Ray Burggraf

Ray L. Burggraf (nacido en 1938) es un artista, teórico del color y profesor emérito de Bellas Artes en la Universidad Estatal de Florida . ^{[ 2 ]} Según Roald Nasgaard, las pinturas de Burggraf exhiben "excitación visual... patrones pulsantes, imágenes residuales vibrantes, extraños espacios ilusionistas, óptica multifocal, ejecutadas con precisión de filo de cuchillo... nítidas, elegantes y radiantes de luz". Desde una perspectiva histórica, la obra de Burggraf es "evocadora de la naturaleza... que se remonta a la tradición paisajística modernista de los impresionistas y de los neoimpresionistas como Seurat , quienes, a finales del siglo XIX, se sumergieron en las teorías del color de Chevreul y Rood " (Roald Nasgaard; ex curador jefe de la Galería de Arte de Ontario , 2006). ^{[ 3 ]}

Utilizando pintura acrílica y madera —y a veces plexiglás y luz ultravioleta— Burggraf suele llamar a sus pinturas "construcciones de color" ^{[ 4 ] [ 5 ]} , y se han exhibido en Estados Unidos, Suecia y Corea. ^{[ 6 ] [ 7 ] [ 8 ] [ 9 ]}

En 1981, Burggraf se convirtió en miembro fundador de la galería sin fines de lucro 621 Gallery en Tallahassee, Florida, y fue su primer presidente. En 2004, Burggraf colaboró ​​con otros dos profesores de la Universidad Estatal de Florida en la creación de una exposición titulada A Mysterious Clarity . La muestra se estrenó en la galería 621 ^{[ 10 ]} y, debido a su gran éxito, se convirtió en una exposición itinerante. Ha sido vista por el público en al menos nueve museos y galerías diferentes, incluido el Museo de Arte de Brevard de Melbourne, Florida. ^{[ 11 ] [ 12 ] [ 13 ] [ 14 ]} La obra de Ray Burggraf demuestra una atención extrema a la técnica y ha puesto el papel del arte con enfoque ambiental en el centro del debate entre los académicos (como se analiza en la tesis doctoral de J. Kang de 2010). ^{[ 15 ]}

Burggraf nació en Ohio en 1938. Obtuvo una licenciatura en ciencias en la Universidad de Ashland en 1961; una licenciatura en bellas artes del Instituto de Arte de Cleveland en 1968; y una maestría en bellas artes de la Universidad de California en Berkeley en 1970. ^{[ 16 ] [ 17 ]}

En una declaración publicada en 2010, Burggraf escribió que sus observaciones sobre la industrialización de la comunidad agrícola de su ciudad natal sirvieron como impulso para su vocación artística. ^{[ 18 ]} Tras graduarse en la Universidad de Ashland, trabajó como profesor entre 1961 y 1965. ^{[ 3 ]}

Finalmente, Burggraf decidió dedicarse a la creación y la pintura a tiempo completo, y renunció a su trabajo para matricularse en el Instituto de Arte de Cleveland. Como estudiante, Burggraf adoptó las prácticas tradicionales de estudio y se inspiró en la Bauhaus alemana de la década de 1930, así como en el movimiento Op Art de la década de 1960. Tras graduarse en 1968, Burggraf se mudó a California y comenzó estudios de posgrado en Bellas Artes en la Universidad de California en Berkeley. ^{[ 17 ] [ 18 ]}

Burggraf se graduó de la UC Berkeley en 1970 e inmediatamente se mudó a Tallahassee, Florida, para unirse al profesorado de la Universidad Estatal de Florida (FSU). Durante su estancia en la FSU, dedicó los siguientes 37 años a la docencia, la pintura y la escultura. En 2007, Burggraf se jubiló de la docencia y centró su atención en el trabajo de estudio. ^{[ 17 ]} Hoy en día, Burggraf continúa pintando y esculpiendo en el Ray Burggraf Studio, y da clases a estudiantes universitarios visitantes como Profesor Emérito de Bellas Artes en la FSU. ^{[ 18 ] [ 19 ]}

Las precisas gradaciones de color en las pinturas de Ray Burggraf se confunden frecuentemente con las creadas mediante aerógrafo. De hecho, Burggraf crea la coloración distintiva aplicando pinturas acrílicas a mano, ^{[ 20 ]} utilizando una técnica especializada de su propia invención. Según Ray Burggraf: Retrospective , de Roald Naasgard (2006), Burggraf describe el proceso de creación de sus composiciones de color como «una combinación de meditación y ejercicio físico exigente». La pintura debe completarse con rapidez y precisión, ya que los acrílicos se secan en minutos. ^{[ 3 ]}

Las primeras obras profesionales de Burggraf, que datan de alrededor de 1970, se realizaron principalmente sobre lienzo. A principios de la década de 1980, Burggraf pasó a utilizar conjuntos de paneles de madera hechos a mano como base para sus construcciones de color. Estos paneles le permiten añadir la dimensión del tiempo: momentos del día o de la semana, y cambios en la luz que revelan u ocultan paisajes terrestres o marinos. Burggraf modula los colores, contrasta bordes suaves y definidos, y experimenta con formas entrelazadas que se abultan o se retraen. Cada construcción de color está diseñada para evocar múltiples tiempos y lugares; Burggraf utiliza bloques de color para llevar al espectador en un viaje visual a través de la atmósfera convencional, para luego traerlo de vuelta a la Tierra con una línea horizontal, o línea del horizonte, que reafirma el paisaje. ^{[ 3 ]}

Uno de los mejores ejemplos de la técnica innovadora de Burggraf puede ser The W , expuesta en 2008 en el Museo de Arte y Ciencia Mary Brogan como parte de la presentación del Día de los Museos de la revista Smithsonian . ^{[ 21 ]} Si bien la obra de Burggraf es abstracta, en sus pinturas y construcciones de color se aprecian temas ambientales distintivos: ^{[ 22 ]}

Mis pinturas abstractas y composiciones cromáticas resaltan la luz y la atmósfera de la Tierra. Con colores brillantes, semejantes a joyas, emergen suaves gradaciones que evocan la grandeza de paisajes impresionantes. Imágenes de océanos y el resplandor de los atardeceres cobran vida en pinturas sobre finos paneles de madera de formas sinuosas. Son una sucesión de escenas paisajísticas entrelazadas, evocadas en el recuerdo .

Los entornos costeros de Florida, e incluso el arte de la cultura playera aplicado con aerógrafo, se reflejan claramente en mi obra. Las gradaciones de color precisas son mi sello distintivo; se aplican a mano con pincel, no con aerosol. La emoción visual fluye como la música y se desarrolla como una morfología arquitectónica progresiva. Aquí, la técnica y la teoría se combinan para introducir el lenguaje de la abstracción modernista en el ámbito del paisaje contemporáneo. (Ray Burggraf, 2010) ^{[ 18 ]}

Las pinturas de Ray L. Burggraf han sido adquiridas por los siguientes: ^{[ 24 ]}

• Museo de Arte Mint , Charlotte, NC ^{[ 25 ]}
• Museo de Arte del Condado de Greenville , Greenville, Carolina del Sur
• Museo de Bellas Artes de Montgomery , Montgomery, AL ^{[ 17 ]}
• La Universidad de Alabama Birmingham, Birmingham, AL ^{[ 17 ]}
• Universidad del Oeste de Illinois, Macomb, Illinois
• Seminario Teológico de la Universidad de Vanderbilt, TN ^{[ 17 ]}
• Dekalb College, Clarkston, GA
• División de Asuntos Culturales, Departamento de Estado de Florida
• Universidad Estatal de Florida, Departamento de Psicología ^{[ 17 ]}
• Universidad Estatal de Florida, Centro Devoe ^{[ 17 ]}
• Colegio Comunitario de Broward, Campus Sur, Tres Sedes
• Universidad Estatal de Florida, Centro de Bienestar Estudiantil, 2012 ^{[ 26 ]}
• Proyecto Nacional de Arte Público: Universidad Internacional de Florida, Centro Universitario Earnest R. Graham, Instalación en tres partes
• Proyecto Nacional de Arte Público: Universidad Estatal de Florida, Centro de Vida Estudiantil, Un cuadro, Nuevo Edificio de Psicología, Dos ubicaciones
• Proyecto Nacional de Arte Público: Departamento de Aplicación de la Ley de Florida, Área de Entrenamiento, Tallahassee, Complejo

Empresas que han adquirido obras de Ray L. Burggraf: ^{[ 24 ]}

• Compañía eléctrica de Alabama
• Programa de Arte Corporativo de ATT, Piscataway, NJ
• Banco Barnett, Jacksonville, FL ^{[ 2 ]}
• Continental Corporation, Miami, Florida
• Eastman Pharmaceuticals, una división de Eastman Kodak, Malvern, Pensilvania.
• Royal Caribbean Cruise Lines, Inc., Crucero Sun Viking, Puerto de Miami, FL ^{[ 2 ]}
• Colección de campanarios del sur, Jacksonville, Florida
• William R. Hough & Co., San Petersburgo, Florida

• Ray Burggraf , Bob Rauschenberg Gallery, Edison State College, Fort Myers, FL, marzo de 2011, exposición universitaria/regional. ^{[ 17 ] [ 27 ] [ 28 ]}
• Pintura de Ray Burggraf , Broward Community College, Campus Sur, Pembroke Pines, FL, noviembre de 2010, Exposición universitaria/local. ^{[ 29 ]}
• Órbitas y horizontes , presentación del Día de los Museos de la revista Smithsonian , Museo de Arte y Ciencia Mary Brogan, Tallahassee, FL, septiembre de 2008, Museo / regional. ^{[ 30 ]}
• Un pintor de Florida, retrospectiva , Museo de Bellas Artes de la Universidad Estatal de Florida, Tallahassee, FL, febrero de 2007, Museo / exposición regional. ^{[ 31 ] [ 32 ]}
• Pinturas del sureste , Universidad de Texas en Brownsville y Texas Southernmost College, Brownsville, TX, 2002, Exposición universitaria/nacional.
• Sensaciones de color: Pintura Broward Community College, Pembroke Pines, FL, 2000, Exposición universitaria/regional. ^{[ 33 ]}
• Spectrum Spaces , Museo de Arte de West Valley, Phoenix, AZ, 1999, Museo / Exposición nacional.

• Color it Color : Janice Hartwell, Ray Burggraf, Linda Van Beck; Le Moyne Center for the Visual Arts, Tallahassee, FL, enero de 2011, espacio de exposición sin fines de lucro. ^{[ 34 ] [ 35 ]}
• Exposición del 30.º aniversario , Galería 621, mayo de 2011, Tallahassee, FL. Espacio sin fines de lucro. ^{[ 36 ]}
• Colección Permanente de la FSU, Exposición Colectiva , Museo de Bellas Artes de la Universidad Estatal de Florida, Tallahassee, FL, junio de 2010, Exposición del Museo.
• Exposición de la facultad 2010/2011 , Departamento de Arte de la Universidad Estatal de Florida, Centro de Conferencias Augustus B. Turnbull, Universidad Estatal de Florida; Tallahassee, FL, Exposición universitaria. ^{[ 37 ]}
• Ama a tu madre: Un discurso pictórico sobre el medio ambiente , Centro LeMoyne para las Artes Visuales, Tallahassee, FL, 42 artistas regionales, junio de 2007, Exposición sin fines de lucro.
• Autorretrato psicológico , exposición colectiva por invitación, Ayuntamiento de Tallahassee, Tallahassee, FL, exposición sin ánimo de lucro.
• 31.ª edición del Concurso Anual con Jurado , Museo de Arte Masur , Monroe, Luisiana, 2004, Exposición del museo.
• VROOM, Arte en movimiento , Universidad de Indiana en Kokomo, Kokomo, IN, 2004, Exposición universitaria.
• Explosión de color , Galería Kotinsky, Pompton Lakes, NJ, 2004, Galería.
• Exposición anual de artistas de Florida 2004 , Liga de Arte de Bonita Springs, Bonita Springs, FL, 2004, Exposición sin fines de lucro.
• Artescape, Nápoles , Galería Victoria, Nápoles, FL, 2004, Galería.
• Poesía de los vientos , Festival de Arte de Banderas 2002, Copa Mundial de la FIFA Corea/Japón 2002, Parque Nanjicheon, Seúl, Corea, Exposición sin fines de lucro. ^{[ 8 ] [ 9 ]}
• Radiant Spaces , Gadsden Arts, Inc., Quincy, FL, Exposición de dos personas, Parte de Seven Days of Opening Nights , 2001, Universidad Estatal de Florida, Exposición sin fines de lucro. ^{[ 38 ]}
• Pinturas: Ray Burggraf / Ron Trujilo , Lincoln Center, Fort Collins, CO, Exposición bipersonal, 2000, Exposición sin fines de lucro. ^{[ 39 ]}
• El objeto como arte , Bender Fine Art, Atlanta, GA, Exposición colectiva, 2000, Galería.
• Arthsma 2000, Arte contra el asma , Lo-gallery, El Bronx, NY, Exposición colectiva, 2000, Galería.
• Exposición contemporánea , Galería de Bellas Artes Leon Loard, Montgomery y Birmingham, AL, Exposición colectiva de artistas de la galería, misma exposición - 1995, 1996, 1997, 1998, Galería.
• Bacanal de otoño , Universidad Tecnológica de Tennessee, Cookeville, TN, Exposición colectiva, 1999, Exposición universitaria/nacional.
• Celebraciones, 1999 , The Arts Center, St. Petersburg, FL, Exposición colectiva y venta, Sin fines de lucro / Exposición regional.
• Mundo del Arte , Adicción al Arte, Estocolmo , Suecia, 1997, Concurso Internacional de Dibujo, Con jurado, Galería / Exposición internacional.

• Una Claridad Misteriosa - 10º Aniversario , Galería 621, Tallahassee, FL, 4–27 de abril de 2014. ^{[ 40 ] [ 41 ]}
• Una Claridad Misteriosa IX , Museo de Arte de Brevard , Melbourne, FL, noviembre de 2008 - enero de 2009, Exposición del museo. ^{[ 11 ] [ 12 ] [ 42 ]}
• Una misteriosa claridad VIII , Museo de Arte de la Costa del Golfo , Largo, FL, 2008, Exposición del museo. ^{[ 43 ]}
• Una Claridad Misteriosa VII , Museo de Arte de Albany , Albany, GA, Conferencia con diapositivas, Universidad Estatal de Albany, enero de 2007, Exposición del museo.
• Una Claridad Misteriosa VI , Art Basel , Miami, FL, ( Distrito Artístico de Wynwood - Financiado por una Beca de la FSU). ^{[ 44 ]}
• Una claridad misteriosa V , Universidad Estatal Sam Houston, Huntsville, TX, Conferencia en la galería Burggraf, febrero de 2006, Exposición universitaria. ^{[ 45 ]}
• Una Claridad Misteriosa IV , Galerías del Centro de Artes, Niceville, FL, octubre de 2005, exposición universitaria. ^{[ 46 ]}
• Una Claridad Misteriosa III , Universidad de Jacksonville, FL, septiembre de 2005, Exposición universitaria. ^{[ 47 ]}
• Una Claridad Misteriosa II , Universidad Estatal de Valdosta, Valdosta, GA, Exposición Universitaria.
• Una claridad misteriosa I , Galería 621, Tallahassee, FL, 2004, Exposición sin fines de lucro. ^{[ 10 ]}

• Conferencia de Arte del Colegio del Sureste (SECAC/MCAA), Reflexiones de un pintor sobre la teoría del color contemporánea: lo útil, lo irrelevante y lo peligroso, Presentado como miembro del panel, Sesión: Cromanzando el mosaico del color, Reunión anual, 25-58 de octubre de 2006, Nashville, TN ^{[ 48 ] [ 49 ]}
• Conferencia de Arte del Southeastern College (SECAC), El legado de la Bauhaus: Una memoria selectiva ayuda, Presentado como miembro del panel, Sesión: Bauhaus: ¿Una idea o una historia? Reunión anual, 26-29 de octubre de 2005, Little Rock, AR ^{[ 50 ]}
• Asociación de Arte Universitario (CAA), Teoría del color de la Bauhaus en el crisol, Miembro del panel, Sesión: Más allá del formalismo: Enseñar el color como cultura , 91.ª Reunión Anual, 19-22 de febrero de 2003, Nueva York, NY ^{[ 51 ]}
• Asociación de Arte Universitario (CAA), Pintando la fuerza cautivadora de la naturaleza, Miembro del panel, Sesión: Comentario visual sobre cultura y naturaleza, 84.ª Reunión Anual, 21-24 de febrero de 1996, Boston, MA ^{[ 52 ]}
• Asociación de Arte Universitario (CAA), Pensamiento Artístico Regional, Miembro del Panel, Sesión: Estética, Diversidad Cultural y Asuntos Artísticos Fuera de Nueva York, 83.ª Reunión Anual, 25-28 de enero de 1995, San Antonio, TX ^{[ 52 ]}

• "Tampa Bay Times", Jungle Arc , www.tampabay.com
• "Tampa Bay Newspapers Weekly", una misteriosa claridad en exhibición en el Museo de Arte de la Costa del Golfo.