Siah Armajani

Siavash "Siah" Armajani ( persa : سیاوش ارمجانی ; 10 de julio de 1939 ^{[ 1 ]} - 27 de agosto de 2020) ^{[ 2 ]} fue un escultor y arquitecto estadounidense nacido en Irán conocido por su arte público.

Siavash Armajani nació en 1939 en Teherán , Irán , en el seno de una familia acomodada y culta de comerciantes textiles . ^{[ 3 ]} Asistió a una escuela misionera presbiteriana. Creía que su abuela fue la influencia que lo impulsó a la actividad política. ^{[ 4 ]} A finales de la década de 1950, comenzó su carrera artística creando pequeños collages que imitaban visualmente las miniaturas persas y los carteles políticos, con el fin de difundir su visión de la democracia y el secularismo y dar a conocer su partido, el Frente Nacional . ^{[ 3 ]}

Después de que el monarca Shah Mohammad Reza Pahlavi llegara al poder, para protegerlo, su familia ordenó que fuera enviado al extranjero en 1960. Armajani emigró a los Estados Unidos, donde su tío, Yahya Armajani, era jefe del departamento de historia en Macalester College . ^{[ 5 ]} Allí estudió arte y filosofía, estableciéndose definitivamente en Saint Paul, Minnesota . ^{[ 3 ]} Conoció a su esposa en Macalester y él y Barbara Bauer se casaron en 1966. ^{[ 6 ] [ 2 ]} Se convirtió en ciudadano estadounidense en 1967. ^{[ 4 ]}

El Walker Art Center fue el primero en adquirir la obra de Armajani, después de que presentara dos obras en su bienal de 1962. Adquirieron Prayer , un lienzo de 180 cm (70 pulgadas) con letras intrincadas y cubierto de poesía en farsi. ^{[ 6 ]} 

Siempre interesado en la informática y la ingeniería, a finales de la década de 1960 tomó clases en el Control Data Institute de Minneapolis, donde aprendió Fortran . ^{[ 7 ]} Armajani enseñó en el Minneapolis College of Art and Design desde 1968 hasta 1979, donde conoció a Barry Le Va , quien lo introdujo al arte conceptual y luego ejerció en la ciudad de Nueva York . ^{[ 7 ]} Participó en Art by Telephone en el Museo de Arte Contemporáneo de Chicago en 1969. ^{[ 2 ]} En 1970, Armajani contribuyó con dos obras a la exposición Information del Museo de Arte Moderno : primero, A Number Between Zero and One , una columna de 2,7 m (9 pies ) de altura llena de impresiones de computadora de números decimales individuales; y segundo, North Dakota Tower , una propuesta de aguja de 29 km (18 millas) de altura y 3,2 km (2 millas) de ancho calculada para proyectar una sombra estrecha sobre toda la longitud de Dakota del Norte de este a oeste. ^{[ 7 ] [ 6 ]}   

En 1968, construyó el Primer Puente en White Bear Lake, Minnesota, de 3,0 m (10 pies ) de ancho que se estrechaba a 1,2 m (4 pies) , ilustrando nuestra visión de la perspectiva. ^{[ 2 ]} Construyó el Puente del Descubrimiento de Fibonacci (1968–1988) para seguir la secuencia matemática de Fibonacci y, para la exposición al aire libre del Walker, 9 Artistas/9 Espacios , construyó Puente sobre un Árbol (1970), una pasarela de 28 m (91 pies ) de largo con escaleras que suben y bajan sobre un árbol de hoja perenne. ^{[ 2 ]}   

En 1974-75, construyó más de 1000 modelos de cartón y madera de balsa de componentes de la arquitectura vernácula estadounidense titulados Dictionary for Building . ^{[ 7 ]}

En 1988, diseñó el puente Irene Hixon Whitney en Minneapolis, uniendo dos barrios previamente separados por 16 carriles de calles y autopista. ^{[ 9 ]} Armajani expresa tres tipos básicos de construcción de puentes: viga (la pasarela), arco (lado este) y suspensión (lado oeste). Encargó un poema a John Ashbery que está grabado en las vigas superiores del puente. ^{[ 8 ]} Y en 1993, construyó en un lado de Loring Park el pabellón Gazebo para Cuatro Anarquistas: Mary Nardini, Irma Sanchini, William James Sidis y Carlo Valdinoci . ^{[ 7 ]}

Siah Armajani diseñó la antorcha olímpica que presidió los Juegos Olímpicos de Verano de 1996 en Atlanta , Georgia , Estados Unidos , pero posteriormente se desvinculó del proyecto ^{[ 6 ]} porque el Comité Olímpico no cumplió con su contrato. ^{[ 10 ]} Esta fue la primera vez que la antorcha olímpica fue creada por un artista; todos los diseños anteriores habían sido creados por ingenieros o arquitectos. ^{[ 11 ]}

Trabajó en otros proyectos como el Gazebo Redondo en Niza , Francia , ^{[ 12 ]} la Sala de Lectura Sacco y Vanzetti en el Museo de Arte Moderno de Frankfurt, y proyectos en Münster , Alemania; Battery Park City , Nueva York; en el Storm King Art Center en Mountainville, Nueva York; ^{[ 2 ]} y en la Explanada de North Shore en la Terminal de Ferry de St. George's Staten Island en Staten Island, Nueva York. ^{[ 13 ]}

En sus últimos años, Armajani volvió a sus raíces políticamente activas. ^{[ 2 ]} Su obra de 2005, Fallujah , ^{[ 14 ]} es una versión moderna del Guernica de Picasso , pero fue censurada en Estados Unidos debido a su visión crítica de la guerra de Irak. ^{[ 15 ]} Recientemente se exhibió en el Walker Art Center de Minneapolis, Minnesota. Seven Rooms of Hospitality se basa en una conversación entre Jacques Derrida y Anne Dufourmantelle . ^{[ 2 ]} Room for Deportees (2017) denuncia las políticas antiinmigrantes de línea dura que se impusieron en Estados Unidos y Europa. ^{[ 2 ]}

Una exposición en la Galería Muelensteen en 2011 presentó una docena de las primeras obras de Armajani, realizadas entre 1957 y 1962, en los años previos a su llegada a Estados Unidos. Muchas emplean tinta o acuarela sobre tela o papel e incorporan texto. En su obra Camisa (1958), Armajani utiliza lápiz y tinta para cubrir por completo la camisa de su padre con escritura persa. ^{[ 16 ]}

El Instituto de Arte de Minneapolis posee varias obras: Skyway No. 2 (1980), un portal de caoba y latón de 1,5 m (5 pies) ; Mississippi Delta (2005-2006), un tríptico de lápiz de color sobre Mylar que representa las consecuencias del huracán Katrina ; y An Exile Dreaming of Saint Adorno (2009), una pequeña casa o escenario habitado con forma de jaula que lleva el nombre de Theodor W. Adorno . ^{[ 17 ] [ 18 ] [ 19 ]} 

Armajani fue objeto de más de 50 exposiciones individuales, ^{[ 7 ]} y sus obras se presentaron en decenas de importantes exposiciones en Estados Unidos y Europa. ^{[ 20 ]} Siah Armajani: Follow This Line, la primera retrospectiva completa en Estados Unidos dedicada al artista, se exhibió en el Walker Art Center del 9 de septiembre al 30 de diciembre de 2018, ^{[ 21 ]} y en el Met Breuer del 20 de febrero al 2 de junio de 2019. ^{[ 22 ]}

Armajani murió de insuficiencia cardíaca en Minneapolis el 27 de agosto de 2020, a los 81 años. ^{[ 2 ]}

En 2010, ganó un premio Knight Fellow otorgado por United States Artists . ^{[ 23 ]} En 2011, fue condecorado como Caballero de la Orden de las Artes y las Letras por el gobierno francés y recibió un premio al artista distinguido de la Fundación McKnight . ^{[ 3 ]}

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• Armajani, Siah (8 de octubre de 2018) [1968–78, revisado en 1993]. "Manifiesto: Escultura pública en el contexto de la democracia estadounidense" – vía Walker Art Center.

• Colección Siah Armajani en el Museo de Israel. Consultada en septiembre de 2016.
• Siah Armajani en el MoMA
• Siah Armajani en el Museo Metropolitano de Arte
• Siah Armajani: Follow This Line, exposición de 2019 en el Museo Metropolitano de Arte.