Ruth Catlow (nacida en 1968) es una artista, teórica y curadora inglesa cuya práctica se centra en la investigación crítica de las tecnologías digitales y en red, y su potencial emancipador. También es directora, junto con Marc Garrett, de Furtherfield , una galería, espacio público y plataforma digital de crítica de arte con sede en Londres, que ambos fundaron en 1997.
Educación y carrera
Catlow nació en Londres , Inglaterra , y obtuvo una licenciatura con honores en Escultura por la Escuela de Arte de Falmouth (1987-1991) antes de cursar una maestría en Entornos de Medios en Red en Ravensbourne (universidad) , donde se graduó en 2006. También fue académica y docente, como Profesora Asociada Titular de Medios Digitales en Ravensbourne. [ 1 ]
Después de 15 años en el ámbito académico, Catlow centró su atención en su colaboración con su socio Marc Garrett, Furtherfield. Ambos habían fundado previamente la HTTP Gallery (una versión anterior de la actual Furtherfield Gallery en Haringay, Londres) y habían cosechado elogios del sector por su programación crítica e innovadora. [ 2 ] [ 3 ] Catlow continúa desempeñando el cargo de Directora Artística en Furtherfield, al tiempo que participa ocasionalmente en proyectos curatoriales externos, como Collaboration and Freedom – The World of Free and Open Source Art , una colección en línea para el Arts Council England y la P2P Foundation, que comisarió con Marc Garrett en 2011. [ 4 ] [ 5 ]
Como artista, Catlow ha participado en exposiciones en la Galería Givon de Tel Aviv, el CCA de Glasgow, el Centro Báltico de Arte Contemporáneo de Gateshead , el Ayuntamiento de Limehouse de Londres y la Galería Anna-Maria y Stephen Kellen y el Centro de Diseño Sheila C. Johnson de Nueva York [ 6 ] , entre otros, y su obra ha aparecido en DVblog, Rhizome Artbase y The Digital Kitchen. [ 7 ] Ha recibido numerosos premios, residencias y otros honores. En 2003, recibió una comisión de arte en red Low-fi [ 8 ] y fue seleccionada para una residencia de investigación en la Tate Britain en 2016. [ 9 ] Su obra se ha expuesto junto a artistas de renombre internacional como Yoko Ono y Cory Arcangel . [ 10 ]
Publicaciones
Como académica, Catlow publicó numerosos artículos, entre ellos Paying Attention: Toward a critique of the attention economy y We Won't Fly For Art: Media Art Ecologies . [ 11 ]
Desde que dejó la academia para centrarse en su trabajo independiente y sus actividades con Furtherfield, Catlow ha seguido publicando textos interdisciplinarios, entrevistas y comentarios, como Situating the Digital Commons. A conversation between Ruth Catlow and Tim Waterman , [ 12 ] o Karen Blissett is Revolting , una entrevista con la innovadora artista/figura digital. [ 13 ] También es autora de varios libros, entre ellos Artists Re:Thinking Games con Marc Garrett y Corado Morgana. [ 14 ] A finales de 2016, Catlow y Marc Garrett escribieron el prólogo del libro Intersecting Art and Technology in Practice: Techne/Technique/Technology editado por Camille C Baker y Kate Sicchio. [ 15 ]
Catlow, junto con su pareja Marc Garrett, acuñó el término DIWO: Do It With Others (Hazlo con otros). Como extensión del concepto punk DIY, DIWO se refiere al trabajo creativo en una comunidad que suele estar unida o facilitada por redes digitales e internet. La pareja escribió sobre su concepto y exploraciones artísticas de DIWO en un capítulo titulado Do It With others (DIWO) E-mail Art en el volumen de 2009 Networks of Design , editado por Jonathan Glynne, Fiona Hackney y Viv Minton. [ 16 ] Ha sido entrevistada por The Guardian [ 17 ] y en el libro A Brief History of Working With New Media [ 18 ] También fue incluida en la serie 100 Women of P2P de Commons Transition. [ 19 ]
Catlow participa frecuentemente como ponente en conferencias y simposios sobre arte contemporáneo y tecnología en red, como la Conferencia Nam June Paik : El futuro es ahora en FACT Liverpool y Tate Liverpool en 2011; [ 20 ] la Décima Conferencia Internacional sobre las Artes en la Sociedad en 2015 en el Imperial College London, donde fue ponente plenaria; [ 21 ] y en el Centre for Disruptive Media. [ 22 ] Moderó una mesa redonda sobre el tema del juego dentro del sistema neoliberal con el reconocido teórico y escritor McKenzie Wark en la Haus der Kulturen der Welt en Berlín en 2015, además de participar en varios otros paneles y debates como parte del festival Transmediale . [ 23 ]
Obras artísticas
Catlow suele crear obras colaborativas e interactivas que involucran directamente al público de forma participativa y lúdica. Su proyecto Play Your Place , una colaboración con la artista estadounidense Mary Flanagan , crea un entorno de juego del mundo real que promueve los valores comunitarios y contribuye a la planificación urbana; la obra se ha expuesto en el Southbank Centre y en la Tate Britain de Londres. [ 24 ]
La obra de Catlow, Time is Speeding Up , [ 25 ] encargada para la exposición We Are Not Alone , comisariada por Michael Szpakowski en el 20-21 Visual Arts Centre de Scunthorpe, fue otro uso lúdico de la tecnología digital para señalar dilemas más profundos, incluso existenciales, de la condición humana. Edward Picot escribe, en el catálogo de la exposición We Are Not Alone , que «lo más destacable de ella, en contraste con su otro trabajo, es la forma en que su característica mezcla de técnicas, crítica de la cultura digital, generosidad de espíritu y determinación de interactuar con el público se contextualizan y resaltan ahora por una mayor conciencia de la fragilidad humana y el paso del tiempo». [ 26 ] La obra también ha sido elogiada en la prensa de arte por su innovadora incorporación de la tecnología blockchain en la programación de la obra. [ 27 ]
Su trabajo reciente se ha centrado en el potencial y los riesgos de la tecnología blockchain y las formas en que ya está moldeando la sociedad. Catlow colaboró con Digital Catapult para crear el cortometraje The Blockchain: Change Everything Forever en 2016. [ 28 ] A finales de 2016, Catlow colaboró con Ben Vickers, curador de arte digital en Serpentine Galleries, para crear un juego de rol en vivo, Role Play Your Way to Budgetary Blockchain Bliss, en MoneyLab del Institute of Networked Culture, que tenía como objetivo educar a los participantes sobre la tecnología blockchain dentro de un marco lúdico. [ 29 ]
Referencias
- ^ "Perfil de Ruth Catlow en Monoskop".
- ↑ " Pasa por mi galería de arte tecnológico, digo, mi café salvaje ", Bruce Sterling, revista Wired, 2009. Consultado el 22 de mayo de 2017.
- ↑ " Feral Trade Cafe de Kate Rich en la galería HTTP , revista Rhizome, 2009."
- ↑ " Colaboración y libertad ", Bruce Sterling, Wired Magazine, 2011. Consultado el 23 de mayo de 2017.
- ↑ "Ruth Catlow en Culture Hive". Consultado el 23 de mayo de 2017.
- ↑ "Push Play, exposición en Nueva York". Consultado el 23 de mayo de 2017.
- ↑ "El poder del píxel - Ruth Catlow." Consultado el 23 de mayo de 2017.
- ↑ Perfil de Ruth Catlow en ELMCIP. Consultado el 22 de mayo de 2017.
- ↑ "El arte en la era de la deriva digital, Tate Britain". Consultado el 22 de mayo de 2017.
- ↑ Push Play , exposición comisariada por Melissa E. Feldman y organizada y producida por Independent Curators International (ICI), Nueva York." Consultado el 22 de mayo de 2017.
- ↑ «Crogan» . culturemachine.net . Consultado el 24 de mayo de 2017 .
- ↑ " Situando los bienes comunes digitales. Una conversación entre Ruth Catlow y Tim Waterman , Ruth Catlow y Tim Waterman, Furtherfield, 2015. Recuperado el 22 de mayo de 2017.
- ↑ " Karen Blisset es repugnante ", Ruth Catlow, New Criticals, 2014. Consultado el 22 de mayo de 2017.
- ↑ Artists Re:Thinking Games , Ruth Catlow (Ed.), 2010, Editorial: Liverpool University Press, ISBN 978-1846312472.
- ↑ Baker, Camille C.; Sicchio, Kate. Intersecting art and technology in practice: techne/technique/technology . ISBN 9781138934115OCLC 952567242
- ↑ Glynne, Jonathan; Hackney, Fiona; Minton, Viv (2009). Redes de diseño. Actas de la Conferencia Internacional Anual de la Sociedad de Historia del Diseño (Reino Unido) de 2008 - University College Falmouth, 3-6 de septiembre de 2008. Universal-Publishers. ISBN 9781599429069OCLC 949771151
- ↑ "El arte en la era del Big Data". Consultado el 22 de mayo de 2017.
- ↑ Breve historia del trabajo con nuevos medios , Sarah Cool, Beryl Graham, Verena Gfader, Axel Lapp (Eds.), Editorial: The Green Box, 2010, ISBN 978-3-941644-21-2Consultado el 22 de mayo de 2017.
- ↑ "Ruth Catlow, 100 mujeres del P2P, Transición de la Cámara de los Comunes". Consultado el 22 de mayo de 2017.
- ↑ Catlow, Ruth (15 de diciembre de 2014). "Discurso de Ruth Catlow" . Leonardo Electronic Almanac . 19 (5). ISSN 1071-4391 .
- ↑ "Décima Conferencia Internacional sobre las Artes en la Sociedad, Imperial College London, 2015." Consultado el 23 de mayo de 2017.
- ↑ " We Are Open: Openness in a new public art gallery and social space , Centre for Disruptive Media, 2013." Consultado el 23 de mayo de 2017.
- ↑ "Programa de eventos de Ruth Catlow en Transmediale." Consultado el 22 de mayo de 2017.
- ↑ " Play Your Place , Ruth Catlow y Mary Flanagan (LOCALPLAY). Consultado el 22 de mayo de 2017.
- ↑ " El tiempo se acelera ", Ruth Catlow, 2016. Consultado el 22 de mayo de 2017.
- ↑ "'No estamos solos', ensayo de catálogo de Edward Picot, 2016." Consultado el 22 de mayo de 2017.
- ↑ " El net art contraataca en la Feria de Arte de Londres ", Catherine Chapman, Vice Creators Project, 2017. Consultado el 23 de mayo de 2017.
- ↑ "Arte y Blockchain, Catapulta Digital". Consultado el 23 de mayo de 2017.
- ↑ "Role Play Your Way to Budgetary Blockchain Bliss, Institute of Networked Culture, 2017." Consultado el 23 de mayo de 2017.
Enlaces externos
- Sitio web oficial
- Campo más lejano
- "La cadena de bloques: un cambio para siempre" - cortometraje sobre la cadena de bloques; concepto, investigación y desarrollo a cargo de Ruth Catlow.
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