Sion Sono

Después de huir de casa, Sono vagó por las calles, a menudo al borde de la inanición. ^{[ 7 ] [ 8 ]} En su primera noche en Tokio, conoció a una mujer que lo engañó para que entrara en una habitación de hotel donde se puso un cuchillo en la garganta y amenazó con suicidarse si él no la ayudaba a ver a sus padres haciéndose pasar por su esposo. Sono no solo aceptó, sino que pasó varias semanas con la familia de la mujer en el campo, pero al final ella lo dejó ir y le dio una pequeña cantidad de dinero.

Pronto, volvió a pasar hambre. Entonces conoció a un sacerdote de la Iglesia de la Unificación y aceptó unirse a su secta porque el sacerdote le prometió comida y refugio. Sono pasó un tiempo en la secta, pero le pareció extremadamente gracioso que el sacerdote principal afirmara ser Dios. Pronto, Sono huyó. Aunque la secta aún no era tan poderosa como lo es hoy en día, prohibía estrictamente a sus miembros regresar a la vida normal y no era fácil escapar de ella. Los sectarios rastrearon y siguieron al fugitivo.

Cuando Sono regresó a casa, encontró una carta de la secta sobre su mesa. Para escapar de ella, decidió unirse a uno de los grupos terroristas comunistas que protestaban contra la ampliación del Aeropuerto Internacional de Narita durante la Lucha de Sanrizuka . Casi a diario, sus protestas se convertían en enfrentamientos con la policía antidisturbios, por lo que estaban encantados de incorporar a un soldado joven y fuerte más. Finalmente, Sono abandonó el grupo y los miembros de la secta nunca volvieron a aparecer. ^{[ 9 ] [ 10 ]}

Al regresar a casa, Sono ingresó en la Universidad Hosei . Durante sus años de estudiante, incursionó en la poesía e incluso publicó en las revistas Eureka y The Modern Poem Book . Posteriormente, también dio sus primeros pasos en la dirección cinematográfica, realizando una serie de cortometrajes en Super 8. ^{[ 9 ] [ 10 ]}

En 1985, el cortometraje de Sono, Ore wa Sono Sion da!! , en el que se presentó como poeta punk, ^{[ 11 ]} fue seleccionado para el Festival de Cine de Pia . Dos años después, en 1987, Sono ganó el Gran Premio del PFF con su película Otoko no Hanamichi ( El camino de las flores de un hombre ). La beca del PFF la utilizó para crear su siguiente película, su primer largometraje en 16  mm, Bicycle Sighs ( Jitensha Toiki ), una historia de iniciación sobre dos jóvenes con bajo rendimiento en el Japón perfeccionista. Sono coescribió, dirigió y protagonizó la película. ^{[ 12 ] [ 13 ]}

En 1990, Sono se mudó a San Francisco y fue admitido en la Universidad de California, Berkeley ; sin embargo, nunca asistió a clases ni aprendió inglés, sino que pasó el tiempo viendo películas de serie B y películas pornográficas. ^{[ 14 ]} Pronto abandonó sus estudios y se mudó a San Francisco, en sus propias palabras, "para estudiar cine". Como explicó en entrevistas, quería "despejar su mente del cine clásico". A su regreso a Japón, se aventuró en la creación de cine de autor poco convencional, de "entretenimiento oscuro". ^{[ 15 ] [ 14 ] [ 1 ]}

En Japón, escribió y dirigió su segundo largometraje, The Room ( Heya ) (1992), una historia extraña sobre un asesino en serie que busca una habitación en un distrito sombrío y condenado de Tokio. Participó en el Festival de Cine de Sundance . ^{[ 16 ]} The Room también se proyectó en 49 festivales de todo el mundo, incluidos el Festival de Cine de Berlín y el Festival de Cine de Rotterdam . ^{[ 17 ]}

Entre 1993 y 1995, el proyecto principal de Sono fue un grupo artístico llamado Tokyo GAGAGA . ^{[ 18 ]} Armados únicamente con sus ideas creativas y su arte, los miembros del grupo «libraron una guerra de guerrillas contra la normalización de la soledad y el aislamiento en la vida cotidiana». Tomaron las calles más concurridas de Tokio y las llenaron de instalaciones y pancartas. ^{[ 19 ] [ 20 ]}

En los años siguientes, Sono dirigió obras como el drama I Am Keiko (1997), ^{[ 21 ]} el falso documental Utsushimi (2000) y la película erótica Teachers of Sexual Play: Modelling Vessels with the Female Body (2000). ^{[ 22 ]} También en 2000, Sono estrenó un cortometraje experimental 0cm4 , que reflexiona sobre el daltonismo y la epistemología.

En 2001, Sono escribió y dirigió la película de terror Suicide Club , su primer largometraje, que narra una serie de suicidios colectivos interconectados . La película fue un gran éxito, ganando considerable notoriedad en festivales de cine (incluido el Premio a la "Película más innovadora" en el Festival de Cine Fantasia de 2003 ), y desarrollando un importante grupo de seguidores de culto a lo largo de los años, incluso dando lugar a una adaptación al manga , así como a una novela complementaria escrita por el propio Sono. En 2005, Sono estrenó Noriko's Dinner Table , una precuela de Suicide Club , que también recibió elogios. La película recibió una mención especial en el 40.º Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary . ^{[ 23 ]}

En 2005, Sono también estrenó otras tres películas: Into a Dream ( Yume no Naka e ), una historia de iniciación sobre la vida de un miembro de un grupo de teatro; Hazard , una película de crimen rodada en la ciudad de Nueva York (que se estrenó ampliamente en 2006); y Strange Circus , donde Sono trabajó no solo como director y guionista, sino también como compositor y director de fotografía. En 2006, escribió y dirigió la película dramática Balloon Club, Afterwards . En 2007, escribió y dirigió la película de terror Exte: Hair Extensions . ^{[ 24 ]}

En 2008, Sono dirigió y escribió la épica de 237 minutos Love Exposure , considerada por muchos su obra más aclamada y popular hasta la fecha. La película ganó el Premio Caligari y el Premio FIPRESCI en el Festival Internacional de Cine de Berlín , así como el premio a la Mejor Película Asiática en el Festival de Cine Fantasia . Casi una década después, Sono estrenó una miniserie extendida de la película titulada Love Exposure: The TV-Show . Love Exposure fue la primera película de la trilogía temática "Hate" de Sono. En 2009, Sono dirigió los dramas Be Sure to Share y Make The Last Wish . ^{[ 25 ] [ 26 ] [ 27 ]}

A Love Exposure le siguieron la segunda y tercera entrega, Cold Fish , estrenada en 2010, y Guilty of Romance , estrenada en 2011; ambas fueron aclamadas y le valieron los premios al Mejor Director en el Festival de Cine de Yokohama y en los Premios de Cine Hochi . ^{[ 28 ] [ 29 ]} En 2011, Sono fue reconocido en Estados Unidos con la presentación de su obra en el ciclo de cine Sion Sono: The New Poet , en el Museo de Artes y Diseño de Nueva York. ^{[ 30 ] [ 31 ]}

En 2011 y 2012, Sono estrenó dos películas dramáticas inspiradas en el desastre nuclear de Fukushima y el terremoto de Tohoku de 2011 : Himizu ^{[ 32 ]} y The Land of Hope . Las películas fueron elogiadas por su sencillez y seriedad en comparación con otras obras de Sono, y Himizu ganó el Premio Marcello Mastroianni en el 68.º Festival Internacional de Cine de Venecia . En 2012, Sono editó y estrenó la película BAD FILM utilizando material de la producción de una película underground masiva e inédita que filmó en 1995 protagonizada por el colectivo de performance Tokyo GAGAGA. ^{[ 19 ] [ 18 ] [ 20 ]}

En 2013, dirigió el drama de acción Why Don't You Play in Hell?, que fue un éxito internacional, ganando el Premio del Público en la sección Midnight Madness del Festival Internacional de Cine de Toronto de 2013 , y siendo distribuido por la compañía estadounidense Drafthouse Films . ^{[ 33 ] [ 34 ]} En 2014, dirigió Tokyo Tribe , una adaptación musical de hip-hop del manga del mismo nombre . ^{[ 35 ]}

En 2015, se estrenaron cinco películas dirigidas por Sono: Shinjuku Swan , una película de acción yakuza, Love & Peace , un drama fantástico tokusatsu , ^{[ 36 ]} Tag , una película de terror y acción que fue nombrada Mejor Película del año en el Festival de Cine Fantasia , ^{[ 37 ]} y en el Fancine Malaga , The Virgin Psychics , una adaptación de la serie de manga de comedia de ciencia ficción All Esper Dayo! de Kiminori Wakasugi, y The Whispering Star , una película de ciencia ficción que ganó el Premio NETPAC en el Festival Internacional de Cine de Toronto de 2015. ^{[ 38 ]}

En 2016, Sono fue una de las directoras elegidas por Nikkatsu para su proyecto Roman Porno Reboot, que pedía a cinco cineastas japoneses que realizaran una película que siguiera las mismas reglas que las populares películas de pornografía softcore del estudio estrenadas en la década de 1970. La película de Sono, la surrealista Antiporno , fue elogiada por su exploración de la sexualidad femenina y sus reflexiones sobre temas como la libertad y la adicción, el patriarcado y la objetivación sexual . ^{[ 39 ] [ 40 ]}

En 2017, Sono dirigió la secuela de Shinjuku Swan , Shinjuku Swan II . Ese mismo año, escribió y dirigió una miniserie de terror de nueve episodios titulada Tokyo Vampire Hotel , producida y estrenada en la plataforma de streaming de Amazon . Una versión especial de la serie, de 2 horas y 22 minutos de duración, se proyectó en varios festivales. También hizo un cameo en el cortometraje Ami.exe de Meisekimu Genshi . ^{[ 41 ]}

En 2018, se anunció que Sono estaba trabajando en su primera producción en el extranjero y debut en lengua inglesa, una película titulada Prisoners of the Ghostland , protagonizada por Nicolas Cage , que Cage describió como "la película más salvaje que he hecho jamás". ^{[ 42 ]} En 2019, Sono fue hospitalizado y se sometió a una cirugía de emergencia tras un infarto, lo que detuvo temporalmente la preproducción de la película. ^{[ 43 ] [ 44 ]}

En 2019, Netflix estrenó El bosque del amor , una película de crimen escrita, dirigida y coeditada por Sono, inspirada en los asesinatos del asesino en serie japonés Futoshi Matsunaga . También se estrenó una versión extendida en formato de miniserie, titulada El bosque del amor: Corte profundo . En 2020, Sono escribió, dirigió y editó la película Red Post on Escher Street , que narra los esfuerzos de un director de cine por completar una película y ganó el Premio del Público en el Festival de Cine Nuevo de Montreal. ^{[ 45 ] [ 46 ]}

Sono coescribió la película de 2022 Moshikashite, Hyūhyū , acreditada bajo el seudónimo de "Takayuki Yamamoto" para ocultar su participación. ^{[ 47 ]}

Sono tiene créditos de director y guionista para dos episodios y actuó en un episodio de la miniserie de comedia televisiva de 2006 Jikō Keisatsu ( Prescription Police ) y escribió un episodio de la serie de 2007 Kaette Kita Jikō keisatsu ( Before Prescription Police ). Dirigió, escribió y actuó en un episodio de la serie de 2013 Minna! ESPer Dayo! y dirigió su continuación especial de televisión de 2015 All Esper Dayo! SP . Sono dirigió y escribió la miniserie original de Amazon de 2017 Tokyo Vampire Hotel .

Sono publicó un comunicado en su sitio web disculpándose con todos aquellos a quienes pudo haber molestado y admitiendo su "falta de consideración y respeto hacia los demás" como cineasta, pero negó muchas de las acusaciones y dijo que se defendería en los tribunales. ^{[ 52 ]}

El 18 de mayo de 2022, Sono demandó al editor de Shūkan Josei por daños y perjuicios. ^{[ 53 ]} El 1 de febrero de 2024, Sono Sion y Shūkan Josei llegaron a un acuerdo por el cual Shūkan Josei aceptó eliminar dos artículos de abril de 2022 que originalmente contenían las acusaciones. ^{[ 54 ]}

La filmografía de Sion Sono incluye: ^{[ 58 ]}