Coma de azúcar

En marzo de 1999, la banda se formó cuando la vocalista Jess Mayers unió fuerzas con la guitarrista Claire Simson, quien anteriormente había tocado en una banda llamada Little Green Pants. James Cuthbert, amigo de la infancia de Simson, se unió como baterista, mientras que Heidi McEwen (más tarde Fisk) se convirtió en la bajista. Los cuatro miembros eran estudiantes adolescentes de la escuela St Edward's Church of England School y grabaron una maqueta utilizando las instalaciones de la escuela. ^{[ 1 ] [ 2 ]}

La banda recibió su nombre de una canción de Hole . ^{[ 3 ] [ nota 1 ]} Dieron su primer concierto en The Walthamstow Standard, teloneando a un grupo tributo a Metallica . ^{[ 1 ]}

La banda comenzó a enviar su demo y, como lo hicieron en orden alfabético , el primer sello discográfico en mostrar interés fue el primero en recibir la cinta: Abuse Records. ^{[ 4 ]} Sid Siddle, promotor de clubes y ejecutivo musical de Reading, había fundado un fanzine llamado Abuse y luego un sello discográfico homónimo. Posteriormente, estableció una relación comercial con la compañía de representación de Tony Defries , MainMan, y cambió el nombre de su sello a Velocity Recordings. Defries había contratado los servicios de Siddle para que le ayudara a encontrar una banda femenina de heavy metal . ^{[ 5 ]}

Después de asistir a la cuarta presentación de la banda en The Walthamstow Standard, ^{[ 1 ]} Siddle accedió a financiar y comercializar su primer sencillo . ^{[ 6 ]} Con Iestyn Polson como productor , la banda grabó un EP llamado Blisters que se convirtió en el primer lanzamiento de Velocity Recordings en agosto de 2000. ^{[ 1 ]}

Blisters fue nombrada Sencillo de la Semana tanto en Melody Maker como en Kerrang! ^{[ 7 ] [ 8 ]} La crítica invitada de Melody Maker , Lauren Laverne, fue efusiva en sus elogios: "Esto es fantástico. Empieza como Duran Duran , el estribillo es totalmente Hole con un toque de Metallica". ^{[ 9 ]}

Como los miembros de la banda eran menores de edad, no podían firmar un contrato discográfico formal sin el consentimiento de sus padres . Estos consultaron con abogados que les aconsejaron no firmar el contrato de Velocity Recordings/MainMan, ya que algunos aspectos no cumplían con los estándares de la industria. ^{[ 6 ]}

Un cierto revuelo comercial rodeó a la banda mientras seguían tocando en locales pequeños. Grabaron una sesión vespertina de BBC Radio 1 y John Peel y Steve Lamacq los pusieron en la radio nacional . ^{[ 6 ]} Samantha Fox asistió a un concierto, ^{[ 6 ]} mientras que la reseña de Metal Hammer de una actuación en noviembre de 2000 en el Pack Horse de Manchester describió la escena: ^{[ 10 ]}

"Este pequeño pub estaba abarrotado de gente de la industria musical, más de los que uno puede imaginar... ¡debe ser hora de SugarComa! Tras abrirse paso entre un auténtico mar de profesionales del sector para llegar al escenario, el diminuto cuarteto londinense desató su impresionante estilo de post-grunge nu metal ."

En diciembre de 2000, la banda fue anunciada como telonera de My Ruin en su gira de conciertos por el Reino Unido en 2001. Impresionaron al temperamental cantante de My Ruin, Tairrie B , y ascendieron en el cartel cuando el grupo telonero principal original, Snake River Conspiracy, se retiró. ^{[ 11 ] [ 12 ]} A principios de 2001 consiguieron su concierto más importante hasta la fecha, teloneando a Disturbed en el London Astoria junto a earthtone9 . Luego tocaron en algunos conciertos con Guano Apes antes de regresar al estudio para trabajar en la composición de su álbum debut. ^{[ 1 ]}

En la primavera de 2001 firmaron con el sello Music For Nations y comenzaron a trabajar en otro EP, What Goes Around , con Colin Richardson , un experimentado productor de heavy metal. El resto de 2001 lo dedicaron principalmente a componer y ensayar material nuevo para el próximo álbum. Esto se vio interrumpido por unas vacaciones de una semana en Mallorca , que inspiraron los temas posteriores del álbum "Shots", "Last Orders" y "Lost Morning". ^{[ 1 ]}

En abril de 2002, la banda encabezó una gira por el Reino Unido por primera vez, con el apoyo de InMe, compañeros de sello de Music For Nations . ^{[ 13 ]} Documentaron su progreso en un artículo de diario de gira escrito para la revista Metal Hammer . ^{[ 14 ]}

Aunque la banda disfrutaba teloneando a las bandas de metal consagradas que admiraban, a veces se enfrentaban a la hostilidad de un público cuya lealtad inquebrantable estaba con los cabezas de cartel. En abril de 2002, Cuthbert dijo: « One Minute Silence no estuvo tan mal, pero con bandas como Fear Factory y Machine Head, que han tenido los mismos fans durante años, simplemente no te dan ninguna oportunidad». ^{[ 15 ]}

La banda se sintió descontenta cuando los ejecutivos del sello discográfico interfirieron en su proceso creativo, rechazando directamente algunas canciones e intentando imponer un sonido más " comercial " a otras. ^{[ 16 ]} La banda también expresó su irritación por los esfuerzos promocionales del sello en su nombre, que incluían ser enviados a aparecer en el programa de televisión infantil de la BBC " The Saturday Show ". ^{[ 16 ]} Fisk lamentó: "Nos sentíamos un poco fuera de lugar, ya que los músicos a los que admirábamos y a los que aspirábamos a parecernos no eran el tipo de músicos que se encuentran en la televisión de los sábados por la mañana". ^{[ 6 ]}

Para coincidir con su gira por el Reino Unido en abril de 2002, la banda lanzó un sencillo con doble cara A: " (You Drive Me) Crazy /Windings". ^{[ 13 ]} La versión de Britney Spears se concibió como una broma durante los primeros ensayos y se utilizó con éxito como bis cuando la banda no tenía suficiente material propio. ^{[ 6 ]} Aunque para el momento de su lanzamiento, Simson admitió cierta ambivalencia: "Solo queríamos quitárnoslo de encima porque sabíamos que tendríamos que lanzarlo en algún momento". ^{[ 15 ]}

La versión de "(You Drive Me) Crazy" no fue universalmente criticada —el Manchester Evening News la calificó como una "versión rockera de primera" ^{[ 17 ]} —, pero le costó credibilidad a la banda dentro de la subcultura del heavy metal y alienó a su público principal. Una reseña airada y despectiva en Drowned in Sound le otorgó una estrella de diez. ^{[ 18 ]} Kerrang! le concedió otra reseña de cinco estrellas y el sencillo de la semana, pero la justificación del crítico invitado Mat Hoffman fue sarcástica: "¿Me gusta Britney? No. Simplemente me gusta que estén destrozando su música. Se merecen un cinco, solo por atreverse". ^{[ 19 ]}

Las fechas de lanzamiento del primer álbum, Becoming Something Else, y del sencillo que lo acompañaba, "Zero Star", se retrasaron varias veces debido a lo que se describió como "problemas imprevistos con la portada del álbum". Mientras tanto, se programó otra gira como cabeza de cartel para junio de 2002. ^{[ 20 ]} El álbum se completó en enero de 2002 ^{[ 21 ]} pero no se lanzó hasta el 5 de agosto de 2002 en Europa y el 27 de agosto de 2002 en Estados Unidos. ^{[ 22 ]}

En septiembre de 2002, la banda fue anunciada como telonera de SOiL y The Wildhearts en sus respectivas giras por el Reino Unido. ^{[ 23 ]} Ginger Wildheart expresó interés en producir el próximo álbum de SugarComa. ^{[ 24 ]}

En mayo de 2003 se informó que la banda había grabado una serie de demos para su segundo álbum, que estaba completado en tres cuartas partes y programado provisionalmente para su lanzamiento en Music For Nations a principios de 2004. ^{[ 25 ]} Para marzo de 2004 habían grabado algunos demos más, pero habían sido liberados de Music For Nations (que cerró ese año debido a cambios en su empresa matriz, Sony Music) ^{[ 26 ]} y estaban buscando otro contrato discográfico. ^{[ 27 ]}

Fisk informó que la banda "se disolvió" durante 2004 porque todos querían empleos más seguros, pero que nunca se separaron formalmente. ^{[ 6 ]}

Cuando el sello The End Records obtuvo los derechos para reeditar 50 títulos del catálogo de la entonces desaparecida Music For Nations en diciembre de 2011, Becoming Something Else se incluyó en el acuerdo. ^{[ 28 ]} En febrero de 2015, Music For Nations se reformó y puso a disposición digitalmente varios de sus títulos, incluido Becoming Something Else, por primera vez. ^{[ 29 ]}

Aunque la banda se había negado a firmar con Velocity Recordings en 2000, les desconcertó que el sello continuara publicando su material antiguo sin su conocimiento ni consentimiento. Rechazaron Never Born (2001) y Life Before Colin (2011) como «conjuntos no autorizados de viejas demos que pretenden ser álbumes oficiales». ^{[ 16 ]} Fisk dijo que ambas grabaciones consisten en las mismas pistas, a saber: «demos incompletas con ruidos de alarma de coche superpuestos». ^{[ 6 ]}

En julio de 2013, un comunicado de la banda, publicado por Rock Sound, anunció un concierto de reunión único en The Garage, Londres, en octubre de 2013. ^{[ 16 ]} Posteriormente, se anunció a Hearts Under Fire como teloneros. El comunicado explicaba que la banda lamentaba la forma en que se había producido su repentina salida de su compañía discográfica. Querían dar un último concierto para cerrar ese capítulo y retirarse en sus propios términos. ^{[ 16 ]}

Debido a la "demanda fenomenal", el concierto de reunión se cambió de The Garage a The Jazz Café en Camden Town . ^{[ 30 ]} Gasoline Thrill se agregó al cartel y el concierto se llevó a cabo el 26 de octubre de 2013. ^{[ 31 ]} Como Cuthbert no pudo participar en la reunión, fue reemplazado en la batería por un amigo de la banda, Iain "Slomo" Scott. ^{[ 16 ]}

En abril de 2015, Mayers dirigía un departamento de recursos humanos , Simson era gerente de proyectos digitales y trabajaba en el desarrollo de aplicaciones móviles ; y Fisk era conductor de trenes en el metro de Londres . Cuthbert había perdido el contacto con el resto de la banda. ^{[ 6 ]}

• Convertirse en otra cosa (2002)

• Nunca Nacido (2001)
• La vida antes de Colin (2011)

• Ampollas (2000)
• Lo que siembras, cosechas (2001)

• " (You Drive Me) Crazy /Windings" (2002) ( Reino Unido n.°  57) ^{[ 38 ]}
• "Zero Star" (2002) ( Reino Unido n.°  83)