El pueblo Songye , a veces escrito Songe , es un grupo étnico bantú del centro de la República Democrática del Congo . Hablan el idioma Songe . Habitan un vasto territorio entre el río Sankuru/Lulibash al oeste y el río Lualaba al este. Muchos pueblos Songye se encuentran en la actual provincia de Kasai Oriental, partes de Katanga y la provincia de Kivu. [ 1 ] El pueblo Songye se divide en treinta y cuatro sociedades conglomeradas; cada sociedad está dirigida por un jefe con un Consejo Judicial de ancianos y nobles (bilolo). Los reinos más pequeños al este del río Lomami se denominan Songye, mientras que otros reinos al oeste se denominan Kalebwe, Eki, Ilande, Bala, Chofwe, Sanga y Tempa. Como sociedad, el pueblo Songye es conocido principalmente por su agricultura; sin embargo, también participa en la caza y el comercio con otras comunidades vecinas.
Orígenes y antepasados
El origen de los Songye comienza cuando sus ancestros fundadores, Tshimbale y Kongolo (rey), establecieron el Reino de Luba . Tshimbale y Kongolo desempeñaron un papel importante en el establecimiento de los cimientos del imperio político de Luba. [ 2 ] Tras sufrir disensiones políticas, los ancestros de los Songye emigraron del Imperio Luba. Los Songye honran a sus ancestros y héroes culturales mediante diversas prácticas y ocasiones. En la cultura Songye, se cree que los jefes son herederos sagrados de sus ancestros y del héroe cultural fundador. La caza era una ocupación asociada a los héroes culturales: los jefes organizaban cacerías de animales para demostrar el poder que les había sido conferido por el héroe cultural al que honraban. La herrería era otro oficio asociado a sus héroes. Sus herreros eran reconocidos por la producción de armas; sus hachas fueron utilizadas por Luba, y algunas fueron encontradas en las ruinas de Khami en Rodesia . [ 3 ]
Religión
El pueblo Songye cree en un ser supremo, Ele-ife, aunque no se le venera tanto como a los espíritus ancestrales. El culto a los ancestros es muy común en la cultura Songye, pues se cree que el espíritu de sus antepasados es más accesible para ellos debido a su experiencia compartida de la vida. Como resultado, estos espíritus tienen una conexión tanto con el mundo de los vivos como con el de los muertos y pueden imponer su voluntad a la comunidad.
Sociedad secreta: Bwadi bra Kifwebe

Bwadi bra Kifwebe es una sociedad secreta de hombres enmascarados. En la comunidad, estos hombres eran conocidos por su uso de magia (Buki o Buchi) y hechicería (Masende). La magia Buki y Masende difiere de la brujería; estos tipos de magia se heredan u obtienen por voluntad propia o inconscientemente. La brujería, en cambio, puede obtenerse mediante la iniciación y el uso apropiado de ingredientes mágicos. [ 4 ] Para convertirse en miembro de Bwadi bra Kifwebe, todos los aspirantes deben someterse a un proceso de iniciación. Durante este proceso, los iniciados deben aprender e identificar un lenguaje esotérico secreto. Deben experimentar una vivencia radical y violenta para disminuir su temor a lo desconocido y aprender sus roles dentro de Bwadi bra Kifwebe. [ 5 ] Algunos miembros de Bwadi bra Kifwebe ayudan a regular y mantener el orden político y el equilibrio entre el jefe y sus comunidades. Los Bwadi bra Kifwebe mantienen el equilibrio dentro de la comunidad mediante la realización de mascaradas, rituales y ceremonias como ritos de iniciación, circuncisiones y funerales.
Bailes de máscaras
Los Bwadi bra Kifwebe mantienen el equilibrio dentro de la comunidad mediante la realización de mascaradas.
Bailarines
La apariencia general de un bailarín enmascarado varía según el bailarín, el tipo de ceremonia en la que participa y el espíritu que se evoca. Normalmente, los bailarines enmascarados llevan una máscara de madera y están cubiertos de pies a cabeza con fibras de rafia negra fluidas , hechas de la corteza o las raíces de los árboles. Sus brazos, cuerpos y piernas están cubiertos con redes de rafia, y llevan pieles de cabra sujetas alrededor de la cintura. Los bailarines son hombres y la complejidad de su vestimenta varía según su estatus dentro de la comunidad. [ 1 ] Cuando el bailarín lleva una máscara masculina, sus movimientos son agresivos e inestables; sin embargo, cuando lleva una máscara femenina, sus movimientos son suaves y controlados. Las danzas de los bailarines kifwebe tienen como objetivo fomentar la conformidad social dentro de la comunidad, mostrando a sus miembros cómo deben comportarse en su sociedad. [ 6 ]

Mascarilla
Cosmología de una máscara
Existen dos tipos diferentes de máscaras kifwebe . Estas máscaras presentan diversos diseños y hacen referencia a distintos aspectos de la naturaleza, la cultura y la cosmología. [ 4 ] Las máscaras kifwebe simbolizaban los espíritus de los muertos, el inframundo y la lucha entre el bien y el mal (la comunidad frente a las prácticas antisociales y la brujería). Cada elemento de la máscara simbolizaba estos aspectos de una manera particular. El entrelazamiento de los colores rítmicos rojo, negro y blanco simbolizaba la lucha entre el bien (blanco) y el mal (negro y rojo). La combinación de estos colores representa la fuerza positiva y peligrosa que reside en la máscara. La robustez de la máscara simboliza el inframundo y la huida de los espíritus de él. [ 2 ]

Máscaras kifwebe masculinas y femeninas
Las máscaras Kifwebe masculinas se usaban principalmente para ceremonias de iniciación, circuncisión, entronización y funerales del jefe supremo. El rostro de una máscara Kifwebe típica está cubierto de incisiones lineales, una boca cuadrada y prominente y una nariz lineal entre ojos globulares perforados. [ 6 ] Las máscaras masculinas suelen tener una cresta centrada en la parte superior, cuyo tamaño varía según el estatus del bailarín que la lleva; los bailarines mayores del Bwadi bra Kifwebe tienen una cresta centrada más grande que los demás. Las máscaras Kifwebe femeninas se usaban normalmente para ceremonias públicas y rituales de reproducción. Las mujeres de la comunidad Songye eran vistas como portadoras de hijos y buena fortuna. Para ellos, las mujeres representan la continuidad de la vida y la tradición cultural. [ 4 ] Las características de la máscara Kifwebe femenina estaban destinadas a representar estas ideas. Por lo general, comparten características similares a las de la máscara masculina; sin embargo, sus rasgos faciales son más suaves y redondeados, evocando la ternura de una madre, así como el poder de proteger y apoyar a sus hijos. La estructura del rostro es alargada y la máscara está cubierta de pintura blanca o caolín.
Mankishi y los espíritus que habitan en él.

Los mankishi (singular: Nkishi ) son espíritus de los muertos que pueden influir en el mundo de los hombres. Estos espíritus pueden ser malévolos, causando infertilidad, malas cosechas y enfermedades, o benévolos, trayendo buena salud y prosperidad en la caza y el campo. Los songye creen que los espíritus pueden renacer; se cree que los espíritus benévolos renacen creando una figura de poder mamkishi, mientras que los espíritus malévolos (bikudi) no renacen y están obligados a vagar por la tierra por la eternidad. [ 3 ] No todos los espíritus que no pueden renacer como un Nkishi son espíritus errantes; los espíritus que no renacen pero que conocen su poder y el conocimiento de los fundadores del linaje paterno, los líderes heroicos, los jefes y dignatarios del linaje se convierten en guardianes del linaje y brindan protección general. [ 4 ] Los mankishi se ajustan a un cierto estándar mágico-social dentro de la comunidad songye. Las figuras Songye sirven como protectoras de la comunidad, fomentan la fertilidad y protegen a las familias de los espíritus malignos y los practicantes de magia negra. Los Nganga (practicantes de magia) son los responsables de encargar estas figuras; ellos deciden las dimensiones, los aspectos morfológicos sexuales y el tipo de madera que se utilizará para la figura.
Estas esculturas se presentan en diversas formas y cumplen diferentes propósitos. Generalmente, los Mankishi se representan como grandes esculturas estilizadas de una figura de pie sobre una base. De perfil, la repetición de fuertes diagonales en el cabello, la barba, el antebrazo y los pies resulta enérgica y estéticamente agradable. Los hombros, brazos y piernas horizontales contribuyen a dar a la figura una sensación de energía y movimiento. [ 7 ] La postura simboliza la alerta y la disposición del Mankishi para cumplir su propósito, ya sea proteger a su dueño de espíritus malignos, brujas o hechiceros. Su cabeza suele ser alargada, con rasgos faciales afilados como los ojos, la barbilla y la nariz rectangular. Su torso también es alargado, pero el centro del abdomen está hueco, al igual que la parte superior de la cabeza, para que el Bijimba, una sustancia mágica creada por el Nganga, pueda alojarse en la escultura y dotarla de poder espiritual.
Existen figuras femeninas de Mankishi, pero son más pequeñas, menos comunes y generalmente se utilizan para uso personal. Al igual que su contraparte masculina, una figura femenina de Nkishi tiene una cavidad en el abdomen y la cabeza para albergar el Bijimba. [ 1 ] La figura en sí suele mostrar signos de escarificación en el rostro y sobre él. Las piernas de la figura están colocadas de forma inusual y parecen estar sin terminar, lo que podría sugerir que estaba cubierta por objetos sagrados y no estaba destinada a ser exhibida.
Cuando se utiliza un Nkishi, el Nganga coloca conchas, cuernos, pieles de animales, clavos o tachuelas y otros objetos espirituales fuera de la figura para potenciar su poder e influencia. [ 7 ] El lugar donde se guarda el Mankishi varía según su tamaño, propósito e importancia; los Mankishi más grandes, creados para proteger a una familia o aldea, se guardan en un santuario familiar. Los Mankishi más pequeños y personales suelen ser conservados por su dueño y son portátiles.
Véase también
Referencias
- 1 2 3 Petridis, Constantino. (2008). Arte y poder en la Sabana Centroafricana: Luba, Songye, Chokwe, Luluwa ; [para acompañar "Arte y poder en la sabana centroafricana: Luba, Songye, Chokwe, Luluwa", una exposición... que se celebrará en la Colección Menil, Houston, del 26 de septiembre de 2008 al 4 de enero de 2009 ; el Museo de Arte de Cleveland, del 1 de marzo al 7 de junio de 2009, y el Museo de Young, Museos de Bellas Artes de San Francisco, del 27 de junio al 11 de octubre de 2009] . Fondo Mercator. ISBN 978-90-6153-830-1OCLC 551870212
- 1 2 Maurer, Evan M. (1999). Espíritus encarnados: Arte del Congo, selección de la colección Helmut F. Stern . Instituto de Artes de Minneapolis. ISBN 0912964790OCLC 505024432
- ^ Centro de arte Walker . (1967). Arte del Congo; Objetos de la colección del Koninklijk Museum voor Midden-Afrika/Musée Royal de l'Afrique Centrale, Tervuren, Bélgica . OCLC 228887 .
- 1 2 3 4 Pemberton, John. (2011). Corrientes cruzadas : arte del sureste del Congo ; [publicado para acompañar la exposición en el Museo de Arte del Smith College, Northampton, Massachusetts, del 30 de septiembre de 2011 al 8 de enero de 2012] . Museo de Arte del Smith College. ISBN 9780873910682OCLC 914569310
- ↑ Hersak, Dunja (junio de 2012). "Sobre el concepto de prototipo en las mascaradas Songye" . African Arts . 45 (2): 12– 23. doi : 10.1162/afar.2012.45.2.12 . ISSN 0001-9933 .
- 1 2 Bacquart, Jean-Baptiste. (2002). Las artes tribales de África : un estudio de la geografía artística de África . Thames & Hudson. ISBN 0500282315OCLC 59498974
- 1 2 Museos de Bellas Artes de San Francisco. (1988). Formas y fuerzas : dinámica de la escultura figurativa africana . Museos de Bellas Artes de San Francisco. ISBN 0884010570OCLC 18488158 .
Lecturas adicionales
- (en inglés) Merriam, Alan P. 1974. Un mundo africano: La aldea basongye de Lupupa Ngye. Indiana University Press.
- (en inglés) Phillips, T. (ed.). 1996. África: Arte de un continente. Prestel.
- (en francés) Alain-Michel Boyer, « Les Songyés » en Les Arts d'Afrique , Hazan, París, 2008, p. 364-365ISBN 978-2-7541-0075-5.
- (en francés) François Neyt, Songye : la redoutable statuaire songye d'Afrique centrale , Fonds Mercator ; 5 continentes, 2004, 398 p. ISBN 978-88-7439-131-8.
- (en francés) Hughes Dubois , Viviane Baeke et Anne-Marie Bouttiaux, Le sensible et la force : photographies de Hughes Dubois et Sculptures songye , Musée royal de l'Afrique centrale, Tervuren (Bélgica), 2004, 88 p. ISBN 978-90-75894-60-8.
- (en francés) Jean-Marie Lusuna Kazadi, Les Songye de la RDC : hommage à un héros : Ya'Gérard Lusuna , Éditions Aux Petits génies, 2003, 75p.
- (en inglés) Allen Wardwell, Tres tradiciones africanas : el arte de los Dogon, Fang y Songye , Bruce Museum of Arts and Science, Greenwich (Connecticut), 1999, 47 págs. ISBN 978-0-9665144-2-1.
- (en inglés) Thomas Turner, Batetela, Baluba, Basonge : etnogénesis en Zaire, Cahiers d'études africaines . 33 (4) núm. 132, 1993, páginas 587-612. París
- (en alemán) Hildegard Klein (Ed), Leo Frobenius (1873-1938), Bassonge (Songye), Ethnographische Notizen aus den Jahren 1905 und 1906 , vol. 4 [se titula:] Kenyok, Luba, Songye, Tetela, Songo, Meno/Nkutu, Stuttgart : Franz Steiner Verlag Wiesbaden, 1990, p. 87-161
- (en portugués) Marta Heloísa Leuba Salum, Consideraçoes sobre as madeiras que os Basonge escolheram para esculpir algumas de suas estátuas, Dédalo , 28, 1990, p. 207-226, São Paulo
- (en portugués) Marta Heloísa (Lisy) Leuba Salum, A grande estatuária songe do Zaire , [São Paulo] : Universidade de São Paulo, fivereiro de 1990, 2 v., x, 326 p., ill., mapas, 28 cm. Tesis (MA) Universidade de São Paulo, 1990.
- (en francés) Muepu Mibanga, Songye : livre des proverbes , Éditions Bouwa, 1988, 277 p.
- (en francés) Muepu Mibanga, Jean Sohier et Johan M. Pauwels, Songye : le recueil de jurisprudence de l'Etat indépendant du Congo jusqu'à 1967 , Renapi, 1987, 128 p.
- (in English) Dunja Hersak, Songye masks and figure sculpture, Ethnographica, Londres, 1985, 189 p. ISBN 978-0-905788-50-0
- (in German, English, and French) Jean Willy Mestach, Études songye : formes et symbolique : essai d'analyse/Songye Studien : Formen und Symbolik : ein analytischer Essay/Songye studies : form and symbolism : an analytical essay, Galerie Jahn, 1985, 183 p.
- (in French) Viktor Kabamba Nkamany A Baleme, Art et culture songye : Initiation aux aspects de la culture Songye, Nkamanyland, 1983, 112 p.
- (in English) Alan P. Merriam (1923–1980), Kifwebe and other masked and unmasked societies among the Basongye, Africa-Tervuren, 24 (3) 1978, p. 57-73 [et] 24 (4) 1978, p. 89-101, Tervuren
- (in French) Roger Dechamps (+1995), L'identification anatomique des bois utilisés pour des sculptures en Afrique. V, La sculpture Songye, Africa-Tervuren, 21 (1-2) 1975, p. 27-33, Tervuren.
- (in English) Alan P. Merriam (1923–1980), Change in religion and the arts in a Zairian village, African arts, 7 (4), summer 1974, p. 46-53, 95, Los Angeles
- (in English) Alan P. Merriam (1923–1980), An African world: the Basongye village of Lupupa Ngye, Bloomington : Indiana University Press, [1974], xxiii, 347 p. ill. 24 cm.
- (in English) Alan P. Merriam (1923–1980), The Bala musician, In: Warren d'Azevedo, ed. Traditional artist in African society, Bloomington, Indiana University Press, 1973, p. 250-281
External links
- Songye Information from the University of Iowa
- For spirits and kings: African art from the Paul and Ruth Tishman collection, an exhibition catalog from The Metropolitan Museum of Art Libraries (fully available online as PDF), which contains material on the Songye people
- pueblos bantúes
- Grupos étnicos en la República Democrática del Congo