La nueva salida

The New Way Out es el sexto álbum de estudio de Rustic Overtones , banda originaria de Portland, Maine , lanzado el 11 de noviembre de 2009. Grabado entre 2008 y 2009, es el primero de la banda tras la salida del tecladista Spencer Albee y su primer lanzamiento de larga duración con material completamente nuevo desde ¡Viva Nueva!. Con poco más de una hora de música, es el segundo álbum más extenso de la banda después de Long Division y presenta el trabajo más experimental de su carrera.

En 2008, la banda se dispuso a comenzar a grabar su primer álbum de larga duración con material nuevo desde ¡Viva Nueva! de 2001. (Parte de la música de Light At The End ya había sido grabada antes de que la banda se separara en 2002, y todas menos cuatro canciones ya habían sido tocadas en vivo antes de la separación). El 17 de septiembre de 2008, la banda anunció en su Myspace que Albee, su tecladista desde Long Division de 1995 , había dejado la banda. El baterista Tony McNaboe explicó que Albee se iba en buenos términos, y que el álbum continuaría según lo planeado con el multiinstrumentista Nigel Hall de Lettuce reemplazando en los teclados. ^{[ 1 ]} El 17 de octubre de 2008, la banda estrenó la canción "The Smallest Spark" en The Asylum en Portland, la primera canción nueva del álbum que se tocó en vivo. La información sobre el nuevo álbum fue escasa hasta el 4 de febrero de 2009, cuando Dave Gutter anunció los nombres de algunas canciones nuevas que eventualmente aparecerían en el álbum (como "The Downside Of Looking Up", "Arizona", "The Same Does Not Apply" y "Nuts And Bolts") junto con una lista de canciones tentativa. ^{[ 2 ]} Gutter también explicó que la banda estaba experimentando con muchos instrumentos diferentes a los típicos álbumes de Rustics Overtones, lo que se haría evidente en el sonido general del álbum final.

Se supo poco de la banda sobre el nuevo álbum hasta agosto de 2009, cuando la canción "The Same Does Not Apply" se estrenó en la estación local de rock alternativo WCYY . A mediados de agosto, la banda realizó un concurso de tocar el cencerro en el que el ganador tocaría en el escenario con la banda la canción en su debut en el Machigonne Music Festival el 29 de agosto de 2009. ^{[ 3 ]} En el festival, la banda estrenó las canciones "Arizona", "Like The Blues", "Kathleen Caffeiene", "The Downside Of Looking Up" y "The Same Does Not Apply", cerrando con una versión de banda completa de "The Smallest Spark". El 16 de octubre de 2009, Gutter anunció que el álbum se llamaría The New Way Out y que se lanzaría el 11 de noviembre. Continuó explicando que durante los últimos dos años, la banda había estado construyendo su propio estudio de grabación completamente nuevo para grabar el álbum, y que el álbum fue autoproducido por los miembros de la banda. Refiriéndose al proceso de grabación, explicó que «Pasamos los últimos dos años escribiendo y grabando The New Way Out y a veces parecía más tiempo. Siempre hemos celebrado nuestro enfoque democrático para escribir y grabar. Consideramos el "compromiso" de nuestro proceso creativo como nuestra fortaleza. Al hacer este disco, ese "compromiso" se puso a prueba». ^{[ 4 ]} El álbum se lanzó en CD Digipak en todas las tiendas de Bull Moose Music cuatro días antes, el 7 de noviembre de 2009, para coincidir con su concierto en el Paradise Rock Club en Boston, Massachusetts . ^{[ 5 ]}

La portada del álbum corre a cargo, una vez más, del colaborador habitual Patrick Corrigan, un popular artista de Portland y miembro de Seekonk. El estilo general es muy similar al del lanzamiento independiente original de Light At The End , con una estética parecida a la de un dibujo a lápiz en un cuaderno. La portada interior incluye varias referencias al arte de Light At the End , como un hombre disfrazado de conejo y dos piragüistas en un paisaje psicodélico . El dibujo también muestra una bota metálica con alas, una referencia a la portada de la canción "Iron Boots" de Rooms by the Hour .

La recepción inicial del álbum fue positiva. El Boston Herald elogió la mezcla del álbum de "psicodelia que recuerda a los Beatles, pop orquestal de múltiples capas y referencias deslumbrantes a todo, desde Pink Floyd hasta Coldplay y Radiohead, todo ello envuelto en una melodía cálida y cautivadora tras otra", otorgándole al álbum una "A" y calificándolo como su "obra maestra: una gran obra en todos los sentidos". ^{[ 7 ]} El Portland Phoenix también elogió la "amalgama densa y texturizada de los muchos gustos y esfuerzos de la banda", aunque señaló que el sonido "está lejos de esa esencia de energía primigenia que lanzó a la banda y la impulsó a sus muchas alturas" y el crítico comentó que, "tengo que admitir que desearía que este nuevo álbum tuviera elementos de ambos. Estoy asombrado. Estoy maravillado. Pero no estoy bañado en sudor". ^{[ 8 ]} En una lista de los diez mejores álbumes locales de la década, el Phoenix clasificó a New Way Out en el número uno, calificándolo como "sin duda el mayor logro musical local de la década" y afirmando que "si hay justicia en el cosmos musical, este álbum los catapultará a nivel nacional". ^{[ 9 ]}

• Dave Gutter – voz principal , guitarra , ukelele y letra
• Jon Roods – contrabajo , bajo eléctrico , teclado , percusión , vibráfono , campanas , guitarra, voz y grabación
• Ryan Zoidis – saxofón alto , saxofón tenor , saxofón barítono , teclados, percusión, voz, arreglos de cuerdas y viento, e ingeniería de sonido.
• Tony McNaboe – batería , percusión, teclados y voz
• Jason Ward – saxofón barítono, saxofón tenor, flauta , clarinete y clarinete bajo
• Dave Noyes – trombón , campanas, voz y arreglos de cuerdas y metales
• Nigel Hall – teclados y voz
• John McClaine – trombón
• Mark Tipton – trompeta y fliscorno
• Peter Dugas – flauta
• Lucas Desmond – saxofón alto y saxofón tenor
• Joe Parra – saxofón barítono
• Jaime Colpoys – trombón
• Angela Plato – trompeta y flauta
• Michael Albert – oboe
• Nicole Ribata – flauta
• Eric Ambrose – trombón
• Tyler Quist – teclados
• Angela Doxsey – violín y voz
• Evan Casas – voz
• Chris Moulton – voz
• Pobreza – voces
• Kenya Hall – voz
• Jason Ingalls – timbales, vibráfono, campanas y voz
• Anna Maria Amoroso – viola
• Tim Garret – violonchelo
• Heather Kahill – violín
• Julie Anderson – viola
• Lauren Hastings – violín
• Kallie Ciechomski – viola
• Emiley Thomas – violonchelo
• Jim Begley – grabación adicional
• Jonathan Wyman – mezclando
• Adam Ayan – dominando
• Patrick Corrigan – obra de arte