Trabajador autónomo baboso

Sluggy Freelance es un cómic web de larga trayectoriaescrito y dibujado por Pete Abrams. Comenzó en 1997 y es uno de los cómics web más antiguos y exitosos, y en 2012 contaba con cientos de miles de lectores. Abrams fue uno de los primeros artistas de cómics lo suficientemente exitosos como para ganarse la vida con un cómic web.

Aunque la tira comenzó como una serie basada en bromas diarias en la que los tres protagonistas principales (Torg, Riff y Zoë) pasaban de una breve y extraña aventura centrada en la parodia a la siguiente, los personajes y las tramas gradualmente se volvieron más complejos y serios. Algunos críticos han elogiado el humor de la tira y su uso de temas que no están disponibles en los cómics de periódicos, mientras que otros han criticado las historias largas y complejas y la continuidad.

Sluggy Freelance comenzó el 25 de agosto de 1997. ^{[1] [2]} En una entrevista, el creador Pete Abrams dijo que siempre había esperado que la tira pudiera convertirse en su trabajo de tiempo completo y lo trató como un trabajo desde el principio. Según Abrams, promocionó el cómic entre amigos, en convenciones y en publicaciones en grupos de noticias , y la popularidad surgió de la "credibilidad orgánica". ^[2] En la entrevista, Abrams dijo que el plan inicial era eliminar a los personajes originales de la historia a medida que se introdujeran otros nuevos, para mantener la tira fresca, pero un par de años después descubrió que le gustaban tanto los personajes que se quedó con ellos. ^[1]

En sus inicios, la tira estaba alojada en Big Panda , pero hoy tiene su propio sitio web. ^[3]

En una entrevista de 2007, Abrams no reveló el origen del nombre "Sluggy Freelance", sino que bromeó diciendo que no podía oír la pregunta y que su bisabuelo se llamaba "Sluggy Freelance". ^[1] Según un artículo de 2014 en CBR, la historia de "Mokhadun" proporcionó una explicación dentro del canon para el título, "que ha sido una fuente de consternación para los expertos en webcomics durante casi dos décadas". ^[4] Esto se relaciona con un dios llamado 'Sluggy', relacionado con el personaje principal Bun-Bun. El blog exclusivo para colaboradores operado por Abrams mencionó que el servidor web originalmente funcionaba lentamente (lentamente). ^{[ cita requerida ]}

Abrams dibuja la tira en cartulina y utiliza Photoshop para las letras y el color. ^[2]

Según una reseña de 1999, Sluggy Freelance seguía las aventuras de Riff, un inventor y vagabundo autónomo que se describe a sí mismo, y Torg, un diseñador de sitios web que intenta ganarse la vida. Son ayudados, o a veces obstaculizados, por un conejo Mini Lop llamado Bun-bun. Los primeros personajes también incluyen a su vecina Zoë, la mujer heterosexual de la tira , y la Dra. Lorna, una parodia de la psicóloga de programas de entrevistas, la Dra. Laura . ^[5] Una reseña de 2002 describió el cómic como "que cuenta una historia compleja y continua en un estilo de chiste diario... Sus personajes, un grupo de veinteañeros alegremente agobiados... con frecuencia luchan contra robots asesinos y caen en dimensiones alternativas mientras Abrams parodia películas, programas de televisión y videojuegos populares". ^[6] En 2014, Larry Cruz escribió para CBR que los personajes "forman una especie de equipo de Scooby que se encuentra con fantasmas, científicos locos, extraterrestres y mascotas navideñas con regularidad. El cómic es de naturaleza épica, pero se mantiene firme en su negativa a tomarse a sí mismo en serio". ^[4]

Aunque la tira comenzó como un cómic de chistes diarios , pronto se expandió hacia tramas complejas. Abrams dijo que se sentía capaz de tener arcos narrativos más largos porque los lectores podían ponerse al día con las historias a través del archivo en línea. A medida que pasaba el tiempo, quería escribir historias más largas y más complejas, y para contar la historia lo suficientemente rápido, agregó más paneles a cada tira diaria. ^[1]

Los personajes de Sluggy Freelance incluyen:

• Torg : un personaje "de todos los días", ^[1] Torg es el protagonista en la mayoría de las historias. Comienza como un diseñador web independiente desventurado y perezoso, que incluso es despedido de una empresa por ausencias en el trabajo. ^{[7] [8]} Aunque es impulsivo y no tan brillante, a veces se le ocurren soluciones sorprendentes pero inteligentes a los problemas. A pesar de ser un joven adulto delgado, Torg es un tirador muy hábil y, a menudo, muestra un atletismo inusual en situaciones peligrosas, y sus habilidades de lucha mejoraron mucho después de muchos años de aventuras extrañas (hasta el punto de aparentemente impresionar incluso a Bun-bun ^[9] ). También tiene un espíritu fuerte, evidente cuando fácilmente derrotó a K'Z'K en su propia dimensión mental. Parece tener problemas con las relaciones estables o constantes, ya que la mayoría de las mujeres con algún plan romántico para Torg generalmente se han encontrado muertas, emocionalmente traumatizadas o no muy bien. Se volvió algo inestable mentalmente debido a las supuestas muertes de Riff y Zoë en una historia de 2009. ^[10]
• Riff : un inventor con afición por los explosivos. ^[1] Riff es un genio cuyas creaciones suelen provocar caos y destrucción. Sus inventos han sido extremadamente variados (aunque le encanta la potencia de fuego pesada) y, a menudo, juegan un papel clave en las líneas argumentales. Entre sus inventos se encuentran el agitador de flujo dimensional (un dispositivo utilizado para mover materia entre dimensiones), una máquina del tiempo (no compatible con Y2K ) y un gigantesco robot estilo mecha con suficiente potencia de fuego para un ejército moderno con una IA plagiada de un viejo See-'n-Say. Se reveló al principio de la tira que su madre biológica era la Dra. Lorna, una personalidad de radio al estilo de la Dra. Laura a quien culpa de arruinar su vida. Riff suele llevar una gabardina y nunca se le ve la cara sin sus gafas de sol . Riff es judío ; ^[11] empuña una estrella de David contra los vampiros y celebra Hanukkah . Según el novelista John Ringo , quien se comunicó con Pete Abrams mientras hacía un crossover , Riff se basó originalmente en un amigo fallecido de Abrams llamado Paul Kilzer.
• Zoë : la mujer heterosexual de la tira , ^[1] Zoë Bean es probablemente el personaje más cuerdo, a menudo actuando como la voz de la razón. A menudo se ve arrastrada por las aventuras del grupo, ya sea por accidente o en contra de su voluntad. Ha habido una tensión romántica tácita entre Zoë y Torg, Zoë parecía no ser explícitamente consciente de los sentimientos que ella podría tener por él, mientras que Torg, ha pensado que está enamorado de ella, pero no ha podido o no ha querido actuar sobre estos sentimientos. En una historia de 2009, Zoë finalmente se da cuenta de que Torg está realmente enamorado de ella. ^[12] Un collar mágico, un regalo de Torg, de alguna manera se ha unido a Zoë, y ahora se manifiesta solo como un tatuaje basado en su forma original. La presencia de este collar hace que se transforme en un camello en la palabra mágica "Shupid" y se restaure en la palabra "Kwi". Se presume que está muerta después de ser transportada a otra dimensión con Riff. Sin embargo, fue vista con vida, pero en un estado horriblemente quemado, en una dimensión alternativa con Riff. Mediante un astuto truco, Riff logró restaurar a Zoë a su estado anterior a las quemaduras. ^[13] Zoë es mitad coreana.
• Bun-bun : conejo Mini Lop parlante que es muy malo y lleva una navaja automática. ^[1] Bun-bun es manipulador, violento, amoral, se enoja fácilmente y es extremadamente vengativo. Es grosero con todos los demás miembros del grupo, no muestra preocupación por sus sentimientos y ha dejado en claro en numerosas ocasiones que no tiene interés en ayudarlos, incluso cuando sus vidas estaban en riesgo. Aunque físicamente es un conejo pequeño, Bun-bun es más poderoso que gran parte del resto del elenco, posee una gran fuerza desproporcionada a su tamaño. Tiene una colección de armas, su segunda favorita después de la navaja automática es una pistola Glock . La mayor parte de su origen es desconocido: el propio Bun-bun ha declarado que muchos de sus recuerdos antes de conocer a Torg son confusos, en el mejor de los casos. Bun-bun ha tenido una guerra de larga duración con Santa Claus , y una vez mató accidentalmente al Conejo de Pascua y asumió el papel por un tiempo. Referencias y parodias de Bun-bun han aparecido en otros medios, como un personaje de IA basado en él en la serie Council Wars de John Ringo , ^[14] un vehículo que lleva su nombre en la serie Aldenata de Ringo , ^[14] y referencias en el juego de cartas Munchkin .
• Gwynn : Una amiga de los personajes principales a quien le gusta incursionar en la brujería. ^[1] Si bien es sardónica, egoísta, a menudo violenta y manipuladora, ha demostrado su lealtad a sus amigos varias veces. Ella y Riff han salido en el pasado. En las historias alrededor de 2007, llegó a considerar al resto del elenco como no sus amigos y admitió que cree que todos la lastimarán en algún momento, y es por eso que puede intentar lastimarlos primero. ^[15] Al ver a un psiquiatra, llegó a considerar a los demás como una familia sustituta. Ella ha adquirido una actitud antagónica hacia Torg, causada por su falsa creencia de que él la odia. ^[16] Ella es una practicante de magia negra con fuertes vínculos tanto con el Libro de E-Ville como con el demonio K'Z'K. Habiendo sido poseída dos veces por los Sin Votos, intentó dejar la magia, pero las circunstancias la siguen atrayéndo.
• Kiki : un hurón parlante de carácter dulce. ^[1] Es hipercinética, tiene una capacidad de atención microscópica y tiene un pasado oscuro como ex animal de laboratorio . Perteneció a Sam por un tiempo después de que Bun-bun se hiciera cargo del laboratorio y liberara a los animales, luego quedó al cuidado de Riff. Kiki es como una niña pequeña en muchos aspectos. Aunque a veces puede ser molesta, la mayoría de los otros personajes parecen tener un punto débil para ella y la ayudarán en momentos de necesidad. Cuando se alimenta con azúcar, puede moverse a velocidades supersónicas, lo que ha sido convertido en arma. Kiki parece particularmente encariñada con Bun-bun, lo que lo irrita.

Sluggy Freelance ha presentado varios temas recurrentes anuales, aunque muchos de ellos eventualmente se han roto o descontinuado debido a desarrollos en la trama general.

En una trama de principios de 1998, una de las invenciones de Riff envió a Torg a la "Dimensión del Dolor". Cada Halloween a partir de entonces, durante varios años, un demonio diferente fue enviado a la Tierra para intentar traerlo de vuelta, fallando de maneras divertidas e inesperadas.

Bun-bun ha intentado matar a Santa Claus cada Navidad , con una violencia que ha ido en aumento; el hecho de que Bun-bun se convirtiera en el Conejo de Pascua al principio de la tira simplemente añadió más picante a la relación. Hubo una ruptura en la tradición cuando Bun-bun fue expulsado del tiempo y no estuvo presente en 2005, y aparte de un ataque más inconveniente que peligroso en 2006, no ha reanudado la disputa.

También en casi todas las Navidades / Hanukkah , Torg y Riff han intentado continuar con su propia tradición privada de regalarse mutuamente "una cerveza cada año". Por lo general, nunca lo logran del todo, por diversas razones, entre ellas, quedar atrapados en la tumba de una momia , vender sus hombros para la ciencia y otros sucesos aleatorios.

Cada año, el 25 de agosto, el cómic presenta una pequeña animación para conmemorar el aniversario del cómic, la mayoría de las cuales involucran a Kiki cantando karaoke . El quinto aniversario, el 25 de agosto de 2002, cayó en domingo, que tradicionalmente estaba reservado para cómics extendidos a todo color. Este cómic combinó los dos temas, presentando un cómic animado a todo color, que avanzaba un cuadro a la vez.

En cada historia de Nochevieja, Bun-bun se emborracha con ron 151 , lo que lo lleva a ser inusualmente amable y cortés (como disculparse con Torg o elogiar al elenco principal).

Abrams invita a otros artistas de webcomics conocidos a hacer la tira durante una semana una o dos veces al año, mientras él se va de vacaciones. Un resultado frecuente es una parodia de la tira en sí, otros webcomics, otras obras creativas y/o artistas, incluidos Scooby-Doo y Ayn Rand . Clay Yount de Rob and Elliot fue artista invitado varias veces antes de hacerse cargo de las tareas de los sábados. Abrams también tiene otros artistas que proporcionan arte para los sábados y domingos, los más recientes Stuart Taylor y Lauren Taylor de Chain Bear.

Numerosos otros webcomics han hecho referencia a Sluggy Freelance, y varios artistas invitados en Sluggy Freelance han incluido los personajes de sus propios webcomics en sus tiras invitadas, incluido User Friendly , que intercambió a AJ por Torg durante una semana. ^{[17] [18]} Gwynn de Sluggy Freelance ha aparecido en el webcomic General Protection Fault , y Trudy Trueheart, un personaje de ese webcomic, es la prima de Gwynn. ^[19] El creador de General Protection Fault dijo que el crossover duplicó el número de lectores de su cómic de la noche a la mañana. ^[20] Hay varios crossovers implícitos con Something Positive de RK Milholland , como un cómic en el que Aubrey se vio obligada a vender a su conejito, un Mini Lop agresivo con un amor por las cosas afiladas, a "Kiki's Petstore". ^[21] En el webcomic Freefall , se muestran dos conejos y el personaje Helix los llama Kevin (presumiblemente en honor a Kevin Dewclaw en Kevin y Kell ) y Bun-Bun. ^[22]

En el juego Munchkin de Steve Jackson Games , una carta de monstruo contra la que los jugadores deben luchar tiene una imagen de un Bun-Bun empuñando una navaja. Hay una probabilidad de 5 en 6 de que el monstruo sea un conejo perfectamente normal y una probabilidad de 1 en 6 de que sea "ese" conejo. Posiblemente también sea una referencia al conejo asesino de Monty Python y el Santo Grial . En la expansión llamada Munchkin Bites hay una carta de monstruo llamada "El Mal" que hace referencia a una historia de terror del cómic.

Poco después del nacimiento de Leah Nicole Abrams en medio de la historia de "The Love Potion", Sluggy Freelance entró en una historia paralela de tres semanas de duración. La historia involucraba a Ki y Fooker de General Protection Fault , Lindesfarne y Ralph de Kevin y Kell , y Bruno y Fiona de Bruno the Bandit intentando interpretar los papeles de los personajes de Sluggy Freelance y encontrar al elenco original. Otros personajes, como Gav de Nukees y Trudy de General Protection Fault , hicieron apariciones. Los personajes no cómicos de Mystery Science Theater 3000 también aparecen, en su forma silueteada.

El autor de ciencia ficción John Ringo ha incluido referencias a Sluggy Freelance en sus novelas. Por ejemplo, en su serie Legacy of the Aldenata , la tripulación de una enorme plataforma de artillería móvil en el tercer libro se representa como fanáticos de Sluggy con un efecto cómico (incluyendo el nombre de su vehículo en honor a Bun-Bun y la pintura de una imagen gigante de Bun-Bun en él). En el cuarto libro, Hell's Faire , un personaje está basado en un amigo de Pete Abrams que fue la inspiración para Riff . Una sección de cómics originales de Sluggy ambientados en el mundo futuro alternativo de las novelas aparece al final de Hell's Faire , y una muestra de las historias de Sluggy se incluye en el CD-ROM encuadernado en este libro. Pete posiblemente devolvió el favor poco después titulando un subcapítulo "El infierno es injusto". Otra posible referencia a Sluggy está en el cuento "Vamos a Praga", donde un personaje usa la palabra clave Kizke. Esta es la pronunciación incorrecta más común del demonio K'z'k. (La pronunciación correcta no tiene vocales). Además, las dos primeras novelas de la serie de las Guerras del Consejo de Ringo, ambientada en un futuro lejano , tienen apariciones de una IA irascible, traicionera, que porta una navaja automática y odia a los teleoperadores en un cuerpo con forma de conejo, creada por un fan fallecido hace mucho tiempo de un webcomic anónimo del siglo XX.

En Conquistador de SM Stirling , uno de los personajes desencadena una secuencia de autodestrucción con la frase clave "Override B-1 oasis". Override B-1 es un programa que hace que el personaje de Sluggy, Oasis, desate su propio nivel de destrucción.

Sluggy Freelance pasó a formar parte del proyecto Create a Comic . ^[23]

Abrams fue uno de los primeros dibujantes en ganarse la vida a tiempo completo con los webcomics. ^{[24] [25]} El Washington Post informó en 2005 que solo había "una docena o más" de dibujantes capaces de ganarse la vida a tiempo completo con los webcomics, aunque también había "miles" de dibujantes que ganaban algo de dinero de esta manera. ^[24] En 2005, Sluggy Freelance tenía más de 100.000 lectores diarios, ^[24] y en 2012 se informó que tenía "cientos de miles" de lectores. ^[2] Shaenon K. Garrity dijo en una historia de los webcomics que alrededor de 1996-2000, mientras que las tiras de estilo periódico seguían dominando los webcomics, "ahora el género ganador era la tira de aventuras serializada en curso, generalmente hecha con una gran dosis de comedia geek", y mencionó a Sluggy Freelance como un excelente ejemplo. ^[26] Maggie Vicknair, que escribió para The Beat , lo llamó uno de los webcomics más antiguos y exitosos. ^[27] Sluggy Freelance fue nominado a Mejor Cómic por los Web Cartoonists' Choice Awards en 2001, ^[28] y fue incluido en una exhibición de 2007 del Museum of Comic and Cartoon Art llamada "Infinite Canvas: The Art of Webcomics". ^[29]

Las primeras reseñas señalaron que la publicación en Internet le permitió a Sluggy Freelance usar temas no permitidos o no típicos de los cómics de periódicos, incluidos temas geek como Star Trek , The X-Files , Aliens , The Matrix , películas de terror y Microsoft , así como referencias al alcohol y al sexo. ^{[5] [6]} Una reseña de 1999 en el periódico del campus del MIT , The Tech , dijo sobre la primera impresión del libro: " Sluggy Freelance se encuentra cómodamente en el nivel superior de las tiras cómicas que existen hoy en día, y Is it Not Nifty merece estar en el estante de cada estudiante del MIT". ^[5] Un AV Club del quinto libro en 2002 por Tasha Robinson llamó a Sluggy Freelance "una de las tiras cómicas de Internet más antiguas y mejores en curso", y describió tramas en las que los personajes son atacados por gatitos engendrados por Satanás y un error Y2K basado en nanotecnología . Robinson dijo que Sluggy Freelance tenía una "tontería irreprimible", describiendo su humor como "absurdo", "geek" y "de fuera de lo común", pero que el libro tenía un lado serio, basándose en hilos argumentales y desarrollos de historias anteriores, y dijo que Sluggy Freelance y otros webcomics "colectivamente ofrecen esperanza para el futuro del medio de la tira cómica". ^[6] El Sunday Times describió a Sluggy Freelance en un artículo de 2006 como "el paraíso de los aficionados a la televisión... piense en observaciones sardónicas al estilo de The Office sobre la vida cotidiana ambientadas en el universo de Buffyverse , con Battlestar Galactica incluida... muy divertido de hecho". ^[30]

Muchos críticos han criticado la extensión y complejidad de las historias. En 2006, Eric Burns-White de Websnark calificó la historia de "Oceans Unmoving" de "larga, laboriosa y turgente", y la historia de "Oceans Unmoving II", que terminó en 2006, de "increíblemente larga". Dijo: "Me presionaron hasta el límite de lo humanamente posible con la pregunta '¿por qué leo esta tira, otra vez?', pero todavía estoy aquí... hay esperanza". ^[31] Escribiendo para AppScout en 2007, la escritora Whitney Reynolds dijo que "Sluggy Freelance era mejor en los 90, cuando no tenías que atravesar diez años de continuidad, universo alternativo y conejos para averiguar qué diablos estaba pasando". ^[32] Un crítico de Sequential Tart en 2008 dijo: "Sluggy Freelance tiene una trama tan enrevesada e interconectada... por Dios, si he dominado este universo, estoy en él para largo plazo... Algunas de las tramas de Sluggy apestan, pero en general son geniales, a veces brillantes, como 'Ocean's Unmoving', que tuvo una reacción muy variada, pero me encantó". ^[33] En un artículo de 2014 para Comic Book Resources , el crítico Larry Cruz sintió que el mito de la tira era imposible de retener para un lector, y dijo: "Maratonearse Sluggy Freelance a menudo puede parecer una tarea ardua, y admito que me cansé durante la segunda historia de "Oceans Unmoving" (que concluyó en 2006), que entiendo que fue el punto de ruptura para muchos lectores de larga data". Cruz señaló que "el propio Abrams es consciente de la naturaleza impenetrable de su webcomic" y había incluido notas a pie de página en la mayoría de las páginas, con hipervínculos a tiras anteriores para proporcionar contexto a personajes, lugares y tramas recurrentes. ^[4]

Cruz también sintió que "revisitar Sluggy Freelance [en 2014] es como entrar en una distorsión del tiempo", no solo porque el sitio "todavía parece que fue desarrollado en Geocities y optimizado para módems de acceso telefónico de 14.4k", sino porque una de las primeras escenas en la historia contemporánea "era una mujer de ojos grandes que se parece a una chica de anime con la ropa cayéndose", concluyendo su reseña diciendo: "Las cosas pueden cambiar, pero Sluggy nunca cambia". ^[4]

Además de estar disponible en el sitio web, Sluggy Freelance se ha recopilado en formato de bolsillo. Se han publicado al menos 21 recopilaciones, ^[34] entre las que se incluyen:

Tomos

• Sluggy Freelance: Born of Nifty: Megatome 01: Libros 1-3 ¿No es Nifty? / Adoración del cómic / Cuando las fiestas atacan (2006) ^[58]
• Sluggy Freelance: Little Evils: MegaTome 02 (Libros 4, 5 y 6) (Red Brick Press, 18 de septiembre de 2007) ^[59] Incluye 25 páginas adicionales con historias nunca antes impresas. ^[60]

En 2005, Blood & Cardstock Games publicó Get Nifty, un juego de cartas basado en Sluggy Freelance diseñado por Rob Balder con ilustraciones de Abrams. Es un juego para 2 a 6 jugadores que dura unos 40 minutos por partida. ^[61]

En 2001, Cheapass Games publicó una expansión de su juego Button Men de seis botones con personajes de Sluggy Freelance. ^[62]

Según una publicación en los foros de Sluggy Freelance, en 2006 se estaba desarrollando un juego de rol de Sluggy Freelance ; estaba siendo escrito por R. Brent Palmer en consulta con Pete Abrams y se probó por primera vez en Dragon Con más tarde ese año. ^{[63] [ se necesita una mejor fuente ]}

Pete Abrams (nacido el 4 de agosto de 1970) ^{[ cita requerida ]} es el escritor e ilustrador de Sluggy Freelance . Abrams dijo en una entrevista que fue a The Kubert School pero no pudo ingresar a la industria del cómic después de la escuela. En cambio, consiguió un trabajo como diseñador web y comenzó Sluggy Freelance como una salida creativa. No creía que la capacidad de atención en Internet fuera lo suficientemente larga para el tipo de novelas gráficas elaboradas que estaba acostumbrado a dibujar, por lo que en su lugar optó por una tira diaria, dibujada rápidamente. ^[64] Sluggy finalmente tuvo tanto éxito que ahora es su trabajo de tiempo completo, y tiene fama de ser la primera persona en ganarse la vida dibujando cómics web . ^{[ cita requerida ]}

En 2005, Abrams vivía en Denville , Nueva Jersey . ^[24]

• Sitio web oficial
• Erg (junio de 2007). "Una década de ingenio: Comixpedia habla con Pete Abrams". Comix Talk . Archivado desde el original el 6 de enero de 2009.{{cite web}}: CS1 maint: unfit URL (link)