
El sursingar ( IAST : sursiṅgār ), sursringar o surshringar (Sringara: placer en sánscrito ), es un instrumento musical originario del subcontinente indio , con muchas similitudes con el sarod. Es más grande que el sarod y produce un sonido más grave. Cronológicamente, precede al sarod.
En el estilo Dhrupad, se utilizaba como instrumento solista en los siglos XIX y XX. Se considera una evolución del Dhrupad-Rabab, que prácticamente ha desaparecido hoy en día. [ 1 ] Su mástil tiene un diapasón metálico y las cuerdas de acero y bronce se tocan con una púa metálica, mientras que el puente está hecho de un cuerno plano. Tiene dos cajas de resonancia; la principal está hecha de una calabaza cortada, sobre la cual se coloca una tapa de madera. [ 2 ]
Construcción y estilo de juego

El cuerpo principal está hecho de madera y no de cuero (el material utilizado en instrumentos anteriores). El mecanismo de producción de sonido del instrumento está formado por una calabaza. La calabaza está unida a un mástil de madera hueco. El mástil a veces está cubierto con una placa de metal para facilitar el glissando . Tiene cuatro cuerdas principales y cuatro bordones rítmicos ( chikari ). Sin embargo, se sabe que existen otras variantes de Sursringar que tienen nueve o diez cuerdas, y también una que tiene tarabdar o cuerdas simpáticas además de las mencionadas. Las cuerdas suelen ser de latón (en lugar de la tripa de gato utilizada en instrumentos anteriores). Estas modificaciones dieron como resultado un aumento de la resonancia en el instrumento y, por lo tanto, de su popularidad.
El instrumento se apoya en el hombro izquierdo y se toca con una púa ( mezrab ) o una tabla (y a veces con un arco). Se utiliza para interpretar música del estilo indostaní Dhrupad . Los músicos también lo tocan como un sarod, sosteniendo el instrumento casi paralelo al suelo, o como un sitar , sosteniendo el instrumento en ángulo con respecto al suelo.
Solo el Sursringar, el Surbarhar y la Veena son capaces de producir los tonos graves y sostenidos necesarios para el Dhrupad. A diferencia de los otros dos, el Sursringar también puede producir notas dulces de tono agudo. De los tres, el Sursringar tiene la mayor cantidad de cuerdas tocadas, lo que permite producir hermosos intervalos, acordes y drones. Además, gracias a su diapasón de acero inoxidable sin trastes, el Sursringar tiene la capacidad de emitir fácilmente un meend (glissando) de dos octavas de duración. El Sursringar era muy adecuado para el vilambit ( alap lento) , y las técnicas de tocar tanto la veena como el rabab podían incorporarse en él. El instrumento Rabab tenía algunas limitaciones. Sus cuerdas de tripa y el pergamino de piel sobre el resonador hacían imposibles los pasajes lentos del alap, a diferencia de la Veena. Además, debido a la humedad de los monzones, el sonido del Rabab solía deteriorarse tanto que las notas tocadas en él ni siquiera podían discernirse. El sursringar supuso una clara mejora respecto al rabab en cuanto a la calidad tonal y el alapchari del dhrupad anga. El efecto melodioso del sursringar era tan imponente que incluso podía eclipsar a la veena en su vilambit alap. A partir de entonces, se convirtió en tradición entre la gharana rababiya tocar el sursringar durante la temporada de lluvias.
El instrumento tuvo una excelente acogida en el mundo de la música y se popularizó rápidamente en el norte de la India. Los intérpretes de sarod solían tocar el alap en el sursringar antes de tocar el gat en el sarod, del mismo modo que los intérpretes de sitar solían tocar el surbahar antes de tocar el gat en el sitar. Por lo tanto, era costumbre aprender el sursringar junto con el sarod hasta principios del siglo XX. Gradualmente, a medida que el sarod y el sitar se modificaron y adquirieron una mayor expresividad, la popularidad del sursringar y el surbahar disminuyó y estos instrumentos quedaron obsoletos en la segunda mitad del siglo XX.
En épocas anteriores, los músicos de la escuela Senia Gharana se negaban a enseñar la Veena a estudiantes ajenos a su familia. En su lugar, se les instruía para que interpretaran los pasajes dhrupad y dhamar de la Veena en el Sursringar (para aquellos con experiencia en Sarod o Rabab). Por ejemplo, Ustad Allauddin Khan aprendió Dhrupad en el Sursringar del famoso Veenkar (intérprete de Veena), Ustad Wazir Khan, de la escuela Rampur Senia Gharana, y Pandit Radhika Mohan Maitra aprendió el Sursringar de Ustad Mohd. Dabir Khan , también de la escuela Rampur Senia Gharana. Por lo tanto, el baj (estilo de interpretación) del Sursringar sigue el estilo lento y meditativo del Dhrupad. Posteriormente, se intentó reducir el tamaño del Sursringar para que el intérprete pudiera tocar los pasajes más rápidos del Sarod, manteniendo la tonalidad y la profundidad del instrumento. Con este fin, Pandit Radhika Mohan Maitra creó el Mohan Beena (diferente del Mohanveena de Vishwa Mohan Bhatt).
Artistas destacados
Pyar Khan, Basat Khan, Jaffar Khan, Mohammad Ali Khan (hijo de Basat Khan), Bahadur Sen Khan, Allauddin Khan , Radhika Mohan Maitra , Kumar Birendra Kishore Roy Choudhury, Shaukat Ali Khan fueron destacados jugadores de Sursringar. Allauddin Khan tuvo algunas grabaciones de Sursringar al igual que Radhika Mohan Maitra .
Referencias
Enlaces externos
- Clips de audio en Parrikar.org
- instrumentos musicales indios
- Laúdes de cuenco con cuello