Siri Hustvedt (nacida el 19 de febrero de 1955 [ 1 ] ) es una novelista y ensayista estadounidense. Hustvedt es autora de un libro de poesía, siete novelas, dos libros de ensayos y varias obras de no ficción. Entre sus libros se incluyen The Blindfold (1992), The Enchantment of Lily Dahl (1996), What I Loved (2003), por el que es más conocida, A Plea for Eros (2006), The Sorrows of an American (2008), The Shaking Woman or A History of My Nerves (2010), The Summer Without Men (2011), Living, Thinking, Looking (2012), The Blazing World (2014), Memories of the Future (2019) y Ghost Stories (2026). What I Loved y The Summer Without Men fueron éxitos de ventas internacionales. Su obra ha sido traducida a más de treinta idiomas.
Primeros años de vida
Hustvedt nació el 19 de febrero de 1955 en Northfield, Minnesota . [ 1 ] Hija del profesor estadounidense Lloyd Hustvedt y de una madre noruega, Hustvedt creció hablando inglés y noruego. Asistió a la escuela pública en su ciudad natal de Northfield y recibió un diploma de la Escuela de la Catedral de Bergen , Noruega, en 1973.
Comenzó a escribir a los 13 años después de un viaje familiar a Reikiavik , donde leyó varias obras de la literatura clásica. Particularmente impresionada por David Copperfield de Dickens , decidió, tras terminarlo, que quería dedicarse a la literatura. [ 2 ] Hustvedt se graduó del St. Olaf College con una licenciatura en historia en 1977. Se mudó a la ciudad de Nueva York para asistir a la Universidad de Columbia como estudiante de posgrado en 1978. Su primer trabajo publicado fue un poema en The Paris Review . [ 3 ] Hubo períodos durante sus años universitarios en los que Hustvedt vivió en la pobreza y tuvo que recurrir a un préstamo de emergencia de la universidad para sobrevivir. [ 2 ]
Carrera

Una pequeña colección de poemas, Reading to You , [ 4 ] apareció en 1982 con Station Hill Press.
Obtuvo su doctorado en inglés en Columbia en 1986. Su disertación sobre Charles Dickens , Figures of Dust: A Reading of Our Mutual Friend , es una exploración del lenguaje y la identidad en la novela, con especial énfasis en las metáforas de fragmentación de Dickens, su uso de pronombres y su relación con una concepción narrativa y dialógica del yo. [ 5 ] En la disertación se refiere a pensadores que influyeron en su escritura posterior, incluidos Søren Kierkegaard , Emile Benveniste , Roman Jakobson , Mikhail Bakhtin , Sigmund Freud , Jacques Lacan , Mary Douglas , Paul Ricoeur y Julia Kristeva .
Tras finalizar su tesis doctoral, Hustvedt comenzó a escribir prosa. Dos de los cuatro relatos que conformarían su primera novela, The Blindfold , se publicaron en revistas literarias [ 6 ] y posteriormente se incluyeron en Best American Short Stories 1990 y 1991. [ 7 ] Desde entonces, ha continuado escribiendo ficción y publicando ensayos sobre las intersecciones entre la filosofía, el psicoanálisis y la neurociencia. También escribe con regularidad sobre artes visuales. Hustvedt impartió la tercera conferencia anual Schelling sobre estética en la Academia de Bellas Artes de Múnich .
También ha impartido charlas en el Museo del Prado de Madrid y en el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York, y ha publicado un volumen de ensayos sobre pintura titulado « Los misterios del rectángulo ». En 2011, pronunció la conferencia anual Sigmund Freud en Viena , formando parte de una distinguida lista de ponentes que incluye a Leo Bersani , Juliet Mitchell , Jessica Benjamin , Mark Solms y Judith Butler .
Temas

Hustvedt es una académica e intelectual que aborda cuestiones fundamentales de la ética y la epistemología contemporáneas . En sus visitas a universidades europeas y alemanas, ha presentado lecturas de sus obras y contribuido al diálogo interdisciplinario entre las humanidades y las ciencias, especialmente con una conferencia magistral y un panel de discusión sobre la relación entre las ciencias de la vida y la literatura en la conferencia anual de la Asociación Alemana de Estudios Americanos de 2012 en Maguncia . En 2013, pronunció el discurso de apertura en una conferencia internacional sobre Søren Kierkegaard en Copenhague, con motivo del bicentenario de su nacimiento.
Hustvedt ha publicado ensayos y artículos en revistas académicas como Contemporary Psychoanalysis , Seizure: European Journal of Epilepsy , Neuropsychoanalysis y Clinical Neurophysiology . Su colección de ensayos Living, Thinking, Looking demuestra su amplitud intelectual en diversas disciplinas. En 2012, recibió el Premio Internacional Gabarron de Pensamiento y Humanidades. Su novela The Blazing World fue preseleccionada para el Premio Booker y recibió un doctorado honoris causa de la Universidad de Oslo .
Sus obras plantean interrogantes sobre la naturaleza de la identidad, la autoconciencia y la percepción. En *La mujer temblorosa* o *Una historia de mis nervios* , un relato de su trastorno convulsivo, Hustvedt afirma su necesidad de observar su síntoma no "desde una sola perspectiva", sino "desde todos los ángulos". [ 8 ] Estas múltiples perspectivas no se resuelven en una sola visión, sino que crean una atmósfera de ambigüedad y fluidez. Hustvedt presenta al lector personajes cuyas mentes son inseparables de sus cuerpos y sus entornos, y cuyo sentido del yo se sitúa en el umbral entre lo consciente y lo inconsciente. Sus personajes a menudo sufren eventos traumáticos que perturban los ritmos de sus vidas y conducen a la desorientación y a una discontinuidad de sus identidades. La preocupación de Hustvedt por la identidad encarnada se manifiesta en su investigación de los roles de género y las relaciones interpersonales. Tanto su ficción como su no ficción resaltan la dinámica de la mirada y las cuestiones éticas en el arte.
Premios y reconocimientos
Una sección de The Blindfold fue llevada al cine por el cineasta francés Claude Miller. [ 9 ] La película La Chambre des Magiciennes ganó el Premio de la Crítica Internacional en el Festival de Cine de Berlín. [ 10 ] What I Loved estuvo en la lista inicial de finalistas del Prix Femina Étranger en Francia al mejor libro extranjero del año. También fue finalista del Premio Waterstone's de Ficción Literaria en Inglaterra y del Premio de Libreros de Barcelona en España. Ganó el Prix des libraires du Québec en Canadá al mejor libro de 2003. [ 11 ] The Summer Without Men también fue finalista del Premio Femina en 2011. [ 12 ]
La novela The Blazing World fue preseleccionada para el Premio Man Booker de 2014 y ganó el Premio Literario del Los Angeles Times de 2015 en la categoría de ficción. [ 13 ]
En 2015, Hustvedt fue nombrado profesor de psiquiatría en el Instituto Dewitt Wallace para la Historia de la Psiquiatría, Departamento de Psiquiatría, Facultad de Medicina Weill de la Universidad de Cornell. [ 14 ]
Hustvedt recibió el Premio Internacional Gabarron de Pensamiento y Humanidades en 2012. [ 15 ] En 2014, recibió un doctorado honoris causa de la Universidad de Oslo. [ 16 ] Recibió doctorados honoris causa de la Universidad Stendhal-Grenoble, Francia, en 2015, y de la Universidad Gutenberg-Mainz, Alemania, en 2016. En 2019, fue galardonada con el Premio Princesa de Asturias de Literatura. [ 17 ] Ganó el Premio Sigourney por la fusión del psicoanálisis, la literatura y la cultura para impulsar la relevancia del psicoanálisis en 2025. [ 18 ]
En mayo de 2023, Hustvedt fue homenajeada en un evento patrocinado por Chanel en el Metrograph Theatre de Nueva York, que celebró el empoderamiento de la mujer a través de la literatura. El evento fue presentado por la filósofa y escritora Charlotte Casiraghi junto con la autora y crítica literaria Erica Wagner . [ 19 ] La poeta Rachel Eliza Griffiths participó en el debate sobre la conexión mente-cuerpo que ocupa un lugar tan importante en la obra de Hustvedt. [ 20 ]
En 2024, Hustvedt recibió el Premio Literario Openbank de Vanity Fair por su trayectoria literaria. [ 21 ]
En 2025, Hustvedt recibió el Prix de la Principauté de la Fundación Príncipe Pierre (presidida por la Princesa Carolina de Mónaco ) y Les Rencontres Philosophiques de Monaco (presidida por Charlotte Casiraghi, hija de la princesa) por el conjunto de su obra. [ 22 ] Pronunció el discurso de laureada sobre "Betweens" en el Théâtre des Variétés de Mónaco el 17 de octubre de 2025. [ 23 ]
Vida personal
Hustvedt conoció a su esposo, el escritor Paul Auster , en 1981, y se casaron al año siguiente. Vivieron juntos en Brooklyn, Nueva York, [ 2 ] hasta su muerte en 2024. [ 24 ] Su hija, Sophie Auster (nacida en 1987), es cantante, compositora y actriz.
En 2009, Hustvedt firmó una petición en apoyo del director Roman Polanski , solicitando su liberación tras su arresto en Suiza en relación con la acusación de violación estatutaria de 1977. [ 25 ]
Libros
Poesía
- Leyendo para ti (1983)
Ficción
- La venda en los ojos (1992)
- El encanto de Lily Dahl (1996)
- Lo que amé (2003)
- Las penas de un americano (2008)
- El verano sin hombres (2011)
- El mundo en llamas (2014)
- Recuerdos del futuro (2019)
No ficción
- Allá (1998)
- Misterios del rectángulo: Ensayos sobre pintura (2005)
- Una súplica por Eros (2005)
- La mujer temblorosa o Una historia de mis nervios (2009)
- Vivir, pensar, mirar (2012)
- Una mujer que observa a hombres que observan a mujeres – Ensayos (2016)
- Madres, padres y otros: ensayos Simon & Schuster (7 de diciembre de 2021), ISBN 978-1-9821-7639-6[ 26 ]
- Historias de fantasmas (2026)
Traducción
- Kjetsaa, Geir. Fiódor Dostoievski: La vida de un escritor , traducido por Siri Hustvedt y David McDuff (1998).
- Seis poemas de Tor Ulven de Vanishing Point . Writ, n.º 18, 1986.
Editor de traducción
- Fragmentos para una historia del cuerpo humano , editado por Michel Feher , Ramona Naddaff y Nadia Tazi (1989)
Publicaciones de libros extranjeros originales
- Visiones encarnadas: ¿Qué significa contemplar una obra de arte?, edición bilingüe inglés-alemán, publicada como parte de una serie de conferencias anuales Schelling impartidas en la Akademie der Bildenden Künste de Múnich; Deutscher Kunst Verlag, 2010.
- Los ocho viajes de Simbad , publicado en español Ocho Viajes Con Simbad con fotografías de Reza. Madrid: La Fábrica, 2011. Edición francesa de Actes Sud, 2011.
Publicaciones en revistas y antologías
Poemas
- «Marcas meteorológicas». The Paris Review 81(1981): 136–137. Reimpreso en The Paris Review Anthology . Ed. George Plimpton. Nueva York: Norton, 1990. 582–5833.
- "Geometría rota". Pequod 12 (1981): 69–73.
- "Eclipse," "Paralelos hermafroditas." The Paris Review 87 (1983): 129–130.
- "Haiku" (sobre Chardin). Art Issues , verano (2000).
- «Nueve cajas». Una convergencia de pájaros: Ficción y poesía originales inspiradas en la obra de Joseph Cornell . Ed. Jonathan Safran Foer . Nueva York: DAP, 2001. 93–98.
Historias
- "El señor Morning." Ontario Review 30 (1989): 80–98.
Reimpreso en The Best American Short Stories 1990. Ed. Richard Ford. Nueva York: Houghton Mifflin, 1990. 105–126. También reimpreso en The Literary Insomniac: Stories and Essays for Sleepless Nights . Eds. Elyse Cheney y Wendy Hubbert. Nueva York: Doubleday, 1996. 20–48.
- «Houdini». Ficción 9 (1990): 144–162. Reimpreso en Best American Short Stories 1991. Ed. Alice Adams. Nueva York: Houghton Mifflin, 1991. 209–227.
Ensayos sobre artes visuales
- "La Anunciación de Vermeer". Pintores Modernos , primavera de 1996.
- "Fantasmas en la mesa". Pintores modernos , verano de 1997.
- "No solo botellas" (sobre Giorgio Morandi ). Modern Painters , invierno de 1998.
Reimpreso en: The Penguin Book of Art Writing . Eds. Karen Wright y Martin Gayford, 1999. Reimpreso en Writers on Artists , Londres: DK, 2001.
- "El hombre del lápiz rojo" (sobre Chardin ). Modern Painters , primavera de 2000.
- "Doble exposición" (sobre Gerhard Richter ). Modern Painters , verano de 2002.
- "El alfabeto del cielo" (sobre la exposición de libros de vanguardia rusa en el MoMA). Art on Paper , julio-agosto de 2002.
- "Recordando en color" (sobre Joan Mitchell ). Modern Painters , otoño de 2002.
- "Los placeres del desconcierto" (sobre Giorgione ). The Yale Review 91 (2003): 85–93.
- "En busca de la cabeza de Goya". Pintores modernos . Invierno de 2003.
- «Saltos necesarios» (ensayo del catálogo). Richard Allen Morris: Retrospectiva 1958–2004. Museo Haus Lange. Krefeld, Alemania: 2004. Reimpreso en Modern Painters . Invierno de 2004.
- "Duccio di Buoninsegna en el Met". "La Vierge et l'Enfant". Nuevo Observador . 18 de agosto de 2005.
- "Los cuerpos de Goya: los vivos, los muertos y los fantasmales". The Yale Review 93 (2005): 34–59.
- "Fotografías antiguas" (sobre fotografía) Pintores modernos , otoño de 2005.
- "Insides Out" (sobre Kiki Smith ). Modern Painters , 2006. Versión revisada para el ensayo del catálogo "Kiki Smith: Bound and Unbound", Kiki Smith: Wellspring, Repères, Cahiers d'art contemporain, n.º 139, Galerie Lelong, París, 2007.
- "Los lugares que dan miedo" (sobre Louise Bourgeois ) The Guardian , 6 de octubre de 2007.
- "Por qué Goya" publicado en español como "Francisco de Goya o los equivos". Fundación Amigos Museo del Prado (2008)
- "El mundo encantado y demoníaco de Annette Messager " The Guardian , 21 de febrero de 2009.
- "Verdad y justicia" (ensayo de catálogo de Gerhard Richter). Gerhard Richter: Fotografías sobrepintadas , ed. Markus Heinselmann, Hatje Cantz, 2009.
- "El drama de la percepción: una mirada a Morandi ". The Yale Review 97 (2009).
- "Visiones encarnadas: ¿Qué significa mirar una obra de arte?" , The Yale Review 98 (2010).
- "Theatrum Mundi de Margaret Bowland", ensayo del catálogo de Excerpts from the Great American Songbook , Babcock Galleries, Nueva York, y el Museo de Arte del Condado de Greenville (2011).
- «Una mujer mirando a hombres mirando a mujeres». Ensayo para el catálogo de la exposición Frauen: Picasso, Beckmann, de Kooning en la Pinakothek der Moderne . Múnich (2012).
- " Anselm Kiefer : La verdad siempre es gris." Ensayo para el catálogo de la Colección de Arte Eli Broad en Los Ángeles (2013).
Ensayos sobre diversos temas
- "Las gafas de Gatsby". Conjunciones: 29. Homenajes: Escritores estadounidenses sobre escritores estadounidenses , (1997): 265–275.
- «Una súplica por Eros». Brick, 1997. Reimpreso en El arte del ensayo: Lo mejor de 1999. Editado por Philip Lopate. Nueva York: Random House, 1999.
- «Franklin Pangborn: Una apología». OK You Mugs: Escritores sobre actores de cine . Editado por Luc Sante y Melissa Pierson. Nueva York: Granta Books, 1999. Reimpreso como ensayo para The Criterion Collection (película).
- Ensayo sobre «Serví al rey de Inglaterra» de Bohumil Hrabel. Clásicos perdidos: Escritores sobre libros amados y perdidos . Editado por Michael Ondaatje, Michael Redhill, Linda y Esta Spalding. Londres: Bloomsbury, 2001.
- «El World Trade Center». 110 relatos: Escritores neoyorquinos después del 11 de septiembre . Editado por Ulrich Baer. Nueva York: New York University Press, 2002.
- "Ser hombre". Conjunciones 41, Dos reinos: El tema del dualismo (2003) 71–76.
- "Fragmentos de una historia del yo herido". Samtiden (Noruega), noviembre de 2004.
- "Algunas reflexiones sobre la palabra Escandinavia", Lettre Internationale , Dinamarca: 08, 2005.
- Introducción. «Palabras personales e impersonales». Henry James, Los bostonianos . Nueva York: Barnes and Noble Classics, 2005.
- «Aparta la mirada». Historias de Nueva York: Lo mejor de la sección de la ciudad de The New York Times . Nueva York: New York University Press, 2005. 135–138.
- "Variaciones sobre el deseo: un ratón, un perro, Buber y Bovary." Conjunctions 41 (2007) 213–221.
- "Mi padre, yo mismo." Granta 104 (2008): 56–75.
- "Mi Inger Christensen", Jyllands Posten (Dinamarca), 8 de enero de 2009. Reimpreso en Poetry , mayo de 2009.
- «Excursiones a las islas de los afortunados» (sobre la cultura experta). Philoctetes: The Journal of the Philoctetes Center for the Multidisciplinary Study of the Imagination , vol. 1, 2007. Reimpreso en Salmagundi , n.º 166-167; primavera-verano de 2010.
- "Reflexiones sobre un ser más o menos oculto". Psicoanálisis contemporáneo 46: Número especial sobre psicoanálisis y medios de comunicación (2010): 224–234.
- "Stig Dagerman". Prólogo de La serpiente , Ormen, Norstedts Forlag, Suecia, 2010.
- "La verdadera historia." Salmagundi , núms. 170–171, primavera-verano (2012): 35–53.
- "Tres historias emocionales: reflexiones sobre la memoria, la imaginación, la narrativa y el yo. Neuropsychoanalysis 13 (2), 2011 (con revisión por pares: Vittorio Gallese, Departamento de Neurociencia, Universidad de Parma y Richard Kessler, Adults and Children with Learning Disabilities, Inc., Nueva York)"
- "Flashbacks" The New York Times , Sunday Review , 18 de febrero de 2012
- "El patio de juegos de Freud" Salmagundi , núms. 174–175, primavera-verano (2012): 59–78.
- "Sobre la lectura". Columbia : 49, (2011).
- "La filosofía importa en la salud cerebral" Convulsiones: Revista Europea de Epilepsia 22 (2013) 169–173.
- «Sexismo clandestino: ¿Qué acabas de decir?» En Cincuenta sombras de feminismo . Editado por Lisa Appignanesi, Rachel Holmes y Susie Orbach. Londres: Virago, 2013.
Conferencias y conversaciones
- Profesor invitado en la New York Studio School: 2000, 2003 y 2007.
- «Cuando el protagonista [ sic ] es un psicoanalista: una exploración de la relación entre el psicoanálisis y la literatura». Quinta conferencia anual, organizada por los Amigos de la Biblioteca Newman del Baruch College, en colaboración con el Comité Asesor de la Biblioteca del Centro de Posgrado para la Salud Mental. 4 de noviembre de 2005.
- Festival de Arte y Conferencias de Portland. Conversación con Paul Auster, 24 de enero de 2006.
- Charla en la galería sobre Kiki Smith. Centro de Arte Walker, Minneapolis, 9 de marzo de 2006.
- "Mirando la pintura". Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires: MALBA, Buenos Aires, Argentina. 7 de abril de 2006
- "El drama de la percepción: Una mirada a Morandi". Conferencias dominicales en el Met. Museo Metropolitano de Arte, Nueva York. 21 de septiembre de 2008.
- Conversación con la psicoanalista Beverley Zabriskie sobre el Libro Rojo de Jung. Los Diálogos del Libro Rojo. Museo Rubin de Arte. Nueva York, 26 de octubre de 2009.
- «Visiones encarnadas: ¿Qué significa contemplar una obra de arte?» Tercera Conferencia Anual Schelling. Academia de Bellas Artes de Múnich, Alemania. 27 de enero de 2010.
- Conversación con el neurocientífico de Harvard Hans Breiter. Ciclo de conferencias Brain Wave en el Museo de Arte Rubin. 10 de marzo de 2010.
- Conferencia inaugural del ciclo: Neurocultura: Cuerpo y cerebro en perspectiva cultural. Centro de Posgrado de CUNY para el Estudio de la Mujer y la Sociedad. Ciudad de Nueva York, 28 de septiembre de 2010.
- «Tres historias emotivas», conferencia impartida en el simposio «Dolor, poesía y percepción: convergencia de la neurociencia, la literatura y el psicoanálisis» en la Universidad de Georgetown. Organizado conjuntamente por el Centro de Psicoanálisis de Baltimore-Washington y el Departamento de Psiquiatría del Hospital Universitario de Georgetown. (Con Joseph LeDoux y Michael Jasnow). Universidad de Georgetown. 30 de octubre de 2010.
- "Tierras fronterizas: aventuras en primera, segunda y tercera persona que trascienden las disciplinas". Conferencia magistral para la beca Gutenberg. Universidad Gutenberg, Maguncia, Alemania, 4 de junio de 2012.
- "La filosofía importa en la neuroética". Conferencia en el Congreso Internacional de Neuroética. Neuroética 3. Cleveland, Ohio. 24 de octubre de 2012.
- "Lloré durante cuatro años y cuando dejé de hacerlo me quedé ciego". Conferencia magistral para la Reunión de Invierno de la Societé de Neurophysiologie Clinique de Langue Française: Neurophysiologie de L'hystérie. París, 21 de enero de 2012.
- "Los seudónimos de Kierkegaard y las verdades de la ficción". Conferencia magistral en el Congreso Internacional Kierkegaard, celebrado en el Salón de Actos de la Universidad de Copenhague el 6 de mayo de 2013.
- «Visiones encarnadas: ¿Qué significa contemplar una obra de arte?» Tercera Conferencia Anual Schelling . Akademie der Bildenden Künste, Múnich. 27 de enero de 2010. [ 27 ]
Crítica
Libros
- Johanna Hartmann, La visualidad literaria en la obra de Siri Hustvedt: perspectivas fenomenológicas (Wurtsburg: Konigshausen and Neumann, 2016).
- Johanna Hartmann, Christine Marks y Hubert Zapf, Zonas de ambigüedad focalizada en las obras de Siri Hustvedt: ensayos interdisciplinarios (Berlín: De Gruyter, 2016).
- Christine Marks, Yo soy porque tú eres: La relacionalidad en la obra de Siri Hustvedt (Invierno: Heidelberg University Press, 2014).
- Corinna Sophie Reipen, La visualidad en las obras de Siri Hustvedt (Nueva York: Peter Lang, 2014).
Artículos seleccionados
- Asbjorn Gronstad. "Ékphrasis Refigured: Writing Seeing in Siri Hustvedt's What I Loved," Mosaic, vol. 45, número 3 (2012).
- Alexandra Hanover . «Aquí y allá». Fotografías de Bettina Pittaluga. Revue Passager , número 3. ISBN 9782959589027.
- Elizabeth Lowry. "Siri Hustvedt: VIVIENDO, PENSANDO, MIRANDO." TLS. Times Literary Supplement , n.º 5705 (2012): 26. Gale In Context: Literature (consultado el 23 de junio de 2026).
- Alise Jameson. "Placer y peligro: fuerzas dinámicas de poder y deseo en La venda en los ojos de Siri Hustvedt", Estudios en la novela, vol. 42, número 4 (2010).
- Christian Knirsch, "En una distorsión temporal: El problema de la cronología en La venda de los ojos de Siri Hustvedt", Objetivos actuales de los estudios estadounidenses de posgrado, vol. 11 (2010): (sin paginación).
- Christian Knirsch, "La historia de un migrañoso: agujeros negros en 'The Blindfold' de Siri Hustvedt"
- Elizabeth Kovac, "Seguridades violadas: síntomas de un espíritu de la época posterior al 11-S en Las penas de un americano de Siri Hustvedt", en eTransfers: una revista electrónica de posgrado para literatura comparada y estudios culturales, número 2 (2012).
- Kevin Nance. «Memoria y la Sra. Hyde: en su quinta novela, El verano sin hombres, Siri Hustvedt recurre a su fascinación por la memoria y todo lo intelectual para tejer una historia retorcida de amor y matrimonio». Poets & Writers Magazine 39, n.º 3 (2011): 34+. Gale In Context: Literature (consultado el 23 de junio de 2026).
- Caroline Rosenthal, "La insuficiencia de las superficies simbólicas: espacio urbano, arte y corporalidad en Lo que amé de Siri Hustvedt", en ed. Caroline Rosenthal, Novelas de Nueva York y Toronto después del posmodernismo: exploraciones de lo urbano (Rochester, NY: Camden House, 2011), 73–122.
- Henderikus J. Stam, "Las neurociencias y la búsqueda de una psicología unificada: la ciencia y la estética de un marco único", Frontiers in Psychology 6 (2015):1467.
- Anna Thiemann, "Patrones de diagnóstico que sacuden: Siri Hustvedt y Charlotte Perkins Gilman", en Carmen Birkle y Johanna Heil, eds., Enfermedad de la comunicación: Representaciones culturales de la medicina estadounidense (Invierno: Heidelberg, 2013), 365–386.
- Hubert Zapf, "Narrativa, ética y arte posmoderno en Lo que amé de Siri Hustvedt", en Astrid Erll, Hubert Grabes y Ansgar Nunning, eds., Ética en la cultura: la difusión de valores a través de la literatura y otros medios (Berlín: de Gruyter), 171-196.
- Gianna Zocco."El arte de observar: el motivo literario de la ventana y su potencial para la metaficción en la literatura contemporánea, Trans revue de literature generals et compare, 16 (2013).
Referencias
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- ↑ Leyendo para ti (Barrytown, NY: Station Hill Press, 1982).
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- ↑ "Mr. Morning," Ontario Review 30 (1989): 80–98; "Houdini," Fiction 9 (1990): 144–62.
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- ↑ La mujer temblorosa o Una historia de mis nervios (Nueva York: Henry Holt, 2009), 73.
- ↑ "Página de cine del Festival de Cine de Berlín" . Archivado del original el 13 de mayo de 2008. Consultado el 6 de febrero de 2019 .
- ↑ "Página de premios del Festival de Cine de Berlín" . Archivado del original el 3 de septiembre de 2011. Consultado el 6 de febrero de 2019 .
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- ↑ Kellogg, Carolyn (19 de abril de 2015). "Los ganadores de los Premios Literarios del Los Angeles Times son..." Los Angeles Times . Consultado el 6 de febrero de 2019 .
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- ↑ "Gabarron > Premios > Premios > Premios 2012 > Ganadores > Pensamiento y Humanidades > Comunicado de prensa" . gabarron.org . Consultado el 6 de febrero de 2019 .
- ↑ "Siri Hustvedt: Doctora Honoris Causa 2014 – Facultad de Humanidades" . hf.uio.no. Consultado el 6 de febrero de 2019 .
- ↑ Premios Princesa de Asturias 2019
- ↑
- ↑ Rovira, Ashley. "La filosofía está esperando" . Loft . Heavy Crown Press . Consultado el 13 de junio de 2026.
En mayo de 2023, Hustvedt y la esposa de Rushie, la poeta Rachel Eliza Griffiths, aparecieron juntos en el primer episodio de Les Rendez-vous littéraires rue Cambon que se grabó en los EE. UU
. - ↑ «Les Rendezvous en Rue Cambon invitan a Siri Hustvedt, con Charlotte Casiraghi y Rachel Eliza Griffiths» . Chanel . Consultado el 13 de junio de 2026 .
- ↑ «Siri Hustvedt recogerá el premio a la trayectoria literaria en los Premios Openbank de Literatura by Vanity Fair 2024» . Feria de la vanidad . 4 de marzo de 2024 . Consultado el 14 de marzo de 2024 .
- ↑ «Premio del Príncipe 2025» . Philo Mónaco (en francés). Les Rencontres Philosophiques de Mónaco.
- ↑ «Entre // Conférence de Siri Hustvedt» . YouTube . @filomonaco . Consultado el 10 de junio de 2026 .
- ↑ Williams, Alex (1 de mayo de 2024). «Paul Auster, el santo patrón del Brooklyn literario, muere a los 77 años» . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 1 de mayo de 2024 .
- ↑ "¡Firma la petición para Roman Polanski !" (en francés). La regla del juego. 10 de noviembre de 2009.
- ↑ Simon & Schuster
- ↑ Siri Hustvedt, Visiones encarnadas: ¿Qué significa mirar una obra de arte? / Mit dem Körper sehen: Was bedeutet es, ein Kunstwerk zu betrachten? (Berlín: Deutscher Kunstverlag , 2010).
Fuentes
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- Ljungberg, Christina. «Estrategias triangulares: mapeo cruzado de los espacios curiosos de Siri Hustvedt, Paul Auster y Sophie Calle». En Mapping Liminalities: Thresholds in Cultural and Literary Texts , editado por Lucy Kay et al. Berna: Lang, 2007, 111-135. Google Books.
- Marks, Christine. "Yo soy porque tú eres": La relacionalidad en la obra de Siri Hustvedt. Heidelberg: Winter, 2014.
- Marks, Christine. «Histeria, relaciones médico-paciente y límites de identidad en *Lo que amé* de Siri Hustvedt ». Gender Forum. Revista en línea de estudios de género 25 (2009). Revista digital.
- Öhlschläger, Claudia. Die unsägliche Lust des Schauens: Die Konstruktion der Geschechter im voyeurischen Text . Friburgo de Brisgovia: Rombach, 1996.
- Wegener, Susanne. "Die 'Kulturelle Initiation' der Lily Dahl: Identität en El encantamiento de Lily Dahl de Siri Hustvedt ". PhiN: Philologie im Netz 32 (2005): 50–67.
- Zapf, Hubert. «Narrativa, ética y arte posmoderno en * Lo que amé* de Siri Hustvedt ». En *Ética en la cultura: la difusión de valores a través de la literatura y otros medios* , editado por Astrid Erll, Herbert Grabes y Angsar Nünning. Berlín: de Gruyter, 2008, 171-194.
- Zapf, Hubert. «Trauma, narrativa y ética en la ficción estadounidense reciente». En El dolor ajeno: Narrativas del trauma y la cuestión de la ética , editado por Martin Modlinger y Phillip Sonntag. Berlín: Peter Lang AG, 2011.
Enlaces externos
- Sitio web de Siri Hustvedt
- Audio: Siri Hustvedt en el Seminario Literario de Key West, 2007
- Audio: Siri Hustvedt en conversación con Paul Auster en el Seminario Literario de Key West, 2007.
- Entrevista con Siri Hustvedt en Identity Theory
- Entrevista con Siri Hustvedt en The Guardian
- Videoconferencia desde Baruch College, CUNY (2005), Siri Hustvedt ofrece una lectura de su obra en progreso The Sorrows of an American
- Fragmento de audio de Siri Hustvedt en El oficio de escritor, Eye on Books
- Fragmento de audio de Siri Hustvedt hablando sobre su novela What I Loved en The Writer's Craft, Eye on Books.
- Entrevista en vídeo de Siri Hustvedt (Dropping Knowledge) en YouTube
- Blog sobre migraña de Siri Hustvedt en el NYT
- Entrevista a Siri Hustvedt en "Art is a Memory" en el canal Louisiana Channel.
Entrevistas y conferencias
- "¿Por qué Goya?" Fundación Amigos del Museo del Prado. Museo del Prado, Madrid. 8 de febrero de 2007.
- «El patio de juegos de Freud: algunas reflexiones sobre el arte y la ciencia de la subjetividad y la intersubjetividad». 39.ª Conferencia Anual Sigmund Freud. Fundación Sigmund Freud, Viena. 6 de mayo de 2011. YouTube.
- "Conversación con Antonio Damasio". Congreso de Neuropsicoanálisis, Berlín. 23-26 de junio de 2011.
- "¿Por qué una historia y no otra?" Conferencia en el Southbank Centre, Londres. 12 de junio de 2012.
- "Entrevista de The Big Think con Siri Hustvedt", 14 de abril de 2010.
- Nacimientos de 1955
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