Julia A. Moore

Julia Ann Moore (nacida Julia Ann Davis ; 1 de diciembre de 1847 - 5 de junio de 1920) fue una poeta estadounidense ampliamente considerada una poetastra . Al igual que el escocés William McGonagall , es conocida principalmente por escribir poesía notoriamente mala.

Moore creció en la granja familiar en Michigan, siendo la mayor de cuatro hermanos. Cuando tenía diez años, su madre enfermó y Julia asumió muchas de sus responsabilidades. Por consiguiente, su educación formal se vio limitada. En su adolescencia, comenzó a escribir poesía y canciones, principalmente como respuesta a la muerte de niños que conocía, pero cualquier noticia sobre desastres podía inspirarla.

A los 17 años, Moore se casó con Frederick Franklin Moore, un granjero. Tenía una pequeña tienda y, con el paso de los años, tuvo diez hijos, de los cuales seis llegaron a la edad adulta. Continuó escribiendo poesía y canciones.

El primer libro de poesía de Moore, The Sentimental Song Book , fue publicado en 1876 por CM Loomis de Grand Rapids y rápidamente tuvo una segunda edición. Un ejemplar llegó a manos de James F. Ryder, un editor de Cleveland , quien lo reeditó con el título The Sweet Singer of Michigan Salutes the Public (La dulce cantante de Michigan saluda al público) . Ryder envió numerosos ejemplares de reseña a periódicos de todo el país, con una carta de presentación llena de elogios irónicos y discretos. Esto llevó a que Moore recibiera atención nacional. Siguiendo el ejemplo de Ryder, las críticas contemporáneas fueron divertidamente negativas. El Rochester Democrat escribió sobre Sweet Singer :

Shakespeare, si pudiera leerlo, se alegraría de estar muerto… Si Julia A. Moore se dignara a derramar algo de su poesía sobre nuestra humilde tumba, estaríamos más que dispuestos a salir mañana mismo a pegarnos un tiro. ^{[ 1 ]}

El Hartford Daily Times dijo que

Para satisfacer demandas tan constantes e incesantes sobre los conductos lagrimales, uno debe contar, como Sam Weller sospechaba que le sucedía a Job Trotter, "con una tubería principal, como siempre se ha dicho".

La colección se convirtió en un éxito de ventas, aunque no está claro si esto se debió a la diversión del público con la poesía de Moore o a una apreciación genuina del carácter, según ella misma admitía, " sentimental " de sus poemas. Fue, más o menos, el último suspiro de la corriente de poesía obituario que había gozado de gran popularidad en Estados Unidos a mediados del siglo XIX.

En 1877, Moore ofreció una lectura y un concierto con acompañamiento orquestal en un teatro de ópera de Grand Rapids, e interpretó erróneamente las burlas del público como críticas a la orquesta. Su segunda colección, A Few Choice Words to the Public , se publicó en 1878, pero tuvo poca acogida. A finales de ese mismo año, Moore ofreció una segunda actuación pública en el mismo teatro de ópera. Para entonces, ya se había dado cuenta de que los elogios que recibía eran falsos y las burlas sinceras. Comenzó admitiendo que su poesía estaba «parcialmente llena de errores» y que «la literatura es un trabajo muy difícil». Tras la lectura de poesía y las risas y burlas recibidas, Moore concluyó el espectáculo diciéndole al público:

Ustedes han venido aquí y han pagado veinticinco centavos para ver a un tonto; yo recibo setenta y cinco dólares y veo una sala llena de tontos. ^{[ 2 ]}

Posteriormente, el marido de Moore le prohibió publicar más poesía. Finalmente, publicó tres poemas más, y también escribía poemas para amigos. En 1880, publicó además un relato corto por entregas , «Perdido y encontrado», una historia con un fuerte mensaje moralizante sobre un borracho, y una novela corta, «Sol y sombra», un peculiar romance ambientado durante la Revolución Americana . El final de «Sol y sombra» quizás pretendía ser autorreferencial: el granjero que se enfrenta a la ejecución hipotecaria es rescatado con gratitud por la publicación, por parte de su esposa, de su colección secreta de relatos.

Según algunos informes, el marido de Moore no estaba agradecido, sino avergonzado. Avergonzado o no, en 1882 trasladó a la familia 160 kilómetros al norte, a Manton. La mala fama de Moore era conocida en Manton, pero los lugareños la respetaban y ella no colaboraba con los periodistas que ocasionalmente intentaban indagar en su pasado. Eran una pareja de empresarios exitosos: él con una huerta y un aserradero, y ella con una tienda.

El esposo de Moore falleció en 1914. Al año siguiente, ella reeditó "Sol y Sombra" en forma de folleto. Pasó gran parte de su viudez sumida en la melancolía, sentada en su porche. Murió en paz en 1920. La noticia de su muerte tuvo gran repercusión.

Vale la pena hacer alguna comparación con William McGonagall . A diferencia de McGonagall, Moore dominaba una amplia variedad de metros y formas, aunque la mayoría de sus versos estaban en metro de balada . Al igual que McGonagall, profesaba una lealtad casi intelectual al movimiento de la Templanza y frecuentemente escribía odas a las alegrías de la sobriedad. Lo más importante es que, como McGonagall, se sentía atraída por temas de accidentes , desastres y muerte súbita; como se ha dicho de A. E. Housman , A Shropshire Lad , en sus páginas se pueden contar los muertos y heridos. Edgar Wilson Nye la llamó "peor que una ametralladora Gatling ". ^{[ 3 ]} Aquí, se inspira en el Gran Incendio de Chicago :

El gran incendio de Chicago, amigos, jamás será olvidado; en la historia de Chicago permanecerá como una mancha oscura. Fue un espectáculo espantoso y horrible ver la ciudad en llamas; pero ninguna ayuda humana pudo salvarla, pues toda habilidad se intentó en vano.                     

Su lado menos morboso se muestra en el himno Clubes de Reforma de la Templanza :

Muchos hombres se unieron al club Que nunca bebieron un dracma, Esos hombres nobles eran amables y valientes No les importa la jerga – La jerga que encuentran por todas partes: "Tú también eres un borracho reformado; Te has unido a la brigada de la cinta roja, Entre la pandilla de borrachos."                     

Ella no aprobaba la vida ni los actos de Lord Byron :

El carácter de Lord Byron era de baja categoría, consecuencia de su conducta imprudente y sus malas compañías. Provenía de una antigua familia noble, pero pobre en realidad. Su vida terrenal estuvo marcada por sus propios errores.                     

Mark Twain se describía a sí mismo como un admirador de Moore, aunque no por las razones que ella hubiera preferido. Twain aludió a su obra en su libro de viajes Siguiendo el ecuador , y se asume ampliamente que ella sirvió de modelo literario para el personaje de Emmeline Grangerford en Las aventuras de Huckleberry Finn . ^{[ 4 ]} La oda fúnebre de Grangerford a Stephen Dowling Botts:

Oh, no. Entonces escucha con ojos llorosos, mientras te cuento su destino. Su alma huyó de este mundo frío al caer en un pozo. Lo sacaron y lo vaciaron; ¡ay, era demasiado tarde! Su espíritu se había ido a jugar en lo alto, en los reinos de los buenos y los grandes.                      

no está muy alejado de los poemas de Moore sobre temas como Little Libbie :

Otro pequeño espíritu ha volado al Cielo, para morar en esa mansión de arriba, donde los queridos angelitos vagan juntos, en el amor eterno de Dios.           

Moore también fue la inspiración del poeta cómico Ogden Nash , como él mismo reconoció en su primer libro. Su hija informó que la obra de Moore convenció a Nash de convertirse en un "gran poeta malo" en lugar de un "mal poeta bueno". El Oxford Companion to American Literature describe a Nash como alguien que utilizó la obra de Moore.

Metros hiperditirámbicos, inversiones pseudopoéticas, versos asimétricos y desgarbados, rimas extremadamente sencillas o elaboradamente inexactas, disertaciones entre paréntesis y juegos de palabras inesperados.

Algunos fragmentos de los escritos de Moore aparecieron en la antología Stuffed Owl de D.B. Wyndham-Lewis y Charles Lee , así como en otras colecciones de mala poesía. La mayor parte de su poesía se reimprimió en una edición de 1928, disponible en línea. Su obra completa, tanto poética como en prosa, con biografía, notas y referencias, se encuentra en la colección Mortal Refrains , editada por Riedlinger . Si bien la mayoría de las colecciones de poesía reimprimen las versiones más recientes y consideradas "mejores" de su contenido, Riedlinger adoptó la filosofía opuesta.

Moore ha sido incluida en la Escuela de Poesía Mala del Oeste de Michigan. Sus contemporáneos locales —entre ellos el Dr. William Fuller, SH Ewell, JB Smiley y Fred Yapple— no parecen haber tenido relación entre sí, pero su proximidad y su similar inclinación por la poesía excepcionalmente ridícula han llevado a su agrupación póstuma. ^{[ 4 ]}

Desde 1994, la Biblioteca Pública de Flint ha organizado el Festival de Poesía Julia A. Moore para celebrar la mala poesía. ^{[ 5 ] [ 6 ]}

• James McIntyre
• Amanda McKittrick Ros
• Poesía fúnebre

• Wyndham-Lewis, DB y Lee, Charles (eds.): The Stuffed Owl: An Anthology of Verse (El búho disecado: una antología de versos). NY Review of Books (2003), edición reimpresa. ISBN 1-59017-038-5
• Parsons, Nicholas. El placer de la mala poesía. Londres: Collins (1988). ISBN 0-00-217863-X
• Petras, Ross: Poesía muy mala de época (1997). ISBN 0-679-77622-2
• Riedlinger, Thomas J. (ed.) Mortal Refrains: The Complete Collected Poetry, Prose, and Songs of Julia A. Moore, The Sweet Singer of Michigan Michigan State University Press (1998) ISBN 0-87013-449-3

• Julia A. Moore, la dulce cantante de Michigan
• Programa de la celebración del centenario de Rockford, Michigan (1939): Julia A. Moore, la dulce cantante de Michigan.
• Obras de o sobre Julia A. Moore en el Archivo de Internet
• Obras de Julia A. Moore en LibriVox (audiolibros de dominio público)