Girasoles (Nolde)

Girasoles es una pintura al óleo sobre lienzo del pintor germano-danés Emil Nolde , creada en 1926. Fue la primera de una serie de obras con girasoles como motivo principal, y también la primera de más de cincuenta pinturas al óleo sobre el mismo tema. Actualmente se conserva en la Fundación Nolde Seebüll . ^{[ 1 ]}

Las dimensiones del cuadro son 72 cm x 90 cm y está firmado en el borde inferior derecho del lienzo. Representa tres girasoles en intensos tonos amarillos, con hojas y tallos vistos de frente, mostrando solo la mitad superior de las plantas. En el tercio izquierdo de la imagen se aprecian plantas de flox con flores en tonos amarillos y rojos. Debajo de la línea del horizonte, un tono tierra marrón oscuro indefinido conforma el fondo; sobre el horizonte se distinguen algunas nubes y cielo azul. Los colores relativamente sobrios que definen gran parte del área pictórica resultan llamativos.

Nolde pintó más de cincuenta óleos dedicados a los girasoles y también creó una serie de obras centradas en ellos. Su primer cuadro sobre este tema lo tituló simplemente Girasoles . Otros cuadros de girasoles recibieron títulos más específicos, como Girasoles altos o Dalias y girasoles . La influencia de Vincent van Gogh también se aprecia en estas obras. ^{[ 2 ]}

Para Nolde, los animales, las plantas y otros fenómenos naturales tenían alma y adquirían rasgos personales. Las flores se le aparecían como seres vivos con sentimientos y estados de ánimo que reflejaban sus propias emociones, y los girasoles eran un motivo recurrente en sus pinturas florales. En este cuadro, los girasoles aparecen representados de medio cuerpo, con los rostros vueltos hacia el espectador. A diferencia, por ejemplo, del cuadro Girasoles en plena floración , donde las flores se inclinan hacia abajo, aquí los girasoles parecen mirar directamente al espectador. ^{[ 3 ]}

Esta pintura, creada en 1926, se exhibió en la sección alemana de una exposición de arte internacional en Pittsburgh , en 1930, junto con obras de Oskar Kokoschka , Max Kaus y Willy Jaeckel ; ninguna de ellas atrajo mucha atención. ^{[ 4 ] [ 2 ]}

Durante las dos décadas siguientes, la obra permaneció en posesión del artista. En 1950, el director general de la Radiotelevisión del Noroeste de Alemania ( NWDR ), Adolf Grimme, compró el cuadro directamente a Nolde, a quien conocía desde antes de la guerra, por 10 000 marcos alemanes. En 1955/56, la corporación de radiodifusión NDR , que aún existe, surgió de la NWDR y la WDR . El cuadro permaneció en la NDR y estuvo colgado en una oficina de la emisora ​​estatal de radio de Hamburgo , perteneciente a la NDR, en Rothenbaumchaussee , hasta que fue robado en 1979, junto con la acuarela de Nolde titulada Paisaje con casa de campo ( Landschaft mit Bauernhaus ). ^{[ 5 ]}

Durante mucho tiempo, el robo permaneció sin resolver. Las habitaciones habían estado cerradas con llave durante el fin de semana y no había señales de allanamiento cuando desapareció el cuadro. Finalmente, en 2017, una viuda berlinesa contactó con el asesor legal de NDR y declaró que tenía el cuadro. Según su relato, su difunto esposo lo había recibido como regalo de un amigo que trabajaba en producción en NDR. Supuestamente, él había comprado el cuadro por "poco dinero" a NDR. Este empleado de NDR también había fallecido entretanto, por lo que no se pudo comprobar la veracidad de la información. La dueña del cuadro declaró que pensaba que era una reproducción y que, al buscar el original, descubrió que figuraba como robado. Entonces contactó con NDR a través de un abogado. Debido a la compleja situación legal, NDR pagó 20.000 euros a la viuda por la devolución del cuadro. ^{[ 5 ]}

La NDR encargó al Instituto Rathgen de Berlín que examinara la autenticidad del cuadro , concluyendo que había sido creado en 1926. Manfred Reuther, director de la Fundación Nolde Seebüll, evaluó la obra desde un punto de vista histórico y concluyó que, efectivamente, se trataba de una pintura de Nolde, y que la firma, la pincelada, los colores, la técnica, el lienzo, los motivos y su estado general indicaban que había sido creada en el período en cuestión. ^{[ 2 ]}

Posteriormente, tras un período de gira, se decidió que la pintura se exhibiría en la Nolde Stiftung Seebüll . ^{[ 6 ]}