Articulo de referencia

Teatro callejero

Teatro callejero a las afueras del Centro Pompidou en París. Un grupo de artistas de teatro callejero en la playa de Vancouver , Columbia Británica, Canadá. Acrobacia sobre Salv...

Teatro callejero a las afueras del Centro Pompidou en París.
Un grupo de artistas de teatro callejero en la playa de Vancouver , Columbia Británica, Canadá.
Acrobacia sobre Salvador: La Marioneta Gigante de la empresa española Carros de foc

El teatro callejero es una forma de representación teatral que se lleva a cabo en espacios públicos al aire libre sin un público específico de pago. Estos espacios pueden ser cualquier lugar, incluyendo centros comerciales , aparcamientos , parques, campus universitarios y esquinas de calles. Se observa especialmente en espacios al aire libre con gran afluencia de público. Los artistas van desde músicos callejeros hasta compañías de teatro organizadas, con el propósito de experimentar con los espacios escénicos, promocionar su trabajo habitual o ser contratados para eventos como festivales callejeros , espectáculos infantiles o desfiles .

La logística del teatro callejero exige vestuario y utilería sencillos, y a menudo la amplificación del sonido es mínima o inexistente , dependiendo los actores de sus habilidades vocales y físicas naturales. Esto convierte al teatro físico , que incluye danza, mímica y comedia física , en un género muy popular en espacios al aire libre. Las actuaciones deben ser muy visibles, ruidosas y fáciles de seguir para atraer al público.

El teatro callejero se distingue de otras representaciones teatrales al aire libre más formales, como las que tienen lugar en un parque o jardín, en que no hay un espacio específico reservado (o acordonado ) ni un público con entrada .

En algunos casos, los artistas de teatro callejero deben obtener una licencia o un permiso específico de los gobiernos locales o estatales para poder actuar. Muchos artistas viajan internacionalmente a determinados lugares.

El teatro callejero es posiblemente la forma de teatro más antigua que existe: la mayoría de los medios de entretenimiento convencionales se remontan a sus orígenes en las representaciones callejeras, incluyendo las representaciones religiosas de la Pasión y muchas otras formas. Más recientemente, los artistas que antes se ganaban la vida trabajando en teatros de variedades , salas de música y vodevil ahora suelen actuar profesionalmente en las numerosas y conocidas zonas de espectáculos callejeros de todo el mundo. Entre los artistas notables que comenzaron sus carreras como intérpretes de teatro callejero se encuentran Robin Williams , [ 1 ] David Bowie , Jewel y Harry Anderson .

El teatro callejero es una forma de hacer que el teatro tradicional sea accesible para quienes no podrían asistir o no podrían costearse las entradas. El público suele estar formado por cualquier persona que desee ver una función, y la mayoría de los espectáculos son gratuitos.

Razones para realizar trabajos de organización en la calle

Los artistas escénicos interesados ​​en el activismo social pueden optar por llevar a cabo sus obras en la calle como una forma de confrontar o interactuar directamente con el público. Por ejemplo, el artista multimedia Caeser Pink y su grupo de intérpretes conocido como The Imperial Orgy presentaron una obra titulada Our Daily Bread [ 2 ] que los llevó a las calles del distrito financiero de Nueva York para colocar ceremonialmente panes de Wonder Bread en las aceras, cada uno con un anuncio de Satanás que ofrecía comprar las almas de las personas a cambio de bienes materiales. La actuación causó un gran revuelo, lo que obligó a llamar a la policía y traer perros detectores de explosivos para inspeccionar los panes en busca de explosivos.

Otros artistas consideran que un público que paga por ver una obra de teatro no representa al público al que intentan comunicarse, y que actuar para "el hombre de la calle" puede considerarse una forma de difusión más democrática.

Algunos artistas contemporáneos del teatro callejero han estudiado exhaustivamente las tradiciones preexistentes del teatro callejero y popular, como el Carnaval , la commedia dell'arte, etc., y desean presentarlas en un contexto lo más cercano posible al original.

Cualquiera que sea la razón para elegir la calle, esta ofrece un conjunto de posibilidades distinto al del espacio teatral convencional. Sue Gill, de Welfare State International, sostiene que una representación de teatro callejero no es una forma inferior a una representación en interiores, ni se trata simplemente de trasladar al exterior lo que se hace en el escenario, sino de una forma con energía e integridad propias. [ 3 ]

Una obra de teatro callejera ( nukkad natak ) en los barrios marginales de Dharavi en Mumbai

Muchas compañías tienen motivaciones políticas y utilizan el teatro callejero para combinar la actuación con la protesta. Esto ha ocurrido a través del teatro de guerrilla de San Francisco Mime Troupe , [ 4 ] The Living Theatre , los desfiles carnavalescos de Bread and Puppet Theatre y el trabajo de Ashesh Malla y el Sarwanam Theatre Group de Nepal .

El teatro callejero basado en personajes, que se desarrolló en las décadas de 1960 y 1970, fue impulsado por grupos como Lumiere and Son, John Bull Puncture Repair Kit, Exploded Eye y Natural Theatre Company. Las actuaciones eran improvisadas y presentaban personajes que representaban una situación previamente acordada, con una estética hermosa o surrealista, o simplemente entablando conversación con los transeúntes. No buscaban engañar al público al estilo de la Cámara Oculta , sino invitarlo a participar en la simulación. Ningún tipo de planificación o ensayo podía predecir el resultado.

Otro ejemplo sería la obra «La maleta rosa» de Natural Theatre. Varias personas elegantemente vestidas, con maletas de color rosa brillante, entran en una serie de calles o edificios. Buscan a sus compañeros, pero no se encuentran. En su búsqueda, suben a autobuses, paran taxis, acaban en escaparates, etc. Para cuando se reúnen en un punto de encuentro preestablecido con la ayuda de los transeúntes, la percepción de la zona ha cambiado y las compras se han detenido, al menos por unos instantes. El humor es universal y esta obra se ha representado en casi setenta países. Normalmente la interpretan cuatro o cinco actores, pero también se ha hecho con veinticinco.

Teatro callejero interactivo

El teatro callejero interactivo es una combinación de dos formas de arte distintas: el teatro callejero y el arte interactivo .

A diferencia de otras expresiones artísticas interactivas, el teatro callejero interactivo se presenta al aire libre, en un espacio público y, en la mayoría de los casos, en festivales . El público del teatro callejero interactivo está compuesto por transeúntes que se detienen a participar de forma voluntaria. Este tipo de espectáculo es efímero, generalmente dura solo unas horas, y se considera mucho más accesible y fácil de participar que en una galería o un museo , ya que personas que quizás nunca hayan asistido a un teatro o museo pueden participar en el teatro callejero interactivo.

Algunas instalaciones de arte interactivas permiten a los visitantes caminar dentro, sobre y alrededor de ellas, o interactuar con los objetos que las componen. Otra forma de teatro interactivo es que los propios espectadores se conviertan en parte de la obra . También existen tipos de teatro callejero interactivo donde el espectador participa activamente en el espectáculo y colabora con el artista para crear una magnífica obra de arte colectiva.

Perú

En Perú , el teatro callejero interactivo se utilizó para crear conciencia sobre los muchos conceptos erróneos acerca de la planificación familiar y el uso de anticonceptivos . La obra "Ms. Rumors" se presentó como un medio para promover una comprensión mucho mayor de la información sobre anticonceptivos y planificación familiar . [ 5 ] La obra le contó al público la verdad sobre los anticonceptivos a través del personaje de una farmacéutica, lo que a su vez contradijo las falsas afirmaciones que el personaje de Ms. Rumors sugirió. [ 5 ] La obra duró alrededor de cuatro meses y unos veinte minutos. La presentación fue seguida por un foro para discutir cualquier pregunta que el público tuviera sobre planificación familiar, lo que funcionó mejor que la consejería privada ya que las personas tendrían el apoyo de sus pares, y las respuestas educarían a todo el grupo. La obra "Ms. Rumors" se centró en la información que generalmente se presenta erróneamente sobre las píldoras anticonceptivas o "la píldora". Uno de los rumores sobre las píldoras anticonceptivas es que pueden causar efectos secundarios como cáncer , lo cual es falso. [ 5 ] La obra de teatro pública se presentó en las plazas de la ciudad y también en las afueras de hospitales y clínicas donde las personas podrían recibir información sobre planificación familiar y anticonceptivos. La importancia de esta obra radicaba en que promovía información sobre sexo seguro que protege contra embarazos no deseados o enfermedades de transmisión sexual causadas por relaciones sexuales sin protección. Educaba al público sobre información errónea, como que los condones son incómodos, que los anticonceptivos provocan abortos y muchas otras ideas equivocadas que surgían por falta de conocimiento sobre anticonceptivos y planificación familiar. [ 5 ]

Sudáfrica

En Sudáfrica , el teatro callejero interactivo se utilizó para crear conciencia sobre problemas de salud como el VIH/ SIDA y cómo ciertos comportamientos promueven el aumento del virus. [ 6 ] Se realizaron espectáculos de marionetas en las calles para educar al público sobre la letalidad de contraer el VIH/SIDA. El espectáculo consistía en que el personaje principal tenía VIH/SIDA y transmitía la enfermedad a otros, lo que finalmente conducía a la muerte del personaje y a la transmisión de la enfermedad a otras personas. [ 6 ] La realización de estas representaciones en público aumenta la conciencia sobre el virus mortal, del cual muchas personas podrían no haber tenido conocimiento. Educaba al público sobre los riesgos y cómo evitarlos con comportamientos más seguros que podían adoptar para prevenir el contagio. También educaba a los espectadores sobre diferentes comportamientos mucho más seguros para evitar la transmisión del virus a otros. [ 7 ] Esta concienciación podría contribuir a aumentar el conocimiento sobre el virus y educar al público sobre métodos para disminuir la transmisión de la enfermedad.

Véase también

Notas

  1. Littleton, Cynthia (12 de agosto de 2014). "Robin Williams: 'Ciclón de la comedia' surgió de la escena de clubes de Los Ángeles de la década de 1970" . Variety . Recuperado el 31 de enero de 2025 .
  2. Archivo de vídeos
  3. Coult, Tony; Kershaw, Baz, eds. (1983). Ingenieros de la imaginación: Manual del Estado de bienestar . Methuen. ISBN 0-413-52800-6.
  4. Doyle, Michael William (2001). Imagine Nation: La contracultura estadounidense de los años 60 y 70. Routledge. ISBN 0-415-93040-5.
  5. 1 2 3 4 Valente, TW, Poppe, PR, Alva, ME, Vera de BricenÄo, R., & Cases, D. (1995). El teatro callejero como herramienta para reducir la desinformación sobre planificación familiar. International Quarterly of Community Health Education, 15, 279±290.
  6. 1 2 Skinner, D., Metcalf, CA, Seager, JR, DeSwardt, JS, & Laubscher, JA (1991). Evaluación de un programa educativo sobre la infección por VIH mediante títeres y teatro callejero. AIDS Care, 3(3), 317±329
  7. Valente, TW, Poppe, PR, Alva, ME, Vera de BricenÄo, R., & Cases, D. (1995). El teatro callejero como herramienta para reducir la desinformación sobre planificación familiar. International Quarterly of Community Health Education, 15, 279±290.

Lecturas adicionales

  • Campbell, Patricia J. (1981), Pasando el sombrero: Artistas callejeros en Estados Unidos , Nueva York: Delacorte Press, ISBN 978-0-385-28773-9, OCLC 7461199 — Analiza a los artistas callejeros en varias ciudades, centrándose en sus razones para actuar en la calle; la dedicación, la habilidad y la disciplina necesarias para desarrollar un espectáculo; y los inconvenientes con los acosadores y la ley.
  • Gazzo; Hustle, Danny; Wells, James E (2006), El arte de mantener grupos , Penguin Magic, OCLC 211995463 
  • Gaber, Floriane (2009), 40 años de artes callejeras , París: Ici et là, ISBN 978-2-9533890-8-1, OCLC 741522717 
  • Gaber, Floriane (2009), Comment ça commença: les arts de la rue dans le contexte des années 70 [ Cómo empezó todo. Las artes callejeras en el contexto de los años 1970 ] (en francés), París: Ici et là, ISBN 978-2-9533890-4-3, OCLC 650908877 
  • Teatro callejero y otras representaciones al aire libre (libro en línea, solo vista previa) Teatro callejero y otras representaciones al aire libre Por Bim Mason Publicado por Routledge, 1992 ISBN 0-415-07050-3, ISBN 978-0-415-07050-8