Robyn Denny

Edward Maurice FitzGerald "Robyn" Denny (3 de octubre de 1930 - 20 de mayo de 2014) ^[1] fue uno de los jóvenes artistas que transformaron el arte británico a finales de los años 50 y lo convirtieron en una corriente dominante a nivel internacional. Reaccionando contra la corriente dominante de la pintura de paisajes de la Escuela de St. Ives e inspirados por el expresionismo abstracto , las películas estadounidenses, la cultura popular y la modernidad urbana, vieron la pintura abstracta como su única vía concebible. ^{[2] [3]}

Nació en Abinger , Surrey, tercer hijo del reverendo Sir Henry Denny, séptimo baronet , clérigo, y su esposa Joan, cuyo apellido también era Denny. Fue educado en la escuela Clayesmore , Dorset. ^{[2] El} escudo de armas de la familia era: Gules, una cruz de plata entre doce cruces o. ^[1]

Después del servicio nacional en la Marina Real, estudió en la St Martin's School of Art (1951-54) y en el Royal College of Art (1954-57). ^[4] Después de graduarse en el Royal College ^{[ aclaración necesaria ]} en 1957, recibió una beca para estudiar en Italia, luego enseñó a tiempo parcial en la Hammersmith School of Art , la Slade School of Art y la Bath Academy of Art , Corsham .

Entre las pinturas que Denny creó en el Royal College se encuentran imágenes rudimentarias de cabezas, en deuda con el tachismo francés , con pintura chorreada y chorreada. Estas se intercalaron con collages abstractos y grandes pinturas gestuales que muestran los amplios gestos y las marcas audaces del expresionismo abstracto estadounidense, exhibidas en Londres en 1956 y 1959. En 1969, organizó una exposición para el Arts Council sobre el artista estadounidense Charles Biederman , quien durante más de 20 años trabajó exclusivamente en relieves abstractos de colores vivos. Esta experiencia coincidió con una nueva intensidad de color en la obra de Denny, pasando de armonías ricas y oscuras a contrastes altos y brillantes, de una sensación de crepúsculo a la luz del día. En 1981 Denny se mudó a Los Ángeles, pero regresó a Londres en 1986. ^[2]

En California, la pintura de Denny cambió radicalmente. A finales de los años 70, los dibujos acrílicos de "Moonshine" habían incorporado marcas de arañazos, lo que dio lugar a una serie de grandes pinturas monocromas en las que un conjunto concentrado de arañazos reposa, con un impacto sorprendentemente perturbador, sobre una delgada línea horizontal: una línea de referencia, nunca un "horizonte". Las superficies acrílicas son delicadas y sutilmente moduladas, construidas a partir de hasta 30 capas de pigmento aplicadas hasta que se vuelven intensamente ricas, absorbiendo la mirada y la atención. ^{[ cita requerida ]}

La obra de Denny más vista (y más a menudo pasada por alto) es el arte público , en forma de líneas de colores, instalada en la estación de metro Embankment de Londres en 1985. ^{[5] [6]}

• Lugar ( Instituto de Arte Contemporáneo , Londres, 1959)
• Situación ( RBA Galleries, Londres, 1960)
• Londres: la nueva escena ( Walker Art Gallery , Liverpool, Minneapolis y gira por Norteamérica, 1965)
• Bienal de Venecia , 1966
• Retrospectiva de la Tate Gallery (1973)
• La escena artística de los años sesenta en Londres ( Barbican Art Gallery , Londres, 1993)

Robyn Denny se casó con la acuarelista británica Anna Teasdale, a quien conoció en la Escuela de Arte de St Martin, en 1953. La pareja tuvo dos hijos, Dominic y Lucy. El matrimonio se disolvió en 1975. ^[2] Su hijo menor, Ned, nació durante su relación de larga duración con la experta en restauración de arte Katharine Reid . Se casó con Marjorie Abela en 1995 y dividió su tiempo entre sus hogares en Londres y Francia.

Robyn Denny murió el 20 de mayo de 2014 en Francia a la edad de 83 años. ^[7]

• Mellor, David Alan (2002). El arte de Robyn Denny . Black Dog. ISBN 1-901033-33-3.
• Thompson, David Robinson (1971). Robyn Denny . Harmondsworth, Reino Unido: Penguin. ISBN 0-14-070623-2.