La boda española

La boda española o La Vicaría (1868–1870) es una obra maestra de Marià Fortuny i Marsal, también conocido como Marià Fortuny o Mariano Fortuny. ^{[ 1 ]} La Vicaría ejemplifica la pintura de género del siglo XIX. ^{[ 2 ]} El uso de tonos joya, los contrastes entre luz y sombra y el virtuosismo de la obra dan testimonio del talento de Fortuny. ^{[ 3 ]} Se encuentra en el Museu Nacional d'Art de Catalunya en Barcelona, ​​España. ^{[ 4 ]}

Marià Fortuny (1838–1874), artista catalán y español, fue conocido durante el siglo XIX por sus pinturas al óleo , grabados y acuarelas . ^{[ 5 ]} Fortuny fue un maestro de la pintura de género ; ^{[ 5 ]} estas muestran escenas de la vida cotidiana. ^{[ 6 ]} El tema puede ser de cualquier clase social y tener elementos históricos. ^{[ 6 ]} Fortuny fue un niño prodigio, completando otras obras maestras cuando tenía 12 años. ^{[ 7 ]} La Boda Española fue terminada cuando tenía solo 32 años . ^{[ 3 ]} Ejemplifica el estilo de género de tres maneras. Primero, una boda es una parte típica de la vida, y era una celebración especialmente importante en la España y Cataluña del siglo XIX. ^{[ 8 ]} Segundo, la pintura cuenta una historia, que no necesita información externa. ^{[ 6 ]} Finalmente, la mezcla de elementos históricos y contemporáneos es típica de las pinturas de género. ^{[ 9 ]}

La Boda Española fue pintada entre 1868 y 1870. ^{[ 1 ]} Se comenzó en Roma y se completó cuando el artista se trasladó a París . ^{[ 1 ]} El estilo de trabajo de Fortuny se caracteriza por una extensa investigación. ^{[ 10 ]} Se conservan muchos bocetos de prueba y acuarelas. ^{[ 11 ]} Estas obras de práctica muestran el proceso artístico de Fortuny. ^{[ 12 ]} Cada boceto se vuelve más sofisticado y refina su extensa investigación antes de poner el pincel sobre el lienzo. ^{[ 12 ]} Fortuny era conocido por usar a familiares y amigos, así como a profesionales, como modelos para sus pinturas. ^{[ 13 ]} En La Boda Española , su esposa, Cecilia de Madrazo , y su cuñada, Isabel de Madrazo, hijas de Federico de Madrazo , director del Museo del Prado , posaron para la pintura, al igual que el artista, Jean-Louis-Ernest Meissonier . ^{[ 14 ]}

Se cree que La boda española se inspiró en una visita a una iglesia parroquial en Madrid en preparación para su matrimonio con Cecilia de Madrazo. ^{[ 1 ]} Cuando la pintura se exhibió en 1870, le valió a Fortuny elogios internacionales tanto del público en general como de la comunidad artística. ^{[ 10 ]} En lugar de ser mostrada en el Salón de París , la pintura se exhibió en la galería perteneciente a Adolph Goupil en el No. 9 Rue Chaptral, París. ^{[ 15 ]} Goupil fue un importante marchante de arte en el siglo XIX. ^{[ 16 ]} La boda española fue vendida rápidamente a Adèle Cassin, por 70 000 francos . ^{[ 14 ]} Este fue uno de los precios más altos que una pintura había alcanzado hasta la fecha, siendo La Campagne de France de Meissonier de 1814 , que se vendió en 1866 por 85 000 francos, una de las pocas que lo superó. ^{[ 14 ]} La boda española catapultó a Fortuny a la fama internacional y sus pinturas tuvieron una gran demanda durante el resto de su carrera. ^{[ 10 ]}

La pintura permaneció en manos privadas hasta 1922. ^{[ 4 ]} En ese momento, fue adquirida por el Museo Municipal de Barcelona junto con la Junta de Museos de Barcelona. ^{[ 17 ]} Debido a un malentendido, se hizo urgente que el museo adquiriera la obra. ^{[ 17 ]} Se creía que el propietario se mudaba a Estados Unidos y se llevaba la pintura consigo. ^{[ 17 ]} El gobierno de Barcelona decidió que lo mejor sería que la obra de arte regresara a España y los fondos para esta iniciativa se recaudaron mediante suscripción. ^{[ 4 ]} Llegó al museo en 1922 y actualmente es conservada y exhibida por el Museu Nacional d'Art de Catalunya , en Barcelona. ^{[ 4 ]}

La Boda Española es una pintura que representa la firma del acta de matrimonio o registro civil tras la ceremonia. Las bodas y las escenas religiosas eran un tema popular durante el siglo XIX. ^{[ 2 ]} La Boda Española pone de manifiesto la habilidad de Fortuny. ^{[ 2 ]} En el centro de la escena se encuentran los novios, rodeados de amigos y familiares. El sacerdote, dos caballeros al final de la mesa y la pareja mayor, sentada en el banco a la derecha, observan mientras el novio firma los documentos, lo que crea énfasis en el centro de la pintura. ^{[ 1 ]}

El uso del color y la luz por parte de Fortuny ilustra su inspiración en el artista Goya . ^{[ 1 ]} El contraste entre el interior oscuro y los colores claros de la fiesta nupcial es marcado, al igual que en las obras de los maestros holandeses del siglo XVII que Fortuny estudió durante su época de estudiante. ^{[ 2 ]}

Aunque la pintura fue creada en 1870, la vestimenta, como en muchas pinturas de género, está inspirada en un período histórico. ^{[ 16 ]} En este caso, Fortuny hace referencia al siglo XVIII, en el estilo de la ropa de los hombres y los accesorios de las mujeres. ^{[ 18 ]} Los vestidos de las mujeres siguen la silueta de finales del siglo XIX. ^{[ 19 ]} Fortuny representa la seda y el encaje con una habilidad excepcional. ^{[ 2 ]} El espectador casi puede oír el susurro de las telas. La pintura tiene una clara inspiración española con la inclusión de peinetas en las mujeres, la enorme reja de hierro, típica de las iglesias españolas, y toreros . ^{[ 16 ]} La pintura está llena de objetos que, según algunos expertos, pertenecían a la colección personal de Fortuny. ^{[ 16 ]} El elemento calefactor de metal en la esquina izquierda, conocido como brasero , se utiliza en varias de sus pinturas y puede haber pertenecido a su extensa colección personal de antigüedades. ^{[ 20 ]} Esta colección de antigüedades contribuyó a la investigación que Fortuny emprendió antes de la creación de cualquiera de sus pinturas. ^{[ 20 ]}

La técnica, que crea calidez y profundidad, se llama preciosismo . ^{[ 21 ]} Esta técnica conduce a un trabajo de pinceladas finas que, al observarse de cerca, parecen trazos y manchas de pintura. ^{[ 21 ]} Cuando el espectador se aleja del cuadro, todo se une para crear un conjunto maravilloso, que es ligero y etéreo. ^{[ 1 ]} Este uso del color también muestra cómo Goya inspiró a Fortuny. ^{[ 5 ]} En Carlos IV de España y su familia de Goya hay una calidad similar de luz y color. ^{[ 10 ]} Los historiadores del arte también atribuyen la inspiración de Fortuny a Jean-Louis-Ernest Meissonier . ^{[ 9 ]}

Así como Fortuny y La boda española fueron influenciados por Goya y Meissonier, también influyó en otros artistas. ^{[ 2 ]} Su cuñado, Raimundo de Madr1azo , se inspiró profundamente en La boda española para su pintura de género Saliendo de la iglesia . ^{[ 9 ]} Van Gogh también se inspiró en esta obra, al igual que otros artistas españoles contemporáneos. ^{[ 10 ]} Los historiadores del arte creen que si Fortuny hubiera vivido más tiempo, su obra habría crecido e influido en artistas durante muchos años. ^{[ 14 ]} Desafortunadamente, debido a la revolución artística de los impresionistas franceses , Fortuny y otros artistas de género como él son en gran parte desconocidos. ^{[ 14 ]}

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• La Vicaría (La Boda Española) en laweb del Museu Nacional d'Art de Catalunya .
• Obras de la Colección de Arte Moderno