La mujer mono

La mujer mono ( en italiano : La donna scimmia , en francés : Le Mari de la femme à barbe ) es una película dramática satírica italo-francesa de 1964 dirigida por Marco Ferreri . ^{[ 5 ]} La película se inspiró en la historia real de Julia Pastrana , una mujer del siglo XIX que fue explotada como atracción de un espectáculo de rarezas. ^{[ 5 ]}

En 2008, la película fue incluida en la lista de las 100 películas italianas que deben salvarse del Ministerio de Patrimonio Cultural italiano , una lista de 100 películas que "han cambiado la memoria colectiva del país entre 1942 y 1978". ^{[ 6 ]}

En un convento de Nápoles , el empresario Antonio Focaccia descubre a María, completamente cubierta de pelo. Abre un negocio donde la presenta como «la mujer mono», a quien supuestamente encontró en África. Cuando intenta vender su virginidad a un profesor, María se resiste y regresa al convento. Para recuperarla, Antonio se ve obligado a casarse con María por insistencia del convento.

Tras una exitosa audición ante el empresario Majeroni, ambos se convierten en estrellas de los clubes nocturnos de París , donde María actúa semidesnuda. Al descubrir que María está embarazada, el médico que la examina le sugiere un aborto, ya que el bebé podría ser un "monstruo". María rechaza la idea del aborto y regresa a Nápoles con Antonio para dar a luz. Tanto ella como el niño mueren poco después del parto, y sus cuerpos son embalsamados y expuestos en el museo de historia natural. Antonio compra los cuerpos al museo y los exhibe en su propio espectáculo.

• Ugo Tognazzi como Antonio Focaccia
• Annie Girardot como María
• Achille Majeroni como Majeroni (acreditado como Achille Maieroni)
• Filippo Pompa Marcelli como Bruno
• Ermelinda De Felice como Hermana Furgonicino (acreditada como Linda De Felice)
• Elvira Paolini como camarera
• Ugo Rossi como jubilado
• Antonio Altoviti como profesor

La Mujer Mono se proyectó por primera vez en Bolonia , Italia, el 29 de enero de 1964 ^{[ 1 ] [ 2 ]} y, después de ser mostrada en competencia en el Festival de Cine de Cannes de 1964 , ^{[ 7 ]} se estrenó en los cines franceses el 24 de junio de 1964. ^{[ 3 ]}

Después de su restauración en 4K en 2017, ^{[ 4 ] [ 8 ]} la película se estrenó en Blu-ray y plataformas digitales el 11 de octubre de 2021. ^{[ 5 ]}

La Mujer Mono existe en tres versiones diferentes. ^{[ 8 ] [ 9 ] [ 10 ]} En la versión prevista por Ferreri, María muere durante el parto, ^{[ 5 ]} y Antonio presenta en público los cadáveres embalsamados de la madre y el niño. ^{[ 10 ]} Esta versión fue recortada (ya sea por los censores italianos ^{[ 8 ]} o preventivamente por el productor Ponti) ^{[ 10 ]} antes del estreno en cines italianos, ^{[ 8 ] [ 9 ]} omitiendo la exhibición de los cuerpos. ^{[ 10 ]} La versión francesa más larga añade un final alternativo, donde María da a luz a un niño sano y pierde el vello corporal, lo que obliga a Antonio a trabajar en los muelles para mantener a su familia. ^{[ 5 ]}

Según el título de la versión restaurada, la versión francesa más ligera se proyectó en el Festival de Cine de Cannes, ^{[ 8 ]} mientras que la Cinémathèque Française afirma que la versión original más oscura de Ferreri se proyectó en Cannes, recibiendo reacciones negativas. ^{[ 9 ]} La crítica de Jean de Baroncelli escrita para Le Monde durante el Festival de Cine de Cannes describe explícitamente las muertes de María y el niño y su presentación póstuma por Antonio, lo que coincide con la versión de Ferreri. ^{[ 11 ]}

También existen declaraciones divergentes sobre si fue el productor italiano Carlo Ponti quien exigió un final optimista para el estreno en Francia, ^{[ 8 ]} o (como recuerda Annie Girardot) el coproductor francés Les Films Marceau Cocinor . ^{[ 10 ]}

En sus artículos de 1964 para L'Espresso y Paese Sera , Alberto Moravia y Aldo Scagnetti criticaron la decisión de terminar la película con la muerte de María y su hijo y omitir la presentación de sus cuerpos para el estreno en cines italianos. ^{[ 10 ]} Mientras que Moravia argumentó que la historia había perdido su "conclusión lógica", Scagnetti lamentó que el final original de Ferreri hubiera dado "sentido a su apología, o al menos [...] mayor sustancia a su cruel amargura". ^{[ 10 ]}

Según el biógrafo de Annie Girardot, Pascal Mérigeau , La mujer mono recibió casi unánimemente el "desprecio y el disgusto" de la prensa francesa. ^{[ 12 ]} Jean de Baroncelli, de Le Monde , en su crónica del Festival de Cannes, consideró la película "difícil de soportar", carente de "una prodigiosa fuerza cómica, un excepcional sentido de lo grotesco" y "la extrema sensibilidad" que el "tema desagradable" habría requerido. ^{[ 11 ]} Tras el estreno de la película en Nueva York en septiembre de 1964 (donde se proyectó en francés), Bosley Crowther, del New York Times, la consideró una "película extrañamente desagradable", con muchas escenas "más dolorosas que divertidas, más horribles que graciosas". ^{[ 13 ]}

En su reseña de la película para The Guardian tras su reestreno en 2021, el crítico Peter Bradshaw vio en ella una "historia moralizante, en general conmovedora, aunque extraña, sobre la arrogancia, la redención y el amor", que adquirió "una nueva ternura y complejidad" al ver la versión de Ferreri y la francesa una al lado de la otra, comparándola, entre otras, con Freaks y La Strada . ^{[ 5 ]}

• 1965 Nastro d'Argento al mejor tema original ^{[ 14 ]}

• Mujer barbuda

• La mujer mono en IMDb