodio, al siguiente lugar. A medida que avanza la obra, los actores y el público se mueven de un lugar a otro, se unen al coro, dando la sensación de que el público participa y forma parte de la obra. ^{[ 38 ] [ 39 ]}

Los preparativos comienzan semanas antes de su inicio, incluso el proceso de audición es tradicionalmente supervisado por el Maharaja, donde los Svarupas , literalmente encarnación divina, los diversos personajes del Ramayana, son elegidos entre actores locales. Los papeles importantes a menudo son heredados por las familias, por ejemplo, el papel de Ravana fue interpretado por la misma familia desde 1835 hasta 1990, y los papeles de Hanuman, Jatayu y Janaka son tradicionalmente seleccionados por la familia Vyasa. ^{[ 39 ]} Cuando las festividades de Dussehra se inauguran con un colorido desfile Kashi Naresh cabalga un elefante a la cabeza de la procesión. ^{[ 36 ]} Luego, resplandeciente en seda y brocado, inaugura el teatro folclórico de Ramlila de un mes de duración en Ramnagar . ^{[ 36 ]} Durante el período, cientos de sadhus llamados Ramayanis descienden a la ciudad para ver y recitar el texto del Ramcharitmanas. Muchos espectadores llevan consigo una copia del Ramacharit Manas, simplemente llamado Manas, y siguen estrofa tras estrofa, después de que los personajes pronuncian sus diálogos. ^{[ 40 ] [ 41 ]} La leyenda y el festival forman parte de su práctica espiritual; no van a Ramlila, sino que se sumergen en ella. ^{[ 29 ]}

Durante la representación, se produce una doble transformación del espacio dentro de la ciudad, que primero se transforma de ciudad a teatro y luego a geografía mítica, a medida que la escala de la representación aumenta gradualmente hasta alcanzar proporciones míticas, disminuyendo solo al final, cuando Rama finalmente regresa a casa. Es entonces cuando el propio Raja se convierte en parte del teatro, incorporando así elementos locales a la historia. Al final, cuando los swarups , los actores, se retiran, se quitan sus guirnaldas y las ofrecen a los miembros de la familia real y dan darshan al público, después de la representación por última vez. ^{[ 42 ]} Al final de cada episodio, lila , se realiza un aarti , cánticos de 'Har Har Mahadev' o 'Bolo! Raja Ramchandra ki Jai!'. resuena en el aire, mientras el público se une. A continuación, se presenta un jhanki , literalmente un vistazo o una mirada fugaz, un conjunto de escenas icónicas congeladas del 'Manas', que no solo destilan y cristalizan el mensaje de la historia para el público, sino que también se aprecian por su efecto espectacular. ^{[ 42 ]}

Aunque existen varias leyendas locales sobre el origen de esta Ramlila, incluyendo una que sugiere que se representó por primera vez en una aldea cercana, Chota Mirzapur, ya que la de Varanasi se vio interrumpida por las inundaciones del Ganges, desde donde evolucionó hasta la Ramlila actual, que es, con mucho, la versión más tradicional del Ramayana y ha sido objeto de estudio por parte de eruditos de todo el mundo durante muchas décadas. ^{[ 43 ]}

En el último día, las festividades alcanzan su punto culminante cuando Rama vence al rey demonio Ravana . ^{[ 36 ]} Más de un millón de peregrinos llegan anualmente para las vastas procesiones y representaciones organizadas por Kashi Naresh . ^{[ 44 ]}

Shri Sitaram Dharmmandal, Saraiharkhu Jaunpur

Saraiharkhu es una aldea situada en Jaunpur , Uttar Pradesh , India , en la carretera Jaunpur- Lucknow  , a unos 18 km (11  millas) de la ciudad de Jaunpur. La representación de Ramleela aquí comenzó en 1932 durante la época británica y desde entonces se representa cada año ininterrumpidamente con la gracia de Dios durante Dussera, celebrando sus jubileos de plata, oro y diamante.

El objetivo principal de esta organización es difundir la devoción (bhakti) y enseñar las reglas y preceptos del dios Ramachandra mediante la representación de Ramleela durante Dussehra . Esta organización es muy antigua y famosa, y atrae a un gran número de personas cada año durante este período. Ramleela se representa durante cinco días y, al sexto día, se organiza una gran feria en el pueblo llamada " Vijyadashmi ". Lo importante de esta organización es que comenzó con solo miembros de la familia Kayastha del pueblo y ahora cuenta con más de 100 miembros que trabajan en diferentes partes del país y en el extranjero, desempeñando importantes funciones. Cada año, no solo los miembros, sino también el público y sus familias acuden durante seis días, dejando de lado sus trabajos. Esto demuestra que la unidad y el amor entre los habitantes de este pueblo son un ejemplo a seguir. Muchas personalidades importantes también asisten a ver Ramleela .

Ramlila en Harishtal, Nainital, Uttarakhand

Harishtal es una aldea ubicada en el distrito de Nainital, Uttarakhand, a unos 70 km de la ciudad de Haldwani y a 15 km del famoso templo de Haidakhan Babaji . La aldea es conocida por su celebración de Holi y Ramlila. A diferencia de la tradición más extendida de organizar Ramlila en octubre-noviembre, aquí se organiza en junio, ya que la mayoría de la gente solo está disponible durante las vacaciones de verano. Al igual que en otras partes de Kumaon, la representación de Ramlila también es llevada a cabo por los residentes locales tras 20 a 25 días de preparación. ^{[ 45 ]}

A lo largo de los siglos, Ramlila ha evolucionado hasta convertirse en una forma de arte muy venerada y ha viajado a rincones remotos del mundo, a través de la diáspora india , no como actos de "recuperación cultural", sino como nuevas expresiones de una fe persistente. Hoy en día, Ramlila se representa en la mayoría de los países con poblaciones hindúes inmigrantes del subcontinente indio , incluyendo India , Nepal y Pakistán . Fuera del subcontinente indio, esto incluye Fiyi , Mauricio , Sudáfrica , Canadá , Guyana , Surinam , Trinidad y Tobago , los países del Golfo , el Reino Unido , los Países Bajos , Estados Unidos , Australia y Nueva Zelanda . Algunas culturas asiáticas tienen tradiciones dramáticas similares basadas en el Ramayana, por ejemplo, el Phra Lak Phra Lam (Lak y Lam son los nombres laosianos de Lakshman y Ram, respectivamente) obra de teatro popular de Laos y el noreste de Tailandia .

La historia de Rama también se representa en otra forma de arte popular como un espectáculo nocturno de sombras de fuego o un espectáculo de marionetas diurno. Esto se conoce como Tolapavakuthu en Kerala , Ravana chaya en Odisha , Nang sbek thom en Camboya, Nang yai en Tailandia y Wayang purwa en Indonesia. ^{[ 46 ]}

44. Shri Sitaram Dharmmandal, Saraiharkhu Ramleela www.dharmmandal.com

• Ramlila en Ramnagar Fort Varanasi: encontrar toda la información
• Shri Sitaram DharmMandal, Saraiharkhu Jaunpur Ramleela de 1932 https://www.dharmmandal.com/