Sarkasi dijo

Sarkasi bin Said (27 de marzo de 1940 – 14 de octubre de 2021), más conocido como Sarkasi Said y también por el nombre artístico Tzee , fue un artista de batik contemporáneo de Singapur , conocido por sus pinturas abstractas de batik y su uso de técnicas poco convencionales de reserva con cera. ^{[ 1 ]} Sarkasi experimentó con técnicas de batik desde joven, y posteriormente viajó extensamente desde la década de 1960 por lugares como Indonesia para desarrollar sus habilidades. ^{[ 1 ]}

Las obras de arte de Sarkasi se han exhibido internacionalmente en Malasia, Indonesia, Brunei, Japón y Estados Unidos, y sus obras se pueden encontrar en colecciones públicas y privadas, incluida la colección del Museo Nacional de Singapur . ^{[ 1 ] [ 2 ]} En 2003, creó una pintura batik de 103 metros que estableció un récord mundial Guinness para la pintura batik más larga del mundo. ^{[ 3 ]} Sarkasi también ha diseñado varias camisas batik para que el Primer Ministro Lee Hsien Loong las use durante eventos nacionales. ^{[ 2 ]} Sarkasi promovió la técnica de la pintura batik malaya realizando varios talleres de arte, y también fue voluntario como profesor de arte en un centro de rehabilitación de drogas. ^{[ 2 ]} Además de las artes visuales, Sarkasi también participó como actor en dramas y películas malayas.

En 2020, Sarkasi fue galardonado con la Medalla Cultural por sus contribuciones a las artes visuales en Singapur . ^{[ 4 ]}

El 14 de octubre de 2021, Sarkasi murió de insuficiencia renal. ^{[ 2 ] [ 5 ]}

Sarkasi nació en Singapur el 27 de marzo de 1940. ^{[ 5 ]} Sarkasi fue criado por sus abuelos, ya que sus padres se separaron cuando él tenía tres años. ^{[ 5 ]} Sus abuelos eran originarios de Karang Malang, Indonesia. ^{[ 5 ]} De niño, Sarkasi ayudaba a su abuela a vender batik, aprendiendo y experimentando con técnicas de batik en una época en la que el batik era considerado un producto artístico muy apreciado. ^{[ 5 ]}

De 1946 a 1948, Sarkasi estudió en la escuela primaria malaya Tanglin Tinggi, y posteriormente asistió a la madrasa Aljunied Al-Islamiah de 1948 a 1949, y a la escuela primaria Duchess de 1950 a 1951. ^{[ 5 ]} Luego comenzó a asistir a la escuela secundaria Beatty en 1952, pero la abandonó en 1956 para dedicarse al arte. ^{[ 5 ]}

Tras abandonar la escuela en 1956, Sarkasi se dedicó a la pintura callejera, recorriendo Singapur en bicicleta para pintar escenas de la naturaleza. ^{[ 5 ]} Vendía sus cuadros en las zonas de Bartley y Gilstead de Singapur, y sus obras se hicieron populares entre los expatriados que vivían allí. ^{[ 5 ]}

En la década de 1960, Sarkasi viajó extensamente por el sudeste asiático para aprender de los centros de impresión de batik y desarrollar su conocimiento de las técnicas de batik. ^{[ 5 ]} En sus viajes a Indonesia, también visitó Karang Malang, la ciudad natal de sus abuelos. ^{[ 5 ]} Durante este viaje, Sarkasi también estudió con Aznam Effendy, profesor y pintor de la Yayasan Akademi Senipura Nasional en Yakarta . ^{[ 5 ]}

En 1970, Sarkasi fundó la tienda Tzee Creations en Singapur con otros cuatro socios, ^{[ 1 ]} creando diseños batik para prendas de vestir que se vendían allí. ^{[ 5 ]} En Tzee Creation se vendían vestidos con estampado batik, y Sarkasi amplió sus diseños batik a camisas, bufandas y otros productos que se vendían localmente y en el extranjero. ^{[ 5 ]}

El año 1973 se considera el año decisivo para Sarkasi, ya que el artista realizó dos exposiciones individuales: la primera con 300 pinturas y la segunda con 50. ^{[ 6 ]} Estas presentaban una variedad de medios, que abarcaban pinturas batik, acrílico , tinta y acuarelas . ^{[ 6 ]} En 1974, Sarkasi recibió el premio Pingat APAD (de la Asociación de Artistas de Diversos Recursos, Singapur). ^{[ 5 ]} En 1977, después de asistir a una exposición del artista italiano Ottavio Romano que utilizaba técnicas batik, ^{[ 6 ]} Sarkasi, como javanés , sintió la necesidad de centrarse en el arte batik como una forma tradicional dentro de la región. ^{[ 5 ]}

En 1980, el Ministerio de Cultura inició una búsqueda a nivel nacional de un traje nacional para ocasiones formales en Singapur y en el extranjero, aunque el proyecto finalmente se canceló en 1981. ^{[ 7 ] [ 8 ]} En 1989, la búsqueda se reactivó como un concurso de "diseño textil" por el Congreso Nacional de Sindicatos (NTUC) a través del Concurso de Dibujo de Diseño de Telas para Vestidos de Singapur de 1989. ^{[ 9 ]} El diseño de Sarkasi, que incorporaba una pintura batik de una orquídea , fue uno de los cuatro diseños elegidos. ^{[ 9 ]}

En 1981, Sarkasi ganó el premio a la Mejor Obra Extranjera en la Exposición de Arte de Sarasota en Estados Unidos. ^{[ 5 ]} En 1993, Sarkasi comenzó a impartir clases como profesor voluntario de arte en el Centro de Rehabilitación de Drogas Khalsa Crescent. ^{[ 1 ]}

En 2003, Sarkasi creó una pintura batik de 103 metros que estableció un récord mundial Guinness como la pintura batik más larga del mundo. ^{[ 3 ]} Sarkasi fue miembro de la junta directiva de comités de arte como el Consejo Nacional de las Artes de Singapur de 2006 a 2008, la Sociedad de Arte Moderno de Singapur y el Comité del Museo Malayo, y también fue nombrado Presidente de Asuntos Públicos y Educación en la Fundación del Patrimonio Malayo. ^{[ 5 ]}

En 2009, la obra de batik View of Life se creó para el proyecto Art in Transit de Circle Line , y se exhibieron reproducciones de las piezas originales de batik en la estación de MRT de Serangoon . ^{[ 10 ]} Las piezas originales de batik serían donadas por la Autoridad de Transporte Terrestre al Museo de la NUS . ^{[ 10 ]}

En 2017 se celebró en el Museo NUS una exposición individual de las obras de batik de Sarkasi, titulada "... Siempre en movimiento": El arte del batik de Sarkasi Said . ^{[ 10 ]}

En 2020, Sarkasi fue galardonado con la Medalla Cultural por sus contribuciones a las artes visuales en Singapur . ^{[ 4 ]}

Sarkasi murió el 14 de octubre de 2021 debido a una insuficiencia renal. ^{[ 2 ]}

Exhibida en el nivel del vestíbulo de la Línea Circle de la estación Serangoon MRT , ^{[ 11 ]} View of Life de Sarkasi es una pintura abstracta batik de 18 paneles que expresa los movimientos del cambio y la naturaleza. ^{[ 10 ] [ 12 ]} Inspirada en los lalangs que solían crecer en el área de Serangoon, ^{[ 13 ]} la obra pretendía reflejar el amor del artista por la pintura batik. ^{[ 14 ]}

Sintiendo que el desarrollo de Singapur no era apreciado lo suficiente, Sarkasi decidió crear una pintura que reflejara el "optimismo, la alegría y la vitalidad" de los logros del país. ^{[ 11 ]} Inicialmente, el artista quería hacer una pintura impresionista , pero finalmente decidió desafiar a los viajeros a pensar en el arte "más allá de la mera estética", brindándoles una experiencia de aprendizaje sobre arte al "comunicar lo que ven" en la obra. ^{[ 11 ]} El tipo de cada pincelada en la pintura dependía de los movimientos y el carácter del artista. La cera de color se salpicó sobre el lienzo blanco. Usando la técnica de reserva de cera , el artista trató cada salpicadura con productos químicos para teñir el color en el lienzo hecho de tela vaquera gruesa. ^{[ 11 ]}

Creada en el estudio de Sarkasi en Indonesia , la obra involucra la naturaleza: los tintes requieren luz solar para que los colores se desarrollen, y las diferentes condiciones climáticas afectan el resultado. Ante la preocupación por los posibles daños que la pintura pudiera sufrir debido a la constante exposición al tráfico de pasajeros, se instaló una copia digital fotografiada en la estación. Incluso si la obra original estuviera protegida por vidrio, los paneles podrían romperse. La pintura fue fotografiada, impresa y laminada antes de ser montada en las paredes de la estación. El original fue donado al Museo NUS . Algunos de los paneles se montaron inicialmente al revés, pero Sarkasi corrigió su alineación. ^{[ 11 ]}