Hispanopedia Wiki
Articulo de referencia

Tamsyn Challenger

Free The Pussy! Monoculture"},"patrons":{"wt":""},"influenced by":{"wt":""},"influenced":{"wt":""},"awards":{"wt":""},"website":{"wt":"[http://www.tamsynchallenger.com/ Tamsyn C...

Hispanopedia WikiContenido en espanolLectura gratuita

Tamsyn Challenger es una artista multidisciplinar y poeta.

Su obra visual ha explorado ideas sociopolíticas y de género de amplio alcance, incluyendo la verdad, el trauma, trabajos precursores sobre la cultura de las selfies, cuestionando el entorno "libre" en línea y la identidad digital. Reconocida en dos ocasiones por la lista "Top 5 Exhibitions" de The Guardian por sus proyectos independientes que desafían a las instituciones, obtuvo reconocimiento internacional por 400 Women, una exploración de cinco años sobre la mortalidad, la violencia sexual y la capacidad del arte para repersonalizar la estadística, y por la curaduría de 2018, "Free the Pussy!", que presentó a artistas como Yoko Ono y Judy Chicago .

Pionera en la crítica de la «cultura del selfie», las instalaciones de Challenger, como Monoculture y el gran coro de Twitter (encargado por el Southbank Centre ), han sido descritas por New Scientist como «fascinantes y aterradoras a partes iguales». [ 1 ] Entre sus contribuciones académicas se incluye la Conferencia en Memoria de David Vilaseca en la Universidad Royal Holloway, donde sigue siendo miembro del Comité Asesor del Centro de Culturas Visuales, y más recientemente, en mayo de 2026, fue invitada como ponente en contra en la Cambridge Union para el debate «Esta Cámara cree que la IA matará al artista». [ 2 ]

En los últimos años, Challenger ha entrado en una nueva fase de su producción poética. Su primer libro de poemas, «Him Hymn», se publicó en 2025 (Osmosis Press). [ 3 ] El poeta estadounidense Peter Gizzi lo calificó como un «debut impactante: audaz, íntimo y lleno de giros inesperados». Se presentó en el Museo y Galería Hunterian [ 4 ] en Glasgow el 19 de marzo de 2026. Los poemas « White Cube » y « Hearing a pigeon crunch on a rail » fueron los primeros en ser publicados por Anthropocene Poetry Journal [ 5 ] a finales de 2024. Su poesía ha aparecido en varias revistas y publicaciones, además de su trabajo de poesía cinematográfica, que le ha valido selecciones recientes en el Festival StAnza, el Millennium Film Workshop y publicaciones de Ink, Sweat and Tears. [ 6 ]

Challenger estudió en la Escuela de Arte de Winchester y en la Universidad de Artes Creativas (antes Instituto de Arte y Diseño de Kent), donde posteriormente fue profesora invitada. Su hermana es la escritora Melanie Challenger .

Trabajar

La primera exposición individual de Challenger fue «The Tamsynettes» en la galería Transition de Bethnal Green en marzo de 2010. Esta obra exploraba capas estilizadas de belleza a través del mapeo de su deterioro corporal a lo largo de su vida. La segunda parte de «The Tamsynettes» se exhibió en Beaconsfield ( Vauxhall , Londres).

En 2006, Challenger comenzó a desarrollar la idea de 400 Women . Con una perspectiva política centrada en la violencia de género , 400 Women surgió para Challenger durante su visita a México en 2006 y se enfoca en las mujeres asesinadas y desaparecidas de Ciudad Juárez (véase Homicidios de mujeres en Ciudad Juárez ). Challenger reunió a un grupo de casi 200 artistas internacionales, entre ellos Maggi Hambling , Paula Rego , Zoe Laughlin y Celia Paul, para abordar temas como la mortalidad y la capacidad del arte para imaginar a los muertos, la violencia y el trauma, con el objetivo de humanizar al individuo y alejarlo de la estadística. La exposición se estrenó en noviembre de 2010 en el Shoreditch Town Hall Basement Space, Londres, con el apoyo del Arts Council y Amnistía Internacional . Posteriormente, la instalación, concebida específicamente para el lugar, fue seleccionada para formar parte del Festival de Arte de Edimburgo y más tarde se exhibió en los Países Bajos. 400 Women continúa de gira internacional. [ 7 ]

En 2012, Challenger colaboró ​​en un nuevo libro de protesta junto con Pussy Riot , publicado por Rough Trade Records , titulado Let's Start A Pussy Riot . Fue una de las varias colaboradoras, entre ellas Yoko Ono , Judy Chicago , Carolee Schneemann y varios músicos de rock y punk. Challenger creó una nueva obra escultórica para el libro, un taburete de inmersión muy colorido y completamente funcional, que se mostró como una obra precursora de Monoculture . Desde 2022, la escultura Ducking Stool [ 8 ] se encuentra en préstamo permanente en Tremenheere Sculpture Gardens. [ 9 ]

Durante una residencia en la galería Beaconsfield, comenzó a explorar la homogeneidad cultural y el retrato tipo " selfie ". En 2013, el proyecto resultante, Monoculture, se estrenó en Beaconsfield. Consistía en nuevas obras escultóricas y multimedia de gran formato que exploraban la relación entre las redes sociales , la sexualidad y la autorrepresentación . Con el apoyo del Arts Council , fue recomendado por la Contemporary Art Society en abril de 2013. Posteriormente, Monoculture se exhibió como parte del Festival de Arte de Edimburgo . [ 1 ]

Twitter Chorus fue un desarrollo posterior de las ideas detrás de Monoculture y se presentó por primera vez en Inglaterra en 2015 en el Southbank Centre , la New Hall Art Collection , MEC, Cambridge University con Gaggle . En marzo de 2016, esta obra se representó a gran escala con cientos de voces de varios coros como parte del Chorus Festival, Southbank Centre .

En 2016 regresó a Summerhall con una nueva obra, HYPER BOWL, que fue desarrollada y exhibida para el programa de su festival de artes visuales, y reseñada en The Times como "el arte transitable por excelencia para la era de Trump". [ 10 ]

La escultura "El Nido Vacío" fue presentada antes de su conferencia David Vilaseca titulada " Sobre la verdad" y se exhibió como parte de la colección en la Galería de Arte de la Universidad Royal Holloway .

Curaduría

En 2018, Challenger comisarió su primera exposición, Free The Pussy!, que surgió de su anterior colaboración con Pussy Riot . La exposición se compuso principalmente de material de archivo de 2012, cuando el "Riot" lanzó su llamamiento a la comunidad creativa; parte de este material apareció en el libro Let's Start a Pussy Riot . [ 11 ]

Los artistas que participaron en la exposición Free The Pussy! fueron No Bra , Judy Chicago , la propia Challenger, Billy Chyldish , Gaggle , Gera ( la hija de Nadya Tolokonnikova ), The Gluts, Hayley Newman, Yoko Ono , Miss Pokeno, Pussy Riot , Jamie Reid , John Keane , Layla Sailor, Wendy Saunders, Carolee Schneemann y Voina .

Realizó una serie de nuevas intervenciones "curatoriales", incluyendo la controvertida señalización de The Royal Pussy , Corridor Dancefloor y el reloj de maullidos de 40 segundos . Challenger también colaboró ​​con Yoko Ono en una reinterpretación textual de la canción de Ono de 1985, 'Hell In Paradise', y con el artista punk Jamie Reid para crear Putin Trampoline , a partir de su cartel de protesta Free Pussy Riot . [ 11 ]

Medios de comunicación

Radio y televisión

Tamsyn Challenger ha escrito y producido programas para BBC Radio 4 y BBC World Service , y ha participado en The Review Show de BBC Two, Edinburgh Nights with Nish Kumar de BBC Two , Arts Hour de BBC World Service y Woman's Hour de BBC Radio 4. A nivel internacional, ha aparecido en Nieuwsuur de los Países Bajos y en KRO De Wandeling.

Challenger ha sido ponente invitada en el Festival Mujeres del Mundo , UAL , RHUL , Glasgow , Oxford y Cambridge . Realizó el documental para la BBC, My Male Muse , con la poeta Clare Pollard, que fue seleccionada para la sección "Recomendación del Año" de Radio 4. [ 12 ]

Comentario crítico

«Siento que sigue siendo importante desafiar los límites (literalmente) de lo que es una galería, y eso es algo que hiciste con la señalización. Realmente creo que creaste "arte" al "transgredir" de esa manera, y aunque fue deprimente, fue parte del desafío que planteaste al comisariar la exposición». – Joanna Walsh hablando sobre Free The Pussy! para LA Review of Books , 2019 [ 13 ]

"Como metáfora del trato que recibió Pussy Riot, es totalmente acertada." – Valoración de Nadine McBay sobre la escultura "Ducking Stool", The National , 2018 [ 14 ]

«La crítica irónica, juguetona pero a la vez penetrante de Challenger se infiltra en el lenguaje hiperbólico desde dentro; esto es lo que hace que la forma de cuenco de su estructura sea tan interesante. No solo es una cámara de eco en la que la hipérbole resuena y reverbera, sino que también manifiesta físicamente la tendencia de la hipérbole a la totalización: literalmente envuelve y atrapa el discurso.» – Colin Herd para Aesthetica , 2016 [ 15 ]

"Brill" – Mary Beard commenting on The Love-Byte (part of Monoculture) via Twitter.

"Mesmerising and horrifying in equal measure." – Kat Austen writing on Monoculture for the New Scientist in 2014[16]

"A few more shows of the calibre of Tamsyn Challenger's tribute to the victims of Mexico's drugs war would have given this year's Edinburgh Art Festival a much-needed sense of global urgency and energy... 400 Women...is like a bullet to the brain" – Moira Jeffrey writing on 400 Women, Scotland on Sunday, 2012

"Stalin said, one death is a tragedy, a million is a statistic. And what she's trying to do is retrieve the individual tragedies from the statistic. And to feel like you're being watched by these women'...'It's so good at locating both the individual and the wider picture..." – Johann Hari for BBC Two The Review Show, 2010

References

  1. 12Austen, Kat (11 August 2014). "Sea of selfies – social media's monoculture threat". New Scientist. Retrieved 26 August 2014.
  2. ↑Cambridge Union (1 June 2026). Tamsyn Challenger | This House Believes AI Will Kill The Artist. Retrieved 5 June 2026– via YouTube.
  3. ↑"Him Hymn: Tamsyn Challenger". OSMOSIS PRESS. 15 November 2025. Retrieved 30 March 2026.
  4. ↑"What's On? | The Hunterian | University of Glasgow". www.gla.ac.uk. Retrieved 30 March 2026.
  5. ↑Baylis, Charlie (4 September 2024). "2 poems by Tamsyn Challenger". Anthropocene. Retrieved 5 June 2026.
  6. ↑"Tamsyn Challenger | Ink Sweat and Tears". Retrieved 5 June 2026.
  7. ↑"Artists' tribute to Mexico's missing and murdered women". BBC News. 16 November 2010. Retrieved 5 June 2026.
  8. ↑Heyjude (30 October 2023). "Artwork in the Garden: Part I – The Woodland Walk". Cornwall in Colours. Retrieved 22 February 2025.
  9. ↑ Heyjude (30 de octubre de 2023). "Obras de arte en el jardín: Parte I – El paseo por el bosque" . Cornwall in Colours . Consultado el 5 de junio de 2026 .
  10. ↑ Wade, Mike (8 de agosto de 2016). "Famoso en todo el mundo, una vez en una generación... el arte transitable por excelencia para la era de Trump" . The Times .
  11. 1 2 "WhatsApps con mujeres #2: Joanna Walsh habla con la artista y curadora Tamsyn Challenger sobre Pussy Riot" . Los Angeles Review of Books . 25 de enero de 2019. Consultado el 5 de junio de 2026 .
  12. ↑ "Lista de descripción de registros de los archivos de la Universidad de Melbourne" . www.scribd.com . Consultado el 5 de junio de 2026 .
  13. ↑ "Revista de Libros de Los Ángeles" . 25 de enero de 2019.
  14. ↑ "La exposición Free The Pussy en Edimburgo promete ser un alboroto" . The National . 14 de julio de 2018. Consultado el 5 de junio de 2026 .
  15. ↑ "Aesthetica Magazine – HYPER BOWL – Tamsyn Challenger, Summerhall, Edimburgo" . Aesthetica Magazine .
  16. ↑ Austen, Kat. "Mar de selfies: la amenaza de la monocultura en las redes sociales" . New Scientist .

Lecturas adicionales

  • Entrevista con Studio International - Tamsyn Challenger: ¡Libera al coño! (Agosto de 2018)
  • Entrevista con la revista The List: ¡La artista Tamsyn Challenger ayuda a liberar a la gata! (Agosto de 2018)
  • Es genial que: una nueva exposición llamada ¡Libera al coño! rinde homenaje a Pussy Riot a través de obras de arte seleccionadas (julio de 2018).
  • Tamsyn Challenger imparte la Conferencia en Memoria de David Vilaseca (2017).
  • Entrevista con la revista The List: Tamsyn Challenger presentará su nuevo espectáculo, Monoculture, en el Festival de Arte de Edimburgo de 2014 (julio de 2014).
  • Reseña de Wild Culture – MONOCULTURA – TAMSYN CHALLENGER EN BEACONSFIELD por Tom Jeffries (febrero de 2013)
  • 400 Mujeres – Entrevista a Tamsyn Challenger: Exposición del Festival de Arte de Edimburgo 2011 inspirada en los trágicos sucesos de Kirstin Innes (The List, 2011)
  • BBC - Homenaje de artistas a las mujeres desaparecidas y asesinadas de México (2010)
  • BBC Radio 4 Woman's Hour (2010)
  • Sitio web oficial de Tamsyn Challenger