Suzanne Perlman

Perlman, de soltera Sternberg ^{[ 1 ]} , nació en Budapest en octubre de 1922 en el seno de una familia judía. ^{[ 4 ]} Vivía con su hermano, Sigmund , ^{[ 5 ]} y sus padres, Abraham y Elisabeth Sternberg. La familia era propietaria de una galería de arte y antigüedades, y Abraham tenía un gran interés por la obra de jóvenes artistas húngaros, descubriendo y promoviendo a muchos de ellos, incluido Pál Fried . ^{[ 6 ]} Mientras aún estaba en la escuela, Suzanne ayudaba a sus padres a clasificar y catalogar una colección de postales de museos de artistas célebres, una experiencia que Perlman consideraba su formación e inspiración inicial. ^{[ 4 ] [ 7 ]} Dejó la escuela a los 13 años tras la muerte de su padre. ^{[ 7 ]}

En 1939, a la edad de 17 años, se casó con Heinz Perlman, un empresario, y se mudó con él a Rotterdam , Holanda. ^{[ 8 ]} Poco después de llegar, las tensiones en Europa aumentaban. Después de presentar la oferta más baja para suministrar grano a las tropas francesas detrás de la Línea Maginot, Heinz fue convocado por telegrama a París para negociar urgentemente el acuerdo y se le dijo que llevara a su esposa. Suzanne describió esta llamada como la que les salvó la vida. ^{[ 7 ]} Llegaron a París el 11 de mayo de 1940, tres días antes del bombardeo alemán de Rotterdam : "Uno de los primeros impactos del bombardeo nazi de Rotterdam fue el edificio de oficinas de mi esposo". ^{[ 6 ]} En medio del caos, la pareja logró llegar a Burdeos y abordar el que sería el último barco en abandonar Europa el día del Armisticio francés del 22 de junio de 1940 . ^{[ 1 ] [ 7 ]} En agosto de 1940, llegaron a Curazao ^{[ 4 ]} y se establecieron en su capital, Willemstad. ^{[ 7 ]}

Incapaz de comunicarse en papiamento , el idioma local, Perlman expresó su admiración por la isla y su gente a través del arte. Se inclinó por retratar a la gente trabajadora común de la isla, como vendedores ambulantes, jugadores de dominó en la calle o bailarines rituales. ^{[ 9 ]} Durante algunos años, junto con su esposo, dirigió un negocio de antigüedades; su estudio estaba en el ático. ^{[ 7 ]} Perlman tuvo su primera gran exposición individual en el Museo de Curazao en 1961. ^{[ 10 ]}

Durante su estancia en Curazao en la década de 1960, Perlman fue seleccionada para asistir a un taller impartido por Oskar Kokoschka en Salzburgo . ^{[ 7 ]} Tras el taller, fue seleccionada para trabajar junto a él en su estudio, lo que tuvo un impacto fundamental en su obra y en su estilo expresionista. ^{[ 11 ]} Se cita a Suzanne diciendo de Kokoschka: «Tenía una dinámica asombrosa y me dijo: “La técnica se puede aprender, pero el momento de la visión no se puede enseñar”». ^{[ 12 ]}

Desde principios de la década de 1950, y hasta la muerte de su esposo, la pareja vivió en la ciudad de Nueva York, donde Suzanne estudió en la Art Students League de Nueva York , comenzando en 1955.

Probablemente inmersa en el floreciente movimiento del expresionismo abstracto, Perlman pintó su primera obra conocida de este estilo, Sin título, en 1950. Más tarde, en Nueva York, fue alumna de Sidney Gross , un pintor del que se inspiró y del que produjo obras abstractas que aún rebosan de la paleta caribeña de las Antillas Neerlandesas. ^{[ 3 ]}

Perlman se mudó a Londres en la década de 1980 para estar más cerca de su familia tras la muerte de su esposo en 1983. ^{[ 1 ]} Mudarse a Londres supuso un renacimiento en su vida y en su arte: «Empecé a pintar inmediatamente. Como forastera, había una cualidad asombrosa en lo que veía; tenía que comunicar esa sensación de asombro». ^{[ 13 ]}

En 2014, David Glasser comisarió la exposición Suzanne Perlman, Painting London , en la galería Ben Uri de Londres (del 30 de abril al 17 de mayo de 2014). Glasser describió su obra londinense como «en parte Arcadia, en parte metrópolis, en parte fantasía y en parte documental. Sus temas incluyen las fiestas veraniegas y las flores otoñales en los parques de Londres; las concurridas avenidas; la vida nocturna de Covent Garden; los libreros en la resplandeciente orilla sur del Támesis, y las vistas arquitectónicas del Parlamento, Trafalgar Square y la Catedral de San Pablo». ^{[ 3 ]}

En 2018, Perlman tuvo su primera exposición retrospectiva en Londres, celebrada en el Dutch Centre. ^{[ 14 ]} Recibió el premio Critic's Choice de Jackie Wullschlager del Financial Times , quien describió la obra de Perlman como "expresiva, visionaria y profundamente comprometida con la tradición modernista". ^{[ 15 ]}