Orquesta Sinfónica de Sídney

La Orquesta Sinfónica de Sídney ( SSO ) es una orquesta sinfónica australiana con sede en Sídney . Fundada en 1908, se convirtió en una orquesta profesional permanente tras la creación de la Comisión Australiana de Radiodifusión en 1932. Desde su inauguración en 1973, la orquesta ha actuado en la Ópera de Sídney , su sala de conciertos habitual. Simone Young es la actual directora titular y la primera mujer en ocupar este cargo.

La Orquesta Sinfónica de Sídney ofrece alrededor de 150 conciertos al año para una audiencia anual combinada de más de 350 000 personas. La mayoría de los conciertos de la temporada regular se realizan en la Ópera de Sídney, pero también se utilizan otros espacios en la ciudad, como el City Recital Hall en Angel Place y el Ayuntamiento de Sídney . El Ayuntamiento fue la sede de la orquesta hasta la inauguración de la Ópera en 1973. Desde entonces, la mayoría de los conciertos se celebran en la Sala de Conciertos de la Ópera (con capacidad para 2679 personas).

El primer concierto de un grupo que se hacía llamar Orquesta Sinfónica de Sídney tuvo lugar el 30 de septiembre de 1905. Patrocinado por el Sindicato de Músicos, este grupo se formó con músicos que se habían reunido para formar una orquesta que acompañara los conciertos del pianista Ignacy Jan Paderewski en Sídney durante su gira por Australia en 1904. ^{[ 1 ]} Un esfuerzo más sostenido para establecer una orquesta comenzó en 1908, cuando una alianza entre músicos, su sindicato y destacadas figuras empresariales y jurídicas organizó conciertos regulares por suscripción. Entre 1908 y 1917, el grupo que se hacía llamar Orquesta Sinfónica de Sídney ofreció un total de 47 conciertos. Estos conciertos incluyeron muchos estrenos en Sídney de obras clave del repertorio clásico, como la Sinfonía n.° 1 en si bemol de Schumann, la Sinfonía n.° 1 en do menor de Brahms y, en 1910, la Sinfonía fantástica de Berlioz , así como varias obras bastante recientes, incluso modernistas, entre las que se incluyen, en 1910, el poema sinfónico Don Juan de Richard Strauss ; en 1911, el Preludio a la siesta de un fauno de Debussy ; en 1912, las Variaciones Enigma de Elgar; en 1913, Scheherazade de Rimsky-Korsakov ; en 1914, En las estepas de Asia Central de Borodin ; y en 1917, la Sinfonía en si menor de Borodin y la Sinfonía en do menor de Glazunov. ^{[ 2 ]} Esta iniciativa fracasó cuando la mayoría de los miembros de la orquesta fueron reclutados por la orquesta del Conservatorio Estatal de Música de Nueva Gales del Sur , entonces dirigida por su director fundador, Henri Verbrugghen . ^{[ 3 ]}

Verbrugghen renunció al Conservatorio en 1922 en medio de la controversia sobre la financiación de su orquesta. ^{[ 4 ]} La orquesta de estudiantes del Conservatorio, complementada por profesores, continuó ofreciendo conciertos durante la década de 1920. Aunque hubo frecuentes peticiones al gobierno para que proporcionara financiación para una orquesta profesional permanente a tiempo completo, no se había establecido ninguna orquesta de este tipo en Sídney cuando la ABC comenzó a operar en 1932. A pesar de las expectativas, según Fraser, la intervención inicial de la ABC fue bastante modesta. Simplemente adoptó la orquesta de 20 músicos que ya trabajaba en el estudio de Sídney para la predecesora de la ABC, la Australian Broadcasting Company, de gestión privada. ^{[ 5 ]} En el plazo de un año, esta orquesta se amplió a una orquesta de concierto de 24 músicos utilizada principalmente para fines de radiodifusión. Sin embargo, en ocasiones se unía para conciertos con el Conservatorio Estatal de Nueva Gales del Sur bajo diferentes nombres, como la Orquesta Sinfónica de la ABC y la Orquesta Sinfónica Estatal de Nueva Gales del Sur. ^{[ 6 ]} No fue hasta 1936 que la ABC patrocinó una nueva serie de conciertos de orquesta en Sídney bajo el nombre de "Orquesta Sinfónica de Sídney". ^{[ 6 ]} En ese momento, la orquesta se amplió a 45 músicos, y a veces a 70 para presentaciones públicas. También inauguró nuevamente temporadas anuales de conciertos ese año. En 1937, la ABC compró el nombre "Orquesta Sinfónica de Sídney" a George Plummer, quien había sido fundamental en el establecimiento de la Orquesta Sinfónica de Sídney original en 1908. ^{[ 7 ]}

Debido a la inestabilidad política en Europa durante la década de 1930, muchos artistas destacados pasaron largas temporadas en Australia. Las actuaciones estuvieron a cargo de Antal Doráti y Sir Thomas Beecham . Entre los solistas que acompañaron a la orquesta se encontraban Arthur Rubinstein , Bronisław Huberman , Artur Schnabel y Jascha Spivakovsky .

Al final de la Segunda Guerra Mundial , la ABC llegó a un acuerdo con el Ayuntamiento de Sídney y el gobierno del estado de Nueva Gales del Sur para financiar conjuntamente la orquesta. ^{[ 8 ]} La nueva Orquesta Sinfónica de Sídney, compuesta por 80 miembros, ofreció su primer concierto en enero de 1946.

Eugene Goossens se unió a la orquesta como su primer director titular en 1947. Goossens introdujo los conciertos al aire libre y dirigió los estrenos australianos de música contemporánea . En 1948, pronunció las proféticas palabras: «¡Sídney debe tener una ópera!». Goossens fue nombrado caballero en 1955, un año antes de que finalizara su mandato. Su gestión se vio abruptamente interrumpida en marzo de 1956 debido a circunstancias personales consideradas «escandalosas» en aquel momento, y se vio obligado a regresar a Inglaterra en desgracia. ^{[ 9 ]}

Sir Eugene Goossens fue sucedido por Nikolai Malko , Dean Dixon , Moshe Atzmon y Willem van Otterloo . Bajo la dirección de van Otterloo, la orquesta realizó una gira europea de ocho semanas en 1974, que culminó con dos conciertos en Ámsterdam y La Haya . También bajo la dirección de van Otterloo, la orquesta estableció la Sala de Conciertos de la Ópera de Sídney como su sede principal para la mayoría de sus conciertos.

En 1982, Sir Charles Mackerras , antiguo oboísta de la orquesta, se convirtió en el primer australiano en ser nombrado su director titular. Su mandato finalizó en 1985, aunque una enfermedad le impidió dirigir algunos conciertos posteriores. Zdeněk Mácal fue nombrado inicialmente con un contrato de tres años, de 1986 a 1988, que se redujo a un año a petición suya; sin embargo, se marchó abruptamente en la primera temporada. ^{[ 10 ] [ 11 ]} El joven director australiano Stuart Challender , que había asumido algunos de los compromisos de Mackerras en 1985, se convirtió en el director titular de la orquesta en 1987. En el año del bicentenario de Australia (1988), Challender dirigió a la orquesta en una exitosa gira por Estados Unidos. Permaneció como director titular hasta su muerte en diciembre de 1991.

En 1994, la orquesta recibió mayor apoyo del gobierno federal, lo que le permitió aumentar su plantilla a 110 músicos, incrementar sus giras y grabaciones, y mejorar los salarios de los integrantes. Ese mismo año, nombró a Edo de Waart como director titular y director artístico de la orquesta. De Waart ocupó el cargo hasta 2003.

Desde que de Waart asumió el cargo, la Ópera de Sídney se convirtió en la sede permanente de la orquesta, y todos los ensayos se realizaron en su Sala de Conciertos. Entre los momentos más destacados de su gestión en Sídney se incluyen el ciclo del Anillo de Wagner en concierto, un enfoque en las obras de su compositor favorito, Mahler , y giras por Europa (1995), Japón (1996) y Estados Unidos (1998).

Gianluigi Gelmetti fue director titular de 2004 a 2008, sucedido por Vladimir Ashkenazy (2009-2013). En mayo de 2012, David Robertson fue nombrado nuevo director titular de la SSO, con un contrato inicial de 2014 a 2018. ^{[ 12 ]} En julio de 2017, la SSO anunció la extensión del contrato de Robertson por un año, hasta finales de 2019. ^{[ 13 ]} Robertson concluyó su etapa como director titular de la SSO en 2019. ^{[ 14 ]}

En 2020, la SSO lanzó un importante proyecto llamado 50 Fanfares para encargar nuevas obras a cincuenta compositores australianos. ^{[ 15 ]} El primer estreno tuvo lugar en febrero de 2021 y algunos estrenos se realizaron fuera de Sídney, en zonas regionales, mientras se renovaba la Sala de Conciertos de la Ópera de Sídney. ^{[ 16 ] [ 17 ]} La directora ejecutiva, Emma Dunch, afirmó que el objetivo del programa era «renovar el repertorio australiano contemporáneo». ^{[ 18 ]}

Simone Young dirigió por primera vez como invitada a la SSO en 1996. En diciembre de 2019, la SSO anunció el nombramiento de Young como su próxima directora titular, con efecto a partir de 2022, con un contrato inicial de 3 años. ^{[ 19 ]} Young es la primera mujer directora en ser nombrada directora titular de la Orquesta Sinfónica de Sídney. ^{[ 20 ]} En febrero de 2024, la SSO anunció la extensión del contrato de Young como su directora titular hasta finales de 2026. ^{[ 21 ]}

La Orquesta Sinfónica de Sídney (SSO), al igual que las demás grandes orquestas sinfónicas de Australia, fue financiada por el gobierno federal como una división de la Corporación Australiana de Radiodifusión (ABC) desde la década de 1950 hasta mediados de la década de 2000. Una revisión del gobierno federal en 1994 separó la gestión diaria de la orquesta de la ABC, y el 1 de enero de 2007 alcanzó la independencia total. Actualmente, la orquesta opera como una empresa pública con un consejo de administración. Su financiación proviene de los gobiernos federal y estatales, patrocinios corporativos y privados, actividades comerciales e ingresos por venta de entradas.

La Ópera de Sídney , uno de los edificios más famosos del siglo XX, representa un problema para la orquesta. La SSO fue fundamental para impulsar la construcción de una nueva Ópera, que siempre se concibió como su sede. Sin embargo, el control de la Ópera siempre ha recaído en un organismo independiente, el Patronato de la Ópera de Sídney , y ambas instituciones han tenido conflictos.

El punto de controversia más antiguo es la negativa del Patronato de la Ópera a permitir que la orquesta perfore pequeños agujeros en el escenario de la sala de conciertos para colocar correctamente las clavijas (puntas en la parte inferior) de sus violonchelos y contrabajos, lo que se cree que proporciona una mejor resonancia a estos instrumentos. La orquesta coloca las clavijas en tablones de madera sobre el escenario, ya que el Patronato de la Ópera sostiene que todo el edificio está catalogado como patrimonio histórico según la legislación australiana y que, por lo tanto, dicha obra sería ilegal. Edo de Waart criticó duramente esta postura durante su mandato como Director Titular en la década de 1990, argumentando en la prensa que el edificio se había construido específicamente para la orquesta y que era un escándalo que esta se viera obligada a aceptar una calidad de sonido reducida. Sin embargo, el Patronato de la Ópera se ha mantenido firme y, hasta 2012, la orquesta seguía utilizando los tablones de madera.

En noviembre de 2016, se instalaron reflectores de sonido temporales en la sala de conciertos de la Ópera para mejorar la acústica. Las renovaciones se completaron en 2022. ^{[ 22 ] [ 23 ] [ 24 ]}

• Eugene Goossens (1947–1956)
• Nikolai Malko (1957–1961)
• Dean Dixon (1964–1967)
• Moshe Atzmon (1967–1971)
• Willem van Otterloo (1971-1978)
• Louis Frémaux (1979–1982)
• Sir Charles Mackerras (1982–1985)
• Zdeněk Mácal (1986)
• Stuart Challender (1987–1991)
• Edo de Waart (1993–2003)
• Gianluigi Gelmetti (2004-2008)
• Vladímir Ashkenazy (2009-2013)
• David Robertson (2014–2019)
• Simone Young (2022-presente)

Los Premios APRA de Música Clásica son otorgados anualmente por la Asociación Australasiana de Derechos de Interpretación (APRA) y el Centro de Música Australiano (AMC). ^{[ 25 ]}

Los premios ARIA Music Awards son una ceremonia anual que reconoce la excelencia, la innovación y los logros en todos los géneros de la música australiana . Se celebran desde 1987.

Los Australian Entertainment Mo Awards (conocidos informalmente como los Mo Awards ) eran premios anuales de la industria del entretenimiento australiana. Reconocían los logros en el entretenimiento en vivo en Australia desde 1975 hasta 2016. La Orquesta Sinfónica de Sídney ganó un premio durante ese período. ^{[ 39 ]}

Los Premios Nacionales de Música en Vivo (NLMA, por sus siglas en inglés) se crearon en 2016 para reconocer las contribuciones a la industria de la música en vivo en Australia.

• Servicios Sinfónicos Internacionales

Notas

Fuentes

• Fraser, Fiona (agosto de 2014). "Orquestando la metrópolis: la creación de la Orquesta Sinfónica de Sídney como una institución cultural moderna" . History Australia . 11 (2): 196–221 . doi : 10.1080/14490854.2014.11668522 . S2CID  143047355 .

• Sitio web oficial de la Orquesta Sinfónica de Sídney.
• Orquesta Sinfónica de Sídney en AllMusic
• Audio de la Orquesta Sinfónica de Sídney interpretando el concierto inaugural de la Ópera de Sídney en 1973, emitido en Australian Screen. La grabación se incorporó al registro «Sonidos de Australia» del Archivo Nacional de Cine y Sonido en 2010.