Ensayo

Una orquesta , coro o conjunto de cámara profesional (por ejemplo, cuarteto de cuerda o quinteto de viento ) ensaya una pieza (o canción) para coordinar el conjunto rítmico, asegurar que la entonación de las diferentes secciones coincida exactamente y coordinar la dinámica (cambios de volumen) y el fraseo . Un conjunto profesional normalmente solo ensaya una obra orquestal durante dos o tres ensayos que se realizan varios días antes del primer concierto. Es mucho menos probable que un conjunto profesional, a diferencia de una orquesta amateur, interprete la pieza completa en los primeros ensayos. En cambio, un conjunto profesional suele revisar pasajes que presentan desafíos desde el punto de vista de la coordinación rítmica o armónica. Un ejemplo de un pasaje que podría presentar desafíos de coordinación rítmica sería una obra contemporánea que incluye polirritmos , en la que una sección de la orquesta toca un ritmo en 4/4 mientras otra toca una melodía en 5/4. Un ejemplo de retos armónicos sería una obra en la que la orquesta tenga que interpretar armonías disonantes y complejas, como la bitonalidad ; un ejemplo sería la sección de cuerdas tocando en do mayor mientras la sección de metales toca en fa sostenido mayor.

El director dirige los ensayos de la orquesta, seleccionando las secciones que interpretarán y anunciando los números de compás o las letras de ensayo para guiar a la orquesta. Si bien los directores de música clásica no suelen dirigir a la orquesta durante los conciertos, en los ensayos sí lo hacen para comunicar su visión artística de la pieza y explicar la articulación (duración de las notas), los timbres y los tempos que desean utilizar. Durante los primeros ensayos, el director suele detener la interpretación para pedir a los músicos o secciones que modifiquen su ejecución o para orientar a la orquesta. En el caso de un coro, los ensayos los dirige el director coral. Si un coro prepara una pieza que se interpretará con orquesta, los primeros ensayos pueden estar dirigidos por el director del coro y los ensayos posteriores, por el director de la orquesta.

Para obras que presentan un desafío particular para ciertas secciones (por ejemplo, un pasaje complejo y expuesto para las violas), las orquestas pueden realizar ensayos por secciones o ensayos en los que una sección ensaya por su cuenta bajo la dirección del intérprete principal o, en algunos casos, también con el director (por ejemplo, en el caso de una pieza rítmicamente muy exigente).

Antes de ensayar un concierto con orquesta, el solista lo ensaya con un pianista que sustituye las partes interpretadas por la orquesta (por ejemplo, dos pianistas en el caso de los conciertos para piano o un violinista y un pianista en la preparación de un concierto para violín). Para controlar el tempo en los ensayos orquestales, solistas o de cámara, se puede usar un metrónomo para marcar el tempo antes de que comience la pieza. En las presentaciones musicales, un ensayo general no implica vestirse con la indumentaria de concierto. Es un ensayo final antes de la presentación donde, por lo general, el conjunto interpreta el programa como si hubiera público. En algunas orquestas, puede haber un público reducido durante el ensayo general (normalmente estudiantes de música universitarios u otros invitados).

Las orquestas o conjuntos de cámara amateur, como los de universidades o comunidades, ensayan por diversas razones. Si bien un conjunto amateur ensaya por muchos de los mismos motivos que un conjunto profesional —coordinar el ritmo y la entonación—, con un grupo amateur el director debe dedicar mucho más tiempo a la enseñanza. Sin embargo, los músicos amateurs son mucho más propensos a cometer errores de notas, transposiciones o a tocar con entonación o ritmos incorrectos; el director debe señalar estos problemas a los intérpretes y aconsejarles sobre cómo corregirlos. En los grupos amateurs, los músicos pueden carecer de sólidas habilidades de conjunto, por lo que el director puede tener que instruirlos sobre cómo integrar bien su sonido con el de otras secciones, cómo coordinar los pasajes rítmicos interpretados por diferentes secciones o cómo marcar su parte después de cometer un error para evitar que se repita.

Los ensayos también se utilizan para enseñar a los miembros del conjunto sobre historia de la música y práctica básica de interpretación , de modo que puedan aprender los diferentes estilos y timbres utilizados en la música de distintas épocas. Asimismo, los directores de orquesta seleccionan piezas para que los músicos puedan aprender nuevas habilidades, como ritmos más complejos. Para un conjunto amateur, los ensayos se utilizan para dar a los músicos la oportunidad de practicar repetidamente la interpretación de pasajes difíciles en un contexto de conjunto. Los coros amateurs utilizan los ensayos para desarrollar habilidades de canto coral, como cantar con un buen conjunto y con una entonación y timbre vocal sólidos. Los grupos amateurs tienen muchas más probabilidades que los grupos profesionales de realizar ensayos por secciones. Otra diferencia entre los ensayos en una orquesta amateur y una orquesta profesional es el número de ensayos. Una orquesta comunitaria o un conjunto universitario pueden tener diez o incluso quince ensayos a lo largo de varios meses para preparar una sinfonía importante; una orquesta profesional podría preparar esa misma sinfonía en dos ensayos a lo largo de dos días.

En una presentación amateur que incluye diversos elementos, como canciones, representaciones teatrales, sketches y piezas musicales, es común realizar un ensayo general el día del concierto. Este ensayo requiere que los músicos, cantantes y actores entren y salgan del escenario sin interpretar sus piezas completas. Cada solista o conjunto ha tenido varios ensayos previos para trabajar en su canción o pieza específica. El ensayo general ayuda a los intérpretes a recordar quiénes deben subir juntos al escenario (por ejemplo, una cantante de jazz debe subir al escenario con su pianista y bajista), qué materiales o elementos se requieren (por ejemplo, un cuarteto de cuerdas necesitará cuatro sillas y cuatro atriles, además de sus instrumentos) y qué elementos del sistema de iluminación o refuerzo de sonido se requieren. Por ejemplo, un comediante puede querer un escenario oscuro con solo un foco, mientras que un coro puede desear que todo el escenario esté iluminado.

Las bandas de pop , rock , country y blues ensayan antes de sus presentaciones. Los ensayos reúnen los elementos de un evento musical, ofreciendo un espacio experimental donde se combinan y descomponen sonidos y ritmos, se experimenta con ellos, se debaten y se perfeccionan. En estos estilos musicales, los ensayos pueden ser menos formales que en el contexto de una orquesta clásica. Sin embargo, el propósito de los ensayos es el mismo: asegurar que todos los miembros de la banda puedan tocar y/o cantar sus partes con un buen conjunto rítmico, una entonación correcta y el estilo y la sensación adecuados. Al igual que en los ensayos clásicos, los primeros ensayos para un concierto suelen centrarse en trabajar las secciones más difíciles de las canciones, como las transiciones de un tempo a otro, las modulaciones a una nueva tonalidad o la coordinación de un dúo entre dos instrumentos solistas. Los ensayos más cercanos a la presentación suelen incluir repasos de canciones completas. Mientras que los ensayos de música clásica están dirigidos por el director de orquesta o el líder del coro, los ensayos de las bandas de música popular suelen estar dirigidos por el director de orquesta , que normalmente es un miembro de la banda. El director de orquesta marca el tempo de las canciones, elige qué instrumentos tendrán solos y da la señal para el inicio de nuevas secciones de una canción.

El director de la banda también suele elegir a los miembros de la sección rítmica : los instrumentos que proporcionan el ritmo y la progresión de acordes para las canciones. La sección rítmica varía un poco según el género, pero en general incluye instrumentos de acordes (por ejemplo, piano , guitarra , órgano Hammond ), un instrumento de bajo (por ejemplo, bajo eléctrico o contrabajo ) y batería y/o instrumentos de percusión .

Para las grandes bandas que realizan giras y que cuentan con un gran espectáculo escénico, con luces, pirotecnia, enormes elementos de escenografía en movimiento, etc., puede haber numerosos ensayos para los elementos técnicos, además de los ensayos puramente musicales que realiza la banda.

Cuando un grupo de pop o rock se presenta en concierto acompañado por una orquesta , a menudo se recurre a un director para dirigirla. En algunos conciertos de pop o rock donde actúa una gran agrupación, como un grupo con varios guitarristas, percusionistas y la sección rítmica habitual, también puede haber un director para dirigirla. Para este tipo de espectáculos, el director y el líder de la banda coordinan los ensayos.