Grupo musical

Un banco de música o banco de discos para DJs es un método regionalizado y centralizado de distribución musical que permite a los DJs ( disc jockeys ) recibir música promocional para reproducir en clubes nocturnos y otros eventos como bodas, festivales y en la radio. Las discográficas de todo el mundo envían sus últimos lanzamientos al banco de DJs; a cambio, el banco proporciona comentarios sobre cada lanzamiento, así como exposición en los clubes y otros lugares donde tocan. Los DJs suelen pagar una suscripción mensual para unirse al servicio que ofrecen estos bancos de discos. Los bancos de música se originaron como bancos de discos de vinilo en 1974 en la ciudad de Nueva York , evolucionaron a redes de distribución de CD y, posteriormente, a la distribución de música en línea entre DJs ( bancos digitales ). Un banco de música puede tener una oficina física o estar completamente virtualizado .

El primer grupo de intercambio de discos fue creado en 1975 por DJs de música disco frustrados en la ciudad de Nueva York. ^{[ 1 ]} Las discográficas solo proporcionaban copias promocionales a los DJs más importantes. Después de una reunión caótica en mayo con representantes de la industria, los DJs decidieron reunirse por su cuenta. La primera reunión se celebró en la segunda ubicación de The Loft el 2 de junio. Entre los asistentes se encontraban Walter Gibbons , David Mancuso , Larry Levan , Tee Scott y muchos otros. El grupo redactó una "Declaración de Intenciones" para "ser un centro de calma independiente, autorregulado y de autoservicio que actuará como punto de intercambio entre las compañías discográficas y los DJs de discoteca". ^{[ 2 ] [ 3 ]} La membresía costaba $2. ^{[ 4 ] : 684}

Los DJs rellenaban hojas de comentarios para las compañías discográficas, registrando sus opiniones sobre una grabación promocional y la reacción del público. El Record Pool se convirtió en un mecanismo de distribución eficiente para los sellos discográficos y en un sindicato informal para los DJs. ^{[ 5 ] [ 6 ]}

El Record Pool inicial se disolvió en 1977. ^{[ 4 ] : 684} Para entonces, el modelo estaba muy extendido, con más de 30 pools. Los sellos solían enviar copias a los aproximadamente 3500 DJs de estos pools. El coste podía ser de entre 5000 y 8000 dólares por lanzamiento, y los sellos a menudo sentían que no recibían suficiente retroalimentación de los DJs de los pools. Salsoul Records decidió que era más efectivo reducir su distribución de pools de 3000 copias a 400, dirigiéndose a los DJs que sabían que promocionarían sus lanzamientos. ^{[ 7 ]}

En 1978, los DJs crearon una Asociación Nacional de Intercambio de Discos con cuatro regiones. ^{[ 8 ]} Existían grupos locales como la Organización de Pinchadores Profesionales de Filadelfia, el Intercambio de Discos del Gran Pittsburgh, los Dogs of War de Chicago y la Asociación de DJs de Discos del Área de la Bahía. El Intercambio de Discos de Florida contaba con más de 100 miembros. ^{[ 9 ]} Uno de los problemas comunes era la disponibilidad de discos en el intercambio y las tensiones con los dueños de los clubes, quienes presionaban para que los discos llegaran a ellos en lugar de a los DJs. ^{[ 10 ]}

Los grupos de distribución de discos y los promotores musicales determinaban en gran medida qué canciones se reproducían en los clubes y en la radio. ^{[ 11 ]} Afrika Bambaataa reconoció que la pertenencia a estos grupos amplificó su eclecticismo, que fue una influencia fundamental en los inicios del hip-hop . ^{[ 12 ]}

El sistema de promoción de discos, muy utilizado en Estados Unidos , nunca se ha consolidado fuera de ese país. El número de organizaciones de promoción alcanzó su punto máximo en torno a las 150 regionales durante las décadas de 1980 y 1990, pero esa cifra disminuyó progresivamente durante la transición de los discos de vinilo a los CD y, posteriormente, a los formatos digitales.

Con el tiempo, surgió el término general "grupo de música", que refleja el avance de la tecnología de distribución musical y la disminución del número de lanzamientos promocionales en vinilo , cambios que han provocado que estos grupos experimenten importantes transformaciones tanto en sus miembros como en su naturaleza.

En 2017, aún existían aproximadamente una docena de plataformas de música en funcionamiento, las cuales elaboraban mensualmente una lista con la música más popular distribuida (publicada en la revista DJ Times). Casi todas estas plataformas ahora ofrecen sus productos a sus miembros exclusivamente en formato digital.

Las plataformas de distribución de música en línea siguen vigentes hoy en día como un canal de promoción moderno utilizado por las mayores discográficas del mundo para llegar a la gran cantidad de DJs a nivel global. También sirven como herramienta para que los DJs individuales publiquen sus propias producciones en estas plataformas, impulsando así sus carreras y ayudándoles a darse a conocer al público en general.

También han evolucionado hasta convertirse en una empresa que cuenta con su propio equipo de productores, remezcladores y editores internos que lanzan música a la comunidad de DJs a través de las redes de la plataforma de distribución de discos.

Muchos también se han adaptado a la era moderna/digital y publican contenido regularmente, proporcionando a la comunidad de DJ noticias relacionadas con el mundo de los DJ y consejos sobre cómo iniciar una carrera como DJ.