La Casa de los Osarios

El osario (en francés: Le Charnier ) es una pintura inacabada de 1944-1945, realizada al óleo y carboncillo sobre lienzo por el artista español Pablo Picasso , que se supone que aborda el genocidio nazi del Holocausto . La composición en grisalla , en blanco y negro,se centra en una pila de cadáveres y se basó principalmente en películas y fotografías de una familia masacrada durante la Guerra Civil Española . ^{[ 1 ]} Se considera la segunda de las tres principales obras antibélicas de Picasso, precedida por Guernica en 1937 y sucedida por La masacre de Corea en 1951. La pintura se encuentra en el Museo de Arte Moderno de Nueva York.

Esta pintura se considera una declaración antibelicista, aunque Picasso fue en gran medida apolítico hasta la Guerra Civil Española . Su marchante de arte, Daniel-Henry Kahnweiler, afirmó que había sido el hombre más apolítico que jamás había conocido. ^{[ 2 ]} La Guerra Civil Española hizo que Picasso se interesara más por la política, lo que lo llevó a crear su primera pintura antibelicista, Guernica , en 1937. ^{[ 3 ]} En 1945, Picasso reafirmó su papel político como artista. ^{[ 4 ]}

¿Qué crees que es un artista? ¿Un imbécil que solo tiene ojos si es pintor, u oídos si es músico, o una lira en cada rincón de su corazón si es poeta, o incluso, si es boxeador, solo sus músculos? Por el contrario, es a la vez un ser político, constantemente atento a acontecimientos desgarradores, apasionados o alegres, a los que responde de todas las maneras posibles [...] No, la pintura no se hace para decorar apartamentos. Es un instrumento de guerra para atacar y defenderse del enemigo.

Durante la Segunda Guerra Mundial , Picasso vivió en París, mientras estaba ocupada por los nazis . A pesar de sus intentos por ganarse a los intelectuales franceses con ofertas de comida y carbón, Picasso se mantuvo persistentemente desafiante, afirmando que «un español nunca tiene frío». El impacto de la Segunda Guerra Mundial hizo que muchas de las obras de Picasso se volvieran más políticas, y representó los efectos de la ocupación en tonos oscuros y grises. El osario se considera la pintura más política de Picasso desde que pintó Guernica en 1937. Se inspiró en un documental sobre una familia republicana española que fue asesinada en su cocina. El tema tenía un significado especial para Picasso, ya que había perdido a muchos amigos durante la guerra. Por lo tanto, representó un memorial a los republicanos españoles que perdieron la vida durante la ocupación de Francia. ^{[ 5 ]} Durante la ocupación nazi, aproximadamente 75.000 personas fueron ejecutadas en la región de París. Muchos intelectuales franceses murieron durante este período, como Robert Desnos , Otto Freundlich y Max Jacob . Otros artistas lograron escapar de Francia para llegar a otros países, como Marc Chagall , Marcel Duchamp , Fernand Léger , Alberto Giacometti y Max Ernst . ^{[ 6 ]}

En otoño de 1944, se dice que Picasso afirmó: «No pinté la guerra, porque no soy de esos artistas que buscan un tema como un fotógrafo, pero no hay duda de que la guerra está presente en los cuadros que pinté entonces». ^{[ 6 ]}

El osario es una pintura sombría que representa un amasijo de figuras bajo una mesa de comedor. Representa a una familia asesinada que se asemeja a las pilas de cuerpos descubiertas en los campos de concentración nazis tras su liberación. Picasso afirmó que la obra fue una respuesta a las primeras fotografías tomadas en los campos de concentración. ^{[ 7 ]} La ​​paleta en blanco y negro refleja las fotografías de guerra que inspiraron la pintura. Picasso creó la imagen entre 1944 y 1945, utilizando óleo y carboncillo sobre lienzo. La pintura mide 199,8 cm x 250,1 cm. ^{[ 8 ]}

Haciendo eco de la composición de Guernica , Picasso empleó formas expresionistas para transmitir las imágenes torturadas de las figuras, utilizando tonos fúnebres de gris, blanco y negro. La imagen representa los cuerpos contorsionados de un hombre, una mujer y un niño, tendidos en el suelo bajo una mesa con utensilios para comer. Poco después de su finalización, Alfred H. Barr Jr. describió la obra como «una Piedad sin dolor, un entierro sin dolientes, un réquiem sin pompa». ^{[ 9 ]}

Se sabe que Picasso, durante la creación de la pintura, realizó cambios en la composición, como lo demuestran las fotografías tomadas en 1945 que documentaban el progreso de la obra. Estos cambios incluyeron la evolución de las expresiones faciales de las figuras. Picasso delineó la estructura de la composición antes de aplicar el carboncillo al cuadro. La imagen final está incompleta, mostrando áreas expuestas del lienzo; sin embargo, Picasso quedó satisfecho con ella y la donó a la Asociación Nacional de Veteranos de la Resistencia en 1946. Más tarde ese mismo año, solicitó que se la devolvieran para realizarle modificaciones. La conservó en su poder hasta 1954, cuando la vendió a un coleccionista estadounidense. ^{[ 10 ]}

El uso de una paleta limitada al negro, blanco y gris es particularmente notable en la composición de esta pintura. Picasso afirmaba que el color debilitaba la imagen y, por lo tanto, lo eliminó de sus obras para enfatizar la estructura formal. Su uso del negro y el gris se remonta a sus períodos Azul y Rosa y continuó hasta estas representaciones posteriores de atrocidades de guerra. La obsesión de Picasso por la línea, la forma y los valores monocromáticos recuerda a las pinturas rupestres paleolíticas y al dibujo europeo. Este uso predominante del negro y el gris también se encuentra en las obras de maestros españoles como El Greco , José de Ribera , Francisco de Zurbarán , Diego Velázquez y Francisco de Goya , que influyeron en el arte de Picasso. ^{[ 11 ] [ 12 ]}

Picasso pasó al menos seis meses trabajando en El osario , que tiene vínculos iconográficos con la obra gráfica de su compatriota español Francisco de Goya (1746-1828). El amigo y biógrafo de Picasso, Pierre Daix, registra que el título de la pintura no fue asignado originalmente por el propio Picasso; el artista se refería a El osario simplemente como "mi pintura" o "la masacre"; ^{[ 13 ]} sin embargo, en años posteriores a la Segunda Guerra Mundial, Picasso se negó a cambiar el título de la pintura una vez que su identidad como El osario ganó popularidad, y se exhibió por primera vez como tal después de que Picasso se uniera al Partido Comunista de España en 1946.

William Rubin, conservador del Museo de Arte Moderno, dijo de la pintura: «Sus armonías en grisalla evocan lejanamente el blanco y negro de las imágenes periodísticas, pero, más importante aún, establecen la tonalidad adecuada para un réquiem». ^{[ 6 ]}

Clement Greenberg, de ArtForum, opina que « Charnel House es magníficamente lírica, y Picasso, en su mejor momento, suele ser lírico. Y es apropiado que este cuadro sea lírico, pues es una elegía, no un lamento ni siquiera una protesta, y es apropiado que una elegía cante en lugar de entonar». ^{[ 14 ]}

Adrian Searle, de The Guardian, comentó: «Es una pintura engañosamente compleja y rica, con una tensión asombrosa entre el tema y el lenguaje utilizado para representarlo: la familia masacrada, amontonada bajo una mesa de cocina, con sus cuerpos entrelazados. Cuanto más la miras, más te enredas tú también. ^{[ 15 ]}

En New York Magazine , Mark Stevens opinó: « El osario es otro ejemplo de la sublime intuición de Picasso sobre cómo un artista debe abordar los horrores del siglo. Poco después de pintar el cuadro, algunos escritores argumentarían que el arte debía quedar mudo ante el Holocausto, que ninguna imagen podría representar su significado de otra manera que no fuera la más fragmentada e incompleta. En El osario, Picasso comienza, pero no pretende terminar, el relato del Holocausto: sus líneas se desvanecen hacia la nada». ^{[ 16 ]}

Sobre la importancia del cuadro, William Rubin, director de pintura y escultura del Museo de Arte Moderno, afirmó: «Consideré " El osario" casi como una especie de secuela del tema más amplio de "Guernica" . Si "Guernica" , inspirado en la Guerra Civil Española, abre el telón de la Segunda Guerra Mundial, " El osario" , realizado en 1945, lo cierra. No puede llenar el vacío dejado por "Guernica" , pero desempeñará un papel representativo del Picasso orientado al colectivo, algo muy poco común». ^{[ 9 ]}

William Rubin, en nombre del Museo de Arte Moderno, compró The Charnel House a la colección de Walter P. Chrysler Jr. por el equivalente a 1 millón de dólares. ^{[ 9 ]}

• Guernica
• Paloma
• Masacre en Corea
• Lista de obras de Picasso (1941-1950)

• Daix, Pierre (1987). Picasso . Londres: Thames & Hudson.

• El osario en el MoMA