Rustam Khalfin

Rustam Khalfin ( ruso : Рустам Нурмухамедович Хальфин , kazajo : Рустам Хальфин ) (14 de octubre de 1949 - 31 de diciembre de 2008) fue un artista, pintor y arquitecto contemporáneo kazajo .

Rustam Khalfin es considerado uno de los artistas más influyentes de Asia Central del siglo XX, ^{[ 1 ]} fue uno de los pioneros en performance, instalación y videoarte y tuvo una gran influencia en la comunidad artística de la región. Desarrolló el concepto de estética nómada con una visión contemporánea.

Nació en 1949 en Tashkent , en el seno de la familia de Nurmukhamed Abdrakhmanovich Khalfin (1909-1974), veterano de guerra. Su hermano, Marat Nurmukhamedovich Khalfin, fue un científico soviético y ruso (1940-2020).

En 1950, Rustam y su familia se mudaron a Alma-Ata, en la República Socialista Soviética de Kazajistán, donde pasó el resto de su vida.

En 1972 se graduó en el Instituto de Arquitectura de Moscú .

Fue alumno de Vladimir Sterligov , un destacado representante de la vanguardia rusa , y a lo largo de los años 1970 y 1990 fue miembro de su círculo de sucesores ^{[ 2 ]} que desarrollaron la teoría de la “conciencia de la cúpula del cáliz”.

En 1999 abrió su propia galería LOOK. ^{[ 3 ]}

En 2005, las obras de Khalfin se exhibieron en el Pabellón de Asia Central de la prestigiosa Bienal de Venecia ; fue el momento en que el arte contemporáneo kazajo se presentó al mundo por primera vez. ^{[ 4 ]}

La esposa y musa de Rustam era la artista Lidia Blinova; juntos organizaban regularmente exposiciones en sus apartamentos.

Hoy conocemos cerca de tres mil objetos que forman parte del legado de Rustam Khalfin: pinturas, instalaciones, dibujos, fotografías, textos y mucho más.

Entre los proyectos más importantes y conocidos del artista se encuentran: “Utopía Euroasiática” (que incluye “Proyecto Arcilla”, “Proyecto Perezoso”) y “Bárbaros del Norte”. Khalfin comenzó a trabajar en la monumental instalación “Proyecto Arcilla. Nivel Cero” en 1999. La instalación consistía en una figura humana de 18 metros que se extendía a lo largo de dos pisos. Para Khalfin, este proyecto era una metáfora de “la desconexión de las personas en el mundo actual, y en particular de la comunidad artística [de Almaty]”. Según la idea de Khalfin, la instalación debía “llamar a la consolidación, a la comprensión de la situación en el arte contemporáneo y al desarrollo de una estrategia que pudiera introducir a Kazajstán en la comunidad cultural internacional”. ^{[ 5 ]} Rustam Khalfin creó el concepto de “pulotas”, una combinación simultánea de vacío y plenitud. Esta palabra se refiere a un objeto plástico simple formado entre los dedos cerrados en un puño, ya sea aire o un trozo de arcilla. Sus obras se conservan en la Galería Estatal Tretiakov (Rusia), el Museo de Arte Zimmerli en Nueva Jersey (EE. UU.), el Museo de Arte Contemporáneo M HKA (Bélgica), el Museo Estatal de Artes A. Kasteyev en Almaty, el Museo Nacional de Kazajstán en Astaná, así como en otros museos y colecciones privadas.

Alexander Brener , artista y escritor, escribió sobre Khalfin en su libro “Las vidas de los artistas asesinados”: “Rustam se adentró en el arte de la pintura no como un artesano autodidacta, sino como un estudiante de una poderosa tradición modernista: Cézanne y Seurat , Braque y Picasso , Malevich y Sterligov, Robert Delaunay y Serge Poliakoff , Nicolas de Staël y Giorgio Morandi . Rustam denominó a esta línea “creación de formas plásticas” y la consideró el fenómeno más importante de las nuevas bellas artes. La “plasticidad” era su concepto favorito. Por plasticidad, entendía la combinación de la experiencia táctil primaria y más simple con una visión inteligente, con un ojo educado” ^{[ 6 ].}

Sus obras han aparecido en prestigiosas exposiciones como el Pabellón de Asia Central en la 51.ª Bienal de Venecia (2005), Off the Silk Road: No Mad's Land, Haus der Kulturen der Welt , Berlín (2002) y re-orientation: Kunst zu Mittelasien, ACC Gallery, Weimar (2002).

Principales exposiciones : ^{[ 7 ]}

1981 – “Exposición de los Cuatro”, en el apartamento de Lydia Blinova y Rustam Khalfin, Almaty, Kazajistán.

1982 – “1+1+1+1”, Unión de Arquitectos, Almaty, Kazajistán.

1985 – “Rustam Khalfin. Pinturas”, estudio de arte de TN Glebova, Leningrado, URSS.

1986 – “Exposición de Arte No Oficial”, Dirección de Exposiciones de Arte, Almaty, Kazajistán.

1988 – “Sterligov, sus alumnos y seguidores”, Dirección de la Asociación de Museos del Óblast de Leningrado, Leningrado, URSS.

1989 – “Centro de Arte”, Dirección de Exposiciones de Arte, Almaty, Kazajistán. “Cruce”, Dirección de Exposiciones de Arte, Almaty, Kazajistán.

1990 – “Grupo de Sterligov”, Museo de Historia de la Ciudad, Leningrado, URSS.

1991 – “Exposición de pintura soviética”, Adelaida, Australia. “7+1”, sala de exposiciones de la Unión de Artistas de Arkhangelsk, Arkhangelsk, URSS. “Grupo de Sterligov”, Palacio Yusupov, Leningrado, URSS. “Artistas modernos para Malevich”, Galería Estatal Tretiakov, Moscú, URSS.

1992 – “Barrio de los artistas”, Dirección de Exposiciones de Arte, Almaty, Kazajistán. “Arte-Contacto”, Sala Central de Exposiciones “Manezh”, San Petersburgo, Rusia. “Hacia el lado de Malevich”, Galería Karenin, Viena, Austria

1994 – “Mano y ojo”, exposición individual, Galería “Studio 20”, Moscú, Rusia. “Bienal de Petersburgo”, Sala Central de Exposiciones “Manezh”, San Petersburgo, Rusia.

1995 – “Un desfile de galerías”, presentación de la Galería “Iskander”, Museo Estatal de Arte Kasteev, Almaty, Kazajistán. “Erotismo y astrología”, Galería “Ulasu-Art”, Almaty, Kazajistán.

1996 – “Arte en colecciones privadas”, Museo Estatal Central de Historia, Almaty, Kazajistán. Exposición-presentación de 10 catálogos de artistas kazajos, Galería “Tengri'Umai”, Almaty, Kazajistán. “La canción del cartero”, Club KazakhBusiness, Almaty, Kazajistán. En honor a LB, Galería Rukh, Gallery Parade-96, Museo Estatal de Artes A. Kasteyev, Almaty.

1997 – “Pinturas de Rustam Khalfin y esculturas de Georgi Tryakin-Buharov”, Galería “Asia Art”, Almaty, Kazajistán. “A través de la forma”, Museo de Arte, Samara, Rusia. “Piel de un artista”, “Un desfile de galerías”, Museo Estatal de Artes Kasteev, Almaty, Kazajistán. “Art-Disckurs-97”, Observatorio en las estribaciones de las montañas Zailiiski Alatau, Kazajistán. “Derechos humanos: Terra Incognita”. Club KazakhBusiness, Almaty, Kazajistán. “Derechos humanos: Un segundo aliento”, Club KazakhBusiness, Almaty, Kazajistán.

1998 – “Hacia la comprensión de los límites”, “Un desfile de galerías”, Galería “Asia Art”, Museo Estatal de Arte Moderno Kasteev, Almaty, Kazajistán. Primera Exposición Anual del Centro Soros de Arte Contemporáneo “Autoidentificación: Pronóstico futurista”, Centro Comercial “Moscow”, Almaty, Kazajistán. Presentación “Flying White”, Museo de Arte, Karaganda, Kazajistán.

1999 – “Extreme defile”, Galería “LOOK”, Almaty, Kazajistán. “The Zero Level. Clay Project.”, Galería “LOOK”, Almaty, Kazajistán. “Cumpleaños de Rustam Khalfin”, presentación de la Galería “LOOK”, Almaty, Kazajistán. “Zona Euroasiática”, Sala Central de Exposiciones “Manezh”, Moscú, Rusia.

2000 – “Arte Moscú 2000”, Casa Central de Artistas, Moscú, Rusia.

2001 – Festival “Media City”, Windsor, Canadá. “Nuevas adquisiciones de Asia Central”, Museo Zimmerly, Nueva Jersey, EE. UU. “Primera Bienal en Valencia”, Valencia, España.

2002 – “No mad's land”, Casa de las Culturas del Mundo, Berlín, Alemania. Festival de Videoarte del Centro Soros de Arte Contemporáneo “Inventory”, Teatro Alemán, Almaty, Kazajistán. “Re-orientation”, Galería ACC, Weimar, Alemania. Festival Internacional de las Artes “Tengri-Umai”, Almaty, Kazajistán.

2003 – Nómadas nórdicos, Centro de Arte Contemporáneo CAC, Vilna.

2005 – «Rustam Khalfin. Exposición individual». Galería Tengri-Umai, Almaty.

2007 – Rustam Khalfin. Retrospectiva. Love Races, White Space Gallery en St Peter's, Londres. Intim – In Time, Soros Center for Contemporary Art, Almaty.

2016 – Utopía Euroasiática, NCCA ( Centro Nacional de Artes Contemporáneas ), Moscú.

2020 – Rustam Khalfin. Autorretrato sin espejo. Museo Estatal de Artes A. Kasteyev de la República de Kazajstán.

Proyectos curatoriales:

1996 – “Gestos otoñales de ira. Dedicado a la memoria de L. Blinova”, Club de Negocios Kazakh, Almaty, Kazajistán.

1997 – “Piel de artista”, “Un desfile de galerías”, Museo Estatal de Arte Kasteev, Almaty, Kazajistán. “Proyecto perezoso”, Observatorio en las estribaciones de las montañas Zailiiski Alatau, Kazajistán.

1998 – “Gran Vidrio. Hacia la realización de los límites”, “Un desfile de galerías”, Museo Estatal de Artes Kasteev, Almaty, Kazajstán.

1999-2000 – “El nivel cero. Proyecto de arcilla”, Galería “LOOK”, Almaty, Kazajistán.

2000 – Miembro del grupo curatorial de la Segunda Exposición Anual del Centro Soros de Arte Contemporáneo “Comunicación: Experiencia de Interacción”, Almaty, Kazajstán.

Premios: 1974 – Diploma por participación en el diseño de edificios en la Plaza de la República en Almaty, otorgado por el Encuentro de Jóvenes Arquitectos de toda la URSS, Moscú, Rusia.

1999 – Tercer premio (junto con G. Tryakin-Buharov y L. Turganbaeva) de la Primera Exposición Anual de SCCA “Autoidentificación: pronóstico futurista”, Almaty, Kazajstán.

En 2021, Ruslan Khalfin, sobrino y heredero del artista, fundó la Fundación Pública Kazaja Rustam Khalfin. ^{[ 8 ]} El objetivo de la Fundación es preservar y estudiar la obra de Rustam Khalfin. Está administrada por un consejo de administración compuesto por especialistas de gran prestigio y renombre en Kazajistán. ^{[ 9 ]}

Todos los derechos sobre el legado del artista Rustam Khalfin pertenecen al heredero Ruslan Khalfin. ^{[ 10 ]}

El 12 de marzo de 2024, en Kazajistán, Ruslan Khalfin ^{[ 12 ]} lanzó un archivo en línea del legado creativo del artista Rustam Khalfin, titulado LOOK Gallery . ^{[ 13 ]} El archivo contiene más de 900 imágenes digitalizadas, incluyendo pinturas y obras gráficas, fotografías personales del artista, videoarte, fotografías de entornos, instalaciones y performances. El archivo también incluye correspondencia comercial, artículos poco conocidos y textos inéditos del artista. Hasta la fecha, se han digitalizado alrededor de 3000 objetos, que, tras su atribución, se incorporarán al archivo en línea del artista.

Este archivo es de gran interés para profesionales del arte contemporáneo, jóvenes artistas, estudiantes de universidades especializadas y el público en general. Fue creado tras dos años de trabajo de la Fundación Rustam Khalfin para recopilar, sistematizar y digitalizar datos. El archivo abarca materiales desde la década de 1980 hasta 2008, y su desarrollo continuará.

El archivo se llama Galería LOOK en honor a la galería fundada por Rustam Khalfin en 1999, donde el artista creó sus instalaciones, proyectos y performances. El archivo está disponible en kazajo, ruso e inglés.

La apertura del archivo viene acompañada de planes para popularizar y promover aún más la obra de Rustam Khalfin en el panorama artístico internacional. En 2025, el nuevo Museo de Arte de Almaty tiene previsto publicar una monografía sobre su obra e inaugurar una exposición con sus trabajos de la colección permanente del museo.

1. Zitta Sultanbaeva/Asya Nuriyeva. Atmósfera artística de Alma-Ata – Almaty, 2016. ISBN 978-601-7283-29-2 2. Rustam Khalfin. Viendo a través de la mano del artista - White Space Gallery, Londres, 2007. ISBN 978-0-9557394-0-8 3. Alexander Brener . Las vidas de los artistas asesinados – Moscú, 2017. ISBN 978-5-87987-110-4