Fotografía de ruinas

La fotografía de ruinas , a veces llamada pornografía de ruinas , ^[2] es un movimiento en la fotografía que toma como tema la decadencia del entorno construido ( ciudades , edificios , infraestructura , etc.). Si bien las "ruinas" pueden definirse ampliamente como los restos de los logros humanos (por ejemplo, los restos de la antigua Sumeria o Machu Picchu ), la "fotografía de ruinas" generalmente se refiere a la captura de la decadencia urbana en las áreas postindustriales del mundo. La fotografía de ruinas cataloga el abandono y la decadencia de las ciudades sobre todo, y ha provocado conversaciones sobre el papel del arte en varios proyectos de renovación , restauración y conservación urbana en ciudades de todo el mundo. ^{[3] [4]}

Las raíces de la fotografía de ruinas provienen de nociones populares de lo pintoresco que a menudo presentaban motivos relacionados con la estética de la arquitectura abandonada y ruinosa. ^[5] Los elementos básicos de la fotografía de ruinas incluyen casas abandonadas, fábricas abandonadas que quedaron de la Revolución Industrial o el auge de la industria automotriz, así como puentes, lotes abandonados, edificios de inquilinos o de apartamentos, o teatros u oficinas destripados.

El fotógrafo Camilo José Vergara contribuyó a que el estilo tuviera mayor reconocimiento en la década de 1990 con sus libros The New American Ghetto y American Ruins . En la década de 2010, los fotógrafos Yves Marchand y Romain Meffre publicaron The Ruins of Detroit , que despertaron aún más interés. ^[6]

El estilo se basa en gran medida en la iluminación, primeros planos detallados, tomas largas e imágenes digitales. La fotografía de ruinas se diferencia de la fotografía arquitectónica histórica en que no se centra en comparaciones entre el pasado y el presente, sino que se centra en el estado del objeto y en cómo llegó a estar en ruinas.

Algunos críticos comparan la fotografía de ruinas con la explotación, comparando su atractivo con el de la pornografía sensacionalista . ^[7] Aunque la mayoría la considera con fines estéticos, los críticos encuentran fallas en la mínima atención del estilo a las ciudades y lugares visitados.

John Patrick Leary, profesor de la Universidad Estatal de Wayne en Detroit, dijo:

Y otros ponen los ojos en blanco ante toda la atención positiva que se les dedica a los jóvenes, en su mayoría blancos, "creativos", que pasa por alto los profundos problemas estructurales de la ciudad y la diversidad de ideas para ayudar a solucionarlos. Muchas fotografías y películas de ruinas estetizan la pobreza sin indagar sobre sus orígenes, dramatizan los espacios pero nunca buscan a las personas que los habitan y los transforman, y romantizan actos aislados de resistencia sin reconocer las enormes fuerzas políticas y sociales alineadas contra la transformación real, y no solo la supervivencia obstinada, de la ciudad. ^[7]

Otros adoptan la fotografía de ruinas como una forma de marketing para el turismo potencial , mientras que otros han insistido en que puede servir como un poderoso llamado a la acción. ^{[ cita requerida ]} En respuesta a críticos como Leary, el bloguero de Detroit James Griffioen sugirió que hay diferentes formas de mediatizar el declive urbano e industrial: una espectacular y sensacionalista (explotadora), la otra más responsable.

Los pocos fotógrafos y periodistas que conocí no estaban interesados ​​en absoluto en contar la historia de Detroit, sino que se centraron en las "ruinas" más obvias (y sobrefotografiadas) y luego las utilizaron para ilustrar historias sobre problemas que no tenían nada que ver con la ciudad (que ha lucido así durante décadas). Yo también tomo fotografías de ruinas, pero las coloco en el contexto de la vida en la ciudad. Estos fotógrafos aparecían con cámaras de 40.000 dólares para tomar fotografías de casas que valían menos que sus facturas de hotel. ^[8]

Los fotógrafos de ruinas están respondiendo a las críticas que sugieren que el género presta poca atención a las historias locales, incorporando las historias de los lugares y las estructuras que fotografían a sus narrativas. Sin embargo, esta nueva ola de fotografía de ruinas, más sensible a las historias de las estructuras y las ciudades, está siendo recibida por una nueva ola de críticas. Los habitantes de Detroit, Chicago y otras ciudades del Cinturón del Óxido que más aparecen en los reportajes de los fotógrafos de ruinas señalan la continua ausencia de las personas que viven entre las ruinas en dichos relatos. ^{[ cita requerida ]}

• " La capital de las ruinas "
• Centros comerciales muertos
• Howard Mansfield
• Exploración urbana

• Lyons, Siobhan (2018) Pornografía ruinosa y la obsesión por la decadencia. Basingstoke: Palgrave
• gjohnsit (2 de junio de 2013). "Ruin Porn: How foreigners see the United States" (Porno de ruinas: cómo ven los extranjeros a Estados Unidos). Daily Kos. Archivado desde el original el 19 de julio de 2013. Consultado el 19 de julio de 2013 .
• Binelli, Mark (9 de noviembre de 2012). "Cómo Detroit se convirtió en la capital mundial de la contemplación de edificios abandonados". The New York Times . Y en Detroit, no se puede hablar de estética sin hablar de pornografía en ruinas, un término que se ha vuelto cada vez más familiar en la ciudad. Es comprensible que los habitantes de Detroit se pongan susceptibles ante la forma en que las descripciones y fotografías de edificios en ruinas se han convertido en los recuerdos favoritos de los periodistas visitantes del Medio Oeste.
• Mullins, Paul (19 de agosto de 2012). "La política y la arqueología de la 'pornografía de ruinas'". Arqueología y cultura material . Consultado el 19 de julio de 2013 .
• Brook, Pete (13 de junio de 2012). "Las fotografías de Detroit deben ir más allá de la pornografía ruinosa". Wired .
• Polter, Julie (agosto de 2013). "Más allá del 'porno de la ruina'". Sojourners .

• "'Porno de la ruina': las consecuencias de los Juegos Olímpicos de Pekín", International Herald Tribune , julio de 2012
• "Sedes olímpicas de Pekín", ruinas modernas, agosto de 2012