El mundo termina contigo

The World Ends with You ^{[ c ]} es un juego de rol de acción codesarrollado por Square Enix y Jupiter para Nintendo DS . Ambientado en eldistrito comercial de Shibuya en Tokio, The World Ends with You presenta un estilo artístico distintivo y elementos de fantasía urbana inspirados en Shibuya y su cultura juvenil. El desarrollo se inspiró en elementos del juego anterior de Jupiter para consolas portátiles, Kingdom Hearts: Chain of Memories . Fue lanzado en Japón en julio de 2007 y en las regiones PAL y Norteamérica en abril de 2008. Posteriormente,se lanzó una versión mejorada para dispositivos móviles en 2012 bajo el título The World Ends with You: Solo Remix , mientras que otra versión mejorada para Nintendo Switch fue lanzada mundialmente en 2018 bajo el título The World Ends with You: Final Remix .

En la historia, el protagonista Neku Sakuraba y sus aliados se ven obligados a participar en un juego que determinará su destino. El sistema de combate utiliza muchas de las características únicas de la Nintendo DS, incluyendo batallas que se desarrollan en ambas pantallas y ataques realizados mediante ciertos gestos en la pantalla táctil o gritando al micrófono. Elementos de la cultura juvenil japonesa, como la moda, la comida y los teléfonos móviles, son aspectos clave de las misiones y el desarrollo de los personajes.

El juego The World Ends with You recibió elogios de la crítica tras su lanzamiento, destacando sus gráficos, banda sonora e integración de la jugabilidad en el entorno de Shibuya. Algunas críticas se centraron en su curva de aprendizaje y en la imprecisión ocasional de los controles táctiles. Se considera uno de los mejores juegos de Nintendo DS y uno de los mejores videojuegos de la historia . En su primera semana de lanzamiento, fue el segundo título de DS más vendido en Japón y el más vendido en Norteamérica. Shiro Amano , autor e ilustrador del manga Kingdom Hearts , creó posteriormente un manga basado en el videojuego. Una adaptación al anime, producida por Square Enix, DOMERICA y Shin-Ei Animation, se emitió del 10 de abril al 26 de junio de 2021.

Las versiones para iPhone, iPad y Android se eliminaron en julio de 2023. ^{[ 2 ]}

La secuela, Neo: The World Ends with You , se lanzó a nivel mundial para Nintendo Switch y PlayStation 4 el 27 de julio de 2021, y para Windows el 28 de septiembre.

The World Ends with You es un juego de rol de acción dividido en tres capítulos, basados ​​en las tres semanas que Neku participa en el Juego de los Segadores. Cada capítulo se subdivide según el día de la semana. El jugador controla a Neku y a su compañero mientras exploran Shibuya para completar la misión diaria. Si bien la mayoría de las misiones requieren un límite de tiempo para Neku y su compañero, este límite no está relacionado con el tiempo que transcurre para el jugador. ^{[ 3 ]}

Shibuya está dividida en varios distritos, algunos de los cuales pueden ser inaccesibles ciertos días o estar bloqueados por un muro que solo se puede quitar cumpliendo la petición de un Segador cercano, como borrar símbolos de Noise, usar una marca específica de ropa o traer un objeto. Neku puede escanear el área activando un pin especial, que revela los pensamientos de los personajes no jugables en el Realground y memes , pistas que pueden ayudar a avanzar en la trama. ^{[ 4 ]} El escaneo también revela símbolos de Noise aleatorios que flotan por el área o, en algunos casos, alrededor de un personaje específico. El jugador inicia una batalla tocando los símbolos de Noise; cada símbolo constituye una ronda de batalla. Seleccionar más de un símbolo de Noise a la vez resulta en una batalla de varias rondas, denominada en el juego como "reducciones" de Noise múltiples, que aumenta gradualmente en dificultad con cada ronda y tiene mayores recompensas al tener éxito. Alterar la dificultad del Noise y la cantidad de salud de Neku y su compañero también altera los beneficios obtenidos. ^{[ 5 ]}

Cada distrito tiene tendencias de moda que afectan la jugabilidad. Al usar pines o ropa de las marcas más populares de ese distrito, los efectos de los artículos mejorarán; usar los artículos menos populares tendrá el efecto contrario, y los artículos de marcas intermedias no se verán afectados. Sin embargo, el jugador puede aumentar la popularidad de una marca en un distrito luchando repetidamente en ese distrito mientras usa artículos de esa marca. ^{[ 4 ]} El jugador puede entrar en tiendas para comprar nuevos pines, ropa y alimentos que se consumen durante las batallas para mejorar los atributos básicos de los personajes. ^{[ 4 ]}

Después de completar el juego, el jugador puede regresar a cualquier día de la historia y jugar eventos nuevamente con las estadísticas e inventario actuales de los personajes. Los "Informes secretos", segmentos escritos que revelan elementos de fondo de la historia, se pueden desbloquear a través de este modo completando misiones específicas durante cada día. ^{[ 6 ]} Completar el juego permite al jugador acceder a "Otro día", un día adicional de misiones que explica ciertos eventos relacionados con la historia principal. Tiene un minijuego llamado "Tin Pin Slammer", también conocido como "Marble Slash", que se puede jugar contra oponentes de la computadora o con hasta otros tres a través de una conexión inalámbrica. Es similar al juego de canicas Ringer , donde cada jugador intenta usar sus bolos para derribar los bolos de los otros jugadores del tablero de juego.

The World Ends with You incluye "pines psíquicos", pines decorativos que poseen poderes que Neku solo puede activar al usarlos. Los pines psíquicos se utilizan en combate, para "Tin Pin Slammer/Marble Slash" o como moneda de cambio para obtener dinero o equipo. La mayoría de los pines, especialmente los que se usan en combate, pueden volverse más poderosos a medida que el jugador acumula "Puntos de Pin" (PP), lo que también puede llevar a la evolución de los pines a versiones más potentes. Los Puntos de Pin se obtienen principalmente en combate, pero también pueden obtenerse durante un período de inactividad en el juego, interactuando con otros jugadores de DS o aleatoriamente si no se encuentran. Cada uno de estos métodos influye en el crecimiento de los pines. ^{[ 4 ]}

El sistema de combate del juego se llama "Sistema de Batalla Cruzada Stride". El combate se desarrolla en ambas pantallas de la DS, con Neku en la pantalla táctil y su compañero en la pantalla superior, representando las diferentes "zonas" de la misma área local; los dos personajes luchan simultáneamente contra los enemigos que existen en ambas "zonas". Neku y su compañero están sincronizados durante la batalla y comparten la misma barra de salud. Por lo tanto, incluso si un personaje no recibe daño, la pareja puede perder la batalla si el otro recibe demasiado. ^{[ 4 ]} Un "disco de luz" verde pasará entre los personajes durante la batalla; el daño aumenta alternando la batalla entre el personaje que posee el disco. El movimiento del disco de luz está determinado por la "relación de sincronización" entre Neku y su compañero; el disco permanece más tiempo con el personaje con mayor relación. El jugador puede equipar a Neku y a su compañero con ropa que puede alterar la velocidad del disco de luz. ^{[ 3 ]} El disco de luz también puede magnificar los ataques de Neku y su compañero, y mientras lo sostengan, no serán atacados por un enemigo y podrán continuar en una ráfaga.

El jugador controla a Neku mediante acciones táctiles basadas en los pines equipados. Estas acciones incluyen atacar a un enemigo, disparar balas tocando la pantalla rápidamente, infligir daño a un enemigo o gritar en el micrófono para realizar un ataque que abarque toda la pantalla. Otros pines deben activarse tocándolos, como los de recuperación de salud. ^{[ 4 ]} Cada pin tiene un número limitado de usos antes de recargarse. Otros pines se pueden usar un número fijo de veces durante una serie de batallas y no se recargan hasta que la batalla termina. Neku solo puede equiparse con un máximo de dos pines al inicio del juego, pero este número puede aumentarse hasta un máximo de seis. ^{[ 3 ]}

El compañero de Neku en la pantalla superior puede ser controlado por el jugador usando los botones frontales, aunque también puede contar con la ayuda de la computadora. Cada uno de los compañeros de Neku tiene una mecánica basada en un juego de cartas; por ejemplo, el juego de cartas de Shiki requiere que el jugador empareje cartas Zener boca abajo . ^{[ 4 ]} El compañero puede realizar un ataque básico después de que el jugador navegue por un camino de flechas para seleccionar una de las cartas mostradas usando el panel direccional o los botones frontales. Al navegar a una carta que se ajuste a las reglas del juego de cartas, el jugador gana una estrella. Una vez que se han recolectado suficientes estrellas, el jugador puede lanzar un poderoso ataque de "Fusión" usando tanto a Neku como a su compañero a través del "Armonizador Pin" que aparece en la parte superior derecha de la pantalla táctil, siempre que el jugador no haya cambiado su ubicación. ^{[ 4 ]} El jugador también puede ayudar al personaje compañero a esquivar ataques. ^{[ 4 ]}

En las reediciones del juego para sistemas de una sola pantalla, como móviles y Switch, el sistema de batalla se modifica para reflejar la falta de una segunda pantalla . El compañero actual actúa como un pin independiente entre los demás pines de Neku, que el jugador puede invocar para realizar ataques mediante acciones táctiles similares, como tocar a un enemigo o atacarlo. El jugador debe equilibrar el uso del pin del compañero con los ataques de Neku, recurriendo a su compañero repetidamente para acumular energía para el ataque de Fusión. El ataque de Fusión se lanza tocando el pin del compañero en la pantalla; el jugador dispone entonces de un tiempo limitado para completar minijuegos de cartas y acumular un multiplicador de daño. Por ejemplo, con Shiki como compañero, se muestra al jugador una carta Zener, junto con varias otras cartas Zener que se muestran boca arriba durante un instante antes de ser volteadas. El jugador debe seleccionar las cartas boca abajo que coincidan con la carta Zener mostrada. La versión para Switch ofrece un modo cooperativo local, donde un segundo jugador que usa un segundo Joy-Con controla al personaje compañero y un conjunto limitado de ataques de pin durante la batalla. ^{[ 7 ]}

El juego se desarrolla en una versión ficticia del distrito comercial de Shibuya en Tokio, Japón. Mientras la vida cotidiana transcurre en el Realground (RG), los muertos elegidos son llevados a un plano de existencia alternativo llamado Underground (UG), que sirve como sede del Juego de los Segadores. ^{[ 8 ]} Al ofrecer su posesión más preciada para entrar en el Juego, los muertos obtienen la oportunidad de competir por el premio: ser devueltos a la vida o trascender a una forma superior de existencia espiritual. La mayoría de los que eligen trascender se convierten en Segadores, los oponentes de los jugadores en futuros Juegos. ^{[ 9 ]} Cada Juego dura una semana y es una competición para juzgar el valor de la humanidad. ^{[ 8 ]} Los jugadores se proponen cumplir objetivos bajo las reglas creadas por el Compositor, una entidad divina que mantiene Shibuya. El más alto entre los Segadores, el Director, encarga a otros Segadores que obstaculicen los esfuerzos de los jugadores. El fracaso en completar una misión dispersará la mente y el espíritu del jugador o Segador, borrando así su existencia. ^{[ 10 ]}

Un jugador en el UG es invisible para los vivos en el RG, aunque a veces se puede leer e influir en sus pensamientos. El UG es frecuentado por criaturas llamadas "Ruido", que se sienten atraídas por los sentimientos negativos de los vivos. Para progresar en el Juego de los Segadores, a menudo se requiere que los jugadores derroten al Ruido matándolo o "borrándolo". ^{[ 4 ]} Sin embargo, cada Ruido existe en dos universos paralelos, o "zonas", simultáneamente, y solo puede ser derrotado por dos jugadores que luchen y derroten al Ruido simultáneamente desde estas zonas separadas. Para ello, los jugadores deben formar un pacto con otro jugador para sobrevivir al Ruido. ^{[ 11 ]} Los jugadores reciben asignaciones a través de mensajes de texto enviados a sus teléfonos celulares , y en sus manos derechas se imprime una cuenta regresiva que indica el tiempo restante en la misión. ^{[ 4 ]} Después de que se completa la misión de un día, los jugadores restantes se encuentran al comienzo de la misión del día siguiente, sin tener noción del tiempo transcurrido.

El jugador controla a Neku Sakuraba (桜庭 音操, Sakuraba Neku ;ネクNeku ) , un chico adolescente inicialmente asocial que afirma no "entender" a la gente y rara vez interactúa con los demás al principio. Los personajes controlados por la computadora conforman el resto del elenco, que incluye a los jugadores emparejados con Neku. ^{[ 11 ]} En el primer Juego, Neku está emparejado con Shiki Misaki (美咲 四季, Misaki Shiki ;シキShiki ) , una chica adolescente que toma la forma de su mejor amiga, ya que su apariencia física era su precio de entrada al Juego. ^{[ 12 ]} En el segundo Juego, el compañero de Neku es un adolescente inteligente y astuto, Yoshiya Kiryu (桐生 義弥, Kiryū Yoshiya ) , que prefiere que lo llamen Joshua (ヨシュア, Yoshua ) . El último compañero de Neku es Daisukenojo Bito (尾藤 大輔之丞, Bitō Daisukenojō ) , originalmente un jugador y ex-Reaper que se hace llamar "Beat" (ビイト, Biito ) . ^{[ 13 ]} Beat se convirtió en Reaper para encontrar una manera de devolverle la vida a su hermana menor, Raimu Bito (尾藤 来夢, Bitō Raimu ) (apodada "Rhyme" (ライム, Raimu ) , ya que ella se había sacrificado para salvarlo de un ataque de Noise. ^{[ 14 ]} Sanae Hanekoma (羽狛 早苗, Hanekoma Sanae ;ハネコマHanekoma ) , la Productora, ató su alma a un alfiler desde el cual se podía invocar su Ruido, y se lo dio a Beat. El último Game Master, Mitsuki Konishi (虚西 充妃, Konishi Mitsuki ;コニシKonishi ) , aplasta su forma de Noise y la transforma nuevamente en un alfiler.

Además del Compositor y el Director, hay otros Segadores de alto rango. ^{[ 15 ]} Para cada semana del Juego, el Director asigna Maestros de Juego para liderar la oposición a los jugadores. De los Maestros de Juego que se oponen a Neku, Sho Minamimoto (南師 猩, Minamimoto Shō ;ミナミモトMinamimoto ) es el más peligroso, ya que elude las reglas voluntariamente en un intento de suplantar al Compositor. ^{[ 16 ]} Mientras participan en los Juegos para obtener ascensos por su desempeño, el objetivo de los Segadores es ascender a la forma más alta de existencia espiritual, los Ángeles. ^{[ 17 ]} Los Ángeles supervisan los Juegos y, si lo que está en juego en un Juego es particularmente alto, envían a uno de los suyos para servir como Productor. ^{[ 18 ]} Durante las tres semanas de la historia del juego, Sanae Hanekoma es la Productora. Disfrazado como el dueño de un café de Shibuya, guía a los nuevos jugadores y narra los "Informes Secretos", que se obtienen al completar misiones adicionales después de terminar el juego.

La historia del juego sigue a Neku durante las tres semanas que juega el Juego, emparejado con los compañeros Shiki, Joshua y Beat para cada semana, respectivamente. Neku está inicialmente confundido, ya que no sabe cómo murió ni cómo llegó al UG. A medida que desarrolla amistades con sus compañeros, comienza a comprender las reglas del Juego. Después de la primera semana, solo Shiki puede regresar a la vida, y ella promete encontrarse con Neku en la estatua de Hachikō . ^{[ 19 ] [ 20 ]} También recupera su cuota de entrada, que eran sus recuerdos, excepto los eventos que llevaron a su muerte. Sin embargo, Shiki se ha convertido en lo que Neku más valora, y ella es utilizada como su nueva cuota de entrada para la segunda semana; además, Beat deserta a los Reapers con la esperanza de encontrar una manera de resucitar a Rhyme después de que ella se sacrifica para salvarlo. Durante la segunda semana, Neku recuerda pequeños detalles de su muerte; Finalmente, se da cuenta de que Sho Minamimoto, uno de los Segadores a los que se enfrentó durante el Juego, le disparó. Al final de la segunda semana, Joshua aparentemente se sacrifica para salvar a Neku de una explosión provocada por Minamimoto.

Como Joshua nunca estuvo muerto, el Juego se anula y Neku se ve obligado a jugarlo por tercera vez. Su cuota de entrada esta vez son todos los demás jugadores, lo que significa que no puede formar ningún pacto y no tiene ninguna posibilidad contra el Ruido; sin embargo, Beat deserta de los Segadores y se reúne con Neku. Neku y Beat descubren que los Segadores y la población de Shibuya llevan pines rojos especiales que les lavan el cerebro para que piensen lo mismo. Sin ninguna misión que completar, los dos se aventuran al legendario "Río Shibuya", que Joshua buscaba durante la segunda semana. En el río, encuentran a Megumi Kitaniji (北虹 寵, Kitaniji Megumi ;キタニジKitaniji ) , el Director del Juego, quien explica que creó los pines rojos en un intento de rehacer Shibuya, algo que el Compositor le retó a hacer. Si fracasa, tanto él como Shibuya, como precio por perder el Juego, serán borrados. ^{[ 21 ] [ 22 ]}

Joshua reaparece y se revela como el Compositor, devolviéndole a Neku la parte perdida de su memoria sobre su muerte: Joshua fue quien le disparó a Neku y lo eligió como su sustituto en su desafío con Kitaniji. Minamimoto, quien había estado intentando usurpar el puesto de Compositor, intentó matar a Joshua en su estado debilitado como humano. Después de que Kitaniji no logra derrotar a Neku usando a sus amigos en su contra, Joshua le da a Neku un último desafío: dispararle a Joshua para determinar el destino de Shibuya. Neku está demasiado conflictuado para tomar una decisión, y Joshua le dispara. ^{[ 23 ]} Neku se encuentra de nuevo en el cruce de Shibuya , confundido pero vivo.

Los créditos del juego muestran escenas siete días después en el RG. Mientras Neku camina desde Udagawa hasta la estatua de Hachikō para encontrarse con Beat, Rhyme y Shiki, comenta cómo las últimas tres semanas lo han cambiado para mejor. En una declaración dirigida a un Joshua ausente, Neku afirma que confía en él a pesar de no perdonarlo por sus acciones. Luego, Neku pregunta si Joshua también estará presente en Hachikō. ^{[ 24 ]} Informes secretos que se pueden obtener al completar misiones adicionales después de terminar el juego revelan que Joshua, después de ver el cambio de personalidad de Neku mientras jugaba, decide perdonar a Shibuya, creyendo ahora que es lo ideal. ^{[ 25 ]}

La versión Final Remix del juego añade nuevo contenido argumental que tiene lugar después del juego principal. Neku y Beat despiertan en una versión alternativa geográficamente distorsionada de Shibuya y se les asigna una misión para escapar de ella en 24 horas. Acompañados por una Segadora llamada Coco Atarashi, los dos atraviesan la Shibuya alternativa mientras se encuentran con Shiki y Rhyme. A medida que avanzan, Neku tiene visiones de una ciudad siendo destruida y una extraña chica con el animal de peluche de Shiki, así como lo que parecen ser flashbacks distorsionados de su muerte y el sacrificio de Rhyme. Cuando Rhyme se sacrifica para salvar a Beat como en la visión de Neku, Neku se da cuenta de que está teniendo visiones del futuro. Neku y Beat llegan al café del Sr. Hanekoma, y ​​él revela que la Shibuya que han estado atravesando es un Noise gigante creado por Coco. Neku y Beat derrotan al Noise y regresan a la realidad. Una Coco enfurecida dispara a Neku matándolo, pero Joshua la defiende. Joshua se reúne con Hanekoma para discutir los eventos recientes; Revelan que Shinjuku ha sido borrado y que los Noise están empezando a aparecer en la RG, y que la extraña chica de las visiones de Neku era una superviviente del incidente que, según su teoría, provocó las visiones de Neku y lo estaba ayudando. Por otro lado, Coco planea seguir utilizando a Neku para sus planes y resucita a Minamimoto para que sea su compañera.

The World Ends with You fue desarrollado por el mismo equipo que creó la serie Kingdom Hearts , con la colaboración de Jupiter , ^{[ 26 ]} la compañía que desarrolló Kingdom Hearts: Chain of Memories para Game Boy Advance . El desarrollo del juego comenzó dos años y medio antes de su lanzamiento en Japón, durante el desarrollo de Kingdom Hearts II y cuando el desarrollo de Chain of Memories estaba a punto de concluir. ^{[ 27 ]} En ese momento, Nintendo reveló su siguiente sistema portátil, la Nintendo DS , pero aún no estaba disponible en el mercado; Square Enix solicitó al equipo que desarrollara un juego específicamente para el sistema portátil. ^{[ 27 ]}

El equipo creativo —compuesto por el director Tatsuya Kando, el codirector Tomohiro Hasegawa, el director de planificación Takeshi Arakawa y el productor creativo y diseñador de personajes Tetsuya Nomura— pudo experimentar la DS durante el evento "Touch DS" en noviembre de 2004. ^{[ 28 ]} A partir de esta demostración, imaginaron una versión de Chain of Memories en la que los aspectos del juego de cartas estarían presentes en la pantalla inferior y un juego de rol de acción en la superior. A medida que continuaban trabajando en el juego, los desarrolladores se dieron cuenta de que querían usar más la pantalla táctil, para crear "un juego que solo se pudiera jugar en la DS". ^{[ 28 ]} Sin embargo, también se encontraron con el problema de que al centrarse demasiado en la pantalla táctil, la pantalla superior quedaría desatendida. De ahí surgió la idea del sistema de batalla de doble pantalla. ^{[ 28 ]} Se exploraron varias otras opciones para la jugabilidad de la pantalla superior, incluyendo batallas basadas en comandos o un juego de ritmo , pero una vez que revisaron el juego desde los ojos del jugador, finalmente se decidieron por el enfoque de juego de cartas con la opción de que el jugador controlara el juego si así lo deseaba. ^{[ 29 ]}

Incluso con la finalización de la versión japonesa del juego, el equipo consideró que el sistema de doble pantalla era demasiado complejo para el público extranjero e intentó cambiar la mecánica del juego de cartas por un medidor especial que se llenaría con los ataques normales de Neku, pero esto no se completó a tiempo para el lanzamiento. ^{[ 29 ]} El equipo pudo modificar la "sobrecarga de información" de los numerosos tutoriales al inicio del juego en el lanzamiento norteamericano, reduciendo la cantidad de texto presentado y permitiendo omitir los tutoriales. El sistema "Encuentro Activo", la capacidad del jugador para seleccionar cuándo y cómo entrar en batalla, se desarrolló específicamente para evitar los problemas de " grindeo " que son comunes en la mayoría de los sistemas RPG estándar. ^{[ 29 ]} Si bien incluyeron la mecánica de poder escanear personajes no jugables para ver sus pensamientos, el equipo no pudo integrar esta mecánica más en el juego. ^{[ 29 ]}

El equipo decidió mantener los sprites bidimensionales en lugar de los modelos tridimensionales para este título, creyendo que esto les ayudaría a diferenciarse de otros títulos de Square Enix y a representar mejor su visión del juego. ^{[ 29 ]} Cuando se le presentó por primera vez la tarea de crear el arte para el juego, el director de arte de fondos Takayuki Ohdachi pensó que la ambientación moderna sería demasiado aburrida y optó por usar imágenes muy sesgadas y angulares de Shibuya para evitar esto; el resto del equipo creativo consideró que este enfoque encajaba bastante bien con el juego. ^{[ 30 ]} Para el combate, el fondo de la pantalla superior se seleccionó por su interés visual, mientras que el fondo de la pantalla táctil inferior se diseñó para enfatizar la jugabilidad. ^{[ 31 ]} Ohdachi también fue responsable del arte para los pines psych y usó una mezcla de arte pop y diseños tribales para los diversos gráficos. ^{[ 30 ]}

Tetsuya Nomura y Gen Kobayashi se encargaron del diseño de los personajes. ^{[ 32 ]} Los diseños de los personajes se crearon para que coincidieran con el entorno real de Tokio, y posteriormente se diseñaron sus atuendos en función de la personalidad del personaje. ^{[ 33 ]} Kobayashi también estuvo a cargo del diseño de los personajes no jugables del juego y señaló que la mayoría de los diseños llegaron al producto final. ^{[ 29 ] [ 34 ]}

Hasegawa fue responsable de crear los diseños de las criaturas Noise, y quería que fueran reconocibles como criaturas antes de que se descompusieran en esqueletos. ^{[ 30 ]} En consonancia con el tema de la emoción humana en el juego, Hasegawa seleccionó criaturas que transmitieran tales sentimientos, como lobos y cuervos. ^{[ 30 ]} La representación de Noise en el juego requirió dibujar los sprites 2D desde varios ángulos para que coincidieran con la acción en pantalla, así como usar rotoscopia en sprites prerrenderizados, ^{[ 30 ]} y tomó varias iteraciones entre Square Enix y Jupiter para asegurar que el arte de los sprites coincidiera con el estilo del juego, con Kando haciendo el viaje de dos horas entre Tokio y Kioto semanalmente para verificar el progreso. ^{[ 29 ]}

Además de crear una jugabilidad única, los diseñadores querían basar el juego en una ubicación real. ^{[ 28 ]} Inicialmente, habían planeado usar una gran cantidad de ubicaciones en todo el mundo como escenario. Redujeron las ubicaciones a ciudades específicas debido a problemas prácticos. Finalmente, Kando seleccionó Shibuya como escenario principal durante el primer año de desarrollo, a pesar de la preocupación de que a los jugadores extranjeros les resultara desconocido. ^{[ 29 ]} El equipo quería asegurarse de que la ciudad estuviera representada con precisión en el juego, ^{[ 28 ]} y se dedicaron a "buscar ubicaciones" en las azoteas de los edificios sin permiso para tomar fotografías. ^{[ 30 ]}

El diseño de Shibuya se duplicó para el juego, conservando los puntos de referencia del mundo real, pero cambiando los nombres de las tiendas y edificios por razones de derechos de autor; por ejemplo, el Edificio 109 pasó a llamarse "Edificio 104", mientras que uno de los Starbucks más concurridos , adyacente al cruce peatonal , pasó a llamarse "Outback Cafe". ^{[ 4 ] [ 29 ] [ 35 ] [ 36 ]} El éxito del juego ha llevado a los fanáticos a realizar recorridos por el distrito para relacionar ubicaciones físicas en Shibuya con las del juego. ^{[ 29 ]} La elección de Shibuya llevó a la incorporación de muchas otras características del juego, incluyendo comida, ropa y el uso de teléfonos celulares. ^{[ 35 ]} El equipo inicialmente pensó en la idea de usar grafitis alrededor de Shibuya como la fuente del poder del jugador en el juego, pero tuvo dificultades para representarlo; esto llevó a la creación de los pines psíquicos utilizados en el juego. ^{[ 30 ]}

Los desarrolladores sabían que para la historia querían "lanzar al jugador directamente a la acción, con cosas que tenía que hacer sin explicación" ^{[ 30 ]} además de crear una sensación de urgencia y misterio para el jugador. ^{[ 30 ]} Desarrollaron un borrador inicial de la trama del juego y se lo dieron al guionista Sachie Hirano y al planificador de eventos del escenario Yukari Ishida para que lo ampliaran. La versión devuelta era muy cercana a la visión inicial de la historia del juego. ^{[ 30 ]} Sin embargo, todavía hubo dificultades para completar la historia, logrando un desarrollo fluido solo a mitad del proceso, e incluso entonces, todavía hubo cambios justo antes de crear la imagen maestra para el juego. ^{[ 29 ]} Se encontraron varias inconsistencias con la historia del juego en las comprobaciones de calidad finales que tuvieron que resolverse. ^{[ 29 ]} El equipo de localización de Square Enix conservó muchos elementos japoneses mientras traducía la mayor parte de los diálogos y elementos de la interfaz al inglés y otros idiomas europeos para evitar perder la cultura del juego. ^{[ 37 ]} El equipo también se vio limitado por el tamaño de los globos de diálogo utilizados en el juego y tomó varias medidas para evitar que se perdiera el significado. ^{[ 37 ]}

Como The World Ends with You se centra en el personaje de Neku Sakuraba, para crear una historia creíble, los desarrolladores pusieron mucho énfasis en su desarrollo, como sus sentimientos, los pensamientos que subyacen a sus acciones, su interacción con otros personajes y la opinión que tienen de él las personas que lo rodean. Los desarrolladores incluyeron aspectos y preocupaciones cotidianas, con la esperanza de que fueran situaciones con las que los jugadores tuvieran que lidiar en sus vidas personales y, por lo tanto, les permitieran identificarse con Neku. ^{[ 38 ]}

La banda sonora de The World Ends with You fue compuesta y producida por Takeharu Ishimoto . ^{[ 39 ]} La música del juego abarca muchos géneros, combinando rock, hip hop y electrónica y fue diseñada para adaptarse a los diversos estados de ánimo de Shibuya. ^{[ 29 ]} La canción que aparece durante los créditos del juego es " Lullaby for You " de la artista pop japonesa , Jyongri . Los artistas vocales que aparecen en el juego incluyen a Sawa Kato, Makiko Noda, Leah, Ayuko Tanaka, Mai Matsuda, Wakako, Hanaeryca, Cameron Strother, Andy Kinlay, Nulie Nurly y Londell "Taz" Hicks. ^{[ 40 ]} Los desarrolladores utilizaron Kyuseishu Sound Streamer de CRI Middleware , un algoritmo de compresión que normalmente se utiliza para locuciones, para comprimir la banda sonora y colocar más canciones en los medios del juego, mientras que reemplazaron las escenas de vídeo de movimiento completo con animaciones de estilo Flash para ahorrar más espacio. La banda sonora comprimida con ADX y el audio de las escenas cinemáticas en la versión final del juego ocupan aproximadamente una cuarta parte (32 de 128 MB totales ) del medio del juego. ^{[ 29 ]}

La banda sonora oficial del juego, The World Ends with You Original Soundtrack (すばらしきこのせかい ORIGINAL SOUNDTRACK , Subarashiki Kono Sekai Original Soundtrack ; que significa "It's a Wonderful World Original Soundtrack") , se lanzó en Japón el 22 de agosto de 2007 ^{[ 40 ]} y está a la venta en la mayoría de las tiendas iTunes en inglés . ^{[ 41 ]} Este lanzamiento no incluye las cuatro pistas exclusivas de las localizaciones fuera de Japón y es simplemente una versión digital de la banda sonora japonesa. Square Enix, sin embargo, lanzó el EP digital de 6 pistas Subarashiki Konosekai + The World Ends with You (すばらしきこのせかい + The World Ends with You , Subarashiki Kono Sekai + The World Ends with You ; que significa "Es un mundo maravilloso + El mundo termina contigo") el 25 de junio de 2008 a través de la iTunes Store japonesa. Este lanzamiento contiene las cuatro canciones exclusivas de la versión internacional del juego, junto con la versión en inglés de "Owari-Hajimari" y un remix de "Twister". Una versión de 19 pistas del álbum se lanzó en formato físico en CD e iTunes el 30 de julio del mismo año. ^{[ 42 ]}

El título japonés, traducido como It's a Wonderful World , no se utilizó internacionalmente debido a problemas de derechos de autor. ^{[ 37 ] [ 43 ]} En cambio, el juego se lanzó en Norteamérica y Europa con el nombre The World Ends with You . El juego fue anunciado oficialmente en septiembre de 2006 por Square Enix, ^{[ 44 ]} y se estrenó en el Tokyo Game Show dos semanas después. ^{[ 32 ]} El juego se lanzó para Europa, Australia, ^{[ 45 ]} y Norteamérica en abril de 2008. ^{[ 46 ]}

Se creó una edición especial "Wonderful World" de la Nintendo DS Lite "Gloss Silver" y se vendió como un paquete con el juego como parte de su lanzamiento en Japón. ^{[ 47 ]} La trama inicial del juego fue adaptada a un manga one-shot de dos capítulos por Shiro Amano , publicado en dos números de Monthly Shōnen Gangan de Square Enix el 11 de agosto y el 12 de septiembre de 2007. ^{[ 48 ] [ 49 ]} En Norteamérica, el manga se ha publicado en línea a través del sitio web Square Enix Members, junto con tonos de llamada para teléfonos móviles. ^{[ 50 ]} Tanto Nomura como Tatsuya Kando declararon que esperaban que se les diera la oportunidad de crear una secuela del juego. ^{[ 38 ] [ 51 ] [ 52 ]}

Neku, Shiki, Joshua, Beat y Rhyme aparecen en Kingdom Hearts 3D: Dream Drop Distance como personajes no jugables desafiados a una tarea similar al Juego de los Segadores. ^{[ 53 ]} Son los primeros personajes que no son de Disney ni de Final Fantasy en aparecer en la franquicia Kingdom Hearts . ^{[ 54 ] [ 55 ] [ 56 ]} Tres de las pistas, "Someday", "Calling" y "Twister", fueron reorganizadas para Dream Drop Distance , ^{[ 57 ]} y "Calling" y "Twister" también fueron remezcladas como pistas descargables para Theatrhythm Final Fantasy: Curtain Call . ^{[ 58 ]} Una banda sonora revisada, The World Ends With You - Crossover , fue lanzada el 20 de septiembre de 2012, incluyendo pistas originales del juego de DS, las versiones de Dream Drop Distance de "Calling", "Someday" y "Twister", y las remezclas de la versión de iOS. ^{[ 59 ]} El arreglo de Dream Drop Distance de "Calling" también apareció en el juego de ritmo Kingdom Hearts: Melody of Memory . ^{[ 60 ]}

Una versión para dispositivos móviles, titulada The World Ends with You: Solo Remix , se lanzó en iOS el 27 de agosto de 2012 y en Android el 26 de junio de 2014. ^{[ 61 ]} Esta versión fue desarrollada por el equipo de desarrollo móvil de Square Enix y se completó en el transcurso del año. ^{[ 62 ]} El sistema de combate del juego se rediseñó para adaptarse a la falta de una segunda pantalla. ^{[ 63 ]}

Además de los cambios en el combate, Solo Remix incluye sprites redibujados en alta definición y está optimizado para la pantalla Retina de los dispositivos iOS. La banda sonora original y remezclas adicionales de estas canciones se incluyen junto con tres canciones adicionales interpretadas por Stephanie Topalian. También se incluyen funciones inalámbricas y de redes sociales: el Tin Pin Slammer se puede jugar con otros jugadores a través de conexiones inalámbricas, y el juego puede conectarse con las aplicaciones de redes sociales del jugador para mostrarlas como pensamientos escaneados de personajes no jugadores dentro del juego. ^{[ 63 ]} La versión Solo Remix presenta una banda sonora remezclada del lanzamiento original de DS. ^{[ 64 ]} Se introduce un nuevo personaje, el Segador Coco Atarashi, y es un dueño de tienda que se ocupa de las microtransacciones. Los nuevos recursos al final del juego de iOS incluyen la aparición de Tsugumi Matsunae, un personaje que aparece más tarde en la secuela, Neo: The World Ends with You . ^{[ 65 ]} La versión para iOS del juego fue retirada de la App Store en febrero de 2015 debido a un problema que impedía que el juego funcionara con el sistema operativo iOS 8 lanzado en septiembre de 2014, aunque la versión para Android permaneció disponible. ^{[ 66 ]} Regresó a la App Store cuatro meses después, en junio. ^{[ 67 ] [ 68 ]}

Otro port para Nintendo Switch , titulado The World Ends with You: Final Remix , fue lanzado el 12 de octubre de 2018. El port, basado en la versión Solo Remix y con desarrollo adicional de Square Enix y hand, incluye un nuevo sistema de control adaptado para Switch, que permite específicamente el uso de los Joy-Con en modo sobremesa además de la pantalla táctil y el soporte cooperativo obligatorio para el compañero de Neku. Se agregó un nuevo escenario adicional con Tsugumi y Coco Atarashi a esta versión. ^{[ 70 ] [ 71 ] [ 72 ]}

Una adaptación al anime del juego, titulada The World Ends with You the Animation , se emitió mundialmente del 10 de abril al 26 de junio de 2021 a través de Funimation , así como del bloque Super Animeism en MBS y TBS . ^{[ 73 ] [ 74 ] [ 75 ] [ 76 ] [ d ]}

The World Ends with You recibió críticas positivas y ha tenido éxito comercial. Game Informer nombró al juego su premio al Juego Portátil del Mes de mayo de 2008. IGN le otorgó a The World Ends with You su Premio Elección del Editor y lo nombró el Juego de DS del Mes de abril. ^{[ 104 ]} En Japón, el juego se estrenó como el segundo título de DS más vendido durante la semana del 27 de julio de 2007. ^{[ 105 ]} Se vendieron casi 193.000 unidades en Japón a finales de 2007. ^{[ 106 ]} The World Ends with You vendió 43.000 copias durante abril de 2008 en Norteamérica. ^{[ 107 ]} El primer envío del juego se agotó a mediados de mayo ^{[ 108 ]} y se realizó un segundo envío a mediados de junio de 2008. ^{[ 109 ]} El juego fue el título de DS más vendido la semana de su lanzamiento ^{[ 110 ]} y de nuevo dos semanas después. ^{[ 111 ]} Hasta septiembre de 2008, El mundo termina contigo había vendido aproximadamente 140.000 copias en Norteamérica y 20.000 copias en Europa. ^{[ 112 ]}

Los críticos elogiaron la desviación de otros títulos populares como las series Final Fantasy y Kingdom Hearts de Square Enix . ^{[ 4 ] [ 104 ]} Tanto la presentación gráfica como la banda sonora fueron muy bien recibidas. ^{[ 4 ] [ 3 ] [ 93 ]} Las reseñas también comentaron que, inicialmente, los diseños de personajes eran demasiado similares a los títulos anteriores de Square Enix y podrían resultar desagradables para algunos, ^{[ 5 ] [ 93 ]} aunque en el entorno de Shibuya estaban "absolutamente en su elemento". ^{[ 5 ]} Algunos críticos también se quejaron de que el sistema de batalla Stride Cross era demasiado complejo para los nuevos jugadores; ^{[ 5 ]} La reseña de Eurogamer consideró que la dependencia de "hundirse o nadar" para aprender el complejo sistema de batalla era un obstáculo significativo para el juego. ^{[ 3 ]} GamePro señaló que la entrada del lápiz táctil era imprecisa, a menudo confundiendo el movimiento con las acciones de ataque. ^{[ 113 ]} Por otro lado, el sistema fue elogiado por su enfoque y por la capacidad de alterar la dificultad del sistema dentro del juego. ^{[ 5 ] [ 93 ]} El arco del personaje de Neku Sakuraba fue elogiado por varios críticos, como el editor de G4TV , Jonathan Hunt, quien elogió su crecimiento de un "adolescente mudo" a un "humano civilizado". ^{[ 5 ] [ 114 ] [ 115 ]} La reseña de 1UP.com resumió que el juego es mucho más que la suma de sus partes: "En teoría, The World Ends With You debería ser un desastre molesto, un montón de trucos desgastados y clichés trillados. Sin embargo, de alguna manera, todas las cosas que deberían ser insoportables encajan y crean un juego que es mucho más único, interesante y adictivo de lo que debería ser". ^{[ 5 ]}

IGN le otorgó a The World Ends with You múltiples premios, incluyendo mejor juego de rol para Nintendo DS , ^{[ 116 ]} mejor historia para un juego de Nintendo DS, ^{[ 117 ]} mejor nueva propiedad intelectual para Nintendo DS, ^{[ 118 ]} y mejor juego de DS del año. ^{[ 119 ]} También fue nominado a otros premios, incluyendo mejor banda sonora original para un juego de Nintendo DS ^{[ 120 ]} y mejor diseño artístico para un juego de Nintendo DS. ^{[ 121 ]} Fue clasificado como el décimo mejor juego de la década de 2000 lanzado en un sistema de Nintendo por Nintendo Power . ^{[ 122 ]}

The World Ends with You: Solo Remix recibió una puntuación de 9,5 y la distinción de Editor's Choice de IGN , que elogió la adaptación y sus añadidos, aunque criticó su precio y la falta de compatibilidad universal (las versiones para iPhone/iPod Touch y iPad del juego deben comprarse por separado). ^{[ 94 ]} Kotaku también criticó el alto precio y la falta de compatibilidad universal como «indefendibles», aunque elogió la adaptación por sus controles, diciendo «en muchos sentidos, se siente más adecuado para (el iPad) que en la DS». ^{[ 123 ]}

The World Ends With You fue nominado a Mejor RPG en los Spike Video Game Awards de 2008 , pero perdió ante Fallout 3. ^{[ 124 ]}

Una secuela, Neo: The World Ends with You , se lanzó mundialmente el 27 de julio de 2021 para Nintendo Switch y PlayStation 4 , con la versión para PC lanzada el 28 de septiembre. Presenta un nuevo elenco de personajes que juegan al Juego de los Segadores en Shibuya y utiliza gráficos tridimensionales. ^{[ 125 ]} Tatsuya Kando regresó como director de la serie, mientras que Tetsuya Nomura regresó como productor creativo, junto con Gen Kobayashi como diseñador de personajes y Hiroyuki Itou como director. Takeharu Ishimoto , el compositor del juego original, aunque ya no es un empleado de tiempo completo de Square Enix, también regresó como compositor para la secuela. ^{[ 126 ]}

• El mundo termina contigo (DS) Sitio web oficial en inglés ^(Archivado)
• El mundo termina contigo (DS) Sitio web oficial japonés ^(Archivado)
• El mundo termina contigo -Remix en solitario- Sitio web oficial en inglés ^(Archivado)
• El mundo termina contigo -Remix en solitario- Sitio web oficial japonés ^(archivado)
• El mundo termina contigo -Remix final- Sitio web oficial japonés