Sheila Pepe

Sheila Pepe (nacida en Morristown, Nueva Jersey , en 1959) es una artista y educadora que reside y trabaja en Brooklyn, Nueva York . Es una figura destacada como artista lesbiana multidisciplinar, cuyo trabajo emplea el conceptualismo , el surrealismo y la artesanía para abordar temas feministas y de clase. Su obra más notable se caracteriza por instalaciones específicas para cada lugar , con estructuras reticulares tejidas a crochet con materiales domésticos e industriales, aunque también trabaja con escultura y dibujo . Ha expuesto en museos y galerías de arte de todo Estados Unidos.

Las instalaciones de Pepe están hechas de elementos lineales como cuerda, soga, cordones de zapatos ^{[ 1 ]} y gomas elásticas industriales. Son el resultado de un proceso que ella ha llamado "crochet improvisado" ^{[ 2 ] .}

Como feminista lesbiana (y en su momento separatista lesbiana en la década de 1980), Pepe subraya que su obra está influenciada por la de mujeres que la precedieron. Cita * The Dinner Party* de Judy Chicago y *Hang Up* de Eva Hesse como influencias formativas en su práctica. ^{[ 3 ]}

Pepe asistió a la escuela secundaria Bayley-Ellard en Madison, Nueva Jersey , y recibió su licenciatura en 1981 en el Albertus Magnus College en New Haven, Connecticut, seguida poco después por una licenciatura en Bellas Artes en cerámica en la Massachusetts School of Art , Boston, en 1983. ^{[ 4 ]} Estudió herrería en la Haystack Mountain School of Crafts , Deer Isle, Maine, en 1984. En 1994 recibió una beca para asistir a la Skowhegan School of Painting and Sculpture , Skowhegan, Maine, y completó su maestría en Bellas Artes en la School of the Museum of Fine Arts , Boston, en 1995.

Mientras cursaba su licenciatura en Bellas Artes, participó en las comunidades feministas y lésbicas de Boston , al tiempo que trabajaba en el restaurante Beetle's Lunch. En 1983, se mudó a la zona rural del oeste de Massachusetts y se relacionó con artistas folclóricos y activistas feministas como Diana Davies y Kathleen Van Deurs . ^{[ 5 ]} En 1985, comenzó a trabajar como vigilante de galería en el Museo de Arte de Smith College en Northampton . En 1986, obtuvo una beca de prácticas curatoriales del Fondo Nacional para las Artes y continuó trabajando allí como asistente de preparación, bajo la dirección de David Dempsey, hasta 1989.

Pepe trabajó poco a mediados de la década de 1980, pero en 1988, mientras estudiaba arte en Smith College , comenzó a coser muñecas, que se exhibieron y vendieron en Northampton. En 1992, inició su maestría en Bellas Artes en la Escuela del Museo de Bellas Artes de Boston , explorando el video, la performance y la escultura, conformando una práctica profundamente feminista. Durante este tiempo, comenzó un proyecto en curso llamado "Serie Doppelganger". Esto la impulsó a realizar su primera exposición individual en 88 Room en Allston Mall en 1994. Las obras de la Serie Doppelganger consistían en construcciones o ensamblajes cuyas sombras proyectadas en la pared servían como inspiración para dibujos murales. Este proceso se inspira en el ejercicio surrealista de dibujo automático, el cadáver exquisito .

La incursión de Pepe en el mundo del arte comenzó con su inclusión en una exposición colectiva de artistas del área de Boston en 1996 en el Rose Art Museum y en "Gothic: Transmutations of Horror in Late 20th Century Art" en el Institute of Contemporary Art, Boston en 1997. Su trabajo más reciente puede ejemplificarse con su instalación "Mind the Gap", 2005, en la Universidad de Massachusetts Amherst . "Mind the Gap" fue una obra escultórica específica del lugar que respondía a la arquitectura de la galería donde los cordones de zapatos y la línea de puntera náutica se entrelazaban y formaban redes por todo el espacio. Esta obra instigó un diálogo entre materiales domésticos e industriales y respondió a una instalación de 1982, "Boa", de Judy Pfaff en el mismo lugar. ^{[ 6 ]} Su pieza de 2007, Mr. Slit, juega con nociones binarias de género en su representación de una vagina gigante hecha de cordones de zapatos de ganchillo, goma y restos de ferretería. ^{[ 7 ]} En 2014, su obra Put Me Down Gently fue incluida en la exposición Fiber: Sculpture 1960-Present en el Institute of Contemporary Art, Boston .^{[ 8 ]}

Ha recibido varios premios, entre ellos la Beca de Viaje de la Escuela del Museo de Bellas Artes en 1998 y el premio de la Fundación Louis Comfort Tiffany en 2001. Ha impartido clases de arte en numerosas escuelas de Massachusetts, Nueva York y Virginia desde 1985. Actualmente ocupa un cargo administrativo en el Instituto Pratt de Brooklyn como vicedecana interina de la Escuela de Bellas Artes. Sus obras forman parte de colecciones públicas, como el Museo de Arte Fogg de la Universidad de Harvard y Goldman Sachs .

Pepe es uno de los 120 artistas que aparecen en la serie "The Artist Project" del Museo Metropolitano de Arte de 2016, una serie de videoensayos en seis temporadas sobre obras o instalaciones en el museo Met. ^{[ 9 ]}

En 2023, Pepe creó su primera exposición al aire libre, "El jardín de mi vecino", que se inauguró el 26 de junio en Madison Square Park en Nueva York. ^{[ 10 ]}

En 2024, Pepe recibió el Premio de Roma de Artes Visuales en la Academia Americana en Roma . ^{[ 11 ]}

• http://www.sheilapepe.com/
• http://www.brooklynmuseum.org/eascfa/feminist_art_base/gallery/sheila_pepe.php