Ruth E. Carter

Ruth E. Carter (nacida el 10 de abril de 1960) es una diseñadora de vestuario estadounidense para cine y televisión. ^{[ 2 ]} Es más conocida por sus colaboraciones con Spike Lee , John Singleton y Ryan Coogler . Durante su carrera cinematográfica, Carter ha sido nominada al Premio de la Academia al Mejor Diseño de Vestuario por su trabajo en la película biográfica de Lee, Malcolm X (1992), la película dramática histórica de Steven Spielberg , Amistad (1997), y ganó dos veces por las películas de superhéroes de Marvel de Coogler, Black Panther (2018) y Black Panther: Wakanda Forever (2022); ^{[ 3 ]} esto la convirtió en la primera afroamericana en ganar y ser nominada al Mejor Diseño de Vestuario. ^{[ 4 ] [ 5 ]} Fue nominada por quinta vez por su trabajo en Sinners (2025) de Coogler, rompiendo el récord de la mujer negra más nominada en la historia de los Oscar. ^{[ 6 ]}

Entre sus otros créditos cinematográficos se incluyen Haz lo correcto (1989), ¿Qué tiene que ver el amor con esto? (1993), Amor y baloncesto (2000), Serenity (2005), El mayordomo (2013), Selma (2014), Marshall (2017), Dolemite Is My Name (2019), Un príncipe en Nueva York (2021). También recibió una nominación al premio Emmy en la categoría de Mejor vestuario de época para una miniserie , por su trabajo en la miniserie Raíces (2016) . Carter recibió el premio a la trayectoria profesional de los premios del Gremio de Diseñadores de Vestuario , además de dos premios competitivos de la misma organización.

Carter nació el 10 de abril de 1960 en Springfield , Massachusetts , en un hogar monoparental. Su madre es Mabel Carter, ^{[ 7 ]} y era la menor de ocho hermanos. A los nueve años, comenzó a asistir al Boys & Girls Club . Usando la máquina de coser de su madre, Carter aprendió de la organización a leer y diseñar patrones de Simplicity . ^{[ 8 ]} Se graduó en 1978 de la Escuela Secundaria Técnica de Springfield, Massachusetts. En 1982, Carter se graduó del Instituto Hampton , posteriormente renombrado Universidad Hampton , con una licenciatura en Artes Teatrales. ^{[ 1 ]}

Tras graduarse, Carter regresó a su ciudad natal, donde trabajó como becaria en el departamento de vestuario del City Stage y posteriormente en la Ópera de Santa Fe . En 1986, se mudó a Los Ángeles para trabajar en el Theater Center de la ciudad. ^{[ 9 ]} Mientras trabajaba allí, Carter conoció al director Spike Lee , quien la contrató para su segunda película, School Daze (1988). Continuó trabajando en sus películas posteriores, entre ellas Do the Right Thing (1989), Mo' Better Blues (1990), Jungle Fever (1991) y Malcolm X (1992). ^{[ 10 ] [ 11 ]}

Además de su trabajo con Spike Lee, Carter también diseñó el vestuario para Amistad (1997) de Steven Spielberg y varias películas de John Singleton , como Rosewood (1997) y Baby Boy (2001). ^{[ 2 ]} Además, diseñó el vestuario para la serie dramática estadounidense Being Mary Jane de BET Networks , creada por Mara Brock Akil y protagonizada por Gabrielle Union . ^{[ 12 ]}

Carter trabajó en la película de superhéroes Black Panther (2018), dirigida por Ryan Coogler . Inspirándose en el afrofuturismo , sus trajes se basaron en numerosas prendas tradicionales africanas, incluidas las de los pueblos masái y ndebele . ^{[ 13 ]} Viajó al sur de África para obtener inspiración estética y recibió permiso para incorporar diseños tradicionales de Lesoto en el vestuario de la película. ^{[ 14 ]}

Carter ganó dos premios Óscar al mejor diseño de vestuario por Black Panther y Wakanda Forever , haciendo historia como la primera afroamericana en esa categoría. También hizo historia al ser la primera mujer afroamericana en ganar múltiples premios Óscar en cualquier categoría. Nominada cuatro veces al Premio de la Academia, también por Malcolm X y Amistad , tiene 50 créditos en largometrajes, incluyendo The Butler , Selma y Marshall ; también recibió el Premio a la Trayectoria Profesional del Gremio de Diseñadores de Vestuario de 2019. ^{[ 15 ]}

En 2021, Carter recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en la categoría de cine. ^{[ 16 ]}

En 2023, Carter ganó su segundo Premio de la Academia al Mejor Diseño de Vestuario por Black Panther: Wakanda Forever (2022). ^{[ 5 ]} Durante su discurso de aceptación, Carter dedicó su premio a su madre, quien había fallecido la semana anterior a la edad de 101 años. ^{[ 7 ]} También en 2023, el Museo de Arte de Carolina del Norte organizó una exposición que mostraba más de sesenta prendas originales de Carter. ^{[ 17 ]}

El 22 de enero de 2026, Carter fue nominada al Premio de la Academia al Mejor Diseño de Vestuario por su trabajo en Sinners ; esta fue su quinta nominación al Premio de la Academia, convirtiéndola en la mujer negra más nominada en la historia de los Premios de la Academia. ^{[ 18 ]}

Principales asociaciones

Premios de la Academia

Premios BAFTA

Premios Emmy

Premios varios

• 2015: Premio Visionario en el almuerzo de Essence Black Women in Hollywood ^{[ 23 ]}
• 2019: Universidad de Suffolk , Doctorado Honoris Causa en Humanidades

• El arte de Ruth E. Carter . Chronicle Books. 2023. ISBN 978-1797203065.^{[ 24 ] [ 25 ]}

• Lista de ganadores y nominados negros a los Premios de la Academia

• Kirkham, Pat; Stallworth, Shauna (2000). «Capítulo 4: “Tres strikes en mi contra”: Diseñadoras afroamericanas». Diseñadoras en los EE. UU., 1900-2000: Diversidad y diferencia . Nueva York: Bard Graduate Center for Studies in the Decorative Arts. pp. 141–143 , 258. ISBN  978-0-300-09331-5OCLC 48628173​​ 
• Landis, Deborah Nadoolman (2003). Screencraft. Costume Design . Burlington, MA: Focal Press. ISBN 978-0-240-80590-0OCLC 718593913​​ 

• Ruth E. Carter en IMDb