Graffiti Bridge (álbum)

Graffiti Bridge es el duodécimo álbum de estudio del artista estadounidense Prince y la banda sonora de la película homónima de 1990. Fue lanzado el 20 de agosto de 1990 por Paisley Park Records y Warner Bros. Records .

El álbum fue recibido en ventas mucho mejor que la película. Alcanzó el número 6 en Estados Unidos y fue su tercer número uno consecutivo (después de Lovesexy y Batman ) en la lista de álbumes del Reino Unido . ^{[ 3 ]} Casi todas las canciones del disco fueron escritas por Prince, incluidas las interpretadas por el puñado de otros artistas, incluidos Tevin Campbell , Mavis Staples y The Time . El álbum produjo los exitosos sencillos " Thieves in the Temple " y " New Power Generation ", un himno en dos partes que celebra la banda de acompañamiento recién creada por Prince, New Power Generation . La banda tendría su primera aparición oficial en el siguiente álbum de Prince, Diamonds and Pearls .

El concepto del álbum y la película surgió a mediados de 1987, pero sufrió retrasos por diversos motivos. La canción principal se grabó originalmente durante este período, de ahí que en las notas del disco aparezcan Sheila E. y Boni Boyer como intérpretes. De hecho, casi todo el álbum se compone de grabaciones previas que se actualizaron para este lanzamiento.

"Tick, Tick, Bang" data de 1981, durante las sesiones del álbum Controversy . Escrita por Prince, originalmente era una canción más punk rock con un sintetizador de bajo; la actualización de la canción incluye una muestra de batería no acreditada de " Little Miss Lover " de Jimi Hendrix . "Can't Stop This Feeling I Got" data de 1982, pero se actualizó a mediados de 1986 durante las sesiones del álbum abortado Dream Factory , antes de una nueva actualización. "We Can Funk" se grabó por primera vez en 1983, originalmente titulada "We Can Fuck", antes de que Prince regrabara la canción en 1986 con The Revolution (bajo el título "We Can Funk"), antes de una nueva actualización a la versión de 1983. Una melodía similar a la de " Purple Rain " se puede escuchar durante el puente de "Can't Stop This Feeling I Got". Las tres pistas se actualizaron drásticamente en 1989 para su lanzamiento en Graffiti Bridge .

"The Question of U" se grabó en 1985 durante las sesiones de Parade con pocas actualizaciones añadidas a la versión original. "Joy in Repetition" se incluyó por primera vez en el álbum inédito Crystal Ball a finales de 1986, y la misma grabación se usó para este álbum (la pista no se actualizó más para su lanzamiento, a diferencia de las otras canciones "antiguas"). Prince también mantuvo la transición original de ruido de fiesta al comienzo de la canción (esta vez la transición de "We Can Funk" en este álbum en lugar de "The Ball" cuando "Joy in Repetition" se colocó en Crystal Ball en 1986) que también se escucha al final de "Eye No", dando paso a " Alphabet St. " en Lovesexy . La canción que da título al álbum (de 1987) se actualizó para el álbum, al igual que "Elephants & Flowers" (del álbum inédito Rave Unto the Joy Fantastic de 1988 ) y "The Latest Fashion" (más tarde cedida a The Time para su álbum inédito Corporate World ). "Melody Cool" y "Still Would Stand All Time" estaban destinadas a Rave Unto the Joy Fantastic y posteriormente se interpretaron en algunos aftershows de Lovesexy . "Still Would Stand All Time" se consideró más tarde para Batman , pero fue reemplazada por " Scandalous ". Las cuatro pistas con The Time originalmente iban a estar en Corporate World , grabado en 1989, aunque "The Latest Fashion" reutiliza música de "My Summertime Thang" de su álbum Pandemonium . " New Power Generation " se grabó originalmente en 1982 como "Bold Generation". ^{[ 4 ]}

Las únicas composiciones verdaderamente "nuevas" grabadas para el álbum fueron " Round and Round ", interpretada por Tevin Campbell , y " Thieves in the Temple ". Esta última canción fue la última que se grabó para el álbum, a principios de 1990. La cara B, "Get Off", se incorporaría al álbum " Gett Off " al año siguiente.

Graffiti Bridge recibió críticas positivas de los críticos contemporáneos, quienes elogiaron la composición de Prince y la variedad de la música , considerándolo una mejora con respecto a Lovesexy de 1988. La revista Time aclamó el disco como un "festín rítmico", ^{[ 13 ]} mientras que Lloyd Bradley de Q afirmó que era "prácticamente imposible elegir algo que no merezca estar ahí. ¿Cuánto tiempo hace que no se puede decir eso honestamente de un álbum de Prince?" ^{[ 11 ]} En Entertainment Weekly , Greg Sandow dijo que el álbum era probablemente una "obra maestra" en la que Prince redescubría su habilidad para cubrir diferentes estilos sin esfuerzo. ^{[ 2 ]} David Quantick de NME sintió que era el primer álbum de Prince en consolidar sus diversas influencias en un sonido unificado, en lugar de "separarlas para que podamos ver lo bueno que es mostrando sus referencias". ^{[ 10 ]} El crítico de Rolling Stone, Paul Evans, le atribuyó el mérito de haber aportado un "enfoque más nítido", un "ritmo más duro" y un énfasis en el funk y el rock en lugar de la "introducción indiscriminada a géneros" de álbumes como Lovesexy y Around the World in a Day (1985). Evans también creía que las pegadizas composiciones de Prince ayudaron a que el "misticismo omnívoro" de sus letras resultara "nuevamente convincente: convincente, pero aún sorprendente, sensual y liberador". ^{[ 1 ]} Greg Kot , el crítico musical principal del Chicago Tribune , calificó el álbum como "una declaración extensa y tremendamente difusa sobre el amor, el pecado, el sexo y la salvación que se sitúa entre sus mejores obras", así como "quizás su exploración más compleja y, nos atrevemos a decir, madura" de esos temas. ^{[ 7 ]}

En The New York Times , Jon Pareles creía que Graffiti Bridge tal vez le daría a Prince un éxito tanto comercial como artístico, aunque lamentó algunas de las letras: "Verbalmente, no es un pensador profundo; cuando no canta sobre sexo, sus mensajes tienden a ser benevolentes y banales". ^{[ 14 ]} Robert Christgau se mostró menos impresionado en su guía para el consumidor de The Village Voice . Aplaudió a los artistas invitados, en particular a The Time, y algunas de las canciones del propio Prince, pero dijo que la mayoría eran "demasiado sutiles, si no repetitivas o simplemente débiles: la canción que da título al álbum, el himno generacional y el primer sencillo retoman temas familiares, y las baladas no alcanzan la exquisita vocalización que puede hacer que sus baladas lentas canten". ^{[ 12 ]} A finales de 1990, Graffiti Bridge fue votado como el décimo mejor álbum del año en Pazz & Jop , una encuesta nacional de críticos estadounidenses, publicada por The Village Voice . ^{[ 15 ]}

En una reseña retrospectiva para AllMusic , Stephen Thomas Erlewine calificó a Graffiti Bridge como un álbum "a menudo muy bueno" cuyas mejores canciones fueron las interpretadas por Prince, con la excepción de "Release It" de The Time y "Round and Round" de Tevin Campbell. ^{[ 5 ]} Michaelangelo Matos fue más crítico en The Rolling Stone Album Guide (2004), encontrando el disco "interesante principalmente por sus estrellas invitadas" y "por el hecho de que ahora suena tan anticuado como el new jack swing al que imita". ^{[ 16 ]}

• maxi-single " Thieves in the Temple " (n.º 6 en EE. UU., n.º 1 en las listas de R&B de EE. UU., n.º 7 en el Reino Unido)

1. "Ladrones en el Templo" (versión extendida)
2. "Ladrones en la casa"
3. "Temple House dub"

• maxi-single " New Power Generation " (n.º 64 en EE. UU., n.º 27 en R&B en EE. UU., n.º 26 en Reino Unido)

1. "Nueva Generación de Poder" (remix funky de Weapon)
2. "El rap de TC"
3. "Un hermano con un propósito"
4. "Bajar"
5. "La dama lubricada"
6. "Amor a la izquierda/Amor a la derecha"

• maxi-single " Round and Round " (n.° 12 en EE. UU., n.° 3 en las listas de R&B de EE. UU.)

1. "Round and Round" (Edición de mezcla solista)
2. "Round and Round" (The House Mix)
3. "Adiós" (Doblaje de Tevin – Parte 1 y 2)
4. "Adiós" (Soiddub y Listen)

• maxi-single "Melody Cool" (n.º 36 en las listas de R&B de EE. UU.)

1. "Melody Cool" (Mezcla extendida del LP)
2. "Melody Cool" (Remix extendido)
3. "Melody Cool" (Voz de Deep House)
4. "Melody Cool" (Mezcla Dub Suave)
5. "El tiempo no espera a nadie" (Edición)

• "Agita!" maxi-single

1. "¡Agita!" (Mezcla extendida) – 5:03
2. "¡Agita!" (Mezcla de batalla) – 4:06
3. "¡Agita!" (Mezcla Funky House) – 8:20
4. "La última moda" (Remix) – 6:20
5. "¡Agita!" (Boom Mix) – 5:01
6. "¡Agita!" – 4:00

• Graffiti Bridge en Discogs