
Stephen Jaffe (nacido el 30 de diciembre de 1954 en Washington, D.C. [ 1 ] ) es un compositor estadounidense de música clásica contemporánea . Vive en Durham, Carolina del Norte , Estados Unidos, y forma parte del profesorado de música de la Universidad de Duke , donde ostenta la cátedra Mary y James H. Semans de Composición Musical. [ 2 ]
La música de Jaffe ha sido interpretada en Estados Unidos y Europa por conjuntos como la Orquesta Sinfónica Nacional , la Sinfónica de Carolina del Norte y el Cuarteto Ciompi , y ha sido grabada por los sellos Bridge y New Focus. [ 3 ] [ 4 ] Entre sus galardones se incluyen el Premio de Roma , una beca Guggenheim, el Premio Friedheim del Centro Kennedy y, en 2012, su elección a la Academia Estadounidense de las Artes y las Letras . [ 2 ] [ 5 ]
Primeros años y educación
Jaffe nació en Washington, DC , en 1954 en el seno de una familia de músicos; su hermano, Andy Jaffe, se convirtió en pianista de jazz, compositor y educador. [ 6 ] [ 7 ] Durante su adolescencia estudió en el Conservatorio de Música de Ginebra , Suiza. [ 8 ] A principios de la década de 1970 regresó a Estados Unidos y estudió en la Universidad de Massachusetts antes de ingresar en la Universidad de Pensilvania , donde se graduó con honores en música en 1977 y obtuvo una maestría en composición en 1978. [ 3 ] En Pensilvania, entre sus profesores se encontraban George Crumb , George Rochberg y Richard Wernick . [ 2 ]
Carrera
Jaffe se unió al profesorado de la Universidad de Duke en 1981 y fue nombrado Profesor Distinguido Mary DBT y James H. Semans de Composición Musical en 1999. [ 3 ] Junto con sus colegas, fundó y dirigió durante mucho tiempo la serie de conciertos de música contemporánea de Duke, Encounters: With the Music of Our Time , y ayudó a establecer el programa de doctorado en composición de la universidad. [ 2 ] [ 9 ] Activo como pianista y director de orquesta, además de compositor, Jaffe fue fundador del Penn Composers Guild y posteriormente dirigió Soloists and Composers en el Painted Bride Art Center de Filadelfia . También ha impartido clases en Swarthmore College y Moravian College , y ha realizado residencias y nombramientos como profesor invitado en muchas universidades y escuelas de música, incluyendo como Compositor Distinguido Abravanel en la Universidad de Utah (2015) y como Artista Maestro en el Atlantic Center for the Arts (2007). [ 10 ] [ 9 ]
Música
Los críticos han descrito la música de Jaffe como una combinación de energía rítmica y lirismo con un lenguaje armónico personal que se nutre libremente de referencias tonales y modales. [ 3 ] Su obra abarca composiciones orquestales, una serie de conciertos de cámara, cuartetos de cuerda y música vocal, y ha colaborado frecuentemente con escritores y artistas visuales. [ 3 ] [ 11 ]
Entre sus obras orquestales se encuentran el Concierto para violonchelo y orquesta — estrenado por la Orquesta Sinfónica Nacional bajo la dirección de Leonard Slatkin con el solista David Hardy, y estrenado en Europa por Hardy con la Filarmónica Eslovena bajo la dirección de Toshihiro Yonezu — y obras escritas para la Sinfónica de Carolina del Norte, incluyendo Poesía del Piamonte y Cíthara mea (Evocaciones): Cuaderno de música española para orquesta . [ 3 ] [ 10 ] [ 12 ] Su Concierto para violín y orquesta fue escrito para el violinista Nicholas Kitchen y grabado por Gregory Fulkerson con la Orquesta Sinfónica de Odense de Dinamarca. [ 4 ] [ 13 ] La Orquesta Sinfónica de Durham, bajo la dirección de su director musical William Henry Curry , encargó Naturaleza muerta con azul (estrenada en 2013), una obra que se inspira en los lenguajes del blues y el jazz que Jaffe incorporó posteriormente como primer movimiento de su suite orquestal Luces del sur . [ 14 ]
La cantata colaborativa de Jaffe, A Forest Unfolding (2018), escrita con los compositores Melinda Wagner , Eric Moe y David Kirkland Garner, musicaliza textos recopilados por el novelista Richard Powers sobre la interconexión entre los humanos y los árboles. [ 15 ] La obra de nueve movimientos fue encargada por Electric Earth Concerts y se estrenó en el Festival de Música de Cámara de Portland; desde entonces se ha interpretado ampliamente, incluyendo en el Festival de Música de Aspen en 2023, donde Renée Fleming y Powers actuaron como narradores, y recibió su estreno en Nueva York por el conjunto Decoda en el Carnegie Hall en 2025. [ 11 ] [ 16 ] [ 17 ] Se lanzó una grabación en New Focus Recordings en 2026. [ 18 ]
Su música de cámara incluye una serie numerada de conciertos de cámara, entre ellos Singing Figures (n.º 1) para oboe y conjunto, Light Dances (n.º 2), Migrations (n.º 4) y Three Arcs (n.º 5). Three Arcs (Concierto de cámara n.º 5) fue encargado por la Musical Fund Society of Philadelphia a través de su concurso Edwin G. McCollin Fund como parte de las celebraciones del bicentenario de la sociedad, escrito para la Network for New Music de Filadelfia, y se estrenó el 1 de mayo de 2022 en el Teatro Perelman del Kimmel Cultural Campus junto con encargos del bicentenario de Tania León , Roberto Sierra y Augusta Read Thomas . [ 19 ] [ 20 ] Ha escrito tres cuartetos de cuerda; el Cuarteto de cuerda n.º 3 ( "A Tapestry" ), compuesto para el Cuarteto Ciompi, aparece en su álbum de 2025 A Duke Moment . [ 17 ] Sus obras vocales de las décadas de 1980 y 1990 incluyen la cantata Songs of Turning , estrenada en el Festival Bach de Oregón en 1996, y ciclos de canciones con poesía de Robert Francis , Denise Levertov y Mary Oliver . [ 10 ] [ 21 ] También ha recibido encargos de la Fundación Musical Fromm de la Universidad de Harvard y de la Fundación Walter W. Naumburg. [ 22 ]
Premios y reconocimientos
- Miembro electo de la Academia Estadounidense de Artes y Letras (2012) [ 2 ] [ 5 ]
- Premio Internacional de Grabación Koussevitzky (KIRA) del Club de Músicos de Nueva York (noviembre de 2006) – por el Concierto para violín y orquesta.
- Compositor del año según la Sociedad de Grabación Clásica (noviembre de 2005)
- Fundación Aaron Copland para la Música (2002) – por el Concierto para violín y orquesta y el Concierto de cámara ("Figuras cantoras")
- Beca de la Fundación Howard de la Universidad de Brown (1996)
- Premio a la trayectoria de la Academia y el Instituto Estadounidense de Artes y Letras (mayo de 1993)
- Mención a la Mejor Obra Musical de Nueva Publicación de la Asociación Nacional de Flauta (1991) – por Three Figures and a Ground
- Premio Friedheim del Kennedy Center (mayo de 1991) [ 23 ] – por el Primer Cuarteto , grabado por el Cuarteto Ciompi.
- Mención honorífica en Artes Creativas de la Universidad de Brandeis (mayo de 1989)
- Beca Guggenheim (mayo de 1984)
- Beca de composición otorgada por la Fundación Nacional para las Artes (1980)
- Premio de Roma, otorgado por la Academia Americana en Roma (1980).
- Premio Joseph H. Bearns por Cuatro Nocturnos (1976)
- Premio al compositor estudiantil de BMI (1975) – por la sinfonía Tres vidas
- Premier Medaille d'harmonie del Conservatoire de Musique de Ginebra (mayo de 1972)
Obras seleccionadas
Orquestal
- Cuatro imágenes para orquesta (1982; 1987)
- Concierto para violín y orquesta (2000)
- Concierto para violonchelo y orquesta (2003)
- Poesía del Piamonte (2006)
- Cíthara mea (Evocaciones): Cuaderno de música española para orquesta (2008)
- Luces del Sur, suite orquestal (Naturaleza muerta con azul; Tiempo cortado; Una sonrisa), estrenada por la Orquesta Sinfónica de Durham (2013).
- Una sinfonía de espiral y luz (Desfiles), para viento, metal y percusión (2019)
Conciertos de cámara
- Figuras cantantes (Concierto de cámara n.º 1), para oboe y conjunto instrumental (1996)
- Danzas de luz (Concierto de cámara n.º 2) (2010)
- Concierto de cadera (Concierto de cámara n.º 3), para instrumentos de época o modernos (2013)
- Migraciones (Concierto de cámara n.º 4), para violín solista y conjunto instrumental (2018)
- Tres Arcos (Concierto de Cámara n.º 5) (2022)
- Inscripciones (Concierto de cámara n.º 6), doble concierto para flauta, fagot y quinteto de cuerdas (2025)
Música de cámara e instrumental
- Primer cuarteto (1991)
- Cuarteto de cuerdas n.º 2 ("Figuras eólicas y silvanas") (2005)
- Cuarteto de cuerdas n.º 3 ("Un tapiz") (2014)
- Spinoff, para guitarra (1998)
- Sonata (en cuatro partes), para violonchelo y piano (2008)
- Cuadros, para piano (2022)
- Luz del mar, para piano (2024)
Vocal y coral
- Cuatro canciones con conjunto instrumental (1988)
- Canciones de Fort Juniper, para soprano, mezzosoprano y piano (1989)
- Canciones de transformación, para coro y orquesta (1996)
- Homenaje a la respiración, para mezzosoprano y diez instrumentos (2001)
- Un bosque que se despliega, cantata colaborativa (2018)
- Estamos aquí: Ocho coros del norte, para coro SATB a cappella (2025)
Discografía
- Stephen Jaffe: El ritmo del arado en marcha, Sonata doble, Cuatro canciones con conjunto instrumental (Bridge, 1994)
- Newdance: 18 danzas para guitarra (Bridge, 1998) – incluye Spinoff, interpretada por David Starobin.
- La música de Stephen Jaffe, vol. 2 (Bridge, 2004) – Concierto para violín; Concierto de cámara ("Figuras cantadas") para oboe y conjunto instrumental.
- La música de Stephen Jaffe, vol. 3 (Bridge, 2009) – Concierto para violonchelo; Poesía del Piamonte; Homenaje a la respiración; Tiempo recortado
- La música de Stephen Jaffe, vol. 4 (Bridge, 2022) – Danzas ligeras (Concierto de cámara n.º 2); Cuarteto de cuerda n.º 2 («Figuras eólicas y silvanas»); Sonata (en cuatro partes)
- Un momento Duke (New Focus Recordings, 2025) – Cuarteto Ciompi; incluye el Cuarteto de cuerdas n.° 3 ("Un tapiz").
- Un bosque que se despliega (New Focus Recordings, 2026)
Referencias
- ↑ newsobserver.com Archivado el 14 de mayo de 2012 en Wayback Machine
- 1 2 3 4 5 "El compositor de Duke, Stephen Jaffe, se une a la Academia Estadounidense de Artes y Letras" . Indy Week . Archivado del original el 24 de agosto de 2015. Consultado el 24 de julio de 2026 .
- 1 2 3 4 5 6 "El lenguaje de la música está en su composición (washingtonpost.com)" . www.washingtonpost.com . Consultado el 24 de julio de 2026 .
- 1 2 "La música de Stephen Jaffe Vol. 2 BRIDGE 9141" . Bridge Records . Consultado el 24 de julio de 2026 .
- 1 2 "Homenaje al compositor Stephen Jaffe — Radio Pública de Carolina del Norte WUNC" . wunc.org . Archivado del original el 7 de abril de 2012. Consultado el 24 de julio de 2026 .
- ↑ Poli, Domenic (14 de octubre de 2018). "Y todo ese jazz: un residente de Conway enseña una forma de arte estadounidense pura en Taiwán" . Greenfield Recorder . Consultado el 24 de julio de 2026 .
- ↑ "Andrew W. Jaffe" . Música . Consultado el 24 de julio de 2026 .
- ↑ "Stephen Jaffe" .
- 1 2 "Stephen Jaffe" . www.presser.com . Consultado el 24 de julio de 2026 .
- 1 2 3 "Stephen Jaffe | Perfil de Scholars@Duke: Actividades profesionales" . scholars.duke.edu . Consultado el 24 de julio de 2026 .
- 1 2 "Reseña de concierto: 'Forest Unfolding' abre el cierre del festival de música de cámara" . The Portland Press Herald . 19 de agosto de 2018. Consultado el 24 de julio de 2026 .
- ↑ "Algunas notas" (PDF) .
- ↑ Furie, Kenneth (1995-10-24). "En escena: MÚSICA CLÁSICA" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 24 de julio de 2026 .
- ↑ "Lunes Musical con el Maestro – 12 de abril de 2021 – Cultivando Nueva Música Parte 1: Naturaleza Muerta con Azul de Stephen Jaffe – Orquesta Sinfónica de Durham / William Henry Curry, Director Musical y Director de Orquesta" . 12 de abril de 2021. Consultado el 24 de julio de 2026 .
- ↑ Weininger, David (01/08/2018). "Una colaboración inusual crea un 'bosque' musical"" . The Boston Globe . ISSN 0743-1791 . Consultado el 24 de julio de 2026 .
- ↑ Steiman, Harvey (24 de julio de 2023). "Steiman: El ajetreado fin de semana del Festival de Música de Aspen canta de forma convincente" . Recuperado el 24 de julio de 2026 .
- 1 2 "Un momento, por favor..." seenandheard-international.com . Archivado del original el 14-12-2025 . Recuperado el 24-07-2026 .
- ↑ Sobel, Jon (17 de junio de 2026). "Reseña musical: 'Un bosque que se despliega': una cantata colaborativa inspirada en los árboles" . Blogcritics . Consultado el 24 de julio de 2026 .
- ↑ "MusicalAmerica - Musical Fund Society anuncia la celebración de su bicentenario con cuatro obras encargadas recientemente a León, Jaffe, Sierra y Thomas" . www.musicalamerica.com . Consultado el 24 de julio de 2026 .
- ↑ "PCMS presenta el 200 aniversario de la Musical Fund Society of Philadelphia…" . Broad Street Review . 3 de mayo de 2022. Consultado el 24 de julio de 2026 .
- ↑ "Publicación de Scholars@Duke: Nueva música, hecha a medida: Canciones de Fort Juniper de Stephen Jaffe" . scholars.duke.edu . Consultado el 24 de julio de 2026 .
- ↑ "Jaffe, Stephen | Fromm Music Foundation" . frommfoundation.fas.harvard.edu . Archivado del original el 20 de mayo de 2024. Consultado el 24 de julio de 2026 .
- ↑ "Biografía de Stephen Jaffe" . Centro Kennedy . Archivado del original el 30 de septiembre de 2007.
- "El lenguaje de la música está en su composición", por Thomas May para The Washington Post.
- " La vida de un compositor : un relato clásico sobre seguir la propia estrella " [ enlace eliminado ] por Vicki Hyman parael sitio web de News Observer
- Perfil (que incluye la declaración de residencia de Jaffe) en el Atlantic Center for the Arts.
Enlaces externos
- Página de Jaffe en el sitio web de la Universidad de Duke.
- Perfil en el sitio web de la Universidad de Duke
- Página de Stephen Jaffe en Theodore Presser Company
- Perfil de Stephen Jaffe en Bridge Records Management
- Ciclo de conciertos de 2009 en The Walden School con Jaffe como moderador y compositor residente.
- Obras estadounidenses para cuarteto de cuerdas: Copland/Ward/Jaffe. Notas del programa en el sitio web de DRAM.
- Personas vivas
- compositores clásicos masculinos estadounidenses
- compositores clásicos estadounidenses del siglo XX
- compositores masculinos estadounidenses del siglo XX
- compositores clásicos estadounidenses del siglo XXI
- Profesorado de la Universidad de Duke
- Nacimientos en 1954
- Músicos de Washington, DC
- ex alumnos de la Universidad de Pensilvania
- Alumnos de George Crumb
- Miembros de la Academia Estadounidense de Artes y Letras
- compositores masculinos estadounidenses del siglo XXI