Reena Esmail

Esmail cita a menudo a Ravel como una importante fuente de influencia. Descubrió que podía comprender mejor la música indostaní utilizando el color, la textura y la libertad de la música francesa del siglo XIX, que la atrajo como estudiante de piano. ^{[ 12 ]}

Esmail escribe: «Mi vida se transformó por completo cuando escuché por primera vez Knoxville: Summer of 1915 de Samuel Barber . A los catorce años, estaba sentada bajo las estrellas con mis padres en el impresionante Teatro Ford de Los Ángeles en una noche de verano. Me sentí identificada con la voz infantil que narraba el texto de la pieza porque era muy consciente del vasto y complejo mundo que presenciaba, incluso con mis jóvenes ojos. Simplemente intento analizarlo todo. Puedo identificar esa interpretación en particular como un punto de inflexión en mi decisión de dedicarme a la música. Todo lo que quería era poder producir tal belleza». ^{[ 13 ]} Esmail logró una de sus primeras metas musicales cuando compuso su Trío para piano en 2019. Cada uno de los movimientos del trío incluye auténticos raags. Una sensación de libertad de improvisación y atemporalidad se crea mediante los continuos aleteos, deslizamientos y armónicos del movimiento lento. El tercer movimiento, Scherzo, evoca la comedia de Shostakovich y los rasgos élficos de Mendelssohn . Al combinar estas influencias occidentales con elementos tradicionales indios, Esmail ha desarrollado un vocabulario musical propio y singular.

Su compromiso con la fusión de tradiciones se destaca en su pieza Khirkiyaan: Tres transformaciones para quinteto de metales . Nombrado a partir de la palabra hindi para "ventanas", Esmail utiliza este quinteto de metales como tres "ventanas" en sus piezas musicales. Cada movimiento reinterpreta una obra anterior de Esmail para quinteto de metales. El movimiento inicial, Jog, proviene de su cuarteto de cuerdas Ragamala. Su ciclo de canciones para guitarra y mezzosoprano sirve de base para el segundo movimiento, Joota. El tercer movimiento, Tuttarana, fue compuesto originalmente para coro femenino. El tutti y tarana italianos, una composición hindi que podría traducirse mejor como la frase de jazz "scat", es el origen de este título final. ^{[ 14 ]}

• Barso Re , para Yale Sur et Veritaal, organización hindi a capella de Yale (2010)
• Concierto para ti , violín solista y orquesta de cuerdas juvenil (2019)
• Terra Infirma , arpa, percusión (2025) Escrito para Yolanda Kondonassis y la Orquesta de la Academia de Artes Interlochen
• Doble concierto para violín, piano y orquesta (2026). Escrito para Gil Shaham , Orli Shaham y la Orquesta Sinfónica Nacional.

En 2020, pronunció el discurso de graduación para los egresados ​​de The Colburn School en Los Ángeles. ^{[ 22 ]}