Esclavos del subsuelo

Slaves to the Underground es una película dramática de 1997 dirigida por Kristine Peterson y protagonizada por Molly Gross, Jason Bortz y Marisa Ryan .

En la escena grunge de Seattle a mediados de los 90 , un grupo de rock femenino llamado No Exits lucha por hacerse un nombre. La guitarrista Shelly (Molly Gross) pone en peligro el futuro de la banda al alternar entre una relación lésbica con la cantante Suzy ( Marisa Ryan ) y una relación heterosexual con su exnovio Jimmy (Jason Bortz).

El rodaje tuvo lugar en Seattle, Washington . ^{[ 1 ]} Hasta la fecha, es la última película dirigida por Kristine Peterson, quien anteriormente había dirigido seis películas, comenzando con Deadly Dreams de 1988. Slaves to the Underground marcó el debut cinematográfico de la actriz Molly Gross, cuyos únicos otros papeles fueron ese mismo año con Scream 2 y la película para televisión Deep Family Secrets .

Slaves to the Underground se estrenó en la edición de 1997 del Festival de Cine de Sundance , donde compitió en la categoría de "Competencia Dramática". ^{[ 2 ]} First Look Pictures /Neo Motion Pictures la estrenaría posteriormente en cines estadounidenses en noviembre de 1997. ^{[ 3 ]} No se dispone públicamente de detalles sobre la recaudación de taquilla de la película. ^{[ 4 ]}

Recibió una respuesta generalmente mixta por parte de la crítica. Una crítica positiva en ese momento provino de Stephen Holden de The New York Times , quien elogió las actuaciones espontáneas de la película en noviembre de 1997. ^{[ 5 ]} La publicación LGBT The Advocate le dio una crítica negativa en diciembre de 1997. La crítica afirma, "a pesar de estar ambientada en la escena musical de Seattle y sus justas parodias de la desobediencia civil riot grrrl , Slaves se siente forzada y artificial de principio a fin [...] el problema principal es bastante grande: la heroína de la película, Shelly, que parece poco sincera, cuya autoproclamada 'confusión' con respecto a su novia, Suzy, y su novio, Jimmy, refuerza todos los estereotipos negativos sobre la bisexualidad". La crítica añadía que «ni siquiera una banda sonora espectacular —con temas de Ani DiFranco y Joan Jett— puede salvar una película que, al estilo de Chasing Amy , pretende retratar a una generación cuyas vidas amorosas se han visto complicadas por el lesbianismo desenfrenado (ojalá fuera cierto). Este tema se trató con mucha más fuerza este año en All Over Me de Alex Sichel ». ^{[ 3 ]}

En su reseña desde Sundance, Godfrey Cheshire de Variety dijo: "Su visión de la escena alternativa es tan cliché y explotadora que avergüenza a los verdaderos exponentes de la escena; el público en general se sentirá decepcionado por sus personajes quejumbrosos e inmaduros". Cheshire también dijo que el futuro de la película "parece sombrío más allá de los lugares que buscan ejemplos de cómo la corrección política está deformando el cine independiente". ^{[ 6 ]} Otra reseña mixta provino de Russell Smith de The Austin Chronicle , quien le dio dos estrellas y media de cinco. Escribió: "Hay que respetar a Peterson por permitir este nivel de franqueza en una película con una agenda política tan clara. Pero Slaves to the Underground es tan mediocre en áreas tan básicas como el montaje, la composición de planos, la actuación y los diálogos que su impacto potencial se diluye a la mitad". Smith añadió: «Finalmente, si una película va a criticar a Cindy Crawford por representar un falso ideal de belleza, ¿no resonarían esas palabras con más fuerza si muchos de sus personajes femeninos no parecieran chicas de anuncios de cerveza con un aspecto artificialmente desaliñado?». ^{[ 7 ]}

El 30 de diciembre de 1997, la revista Ink 19 describió la película como "mejor de lo que los críticos le reconocieron" y "relevante para la época". Afirmó que la película "[no intenta] ser más de lo que es, lo que permite al espectador aceptarla más fácilmente tal como es". ^{[ 8 ]} Slaves to the Underground se incluyó en Magill's Cinema Annual 1998: A Survey of the Films of 1997 , donde el libro afirmaba que "la escena de Seattle, con sus cafeterías y la angustia de la Generación X, fue capturada de manera mucho más efectiva en Singles (1992) de Cameron Crowe , mientras que la historia lésbica sexualmente ambivalente de la riot grrrl de los noventa fue tratada con mayor calidez y sensibilidad en la poco conocida All Over Me (1997) de Alex Sichel ". ^{[ 9 ]}

• Esclavos del metro en IMDb