Ron Clements

Ronald Francis Clements (nacido el 25 de abril de 1953) es un animador, director de cine, guionista y productor cinematográfico estadounidense. Colabora a menudo con su colega director John Musker y es más conocido por escribir y dirigir las películas animadas de Disney The Great Mouse Detective (1986), La sirenita (1989), Aladdin (1992), Hércules (1997), El planeta del tesoro (2002), La princesa y el sapo (2009) y Moana (2016).

Clements nació y creció en Sioux City, Iowa , hijo de Gertrude ( de soltera Gereau) y Joseph Clements. ^[1] Se graduó en la escuela secundaria católica Bishop Heelan . Uno de sus primeros trabajos en el ámbito artístico fue trabajar con la Orquesta Sinfónica de Sioux City en el Teatro Orpheum . ^[2]

Clements comenzó su carrera como animador para Hanna-Barbera . Después de unos meses allí, fue aceptado en el Programa de Desarrollo de Talentos de Disney, un campo de entrenamiento y taller de animación. Después de eso, cumplió un aprendizaje de dos años con el famoso animador Frank Thomas , un supervisor de animación de películas de Disney como Peter Pan (1953), La dama y el vagabundo (1955) y Los Aristogatos (1970). Clements hizo su debut en largometrajes como animador de personajes en The Rescuers y Pete's Dragon en 1977. En 1981, se convirtió en el supervisor de animación en The Fox and the Hound . Su futuro socio John Musker trabajó como animador de personajes bajo su mando, y Clements más tarde se asoció con Musker como artistas de la historia en The Black Cauldron antes de que los eliminaran del proyecto. ^[3] En 1982, Clements propuso adaptar la serie de libros infantiles Basil of Baker Street de Eve Titus en un largometraje animado y, junto con el artista de la historia Pete Young, se lo presentaron a Ron Miller . ^[4] Debido a que los animadores no estaban contentos con la dirección que estaba tomando The Black Cauldron , Basil of Baker Street fue aprobado como un proyecto alternativo. ^[5] Burny Mattinson y Musker fueron asignados como directores originales, mientras que Dave Michener fue contratado como director adicional. Debido a un cronograma de producción acortado y múltiples reescrituras de la historia, Roy E. Disney asignó a Mattinson para que se desempeñara como director/productor mientras que Clements fue contratado como otro director. ^[5]

Mientras trabajaban en The Great Mouse Detective , el recién nombrado director ejecutivo y presidente de Disney, Michael Eisner , y Jeffrey Katzenberg enviaron invitaciones al personal de animación para su primera sesión de "gong show". Exigiendo solo cinco ideas nuevas, Clements fue a una librería y descubrió La sirenita de Hans Christian Andersen . Clements escribió y presentó un tratamiento de dos páginas de La sirenita al jefe de Disney Studios, Jeffrey Katzenberg, en una reunión de sugerencias de ideas de "gong show", y conceptualizó la idea de El planeta del tesoro . En la sesión de gong show, La sirenita fue rechazada por sus similitudes con Splash , mientras que El planeta fue rechazada por Eisner porque Paramount Pictures estaba desarrollando una secuela de Star Trek con un ángulo de La isla del tesoro (que finalmente no se produjo). ^[6] A la mañana siguiente, Katzenberg se acercó a Clements y le pidió que ampliara su tratamiento inicial. Con La sirenita en producción en 1986, Clements y Musker se unieron más tarde a los compositores musicales de Off-Broadway Howard Ashman y Alan Menken, quienes colaboraron en la canción y la banda sonora. ^[7] Estrenada en noviembre de 1989, La Sirenita fue elogiada por los críticos de cine como un hito en el renacimiento de la animación de Disney y recaudó una recaudación nacional de 84 millones de dólares, ^[8] recibiendo en total 184,2 millones de dólares en todo el mundo. ^[9] Cuando se terminó el trabajo en La Sirenita , Clements y Musker volvieron a desarrollar su idea para El planeta del tesoro , ^[10] pero el estudio todavía expresó desinterés. En cambio, a los dos directores se les ofrecieron tres proyectos en desarrollo: El lago de los cisnes , El rey de la jungla y Aladdin . ^[11] Los directores eligieron Aladdin porque pensaron que la historia se adaptaría a un estado de ánimo más loco, de ritmo más rápido y más contemporáneo que el que se encontraba en las películas animadas de Disney más recientes en ese momento. ^[12]

Trabajando a partir del tratamiento y la banda sonora de Ashman y Menken , los dos entregaron un carrete de historia a Katzenberg en abril de 1991, que fue fuertemente desaprobada. ^[12] Descartando múltiples personajes e ideas de historias y agregando a Ted Elliott y Terry Rossio como coguionistas, el equipo de producción reestructuró toda la historia en ocho días. ^[13] Estrenada en noviembre de 1992, Aladdin recibió críticas positivas de los críticos y se convirtió en la primera película animada en recaudar más de $ 200 millones a nivel nacional. ^[14] Después de trabajar en Aladdin , Clements, junto con Musker, reanudaron su trabajo en Treasure Planet , que nuevamente fue rechazada por Katzenberg en 1993, quien desaprobó establecer la adaptación de un cuento de aventuras clásico en el espacio exterior. ^[10] Se llegó a un acuerdo con los dos directores para crear otra película comercial antes de que aprobara Treasure Planet . Rechazaron proyectos en desarrollo como Don Quijote , La Odisea y La vuelta al mundo en ochenta días , pero luego se enteraron de la propuesta del animador Joe Haidar de un largometraje sobre Hércules y firmaron el proyecto. ^[15] Durante la producción de Hércules , en 1995, Clements y Musker firmaron un contrato de siete años con el estudio que estipulaba que, después de Hércules , el estudio produciría El planeta del tesoro u otro proyecto de su elección. ^[10]

El Planeta del Tesoro fue finalmente aprobada para su producción y posteriormente estrenada en 2002 con una recepción crítica mixta. ^[16] La película tuvo un pobre desempeño en taquilla , costando $140 millones para crear mientras recaudaba solo $38 millones en los Estados Unidos y Canadá y poco menos de $110 millones en todo el mundo. ^[17] A pesar de esto, fue nominada a Mejor Película de Animación en la 75.ª edición de los Premios Óscar , lo que marcó su primera nominación al Premio Óscar. ^[18]

Después de El planeta del tesoro , Clements y Musker heredaron Fraidy Cat , que originalmente era un proyecto desarrollado por el director de animación holandés Piet Kroon. ^[19] Sin embargo, David Stainton , entonces presidente de Walt Disney Feature Animation, se negó a dar luz verde al proyecto, ^[20] lo que fue seguido con la renuncia de Clements y Musker de Disney en septiembre de 2005. ^[21] Cuando John Lasseter fue nombrado director creativo de Disney Feature Animation en febrero de 2006, invitó a Clements y Musker a regresar a Disney para supervisar la producción de La princesa sapo , ^[22] y fueron confirmados oficialmente como directores en julio siguiente. ^[23] Más tarde retitulada La princesa y el sapo , la película recibió críticas positivas y recaudó $267 millones en todo el mundo. ^[24]

Después de dirigir La princesa y el sapo , Clements y Musker comenzaron a trabajar en una adaptación de Mort de Terry Pratchett , ^[25] pero la obtención de los derechos cinematográficos les impidió continuar con el proyecto. ^[26] Para evitar problemas similares, lanzaron tres nuevas ideas, y en 2011, los dos directores comenzaron a desarrollar la película basándose en una idea original. ^[26] A fines de 2012, el dúo anunció que dirigirían una nueva película en el futuro, pero no dijeron nada sobre el título, la trama y el estilo de animación. En julio de 2013, se reveló que la película, titulada Moana , sería "un cuento polinesio que involucra a la gente de la isla y los ídolos que se hicieron famosos en todo el mundo". ^[27] El 10 de noviembre de 2014, Disney confirmó que Moana se estrenaría el 23 de noviembre de 2016. ^[28]

El cortometraje de Clement, Shades of Sherlock Holmes, fue preservado por el Archivo de Cine de la Academia en 2012. ^[29]

Clements está casado con su esposa Tamara Lee Glumace desde el 25 de febrero de 1989. ^[1]

John Musker y Ron Clements han elegido a ciertos actores para más de una de sus películas.

• Hulett, Steve (4 de diciembre de 2014). Mouse In Transition: An Insider's Look at Disney Feature Animation . Theme Park Press. ISBN 978-1941500248.
• Stewart, James (2005). DisneyWar . Nueva York: Simon and Schuster. ISBN. 0-684-80993-1.
• Thomas, Bob (7 de marzo de 1997). El arte de la animación de Disney: desde Mickey Mouse hasta Hércules . Ediciones Disney. ISBN 978-0786862412.

• Ron Clements en IMDb