Ruth Adler Schnee

Ruth Adler Schnee ( de soltera Adler ; 13 de mayo de 1923 - 5 de enero de 2023) fue una diseñadora textil y de interiores estadounidense nacida en Alemania y radicada en Michigan . Schnee fue reconocida por sus estampados modernos y patrones abstractos de formas orgánicas y geométricas. ^{[ 1 ]} Abrió el Ruth Adler-Schnee Design Studio con su esposo Edward Schnee en Detroit , que funcionó hasta 1960. El estudio producía textiles y posteriormente se diversificó en Adler-Schnee Associates, dedicada a la decoración del hogar, interiores y muebles. ^{[ 2 ] [ 3 ]}

Ruth Adler nació el 13 de mayo de 1923 en Frankfurt , República de Weimar, Alemania, en el seno de la familia judía alemana de Marie y Joseph Adler. ^{[ 2 ] [ 4 ]} Posteriormente, la familia se mudó a Düsseldorf . ^{[ 5 ]} En 1937, cuando tenía 14 años, asistió a la Exposición de Arte Degenerado . Esta exposición fue diseñada por los nazis para ser una crítica del arte moderno, pero inspiró a Adler Schnee, en particular los colores vivos de las pinturas de Wassily Kandinsky . ^{[ 6 ]} Ella y su familia huyeron de Alemania poco después de la Noche de los Cristales Rotos en 1938 y antes del comienzo de la Segunda Guerra Mundial . ^{[ 2 ] [ 4 ]}

Se mudaron a Detroit, donde Adler Schnee se graduó de la Escuela Secundaria Técnica Cass en 1942. ^{[ 7 ]} En 1944, estudió con Walter Gropius en la Universidad de Harvard, después de recibir una beca para la Escuela de Posgrado de Arquitectura y Diseño de la Universidad de Harvard . ^{[ 2 ]} En 1945, recibió una licenciatura en bellas artes de la Escuela de Diseño de Rhode Island . ^{[ 2 ]} Adler Schnee hizo una pasantía con Raymond Loewy en la ciudad de Nueva York y recibió una maestría en bellas artes de la Academia de Arte de Cranbrook ^{[ 3 ]} en 1946, convirtiéndose en una de las primeras mujeres en graduarse de la escuela. ^{[ 8 ]} También ganó un concurso de diseño residencial del Chicago Tribune en 1946. ^{[ 9 ]} Estudió arquitectura con Eliel Saarinen en Cranbrook y fue allí donde se interesó por el diseño textil. ^{[ 2 ]}

En 1948, se casó con Edward Schnee, ^{[ 10 ]} un graduado en economía de la Universidad de Yale , quien la ayudó a expandir su negocio. Juntos abrieron la tienda de artículos para el hogar Adler Schnee en Detroit. ^{[ 11 ]}

En 1952, Adler Schnee colaboró ​​con Buckminster Fuller en la Rotonda Ford , aportando cortinas. ^{[ 5 ]} Su obra también se incluyó en el Centro Técnico de General Motors diseñado por Eero Saarinen y en el World Trade Center de Minoru Yamasaki (1973-2001) en Nueva York. ^{[ 5 ]}

Adler Schnee fue el tema de un documental de 2010, The Radiant Sun: Designer Ruth Adler Schnee, dirigido por Terri Sarris de la Universidad de Michigan. ^{[ 5 ] [ 12 ]}

Adler Schnee recibió el premio Kresge Eminent Artist Award 2015 de la Fundación Kresge por su trayectoria artística en la introducción del modernismo de posguerra en el área de Detroit. ^{[ 5 ] [ 13 ]}

Adler Schnee murió el 5 de enero de 2023, a la edad de 99 años. ^{[ 14 ]}

El concurso de diseño para una mejor vida del Chicago Tribune que ganó consistía en diseñar una casa moderna. El diseño de Adler Schnee era una caja de vidrio y acero, con grandes ventanales. Necesitando cortinas para las ventanas, esbozó, de forma espontánea, un patrón abstracto. Un estudio de arquitectura la contactó, queriendo comprar dichas cortinas, pero en realidad no existían. ^{[ 15 ]} Aprendió a serigrafiar , pero fue solo después de conocer a su esposo que pudo expandir su negocio de impresión. En ese momento, los textiles estaban pasando de ser simplemente decoración a una forma de expresar el diseño moderno. ^{[ 15 ]} Se inspiró en el mundo natural (Seedy Weeds, 1953) y en el mundo construido (Construction, 1950) para el diseño de sus textiles. Como parte de su sociedad, su esposo nombró todos sus textiles. Abrieron su tienda, Adler Schnee, poco después de casarse. Presentaba los atrevidos y modernos textiles de Adler Schnee y muebles diseñados por sus amigos Charles y Ray Eames , Florence Knoll , Eero Saarinen y otros. Más tarde, también exhibieron y vendieron artículos de firmas de diseño escandinavas como Dansk, Marimekko y Orrefors . ^{[ 15 ]}

El modernismo de mediados de siglo comenzó su resurgimiento a principios de la década de 1990, y la obra de Adler Schnee fue presentada en exposiciones retrospectivas, entre las que se incluyen:

• Diseño 1935–1965: Qué era lo moderno, exposición itinerante, 1991-1992 ^{[ 14 ]}
• Diseño de hogares: judíos y modernismo de mediados de siglo, Museo Judío Contemporáneo de San Francisco, del 4 de abril al 14 de octubre de 2014. ^{[ 16 ]}

Su obra se puede encontrar en las colecciones permanentes del Instituto de Arte de Chicago y del Museo Henry Ford (Dearborn, Michigan).

El Centro Cranbrook para Colecciones e Investigación conserva los documentos de Edward y Ruth Adler Schnee, adquiridos en 2010. El Museo de Arte Cranbrook recibió una gran colección de sus textiles en 2021 de Adler Schnee y su esposo. ^{[ 8 ]}

Fuente: ^{[ 6 ]}

• Premio Condé Nast Prix de París, 1946
• Premio del Instituto Americano de Decoradores a los Textiles Estampados, 1947, 1948, 1957, 1958
• Premio de la revista House and Garden , 1948
• Premio del Chicago Tribune al Diseño para una Vida Mejor, 1948
• Se le otorgaron las llaves de la ciudad de Detroit en 1976.
• Premio Internacional del Color del Instituto Americano de Arquitectos, 1979.
• Premio Internacional de Diseño de Iluminación de la Sociedad de Ingeniería de Iluminación de Norteamérica, 1985.
• Premio Mujeres en las Artes por su trayectoria profesional en el ámbito de las artes, 2002.
• Premio Kresge al Artista Eminente por su trayectoria, otorgado por la Fundación Kresge en 2015.

• Biografías del diseñador de Knoll, Ruth Adler Schnee
• Vídeo: Detroit Performs: La diseñadora Ruth Adler Schnee, episodio 403/segmento 2 (2016) de PBS
• Entrevista de historia oral con Ruth Adler Schnee, del 24 al 30 de noviembre de 2002 , procedente de los Archivos de Arte Americano de la Institución Smithsoniana .
• Textiles de Ruth Adler Schnee , The Henry Ford (una colección de fotografías de sus textiles)