La desaparición (película de 1988)

Antes de trabajar en The Vanishing , Sluizer conoció al periodista Tim Krabbé a través de sus artículos sobre la realización cinematográfica en Estados Unidos. ^{[ 11 ]} Estos artículos se convirtieron finalmente en una novela, que Sluizer adaptó a su película Red Desert Penitentiary (1985). ^{[ 12 ] [ 13 ]} Después de Red Desert Penitentiary , Krabbé comenzó a escribir una novela llamada Het Gouden Ei ( lit. El huevo de oro ). ^{[ 14 ]} Como la película estaba ambientada en Francia, Krabbé le preguntó a Sluizer sobre nombres de pueblos, y Sluizer le aconsejó sobre nombres de pueblos y apellidos. ^{[ 15 ]} Sluizer tuvo acceso a los primeros manuscritos de la novela, y después de leer los primeros capítulos declaró que quería comprar los derechos cinematográficos. ^{[ 16 ]}

Krabbé inicialmente se ofreció a escribir el guion para Sluizer después de que este hubiera terminado el libro. ^{[ 17 ]} Sluizer describió el primer borrador del guion como "no malo, pero tampoco bueno" y escribió el segundo borrador con Krabbé. ^{[ 18 ]} Los dos trabajaron juntos en un tercer borrador, y Sluizer afirmó que comenzaron a tener lo que describió como una "diferencia de opinión" sobre lo que debería suceder en la película, la ubicación de las escenas y cómo contar dramáticamente la historia. ^{[ 19 ]} Sluizer dejó de trabajar con Krabbé, afirmando que había comprado los derechos cinematográficos y que terminaría el guion él mismo, lo que enfureció a Krabbé. ^{[ 20 ]} La película terminada retrata con precisión la narrativa de la novela, salvo por dos factores: primero, la narrativa de la película es más compleja que la de la novela, haciendo un uso extensivo de flashbacks y revelando gradualmente los rasgos de personalidad de los personajes centrales; ^{[ 21 ]} y, segundo, Rex y Raymond pasan más tiempo juntos después de su encuentro en la película que en la novela. ^{[ 21 ]}

La escritora Christina Brennan caracterizó el proceso de selección de actores de Sluizer para The Vanishing como "espontáneo". ^{[ 6 ]} Un agente de casting le sugirió a Sluizer que viera a Johanna ter Steege , quien actuaba en una obra de teatro estudiantil en Ámsterdam, para el papel de Saskia Wagter. ^{[ 22 ]} Cuando Sluizer vio que el cabello de Steege era de un color similar al de su hija, decidió que ella sería la indicada para el personaje. ^{[ 23 ]}

Para el papel de Rex, había que elegir entre dos actores: un actor holandés y el actor belga Gene Bervoets . ^{[ 24 ]} Sluizer eligió a Bervoets porque su francés era mejor, pero más tarde no estaba seguro de haber elegido al actor correcto, lo que provocó una relación algo incómoda con Bervoets en el set. ^{[ 25 ]}

Jean-Louis Trintignant fue la primera opción de Sluizer para el papel de Raymond Lemorne, pero no estaba disponible. ^{[ 26 ]} Después de pensar en otros actores franceses que podrían interpretar el papel, Sluizer pensó en Bernard-Pierre Donnadieu , quien tuvo un pequeño papel en su película Dos veces una mujer (1979). ^{[ 27 ]} Sluizer descubrió que Donnadieu había trabajado en televisión y había tenido papeles protagónicos en películas desde que apareció en Dos veces una mujer y lo contrató para interpretar a Raymond después de una reunión. ^{[ 28 ] [ 29 ]}

La película The Vanishing se filmó principalmente en Nîmes , Francia y los Países Bajos con un presupuesto de US $165,000. ^{[ 29 ]} Bervoets comentó en una entrevista retrospectiva que el coprotagonista Donnadieu actuó como "un dictador en el set", lo que resultó en tensiones entre el elenco principal y el director Sluizer. ^{[ 30 ]} Ter Steege comentó en una entrevista de 2014 que también tuvo conflictos con Donnadieu, quien sintió que la menospreciaba, afirmando que él estaba preocupado por su capacidad como actriz: "Descubrí más tarde que él tenía mucho miedo de que yo no fuera lo suficientemente buena para estar frente a él... Al tercer o cuarto día, la situación se volvió insoportable". ^{[ 31 ]} Según ter Steege, Donnadieu hizo repetidas bromas sobre ella y se negó a hablarle en inglés, a pesar de que ella solo tenía un conocimiento superficial del francés. ^{[ 31 ]} Cuando ter Steege amenazó con abandonar la producción, Sluizer se enfrentó a Donnadieu, tras lo cual las tensiones se calmaron. ^{[ 29 ] [ 31 ]}

Las primeras copias norteamericanas de The Vanishing fueron lanzadas en Laserdisc por Image Entertainment el 3 de noviembre de 1997. ^{[ 35 ]} Posteriormente fue lanzada en VHS por Fox Lorber el 11 de noviembre de 1997, ^{[ 36 ]} seguida de un lanzamiento en DVD el 13 de mayo de 1998. ^{[ 37 ]}

Criterion Collection lanzó un DVD de la película el 18 de septiembre de 2001. ^{[ 37 ]} Este lanzamiento incluye el tráiler original en francés y un ensayo sobre la película del crítico de cine Kim Newman como material adicional. ^{[ 38 ]} Criterion reeditó la película en Blu-ray y DVD el 28 de octubre de 2014, esta vez con el tráiler original en francés, entrevistas con Sluizer y Johanna ter Steege, y un ensayo de Scott Foundas como material adicional. ^{[ 39 ]}

Bajo la supervisión del EYE Film Institute Netherlands , la película fue restaurada. Esta versión se lanzó en DVD como parte de la colección "Obras Completas" de George Sluizer en 2019 ^{[ 40 ]} y en línea en 2021. ^{[ 41 ]}

En el sitio web agregador de reseñas Rotten Tomatoes , el 96% de las reseñas de 51 críticos son positivas, con una calificación promedio de 8.4/10. El consenso del sitio web dice: "Un descenso clínico y enloquecedor a la mente de un asesino en serie y un héroe que se desmorona lentamente, culminando con uno de los finales más aterradores de todos los tiempos". ^{[ 42 ]}

La película The Vanishing recibió elogios internacionales en el momento de su estreno. ^{[ 43 ] [ 44 ]} Se estrenó en Estados Unidos en 1991 y figuró en la lista de las Mejores Películas Extranjeras de 1991 del National Board of Review. ^{[ 45 ]} Desson Howe , de The Washington Post , elogió la ausencia de clichés en la película, señalando que está «refrescantemente libre de escenas manipuladoras que involucran agua corriente en la bañera, cubiertos con bordes afilados y conejos en la cacerola». ^{[ 46 ]} Howe también destacó la inusual decisión de revelar al secuestrador de inmediato y dedicar un tiempo significativo a conocerlo. ^{[ 46 ]}

Roger Ebert escribió en el Chicago Sun Times : «Una de las cosas más intrigantes de The Vanishing es la estructura inusual de la película, que crea suspenso incluso cuando parece contarnos casi todo lo que queremos saber». ^{[ 47 ]} Ted Mahar de The Oregonian la describió como una «película de terror intelectual...  una historia rica y profundamente aterradora, que trabaja tanto en la mente como en las emociones». ^{[ 48 ]} Janet Maslin de The New York Times elogió las actuaciones de la película y su «ritmo controlado», añadiendo: «Sluizer es especialmente eficaz al unir las dos mitades de esta historia cuando Rex y Raymond se cruzan tres años después de la desaparición de Saskia. La influencia de Claude Chabrol , por cuya obra el Sr. Sluizer ha expresado admiración, es especialmente notable en las etapas finales de la película, cuando la malicia silenciosa y la curiosidad fatal se entrelazan». ^{[ 8 ]}

Stanley Kubrick pensó que The Vanishing era la película más aterradora que había visto y llamó a Sluizer para hablar sobre el montaje. ^{[ 49 ]} "Cadd" de Variety declaró que la película era "el tributo definitivo a Alfred Hitchcock, que se atreve a ofrecer un final que va más allá incluso de los clímax memorables del maestro". ^{[ 50 ]} Dave Kehr , escribiendo en el Chicago Tribune , dijo: "Es una película que funciona con la curiosidad más que con el interés real... pero al final castiga al público por querer que se respondan sus preguntas". ^{[ 51 ]} En 2010, Empire nombró a The Vanishing la 67.ª mejor película de "cine mundial". ^{[ 52 ]}

Sluizer dirigió una nueva versión en inglés de la película para 20th Century Fox protagonizada por Jeff Bridges , Kiefer Sutherland y Sandra Bullock , estrenada en 1993. ^{[ 10 ]} La nueva versión se filmó y ambientó en Washington, en el noroeste del Pacífico de los Estados Unidos. ^{[ 57 ]}

En 2010, la película fue adaptada para la radio por Oliver Emanuel y emitida en BBC Radio 4 como parte del espacio de drama de los sábados de la emisora. Dirigida por Kirsty Williams, estuvo protagonizada por Samuel West , Melody Grove y Ruth Gemmell . Desde entonces, se ha repetido en BBC Radio 4 Extra . ^{[ 58 ]}