Las drogas

Downey, un alcohólico rehabilitado y ferviente defensor de la lucha contra las drogas, creía que una banda llamada The Drugs sería lo suficientemente impactante y polémica para atraer a un público amplio y diverso. Esperaba aprovechar la controversia para denunciar la hipocresía social de la industria farmacéutica.

Tras haber desarrollado un concepto general de sátira política, humor absurdo y referencias a la cultura pop , ya tenía muchas de las melodías, diseños de vestuario y personajes, centrados en la jerga de las drogas, la nieve y las marcas de las vías del tren, antes de contactar con su viejo amigo y antiguo compañero de banda, Tim Paxton (David Live), quien actuaría como coautor y colíder. Paxton, también consolidado en la escena musical de Sídney, ofrecería una crítica perspicaz a la ignorancia de Downey sobre elementos culturales más básicos como el críquet y el rugby.

Paxton también ofrecería un contrapunto políticamente más centrista a los enfoques más izquierdistas y punk de Downey .

Paxton estaba dispuesto a participar con la condición de elegir su propio seudónimo (David Live), que correspondía al álbum favorito de David Bowie .

Paxton fue fundamental al sugerir que la banda saliera de gira con un miembro adicional, cuya función sería manejar las proyecciones escénicas e interactuar con la banda desde la perspectiva del público. Esta sugerencia diferenció a The Drugs de otros espectáculos conceptuales similares, y el miembro adicional usaría un seudónimo (John Citizen). Este rol lo desempeñarían tres hombres distintos a lo largo de la trayectoria de la banda.

Los dos grabaron su primera maqueta de cuatro pistas, que incluía tres de las canciones que posteriormente se convertirían en sencillos. Tras dar un único concierto, David Vodicka fichó por Rubber Records. Vodicka estaba muy interesado en trabajar con el productor Chris Dickie (Annie Lennox, Morrissey, The Pogues) para un próximo disco de Even y pensó que la colaboración entre The Drugs y Dickie sería una buena oportunidad tanto para poner a prueba al productor como para ofrecer a The Drugs una oportunidad superior a la media. De esa sesión surgió "Pop Song", en abril de 2000.

Un elenco de miembros de transición ocupó los puestos habituales de una banda de rock, pero las sesiones de estudio contarían con una gran cantidad de artistas colaboradores, incluidos miembros de Insurge , Klinger , The Anyones , Frenzal Rhomb , Kids In The Kitchen , Yidcore , Indecent Obsession y Bluebottle Kiss .

Su EP The Only Way Is Up salió en septiembre de 2000, por el que fueron nominados a Mejor Lanzamiento de Comedia en los Premios ARIA de Música de 2001 ; recibieron dos nominaciones más en la misma categoría, en 2002 por su sencillo "The Bold and the Beautiful" y en 2002 por Music's in Trouble .

En 2003, el sencillo de la banda, "The Bold and the Beautiful", fue interpretado en Rove Live con Ronn Moss, miembro del elenco de la telenovela estadounidense The Bold and the Beautiful, haciendo mímica de bajo. En los Premios ARIA de la Música de 2002 , el sencillo fue nominado a Mejor Lanzamiento de Comedia. ^{[ 1 ]} El álbum debut del grupo, Music's in Trouble , fue lanzado en octubre de 2003 con gran éxito. Incluye los dos sencillos, diez temas nuevos, dos temas extra del EP The Only Way Is Up y cuatro temas de relleno. Un tercer sencillo, "Burger King", fue lanzado gratuitamente en línea. El álbum también recibió una nominación a Mejor Lanzamiento de Comedia en los Premios ARIA de la Música de 2003. ^{[ 2 ]}

Durante 2003, Drugs y la banda de rap metal de Melbourne, 28 Days , se vieron envueltos en una "disputa": comenzó con una "pelea en internet", escaló a "una pelea en un bar" con "más de 4000 dólares en daños al equipo" e inició una investigación policial. ^{[ 3 ] [ 4 ] [ 5 ]} Baddley había publicado una carta en el sitio web de su grupo que criticaba al vocalista de 28 Days, Jay Dunne, "acusándolo de ser homófobo y de usar etiquetas de odio en el escenario en el Big Day Out" a principios de ese año. ^{[ 3 ] [ 5 ]}

Dunne y otro miembro de 28 Days aparecieron en el concierto de Drugs en el Duke of Windsor Hotel, Windsor , a finales de febrero de 2003. ^{[ 4 ]} Según Patrick Donovan de The Age , "Los testigos dijeron que arrojaron colillas de cigarrillos a la banda de rock satírico/indie de Sídney mientras tocaban, vertieron una bebida sobre su computadora, dañaron un amplificador y pincharon las ruedas de su coche alquilado". ^{[ 3 ]} Baddley le dijo a Paul Cashmere de Undercover News , "Este ataque fue mal pensado y, independientemente de su éxito en destruir nuestro concierto, fue un ataque cobarde y estúpido nacido de una 'mentalidad de grupo' con discapacidad intelectual". ^{[ 4 ]}

En 2004, The Drugs lanzaron un tema, "I Was a Teenage Voter", para el álbum recopilatorio de varios artistas Rock Against Howard . Su segundo álbum, The Very Next Of , se publicó en septiembre de 2004 e incluía "I Was a Teenage Voter", dos temas que entonces solo se emitían en la radio ("Rogue States" y "Appease Your God"), 15 temas nuevos y 7 temas de relleno. Este es su último álbum. En 2005 dieron su último concierto en el Metro de Sídney. Su catálogo anterior, a excepción de The Very Next Of y "Burger King", se reeditó en 2006 en iTunes.

En 2008, The Drugs se reunieron para una gira, We're All Going on Osama Holiday, y se separaron al año siguiente. La gira fue como teloneros de la banda de Portland, Oregón, The Punk Group, y contó con Tom Riordan ("Tyler Noll") al bajo en lugar de Paxton. En 2010, se subió a YouTube el tráiler de un falso documental muy ficcionalizado sobre el grupo, Masking Agents ; la película se estrenó al año siguiente, ya sea de forma independiente o en una caja recopilatoria que contenía los dos álbumes de la banda y un sencillo elegido al azar.

• "Canción pop" (abril de 2000)
• "Audaces y bellas" (2002)
• "Metal vs. Hip Hop" (2002)
• "Burger King" (2002)
• "¿Era mejor el deporte en los años 70?" (2003)
• “Estados rebeldes” (2005)

Los Premios ARIA de Música son una serie de ceremonias anuales presentadas por la Asociación Australiana de la Industria Discográfica (ARIA), que reconocen la excelencia, la innovación y los logros en todos los géneros de la música australiana . Se celebraron por primera vez en 1987.