Habitación 237

Room 237 es un documental estadounidense de 2012dirigido por Rodney Ascher sobre las interpretaciones de lapelícula de Stanley Kubrick , El resplandor (1980), que fue adaptada de la novela homónima de Stephen King de ^{1977. [ 4 ]} El documental incluye imágenes de El resplandor y otras películas de Kubrick, junto con discusiones de entusiastas de Kubrick. Room 237 tiene nueve segmentos, cada uno enfocado en un elemento diferente dentro de El resplandor que "puede revelar pistas ocultas e insinuar una obra temática más amplia". ^{[ 5 ]} Producido por Tim Kirk, el título del documental hace referencia a una habitación en el embrujado Hotel Overlook que aparece en El resplandor .

Room 237 se proyectó en la sección Quincena de los Realizadores de los festivales de cine de Cannes y Sundance de 2012. ^{[ 6 ] [ 7 ]} Sus derechos de distribución fueron adquiridos por IFC Midnight y se exhibió en cines y en VOD el 29 de marzo de 2013. ^{[ 8 ]}

Aunque la novela de King y la adaptación cinematográfica de Kubrick difieren en algunos detalles importantes, comparten la misma premisa. Jack Torrance , un aspirante a escritor profesional, acepta un trabajo como cuidador de invierno del extenso Hotel Overlook en las Montañas Rocosas de Colorado . Su esposa Wendy y su hijo Danny lo acompañan durante la temporada; el niño posee un poder psíquico llamado "el resplandor". El chef del hotel, Dick Hallorann, también tiene poderes psíquicos y le ofrece consejos al joven sobre cómo controlar sus inusuales habilidades. Con el paso de los meses, la familia, aislada del mundo, sufre de claustrofobia y comienza a experimentar sucesos paranormales.

La historia de la habitación 237 se narra completamente a través de voces en off de personas con teorías sobre El resplandor . Según una de ellas, la película trata sobre la asimilación cultural de los nativos americanos , ^{[ 9 ]} porque, según la historia, el hotel fue construido sobre un túmulo funerario nativo americano ; y hay imágenes a lo largo de la película asociadas con el Oeste americano . Se pueden ver latas de polvo para hornear Calumet en el fondo de dos escenas importantes. Dado que un calumet es una pipa ceremonial , y las latas presentaban la imagen de un nativo americano, un analista creyó que el imperialismo estadounidense era el subtexto de la película.

Otro teórico creía que Kubrick había dirigido las imágenes difundidas por la NASA para falsificar el alunizaje del Apolo 11. Creía que había indicios reveladores del uso de proyección frontal en las imágenes de la NASA y que Kubrick había sido contratado para producir imágenes falsas de un alunizaje simulado . Señala el suéter tejido del Apolo 11 que lleva Danny y afirma que "237" se refiere a la distancia media de la Tierra a la Luna . También menciona que el patrón de una alfombra se asemeja a la plataforma de lanzamiento del Apolo como prueba de que la película es una especie de elaborada disculpa por la participación de Kubrick. El analista opina que la diatriba que Jack le dirige a Wendy sobre cómo ella no entiende el deber laboral y el cumplimiento de un contrato con un empleador refleja el propio sentimiento de aislamiento de Kubrick al guardar un secreto tan grande.

Una teórica relaciona el laberinto de setos del Hotel Overlook con la leyenda del Minotauro , creyendo que un esquiador en un cartel es en realidad un minotauro. Refuerza su teoría señalando que no hay ningún laberinto en el libro original y que la película de Kubrick de 1955, El beso del asesino , fue producida por Minotaur Productions.

El proyecto no realizado de Kubrick sobre el Holocausto , Aryan Papers , sugirió a otro crítico que El Resplandor trata realmente sobre ese genocidio. Conecta la siniestra recitación del estribillo del Lobo Feroz por parte de Jack con una producción de Disney donde el lobo es una caricatura antisemita . El analista también cree que Kubrick incluye un mensaje de esperanza en el consejo de Dick a Danny sobre cómo lidiar con sus habilidades de resplandor. Dick explica que las imágenes que ve Danny son solo imágenes del pasado y que pueden olvidarse. El analista cree que Kubrick intenta recordar a su público el Holocausto al mismo tiempo que les ayuda a superar sus horrores. Hay una secuencia extendida donde la película se superpone a sí misma en reversa. Al reproducir la película hacia adelante y hacia atrás simultáneamente, se crean paralelismos, como cuando Danny sorprende a su padre y al cuidador anterior hablando sobre el asesinato de Danny.

Los cineastas no intentan promover las afirmaciones hechas por sus entrevistados. ^{[ 10 ] [ 11 ]} El director Rodney Ascher ofreció su propia interpretación en una entrevista para Complex :

En mi opinión, para empezar, no creo que sea tan visionario como lo han planteado estas personas. Simplemente lo veo como una historia sobre cómo compaginar las responsabilidades de la carrera profesional y la familia, y como una advertencia sobre lo que puede ocurrir si se toma una decisión equivocada. Incluso, tal vez, se podría interpretar a los fantasmas como figuras que representan la fortuna, el prestigio o cosas que uno persigue a expensas de prestar la debida atención a la familia. ^{[ 12 ]}

La película cuenta con la narración de Bill Blakemore, Geoffrey Cocks, Juli Kearns, John Fell Ryan y Jay Weidner. Buffy Visick aparece como la aficionada al VHS.

La película también contiene imágenes de archivo protagonizadas por Stanley Kubrick , Stephen King , Jack Nicholson , Shelley Duvall , Danny Lloyd , Scatman Crothers , Joe Turkel , Barry Nelson , Philip Stone , Barry Dennen , Keir Dullea , Martin Potter , Tom Cruise y Nicole Kidman .

La película Room 237 recibió elogios generales de la crítica. En el sitio web de reseñas Rotten Tomatoes , la película tiene una calificación de aprobación del 94% basada en 133 reseñas, con una calificación promedio de 7.5/10. El consenso de la crítica en el sitio web dice: "Misteriosa y provocadora, Room 237 es un viaje fascinante al mundo de los cinéfilos obsesivos". ^{[ 13 ]} Metacritic , que utiliza un promedio ponderado , le asignó a la película una puntuación de 80 sobre 100, basada en 30 reseñas de críticos, lo que indica críticas "generalmente favorables". ^{[ 14 ]}

Manohla Dargis de The New York Times elogió la película como "una oda al amor por el cine en su forma más delirantemente desenfrenada" y escribió "El documental sitúa a El Resplandor como un microcosmos comparablemente tenso y temáticamente desbordante, que representa al cine, a la historia, a la obsesión, a la teoría posmoderna que se derrumba bajo el peso de la película". ^{[ 15 ]} Owen Gleiberman de Entertainment Weekly le dio a la película una "A", escribiendo: " La habitación 237 le da un sentido perfecto a El Resplandor porque, incluso más que El Resplandor en sí, te coloca dentro de la lógica de cómo piensa una persona demente". ^{[ 16 ]} Otra crítica positiva provino de Peter Travers de Rolling Stone , quien calificó la película con 3.5 estrellas de 4 y llamó a la "película única e inolvidable" un "tributo al amor por el cine". ^{[ 17 ]} Mary Pols de Time comentó que la película era "tan fresca, nítida y extrañamente emocionante como un nuevo billete de dólar". Ella comentó sobre las teorías de la película: "Tal vez todas sean ciertas. O falsas. No se puede determinar. Lo que importa es que la gente sigue fascinada con la belleza de una hermosa película sobre volverse loco". ^{[ 18 ]}

Jim Emerson, escribiendo para RogerEbert.com , le otorgó una calificación mixta de 2.5 estrellas sobre 4 posibles. Escribió que el documental "no es crítica cinematográfica, no es un análisis coherente, pero escuchar a fanáticos hablar sin parar sobre sus obsesiones puede ser entretenido. Al menos por un rato". ^{[ 19 ]}

En un artículo del 27 de marzo de 2013 en The New York Times , Leon Vitali , quien fue asistente personal de Kubrick en la película, afirmó: «Hay ideas expuestas en la película que sé que son una completa tontería». Por ejemplo, la teoría del documental sobre un póster de un esquiador en realidad hace referencia a un minotauro, mientras que el uso de una máquina de escribir alemana, interpretada como símbolo del Holocausto , fue elegido por Kubrick por razones pragmáticas. Concluyó que «[Kubrick] no le dijo al público qué pensar ni cómo pensar, y si cada uno salió pensando algo diferente, no le importaba. Dicho esto, estoy seguro de que no habría querido escuchar alrededor del 70, o tal vez el 80 por ciento [de La habitación 237 ]... Porque es un sinsentido». ^{[ 20 ]}

En una entrevista de octubre de 2014 con Rolling Stone , Stephen King (quien se ha mostrado abiertamente crítico con la adaptación de su novela por Kubrick) dijo que había visto la película y que "vio aproximadamente la mitad, se impacientó y la apagó". Según King, "nunca tuvo mucha paciencia para las tonterías académicas"; varias de las interpretaciones de El resplandor provienen de académicos y profesores. King sentía que los cineastas y teóricos estaban "buscando cosas que no estaban ahí". ^{[ 21 ]}

• Habitación 237 en IMDb
• Tráiler oficial