Rolf Aamot

Rolf Aamot (28 de septiembre de 1934 - 26 de febrero de 2024) fue un pintor , director de cine , fotógrafo y compositor de imágenes tonales ^{[nb 1]}noruego . ^[2] Desde la década de 1950, Aamot ha sido un pionero en el campo de la pintura electrónica, explorando la tecnología emergente que se combina con las artes tradicionales de la pintura, la música, el cine, el teatro y el ballet. Aamot estudió pintura en la Academia Nacional de las Artes de Oslo ( Academia Nacional Noruega de Artesanía e Industria del Arte y Academia Nacional Noruega de Bellas Artes ) y cine en el Dramatiska Institutet ^[3] en Estocolmo. Aamot es conocido por su trabajo como pintor, pintor electrónico, fotógrafo de arte, artista gráfico, director de cine, compositor de imágenes tonales y autor cultural. ^[4]

Gran parte de su trabajo consiste en crear imágenes tonales electrónicas y, por lo tanto, su trabajo contiene elementos de la fotografía, pero es difícil de encasillar. Con frecuencia es una forma de arte escénico con elementos fotográficos abstractos. Desde 1966, las obras de Aamot se han exhibido en Escandinavia , Francia ( París ), ^[5] Berlín (Alemania), Bruselas (Bélgica), Venecia (Italia), Moscú (Unión Soviética y posteriormente Rusia), Cracovia (Polonia), Estados Unidos y Japón. Su trabajo se puede encontrar en varias colecciones públicas importantes. Aamot ha estado representado en varios festivales internacionales de cine y arte en todo el mundo. ^[6]^[7]

Fondo

Aamot fue, desde muy temprana edad, instruido según los principios de la Bauhaus por su padre Randulf Aamot, un maestro carpintero y tallador de madera . En 1952, realizó su primera exposición individual de pinturas en la Galería Paus Knudsen en Bergen. En 1953, a la edad de 18 años, mientras todavía asistía a la Academia Nacional Noruega de Artesanía e Industria del Arte en Oslo , recibió un importante encargo público para el Museo de Historia Natural de la Universidad de Oslo . ^{[nb 2]} Desde 1957 hasta 1960, estudió en la Academia Nacional Noruega de Bellas Artes con los pintores Aage Storstein y Alexander Schultz, ambos firmemente anclados en el esfuerzo de combinar la figuración y la abstracción típica de la década de 1920. Más tarde estudió Cine en el Instituto Dramático ^[3] en Estocolmo .

El arte electrónico en la televisión

La obra de imagen tonal electrónica de Aamot "Evolution" (1966) con música de Arne Nordheim se mostró en la televisión noruega en 1967. ^[8]^[9]^[10] "Evolution" representó un hito de una nueva forma de arte en la que la televisión por primera vez se utilizó como un medio de expresión artístico-pictórico independiente. ^[11]^[12] A lo largo de los años 1960, 1970 y 1980, Aamot creó una serie de obras para televisión.

Videoarte y fotopinturas digitales

Aamot se convirtió en un artista controvertido en las décadas de 1960 y 1970. ^[8]^[9] A partir de la segunda mitad de la década de 1980, trabajó con pinturas por computadora sobre lienzo, fotopinturas digitales y arte gráfico. Ha continuado haciendo arte en video y cine, a menudo en colaboración con el pintor y compositor Bjørg Lødøen y la fotógrafa, bailarina y coreógrafa Kristin Lodoen Linder .

Obras seleccionadas

[2]
[3]
[4]

Composiciones de imágenes tonales para la pantalla

Televisión

"Evolución" (1966)
"Relieve nº 2" (1967-1968)
"BSK" (1968)
"Visual" (1971)
"Progreso" (1977)
"Estructuras" (1979)
"Medusa" (1986)
"Pulso" (1986)
"Clúster cerrado" (Nærklang) (1987)
"Expulsión" (1987)

Cine

"Relieve" (1966-1967)
"Energía cinética" (1967-1968)
"Visión" (1969)
"Estructuras" (1970)
"Acción" (1980)
"Aurora boreal" (1991)
"Marea" (2000)
"Energía" (2003)
"U" (2005)
"Ir" (2006)
"El viento" (2008)
"Contra" (2009)
"X" (2010)

Notas

^ Publicado por el Museo de Arte de Bergen [1] 1998: La energía electromagnética da forma al espectro de color/fotón y tono curvilíneo del arte de la imagen tonal. La radiación láser de los átomos. El sistema cuántico de tonos de imagen convierte todo en relaciones nerviosas, enviando señales de movimiento a todas nuestras células. El cuerpo construye su mundo mediante imágenes psicofisiológicas. Existimos y existimos en la infinitud de la percepción –materia, identidad, intensidad, ritmo y la lógica de las células de nuestros cuerpos– que se abren hacia lo heterogéneo, el vacío y el exilio. Los tonos de las imágenes son, como los tonos del sonido, una unidad de sueño y acto. El valor informativo de los tonos de imagen está determinado por sus frecuencias, amplitud, coherencia, forma de pulso, modulación y polarización. El pulso de direccionalidad de las ondas de partículas es sinusoidal. Pintura/imagen tonal con pincel láser y paleta de frecuencias láser (texto completo) de Rolf Aamot Archivado el 15 de julio de 2011 en Wayback Machine .
^ Traducción de parte del artículo (con una ilustración de los frescos de Rolf Aamot en el Museo de Historia Natural de Oslo) en La Lettre de l'OCIM n° 77: 'Los frescos del Museo Paleontológico de Oslo: un caso especial'. En 1955 [sic] (concurso 1953, frescos terminados 1955) un joven estudiante de la Academia Nacional Noruega de Artesanía e Industria del Arte, Rolf Aamot, fue elegido, mediante un concurso, para pintar dinosaurios y otras criaturas de la Era Secundaria ( Mesozoica ) en las paredes del museo. Estas pinturas originalmente pretendían ser una reconstrucción lo más exacta posible, siguiendo el consejo científico del paleontólogo Anatol Heintz. Los dibujos iniciales de Aamot eran prácticamente "reconstrucciones naturalistas", pero el artista los dejó evolucionar hasta convertirse en una pintura del "alma de los dinosaurios". Al contemplar estos frescos hoy en día, el visitante experimenta las mismas sensaciones que ante cualquier otra obra de arte. Estos dinosaurios son, en primer lugar, lo que el artista quería crear, antes de ser «representaciones». Los frescos de Rolf Aamot son el testimonio de un artista sobre un tema científico. Emmanuelle Huet, Des dinosaures en représentation.

Referencias

^ "Kunstneren Rolf Aamot er død (Ha muerto el artista Rolf Aamot)" (en noruego). www.bt.no. Consultado el 11 de junio de 2024 .
^ "One man show, Norwegian Museum of Photography / Preus Museum". Enero de 2018. Consultado el 7 de abril de 2018 .
^ ab "En inglés". Dramatiskainstitutet.se. 12 de septiembre de 2008. Archivado desde el original el 13 de agosto de 2010. Consultado el 12 de mayo de 2010 .
^ Kunstnernes Informasjonskontor (Oficina de información sobre artistas) ^{[ enlace muerto permanente ‍]}
^ "Bienal de París - Archivos". Archivado desde el original el 25 de julio de 2011. Consultado el 28 de diciembre de 2009 .
^ Kunstnernes Informasjonskontor (Oficina de información sobre artistas) ^{[ enlace muerto permanente ‍]}
^ Rolf Aamot - CV (en inglés) Archivado el 3 de octubre de 2010 en Wayback Machine.
^ ab «La evolución: un experimento. Traducción del artículo de la publicación noruega Programbladet (28 de mayo - 3 de junio, N.º 22, 1967)». Archivado desde el original el 23 de mayo de 2008. Consultado el 1 de octubre de 2009 .
^ ab Imagen de un artículo de la publicación noruega Programbladet (28 de mayo - 3 de junio, N° 22, 1967)
^ Imagen del artículo de la publicación noruega Programbladet de Rolf Aamot en Luminous-Lint
^ Artículo biográfico de Luminous-Lint
^ Norsk biografisk leksikon (Enciclopedia de biografías noruegas), 1999-2005, banda 10 Archivado el 5 de febrero de 2012 en Wayback Machine.

Enlaces externos

Sitio web oficial de Rolf Aamot
Entrevista, 1 de noviembre de 2010. "Rolf Aamot: uno de los pioneros mundiales del arte digital"
Tienda Norske Leksikon (enciclopedia noruega)
Sitio web oficial de Bjørg Lødøen
Sitio web oficial de Kristin Lødøen
Arte en el lugar de los trabajadores, Oslo, Noruega
Store norske leksikon (enciclopedia noruega), ( Kunnskapsforlaget , Oslo, Noruega).
Norsk biografisk leksikon (enciclopedia de biografías noruegas), 1999-2005 banda 10, (Kunnskapsforlaget, Oslo, Noruega).
Allgemeines Künstler-Lexikon, banda 1, München y Leipzig: KG Saur, 1992. Archivado el 20 de noviembre de 2005 en Wayback Machine.

[2] Publicado por el Museo de Arte de Bergen [1] 1998: La energía electromagnética da forma al espectro de color/fotón y tono curvilíneo del arte de la imagen tonal. La radiación láser de los átomos. El sistema cuántico de tonos de imagen convierte todo en relaciones nerviosas, enviando señales de movimiento a todas nuestras células. El cuerpo construye su mundo mediante imágenes psicofisiológicas. Existimos y existimos en la infinitud de la percepción –materia, identidad, intensidad, ritmo y la lógica de las células de nuestros cuerpos– que se abren hacia lo heterogéneo, el vacío y el exilio. Los tonos de las imágenes son, como los tonos del sonido, una unidad de sueño y acto. El valor informativo de los tonos de imagen está determinado por sus frecuencias, amplitud, coherencia, forma de pulso, modulación y polarización. El pulso de direccionalidad de las ondas de partículas es sinusoidal. Pintura/imagen tonal con pincel láser y paleta de frecuencias láser (texto completo) de Rolf Aamot Archivado el 15 de julio de 2011 en Wayback Machine .

[9] Traducción de parte del artículo (con una ilustración de los frescos de Rolf Aamot en el Museo de Historia Natural de Oslo) en La Lettre de l'OCIM n° 77: 'Los frescos del Museo Paleontológico de Oslo: un caso especial'. En 1955 [sic] (concurso 1953, frescos terminados 1955) un joven estudiante de la Academia Nacional Noruega de Artesanía e Industria del Arte, Rolf Aamot, fue elegido, mediante un concurso, para pintar dinosaurios y otras criaturas de la Era Secundaria ( Mesozoica ) en las paredes del museo. Estas pinturas originalmente pretendían ser una reconstrucción lo más exacta posible, siguiendo el consejo científico del paleontólogo Anatol Heintz. Los dibujos iniciales de Aamot eran prácticamente "reconstrucciones naturalistas", pero el artista los dejó evolucionar hasta convertirse en una pintura del "alma de los dinosaurios". Al contemplar estos frescos hoy en día, el visitante experimenta las mismas sensaciones que ante cualquier otra obra de arte. Estos dinosaurios son, en primer lugar, lo que el artista quería crear, antes de ser «representaciones». Los frescos de Rolf Aamot son el testimonio de un artista sobre un tema científico. Emmanuelle Huet, Des dinosaures en représentation.

[1] "Kunstneren Rolf Aamot er død (Ha muerto el artista Rolf Aamot)" (en noruego). www.bt.no. Consultado el 11 de junio de 2024 .

[3] "One man show, Norwegian Museum of Photography / Preus Museum". Enero de 2018. Consultado el 7 de abril de 2018 .

[In_English-4] "En inglés". Dramatiskainstitutet.se. 12 de septiembre de 2008. Archivado desde el original el 13 de agosto de 2010. Consultado el 12 de mayo de 2010 .

[5] Kunstnernes Informasjonskontor (Oficina de información sobre artistas) ^{[ enlace muerto permanente ‍]}

[6] "Bienal de París - Archivos". Archivado desde el original el 25 de julio de 2011. Consultado el 28 de diciembre de 2009 .

[7] Kunstnernes Informasjonskontor (Oficina de información sobre artistas) ^{[ enlace muerto permanente ‍]}

[8] Rolf Aamot - CV (en inglés) Archivado el 3 de octubre de 2010 en Wayback Machine.

[rolfaamot1967-10] «La evolución: un experimento. Traducción del artículo de la publicación noruega Programbladet (28 de mayo - 3 de junio, N.º 22, 1967)». Archivado desde el original el 23 de mayo de 2008. Consultado el 1 de octubre de 2009 .

[rolfaamot2-11] Imagen de un artículo de la publicación noruega Programbladet (28 de mayo - 3 de junio, N° 22, 1967)

[12] Imagen del artículo de la publicación noruega Programbladet de Rolf Aamot en Luminous-Lint

[13] Artículo biográfico de Luminous-Lint

[14] Norsk biografisk leksikon (Enciclopedia de biografías noruegas), 1999-2005, banda 10 Archivado el 5 de febrero de 2012 en Wayback Machine.