Konnakol

Konnakol (también escrito Konokol, Konakkol, Konnakkol ) ( Tamil : கொன்னக்கோல் koṉṉakkōl) ( Malayalam : വായ്ത്താരി ) es el arte de interpretar vocalmente sílabas de percusión en la música carnática del sur de la India . Konnakol deriva del telugu (koni - recitar), que se traduce como "recitar las sílabas rítmicas". Konnakol es el componente hablado del solkattu , que se refiere a una combinación de sílabas konnakol dichas mientras se cuenta simultáneamente el tala (métrica) con la mano. ^{[ 1 ]} Es comparable en algunos aspectos al bol en la música indostaní , ya que ambos permiten la composición, memorización, comunicación e interpretación de ritmos. Un concepto similar en la música clásica indostaní se llama padhant . ^{[ 2 ]}

Músicos de diversas tradiciones han encontrado el konnakol útil en su práctica. Entre ellos destaca John McLaughlin , quien dirigió la Orquesta Mahavishnu y ha utilizado durante mucho tiempo el konnakol como ayuda compositiva. ^{[ 3 ]} V. Selvaganesh , quien toca junto a McLaughlin en el grupo Remember Shakti , y Ranjit Barot , quien toca con McLaughlin en el grupo 4th Dimension , son otros virtuosos del konnakol reconocidos. Algunos de los nombres prominentes que interpretan konnakol son BK Chandramouli, Dr. TK Murthy, BC Manjunath , Somashekhar Jois y Mattias 'IA' Eklundh de Freak Kitchen.

El músico danés Henrik Andersen escribió el libro Atajo al Nirvana (2005) y el DVD Aprende Konnakol (2014). Andersen fue alumno de Trilok Gurtu (India) y Pete Lockett (Reino Unido).

El trompetista, compositor, arreglista y director de orquesta Don Ellis también utilizó ampliamente esta técnica en sus propias composiciones y arreglos para su big band. Ellis empleaba el konnakol en sus presentaciones en vivo, haciendo que los miembros de toda su orquesta vocalizaran los ritmos, especialmente en una pieza titulada "Open Wide", que interpretó en el Festival de Jazz de Montreux de 1977 .

El Dr. Joel, discípulo de Subash Chandran y profesor de konnakol en el Reino Unido, es conocido por incorporarlo al rock y a la música clásica occidental, especialmente en un concierto encargado en 2007 a la viola solista Rivka Golani . El trío JG Laya (Chandran, Sri Thetakudi Harihara Vinayakram y el Dr. Joel) dio a conocer el konnakol de Chandran y contribuyó a que esta forma de arte, que había caído en desuso, recuperara prominencia en la década de 1980. Chandran publicó un DVD didáctico sobre konnakol en 2007. McLaughlin y Selvaganesh también publicaron un DVD didáctico sobre konnakol ese mismo año.

El saxofonista de jazz, artista de konnakol y compositor Arun Luthra incorpora konnakol y ritmos de música carnática (así como ritmos de música clásica indostaní ) en su trabajo. Más recientemente, el baterista Steve Smith también ha incorporado konnakol en sus presentaciones con información vital y sus clínicas. En 2022 se publicó Taladiddle ^{[ 4 ]} escrito por Claudio Fischer y Claus Hessler, un libro que compara y contrasta el konnakol con los rudimentos .

El konnakol no debe confundirse con la práctica en la música indostaní (la música clásica del norte de la India) de recitar los " bols " de la tabla , que indican la posición de los dedos que debe usar el percusionista. Por el contrario, las sílabas del konnakol están orientadas a optimizar la interpretación vocal y superan con creces cualquier posición de dedos comúnmente utilizada en el mridangam o cualquier otro instrumento de percusión manual. Además, todas las diferencias entre los ritmos carnáticos y los del norte de la India se aplican por igual al konnakol y a los bols de la tabla.

El artista improvisa dentro de una estructura que se interrelaciona con el raga que se está interpretando y dentro del talam preferido en las composiciones. En el mridangam , el kanjira o el ghatam , la percusión se limita a las características físicas de su estructura y construcción: la resonancia de la piel sobre la madera de yaca, las conchas de arcilla o las vasijas de arcilla. La voz humana tiene una forma directa y dramática de expresar los aspectos percusivos de la música. ^{[ 5 ]}

Trichy Shri R Thayumanavar dio un renacimiento al konnakol. Su discípulo Andankoil AVS Sundararajan, vocalista y miruthangam Vidwan, es un experto en konnakol, al igual que Mridangam Vidwan Shri TS Nandakumar . ^{[ 6 ] [ 7 ]}

El konnakol utiliza el solfeo rítmico para diferentes subdivisiones del pulso llamadas "Solkattu". Las más comunes son: ^{[ 8 ]}

• 2 subdivisiones (Chatusra 1/2 Velocidad): Tha Ka
• 3 subdivisiones (Tisra): Tha Ki Ta
• 4 subdivisiones (Chatusra): Tha Ka Dhi Mi
• 5 subdivisiones (Khanda): Tha Dhi Gi Na Thom
• 6 subdivisiones (Tisra Double Speed): Tha Ka Dhi Mi Tha Ka
• 7 subdivisiones (Misra): Tha Ka Di Mi Tha Ki Ta
• 8 subdivisiones (Chatusra Doble Velocidad): Tha Ka Dhi Mi Tha Ka Jho Nu
• 9 subdivisiones (Sankirna): Tha Ka Dhi Mi Ta Dhi Gi Na Thom
• 10 subdivisiones (Khanda Double Speed): Tha Ka Tha Ki Ta Tha Dhi Gi Na Thom, o Tha Ki Ta Dhim†2 Tha Dhi Gi Na Thom

† El sufijo '2' indica que la sílaba del solfeo se mantiene el doble de tiempo.

• Bol (música) – Sílaba que define el ritmo en la música clásica del norte de la India. 
• Conteo (música) – Sistema musical de sonidos que se repiten regularmente 
• Kuchi shōga – Sistema de notación para tambores tradicionales japoneses