Procesión religiosa en la gobernación de Kursk.

Procesión religiosa en la gobernación de Kursk (también conocida como Procesión de Pascua en el distrito de Kursk o Una procesión religiosa en la gobernación de Kursk ^{[ 1 ]} ) (en ruso: Крестный ход в Курской губернии ) es una gran pintura al óleo sobre lienzo delartista realista ruso Ilya Repin (1844–1930). Completada entre 1880 y 1883, la obra muestra una multitud bulliciosa y apiñada que asiste a la crucifixión anual ( procesión religiosa ortodoxa oriental portando la cruz) que llevó el famoso icono de Nuestra Señora de Kursk desde su hogar en el Monasterio Korennaya Pustyn hasta la cercana ciudad de Kursk , en el oeste de Rusia.

La procesión es encabezada a través de un paisaje polvoriento por sacerdotes ortodoxos con túnicas que sostienen iconos , guirnaldas y estandartes sobre sus cabezas. ^{[ 2 ]} Detrás de ellos sigue una multitud compuesta principalmente por campesinos, pero que incluye desde mendigos y personas discapacitadas hasta policías, oficiales militares y figuras de la élite provincial. La Procesión Religiosa generó controversia cuando se exhibió por primera vez debido a que el icono era sostenido por un hombre que parecía estar ebrio. ^{[ 3 ]}

La pintura es una continuación del comentario social de Repin en sus obras y pone de relieve los abusos percibidos tanto por la Iglesia como por el Estado. Sobre la obra, escribió: «Estoy empleando todas mis insignificantes fuerzas para intentar dar verdadera encarnación a mis ideas; la vida que me rodea me perturba mucho y no me deja en paz; clama por ser plasmada en el lienzo…» ^{[ 4 ]}

A la derecha, fornidos campesinos llevan una plataforma que sostiene el icono dentro de un elaborado estuche neoclásico; solo se distinguen destellos de luz que se reflejan en la cubierta dorada del icono. Filas de campesinos tomados de la mano contienen a la multitud, el primero a la izquierda intenta impedir que el niño lisiado rompa el cordón con su bastón. Junto a ellos cabalgan mayordomos campesinos o sacerdotes, funcionarios y policías uniformados, algunos de estos últimos golpeando a la multitud con sus fustas . Detrás del icono siguen sacerdotes y personas mejor vestidas, que llevan iconos sobre el pecho, y un «sacerdote afeminado, dandi y aburrido» con vestiduras se alisa cuidadosamente el cabello. ^{[ 5 ]} Hay un efecto cómico con una mujer robusta de mediana edad con un vestido y un sombrero amarillos que lleva un icono detrás de él, que se parece mucho a un sacerdote con sus vestiduras. Un estuche vacío para el icono, presumiblemente el del icono que lleva la mujer rica que está detrás, se lleva con tanta reverencia como el propio icono. ^{[ 5 ]}

La ladera de la derecha parece haber sido desbrozada recientemente, con tocones de árboles frescos. Más atrás, otra plataforma, que sostiene lo que parece ser un icono circular, está precedida por dos grandes estandartes, y detrás de ellos se puede distinguir una gran cruz procesional entre la nube de polvo.

La procesión es representativa del estilo de Repin de la época, ya que inicialmente parece una escena de la vida cotidiana en Rusia. De hecho, muestra claramente a personas de diversos estratos sociales unidas y avanzando colectivamente hacia su destino en Korennaya. ^{[ 6 ]}

La pintura fue muy popular, pero controvertida. La revista que publicó una reseña favorable del destacado crítico Vladimir Stasov publicó un editorial en el siguiente número desvinculándose de sus opiniones, y una segunda reseña del editor. Stasov había hecho hincapié en la violencia de los jinetes contra la multitud. A excepción de León Tolstói , quien elogió la pintura y la consideró neutral en su representación del sistema social, todos coincidieron en que era hostil al orden social establecido. Otro crítico señaló con desaprobación a los «indeseables que se agolpaban a su alrededor en la exposición, observando una preponderancia de mujeres liberadas con el pelo corto, jóvenes nihilistas y un fuerte elemento judío; los principales personajes de la xenofobia imperial ». ^{[ 5 ]}

El escritor Richard Brettell resumió la pintura como «una especie de resumen de la sociedad rusa, cuyos diversos miembros se mueven con inquietud pero con inquietud juntos por un sendero polvoriento a través de un paisaje desolado hacia un futuro que ni siquiera el pintor puede vislumbrar». ^{[ 6 ]} El crítico Christian Brinton vio una mezcla de «sacerdotes gordos con túnicas doradas, campesinos estúpidos, lisiados miserables, funcionarios de lenguas crueles y dignatarios rurales inflados». ^{[ 2 ]} Repin es menos comprensivo con los miembros privilegiados de la procesión, a quienes representa como indiferentes y despreocupados hacia sus compañeros de viaje que luchan por sobrevivir. Los miembros marginados de la sociedad rusa están representados, entre otros, por los campesinos ancianos y jóvenes en primer plano a la izquierda ( la servidumbre en Rusia había sido abolida en 1861).

El cuadro fue adquirido por el destacado coleccionista ruso Pavel Tretyakov por la cifra récord de 10 000 rublos , pero Tretyakov quería que Repin sustituyera a las criadas que portaban el estuche vacío del icono por «una hermosa joven que irradiara éxtasis espiritual». Repin se negó. ^{[ 5 ]} La extensa colección de Tretyakov se inauguró como museo en vida del artista y ahora es la Galería Tretyakov , de gestión estatal y considerablemente ampliada, en Moscú .

• Alpatov, Mikhail. El impacto ruso en el arte . Nueva York: Philosophical Library, 1950.
• Bolton, Roy. Rusia y Europa en el siglo XIX . Sphinx Books, 1999. ISBN 1-907200-02-9
• Jackson, David L., Los vagabundos y el realismo crítico en la pintura rusa del siglo XIX , Manchester University Press, 2006, ISBN 0-7190-6434-1, ISBN 978-0-7190-6434-0, libros de Google
• Galería Estatal Tretiakov; Guía, 2000, Moscú, Avant-Garde, ISBN 5-86394-106-5
• Sternin, Grigory. Ilya Efimovitch Repin: Pintor de la historia rusa . URSS, 1995. ISBN 0-569-08846-1

• Entrada de la Galería Tretiakov sobre la pintura.